LA HISTORIA DEL TEATROComienza desde la prehistoria, con las danzas que hacían para representar la caceríade los mamuts. Había coreografías y usaban las pieles del animal como el vestuario. 

El nacimiento formal, lo tenemos en Grecia, con las fiestas a Dionisio, dios del vino y fecundidad. Se llaman fiestas Dionisiacas. El teatro era en forma de arena y estaban los coros, narraban la historia dirigidos por el corifeo o también llamado director. El vestuario eran unas mascaras y zapatos altos. De ahí surgen las mascaras que representativas del teatro, que simbolizan la comedia y la tragedia.

Después con la conquista de los bárbaros Grecia y la dominación de Roma, se comenzaron a llamar a las fiestas: Bacanales, porque eran en honor al dios Baco. 

CARACTERÍSTICAS DEL GÉNERO DRAMÁTICO

Este género está destinado a ser representado públicamente. La obra está escrita, pero lo principal en ella es lo que ocurre (existen obras dramáticas sin palabras, en las cuales se utilizan gestos y actitudes que expresan los sentimientos en vez de hablarlos).

La obra teatral se caracteriza por la reunión de diversos códigos, como el verbal, paraverbal y el no verbal. Cuando hablamos de código paraverbal, nos referimos a la entonación, el énfasis y las pausas. En los códigos no verbales están los gestos, la música, el sonido, la iluminación, la escenografía, el vestuario y el maquillaje. Este conjunto de códigos permite dar vida en el escenario al mundo creado por un escritor.

ESCRITORES DE TEATRO FAMOSOS Y SUS MEJORES OBRAS

William Shakespire (25 abril 1564, Reino Unido- 1616). Se dedicó a escribir obras de teatro y poesía, además era actor. Entre sus mejores obras de teatro se encuentran:

-Romeo y Julieta -Los dos hidalgos de Verona

Lope de Vega (1562-1635) fue ordenado sacerdote y es conocido como uno de los autores de teatro español más importantes. Se cree que compuso más de 1400 comedias y algunas tragedias, algunas ellas son:

"Fuenteovejuna´´ "El caballero de Olmedo´´

Moliére (1622-Francia). Recorrió el país junto a una compañía teatral realizando labores de autor, actor y director durante más de 15 años.Entre sus obras más famosas se encuentran: "Don Juan" "El enfermo imaginario".

GÉNEROS TEATRALESGÉNEROS TEATRALES (LOS MÁS IMPORTANTES)

TRAGEDIA: Estas fiestas religiosas eran en Grecia,en las Dionisíacas de

los Campos aproximadamente en septiembre. Duraban cinco días, el

primero dedicado a la procesión, el segundo a la representación de cinco

comedias y los tres últimos se dedicaban a una competición de

tragedias. Cada día un escritor representaba tres tragedias. Las obras eran

seleccionadas por un jurado y los poetas debían presentar sus tres

tragedias. Eran todos hombres y por eso tenían también que hacer de

mujeres. 

COMEDIA: Es un género dramático, los personajes se ven enfrentados en

las cosas de la vida. El personaje protagonista suele ser común, corriente

Es decir: mentiroso, charlatán, enamorado... Suele haber peleas. Siempre

tiene que haber ironía y humor, y  el final suele ser un final feliz. 

SUBGÉNEROS TEATRALES (OTROS MENOS IMPORTANTES)

FARSA: Es un tipo de obra teatral que está basada en situaciones en que

los personajesse comportan de forma de forma muy exagerada. 

Los temas y personajes pueden ser fantásticos, pero deben de ser creíbles.

La palabra viene de latín (rellenar). 

La farsa teatral nace en la época medieval, cuando la gente se aburrió de

la comedia y la tragedia.

TRAGICOMEDIA:Una tragicomedia es una mezcla de cosas trágicas y

cómicas. También se le conoce como pieza, es una obra literaria que

parece de verdad.Su creador fue Lope de Vega.

ABSURDO: El Teatro absurdo es el disparate y lo que no tiene lógica.

Muchos piensan que el teatro absurdo son obras sin sentido.

Los personajes ni se expresan bien, ni se comunican bien entre ellos. En el

decorado yen el fondo de las obras hacen contraste para que todo junto

quede bien.Lo raro del Teatro Absurdo es que no da las respuestas que

esperamos, sino que hace pensar lo que significa esa obra de teatro.

Melodrama: suelen ser situaciones graves y serias en las que los personajes buenos sufren.

PARTES DE UN TEATROPARTES DE UN TEATRO

ARCO DEL PROSCENIO O BOCA DE ESCENALa abertura en el proscenio por la que el público ve la escena.

ESCENARIOÁrea de trabajo limitada por el decorado. FOROToda la parte situada detrás del arco del proscenio.PARRILLAEstructura de vigas de madera delgadas o de viguetas de hierro para fijar las poleas del telar y soportar el peso de los telones.PROSCENIOEspacio sobre el escenario que queda delante del telón de boca.TELAREstructura de madera o de acero colocada arriba del escenario. Se usa para sostener y elevar el decorado.TELÓN DE BOCACortina corta colgada sobre el escenario para ocultar las bambalinas.TELÓN DE FONDOGran superficie plana (generalmente de tela) colocada al fondo del escenario y pintada para sugerir la localización de la escena.

LOS MEJORES TRATROS DEL MUNDOLOS MEJORES TRATROS DEL MUNDO

La Scala de Milán. - Teatro Colón de

Buenos Aires.

El Liceo de Barcelona. - Covent Garden de Londres.

Teatro la Fenice de Venecia. - Teatro Real de Madrid.

The Metropolitan opera house of New York.

Wienter Staatsoper de Viena, Austria.

Teatro Bolshoi de Moscú.

La ópera de Sidney de Australia.

Festivales de teatro

Festival de Teatro Clásico de Mérida:

El festival Internacional de Teatro Clásico

de Mérida, está pensada como una

celebración. El Teatro Romano de Mérida.

El Teatro Romano, testigo de la historia,

sigue cumpliendo su labor original, porque

como en un guiño de eternidad, los

clásicos son nuestros contemporáneos ya

que conservan la esencia humana.

Olmedo Clásico

El VIII Festival de Teatro Clásico En él que se acogerán

doce espectáculos a cargo de doce compañías

diferentes, el Congreso Internacional El patrimonio del

teatro clásico español: actualidad y perspectivas, el VIII

Curso de Análisis e Interpretación para Actores

La inauguración tendrá lugar en la Corrala del Palacio

del Caballero de Olmedo con un espectáculo