Temporada 89

35

Taller Coreográficod e l a u n a m dirección gloria contreras

Temporada 89Febrero a junio, 2013

42 aniversar io

¡Danzando para t i !

36

José Narro RoblesRector

María Teresa Uriarte CastañedaCoordinadora de Difusión Cultural

Angélica Kleen DelgadoDirectora de Danza

Gloria Contreras RoenigerDirectora del Taller Coreográfico

DANZA

1

››PRESENTACIÓNel taller coreográfico de la unam (tcunam) realiza su 89 temporada de febre-ro a junio en el teatro arq. carlos lazo y la sala miguel covarrubias, presen-tando un programa diferente cada semana.

De manera alterna a las funciones habituales, se ofrecen presentaciones en diversos recin-

tos con motivo de conmemoraciones y aconteci-mientos especiales, como el Día Internacional de la Mujer en la Secretaría de Relaciones Exteriores; el Congreso de pobreza y desigualdad social orga-nizado por la Escuela Nacional de Trabajo Social; el 63 Encuentro de Ciencias, Artes y Humanidades en el Instituto de Investigaciones en Materiales, y el Co-loquio sobre Topografía de la violencia, mismidades, alteridades, misoginia del Colegio de la Frontera Norte de Ciudad Juárez y la Facultad de Filosofía y Letras de la unam.

Cabe mencionar la destacada participación del Taller Coreográfico de la unam en la Fiesta del libro y la rosa con un programa que incluyó en su temática el aspecto literario en tres de sus ballets: Gaspar de la noche, Hora de junio y Romeo y Julieta.

También se festejaron el Día Internacional de la Danza y el Día de las Madres en la Sala Miguel Covarrubias de la unam y en el Teatro Santa Fe del Instituto Mexicano del Seguro Social (imss); y el segundo en la Delegación Milpa Alta y la unam.

De importante relevancia resultó la presencia del Taller Coreográfico de la unam en el segundo encuentro de la Sociedad Norteamericana de En-docrinología Comparativa, que se realizó en el Campus Juriquilla de la unam. La compañía uni-versitaria ofreció una cuidada selección de su re-pertorio mexicano, la cual gozó del cálido aplauso de investigadores y académicos de 18 países ahí presentes.

Dentro la programación recordamos algunas efemérides como los centenarios de la Decena Trágica en el ballet Madero, una noche desolada y la creación musical de La consagración de la pri-mavera, obra maestra escrita por el compositor

ruso-americano Igor Stravinsky, que revolucionó el mundo de la música de concierto, de la cual nos habla el crítico de arte latinoamericano Mit-chell Snow en su ensayo “Despertando la me-moria del cuerpo: coreografía y La consagración de la primavera” que publicamos en este folleto.

Aunado a ello, se rindió un homenaje al ale-mán Richard Wagner, en el bicentenario de su na-cimiento, con un programa especial creado a su música, y evocamos la presencia musical del ruso Sergei Rachmaninov, a 70 años de su muerte, con el ballet Danzas de Rachmaninov.

Durante esta temporada se dedicaron funcio-nes para celebrar el cincuentenario del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (cuec); el 76 aniversario de Radio unam y los 48 años de la Tuna del Centro Universitario Cultural. También ofrecimos una presentación en memoria del Dr. Manuel Sánchez Rosado, primer director de la Escuela Nacional de Trabajo Social, quien falleció en marzo pasado.

En el aspecto de la creación coreográfica, Gloria Contreras toma la famosa partitura El lago de los cisnes, del ruso Tchaikovsky, para darnos su versión balletística de esta obra de estreno mundial. Además se revive L’estro armónico, coreografía que hiciera en 1992, con la partitura homónima del italiano Antonio Vivaldi.

De nueva cuenta el tcunam participa en la xi Gala Internacional de Ballet de Nicaragua representado por los solistas Valeria Alavez y Jorge Vega.

En esta temporada se exponen dos muestras con el tema Los carteles del Taller Coreográfico, en total se exhiben 24 trabajos en el vestíbulo de la Sala Miguel Covarrubias.

Ana María Molina

portada

Nacho Hernández Vitálitas, 2004

Óleo/tela100 x 130 cmCol. Particular

Fotografía Gabriel Eduardo

segunda de forros

RomanzeBailarines

Nayeli Pérez y Héctor León

FotografíaHéctor Rivera

CoreografíaGloria Contreras

2

F e b r e r oFunción de bienvenidaViernes 8 de febreroTeatro Arq. Carlos LazoSinfonía india, ChávezSolo para un ángel contemporáneo, Rachmaninov Canciones del alma, SchubertOfrenda (arioso), BachAdagio K.622, MozartDanzón, Márquez

Viernes 15 de febreroTeatro Arq. Carlos LazoDedicada a la Escuela Secundaria Diurna 276 “Juventino Rosas Cadenas”Cánones, MozartFugacidad, ChopinCoral, un despertar jubiloso, BachObertura, Mozart

››CARTELERAFebrero a jun io, 2013 / Funciones 12:30 horasTeatro Arq. Car los Lazo / V iernes de l 8 de febrero a l 28 de jun ioSa la Miguel Covarrubias / Domingos de l 3 de marzo a l 30 de jun io

La caída de los ángeles, IbarraBalada latinoamericana, Varios autores latinoamericanos

Viernes 22 de febreroTeatro Arq. Carlos LazoDedicada al Centro Nacional de Desarrollo de Talentos Deportivos y Alto Rendimiento (cnar)Cuatro piezas, DvorákJazzotomía, CalatayudGive peace a chance, The BeatlesSolo para Haydn, HaydnOfrenda, Bach

M a r z oViernes 1 de marzoTeatro Arq. Carlos LazoApertura de temporada dominicalDomingo 3 de marzoSala Miguel CovarrubiasAñoranzas, FaithfullArrebato, Piazzolla

Suite orquestal núm. 2, BachIsolda, WagnerMambo, Pérez Prado

Jueves 7 de marzoTeatro Arq. Carlos LazoDomingo 10 de marzoSala Miguel CovarrubiasSonata, SchumannPor amor al jazz, BechetGran Ciaccona, BachBrioso, el pájaro azul, StravinskyOfrenda, Bach

Día Internacional de la MujerViernes 8 de marzo18:00 horasSalón José María Morelos y Pavón de la Secretaría de Relaciones ExterioresNací, D. YankeeOfrenda (arioso), BachSuite orquestal núm. 2, BachCredo, BachGive peace a chance, The BeatlesCanciones del alma, Schubert

Congreso de pobreza y desigualdad social: retos para la reconfiguración de la política social organizado por la Escuela Nacional de Trabajo Social Jueves 14 de marzo19:30 horasAuditorio Alfonso García Robles del Centro Cultural Universitario TlatelolcoLos gallos, CosíoNací, D. YankeeZapata, MoncayoProgramación sujeta a cambios

Sinfonía indiaBailarinesPaulina Segura y Julius Brewster-CottonFotografíaHéctor Rivera

JazzotomíaBailarinasAlia Velasco y Ruth MoránFotografíaGabriel Eduardo


Temporada 89, 2013 3

Sinfonía india, ChávezDensidad 21.5, VarèseOfrenda (arioso), Bach

Viernes 15 de marzoTeatro Arq. Carlos LazoDomingo 17 de marzoSala Miguel CovarrubiasRedes, RevueltasBalada mexicana, PonceDanzas de Rachmaninov, RachmaninovPreludio, BachClarín de la selva, QuevedoSuite orquestal núm. 2, Bach

Jueves 21 de marzo12:30 horasColegio Francés del PedregalEl mercado, GalindoIntermezzo, PonceÉgloga, VelázquezBalada mexicana, PonceSinfonía india, Chávez

Función de PascuaViernes 22 de marzoTeatro Arq. Carlos LazoDomingo 24 de marzoSala Miguel CovarrubiasAlabanzas, BernsteinAve María, Schubert, Bach y MozartSinfonía de los salmos, StravinskyCredo, BachEl descenso, Allegri

A b r i lViernes 5 de abrilTeatro Arq. Carlos LazoDomingo 7 de abrilSala Miguel CovarrubiasBrandenburgo núm. 3, BachNo me detengas, QueenKreisleriana, SchumannDueto Rasumofsky 2, BeethovenAllegro enérgico, Mahler

63 Encuentro de Ciencias, Artes y HumanidadesMartes 9 de abril12:30 horasInstituto de Investigaciones en MaterialesSinfonía india, ChávezAdagio K.622, Mozart

Nací, D. YankeeOfrenda (arioso), BachDanzón, Márquez

Viernes 12 de abrilTeatro Arq. Carlos LazoDomingo 14 de abrilSala Miguel CovarrubiasBach y la felicidad, BachConcierto para piano y orquesta núm. 23 (2do. movimiento) MozartBachiana, Villa-LobosOpus 45 (Besos), BergCuadros de una exposición, Mussorgsky

Topografía de la violencia, mismidades, alteridades, misoginiaJueves 18 de abril18:15 horas Aula Magna de la Facultad de Filosofía y LetrasDensidad 21.5, VarèseLos gallos, CosíoFruta extraña, B. HolidayNací, D. Yankee

Viernes 19 de abrilTeatro Arq. Carlos LazoDomingo 21 de abrilSala Miguel CovarrubiasDanzas para cuerdas, percusiones y celesta, BartókSiciliana, BachGaspar de la noche, RavelHora de junio, Revueltas-PellicerRomeo y Julieta, Tchaikovsky

Fiesta del libro y la rosaMartes 23 de abril18:30 horasSala Miguel CovarrubiasDanzas para cuerdas, percusiones y celesta, BartókSiciliana, BachGaspar de la noche, RavelHora de junio, Revueltas-PellicerRomeo y Julieta, Tchaikovsky

Taller Coreográfico de la unam4

Día Internacional de la DanzaViernes 26 de abril Teatro Arq. Carlos LazoDomingo 28 de abrilSala Miguel CovarrubiasNací, D. YankeeGavota, BachGive peace a chance, The BeatlesSinfonía india, ChávezSólo para un ángel contemporáneo, RachmaninovOfrenda musical, Bach

M a y oViernes 3 de mayo Teatro Arq. Carlos LazoSonata para chelo y piano, DebussySueño de amor, LisztDanzas fugadas, BachEstudio revolucionario, ChopinCuarteto en sol, Debussy

2do. Festival Todo danza en el marco del Día Internacional de la DanzaSábado 4 de mayo17:00 horasTeatro Santa Fe del imss

El mercado, GalindoIntermezzo, PonceNací, D. YankeeBalada mexicana, PonceSinfonía india, Chávez Danzón, Márquez

Festival del Día de las MadresMartes 7 de mayo17:00 horasForo Cultural Calmecac de la Delegación Milpa AltaEl mercado, GalindoIntermezzo, PonceNací, D. Yankee

Balada mexicana, PonceSinfonía india, Chávez Danzón, Márquez

Festival del Día de las MadresJueves 9 de mayoTeatro Arq. Carlos LazoDomingo 12 de mayoSala Miguel CovarrubiasCasi una fantasía (2do. movimiento), BeethovenLa hija pródiga, FranckNereidas, DimasDanza para mujeres, PergolesiLa boda, MozartCuarteto en sol, Debussy

Viernes 17 de mayo Teatro Arq. Carlos LazoDedicada a los maestros de la Facultad de ArquitecturaDomingo 19 de mayo Sala Miguel CovarrubiasRapsodia en azul, GershwinLa siesta de un fauno, DebussyDanzas de Rachmaninov, RachmaninovHabanera, LecuonaDivertimento, Stravinsky

nasce 2013: The second meeting of the North American Society for Comparative Endocrinology Teatro Dr. Flavio M. Mena Jara del Centro Académico Cultural (cac) Campus unam-Juriquilla Querétaro, México Miércoles 22 de mayo19:30 horasEl mercado, GalindoBalada mexicana, PonceZapata, MoncayoIntermezzo, PonceSinfonía india, Chávez Danzón, Márquez

DanzónBailarinaAna RocaCoreografíaGloria ContrerasFotografíaHéctor Rivera

El venadoBailarín invitadoAlberto ValadesCoreografíaAngelina GénizFotografíaGabriel Eduardo


Homenaje a Wagner Bicentenario de su nacimientoViernes 24 de mayo Teatro Arq. Carlos LazoDomingo 26 de mayoSala Miguel CovarrubiasConcierto en la, BachInalcanzable, WagnerPastoral, StravinskyIsolda, WagnerCuarteto kv 465 (de las disonancias), Mozart

Viernes 31 de mayo Teatro Arq. Carlos LazoDedicado a la memoria del Dr. Manuel Sánchez Rosado, primer director de la Escuela Nacional de Trabajo SocialDomingo 2 de junioSala Miguel CovarrubiasRomanze, MozartBlues cósmico, J. JoplinSonata en sol menor. Cuatro formas de amar, BeethovenLa consagración de la primavera,Stravinsky

J u n i oViernes 7 de junio Teatro Arq. Carlos LazoDedicada al Centro Universitario de Estudios Cinematográfico (cuec) en su 50 aniversarioDomingo 9 de junioSala Miguel CovarrubiasConcierto para oboe, violín, cuerdas y bajo continuo, BachMadero, una noche desolada, LecuonaPlanos, RevueltasAlaide, RachmaninovCarmen, dos danzas de amor, BizetCuarteto Rasumofsky 3, Beethoven

xi Gala Internacional de Ballet NicaraguaMiércoles 12 de junioTeatro Municipal de Corinto

Miércoles 12 de junioTeatro Municipal José de la Cruz Mena/LeónTarantela, BeethovenJueves 13 de junio18:00 horasCentro Cultural Héroes y Mártires/MatagalpaHabanera, Lecuona Jueves 13 de junio15:30 horasAuditorio “Fernando Gordillo” MatagalpaHabanera, Lecuona Viernes 14 de junio/Managua, 19:00 horasSala Mayor del Teatro Nacional Rubén DaríoAdagio K.622, Mozart

Festival MexicanoViernes 14 de junioTeatro Arq. Carlos LazoDedicada a Radio unam

en su 76 aniversarioDomingo 16 de junioSala Miguel CovarrubiasRedes, RevueltasIntermezzo, PonceSensemayá, RevueltasEl venado, Tradicional yaqui

Piezas mexicanas, PonceZapata, MoncayoHuapango, Moncayo

Viernes 21 de junioTeatro Arq. Carlos LazoDedicada a la Tuna de Centro Universitario Cultural (cuc) en su 48 aniversarioDomingo 23 de junioSala Miguel CovarrubiasBlack and blue, S. BechetDanzas al opus 28, ChopinIonización, VarèseTarantela, BeethovenConcierto en re, Bach

Clausura de temporadaViernes 28 de junioTeatro Arq. Carlos LazoDomingo 30 de junioSala Miguel CovarrubiasNo me detengas, QueenMinueto, RavelL’estro armónico, Vivaldi*

Syrinx, DebussyEl lago de los cisnes, Tchaikovsky**

*Reposición**Estreno mundial

6

cuando gloria contreras crea un nuevo ballet no marca simplemente los pa-sos y posiciones que tienen nombre en la gramática de la danza. se mueve activamente entre sus bailarines, moldeándolos literalmente en las formas que ella ha imaginado, asegurándose que el movimiento que fluye por estas formas realice su potencial expresivo.

››A UN SIGLO DE SU ESTRENODespertando la memoria del cuerpo: coreografía y La Consagración de la primaveraMitchell Snow*

Antes de llegar al público a través de la danza, Contreras debe primero compartir su visión

con sus bailarines. Mientras el proceso de montar un nuevo trabajo se va revelando; esta visión no es necesariamente recibida por la óptica, también es transmitida visceralmente. Parte del reto de crear un nuevo trabajo yace en establecer esta co-nexión sensorial que trasciende las ideas tradicio-nales de experiencia.

No es suficiente con que el coreógrafo verba-lice o demuestre sus intenciones. Aparentemen-te, pequeñas alteraciones en una simple frase, pueden cambiar su significado dramáticamente. Los bailarines deben experimentar el movimien-to preciso antes de que puedan interiorizar por completo el mensaje que desean transmitir. Es sólo cuando han reconocido físicamente el signi-

ficado de la coreografía, cuando pueden dar vida a un trabajo. Al tiempo que Contreras enseña a sus intérpretes, queda claro que el proceso co-reográfico es una manera de despertar la me-moria del cuerpo.

Es esta memoria corporal la que los bailarines del Taller Coreográfico evocan cuando hablan de los retos que significa memorizar el repertorio activo de la compañía. Mientras que los tradicio-nales retos intelectuales que implica memorizar los ritmos de noventa obras, hacen que algunos trabajos sean muy difíciles, los bailarines del Ta-ller Coreográfico parecen evocar una inteligencia que yace fuera de lo que muchos filósofos occi-dentales calificarían como la mente, para poder interpretar sus ballets.

El don de la inteligencia corporal no se limita a los bailarines. La gran mayoría de las personas reconoce la sensación escalofriante de ser mira-da por detrás. Aunque seamos incapaces de ver quien nos mira, la memoria del cuerpo hace que los pequeños vellos en la parte trasera de nues-tro cuello se ericen en señal de peligro inminente. Después de varias generaciones, hemos aprendi-do que ignoramos tales mensajes, bajo nuestro propio riesgo.

La memoria del cuerpo posee un valor que va más allá de la auto preservación. También transmite y decodifica el lenguaje no escrito e impronunciable del movimiento. Ciertamente, las intensas reacciones físicas que lo mejor de la

* Nevada, Estados Unidos. Escritor apasionado del arte y la cultura latinoamericanos. Obtuvo su licenciatura en comunicación en la Bringham Young University en Provo, Utah. También hizo estudios en las universida-des de Nueva York y Chicago. Sus ensayos han apare-cido en las revistas Americas, Latin American Art y Art Nexus/Arte en Colombia. Es autor de los libros Trevor Southey: Reconciliation, Bailando lo real maravilloso, tex-to publicado también en inglés, el cual reúne ensayos sobre el Taller Coreográfico de la unam, y la biografía de Gloria Contreras titulada Movimiento, ritmo y músi-ca editada por el Fondo de Cultura Económica.

“Despertando la memoria del cuerpo: coreografía y La consagración de la primavera” en Bailando lo real mara-villoso de Mitchell Snow, Tecno Arte Editorial SA de CV, México, 1996, pp. 139-146.

La consagración de la primaveraBailarines Fidel García con Rosario Contreras, Claudia Hernández, Mireya Rodríguez, Marcela Correa, Rebeca Coboy Francisco RosasFotografíaArchivo del tcunam

Bailarines Tonathiu Martínez con Claudia Hernández, Nayeli Pérez, Andrés Arámbula, Ana Roca y Arturo VázquezFotografíaHéctor Rivera

Bailarines Erika Correa y Domingo Rubio con Víctor Hugo Lezama, Eugenia Castellanos, Marcela Correay Alfonso Bordi

Bailarines Rosario Contreras y Fidel García

Bailarines Rosario Contreras y Domingo RubioFotografíaNitzarindani Vega



danza es capaz de provocar en un público, sugie-re que tanto espectadores como bailarines son capaces de experimentar la importancia del mo-vimiento a través de algún medio sensorial que trasciende la visión y el sonido.

Este hecho, indudablemente complica los in-tentos de analizar la danza utilizando los métodos tradicionales del discurso hablado. La interrela-ción entre danza y tiempo agrega otra dificultad. Ya sea que nuestra respuesta a cierto momen-to particular de un ballet esté mediado a través de la vista, del oído o de la memoria corporal, la pose, que mueve una cuerda sensible dentro del espectador desaparece antes de poder ser anali-zada. Es así como el movimiento forma una parte integral del mensaje que percibimos.

Durante el estudio que realicé sobre el Taller Coreográfico, fui muy afortunado al poder ob-servar a Gloria Contreras analizar una partitura que a la larga se convertiría en un ballet. Había visto ensayos de piezas ya completas y las clases, tanto básicas como avanzadas, que constituyen los pilares del trabajo del Taller Coreográfico frente al público. También disfruté el súbito en-cuentro mágico de percibir la música transforma-da en el escenario, en un ballet completo. Todas estas experiencias profundizaron mi compren-sión sobre el arte de la coreografía, pero su obra

La consagración de la primavera fue mi primera oportunidad de ver un trabajo crecer y desarro-llarse desde el análisis de la partitura, hasta una presentación completa. Al presenciar este proce-so creativo empecé a entender por qué sus tra-bajos son tan poderosos.

Mientras la danza era alimentada, desdoblán-dose gradualmente ante mis ojos, fui capaz de re-conocer las partes componentes del trabajo de Gloria Contreras, y las maneras como se unen. Movimientos que apenas podía discernir en es-cena, incluso cuando después de verlos repeti-damente sabía dónde y cuándo mirar, crecieron lentamente ante mis ojos compartiendo por lo menos algunos de los misterios de su significado.

A la larga, la música del ballet se ajustaba tan bien a la comunicación coreográfica, que cada una reforzaba el mensaje de la otra. Ninguna otra composición clásica llega a tocar la memo-ria del cuerpo, tan cerca, como La consagración de la primavera. Es como si estimulara las mismas terminales nerviosas que inspiraron las primeras danzas.

Desde principios de siglo, La consagración de la primavera es para el coreógrafo un reto formida-ble. El mismo Stravinsky nunca vio una versión del ballet que le gustara. Ninguno de los contempo-ráneos del compositor crearon un ballet capaz de

La consagración de la primaveraBailarines Domingo Rubio con Alfonso Bordi, Marcela Correa, Lorena Luke, Rocío Lafuente, Eugenia Castellanos, Elsa Chahín, Francisco Rosas, Rocío Melgoza y Yenisei ContrerasFotografíaNitzarindani Vega

Bailarines Fidel GarcíaFotografíaArchivo del tcunam



soportar el enorme peso de esta partitura que marcó una época. Sólo un puñado de grandes coreógrafos se han atrevido a enfrentar el trabajo desde su fatal estreno. Con su nueva producción para el Taller Coreográfico, Gloria Contreras se une a este pequeño círculo de creadores que no sólo han igualado la fuerza elemental de la obra maestra de Stravinsky, sino que han aportado nuevas percepciones a la música a través del arte del movimiento.

Stravinsky especificó que La consagración de la primavera debía ser “acompañada por una repre-sentación coreográfica tan puramente abstracta como fuera posible”. Como uno de los mayores exponentes de la tradición abstracta neoclásica, Contreras se ha acercado a la música de una manera que claramente hace honor al deseo del compositor. Su danza no sólo cuenta con una his-toria, crea una experiencia por derecho propio.

Al observar el nacimiento de esta danza abs-tracta se vierte luz sobre el nacimiento de la dan-za misma. Los momentos que abren la coreografía de Contreras están llenos de representaciones li-terales del florecimiento de la primavera. Contre-ras no utilizó los trajes o la pantomima del ballet tradicional del siglo xix para crear esos efectos. Surgieron de las exploraciones de su esencia, no de reproducciones de la forma externa.

En el ballet de Contreras, el tiempo existe en dos escalas separadas pero inexplicablemente relacionadas. Es, en primer lugar, una historia de sacrificio: del despertar de la tierra de la muerte que la primavera exige, la danza revive todo un ritual —uno tan antiguo— que es aterradora-mente reconocible a través de culturas y conti-nentes. Al mismo tiempo, el ritual mismo ocurre en un tiempo que va más allá del calendario. Los elementos de la danza, simultáneamente, evocan el pasado, el presente y el futuro. Su coreografía comprime todas las edades de la creación del es-pacio, en poco más de media hora.

Al principio del ballet, en el despertar de la vida, toda la dinámica de la danza se revela en unos cuantos movimientos cortos. La tierra no suelta la vida que contiene sin una lucha. Por la

fuerza, tira de los seres que hace poco liberó del regreso a la tierra que les has dado la vida, deman-dando nutrientes a cambio de los milagros que ha creado.

El compositor afirma que habían sido los rit-mos palpitantes de la composición los que lo lle-varon a descubrir en la música los ritos de sacrificio de la Rusia prehistórica. “Tómese en cuenta —escribió más tarde— que esta idea vino de la música y no la música de la idea”. Las anota-ciones en la partitura que esbozan varias escenas, provienen de la coreografía fallida del ballet del Valsav Nijinsky, no de Stravinsky. El hecho de que Gloria Contreras haya mirado el corazón de la partitura y haya encontrado la historia de su pro-pia tierra, de ninguna manera va en desacuerdo con el desarrollo musical del autor. Su danza cap-tura el corazón de un México que no ha olvidado la naturaleza de un país donde, a pesar de la Con-quista, la primavera ha permanecido eternamen-te inquebrantable.

La evocación de Contreras del México antiguo, distingue claramente esta versión de La consagra-ción de la primavera, de otras anteriores. Tradicio-


nalmente, el exigente papel del sacrificio, ha sido bailado por una mujer. Martha Graham llamó por pri-mera vez la atención internacional al aparecer como “la sacrificada” en la versión de Leónide Massine de La consagración. Contreras, en cambio, le ha dado este papel a un joven y fuerte guerrero.

Como los guerreros destinados al sacrificio en Tenochtitlán, el elegido disfruta de su acceso a un gran grupo de concubinas, cuyo propósito no es el de distraer la atención del joven elegido. Las caricias de las concubinas son más rituales que eróticas. Ellas saben que sus propios ofreci-mientos deben ser completados con un sacrificio mucho mayor. Incluso en sus más salvajes y aban-donados apareamientos, prevén la inminencia de la muerte.

Pero esta realidad parece, al principio, rebasar al elegido. Incluso cuando él ha sido levantado por encima de su pueblo, en una obvia referencia a su propio sacrificio, parece estar casi inconsciente de su destino. No es sino hasta que se le presenta el presagio, personificado, de lo que vendrá, que reconoce su destino. Cuando los hombres de su tribu se juntan detrás de él y estiran a uno de ellos, con la cabeza colgando hacia la tierra, el que será sacrificado ya no puede negar la realidad de su futuro.

Con este único acto —un momento que debe ser considerado como el redescubrimiento literal de un antiguo rito— el elegido es separa-do de su comunidad. El que va a morir hace un último y desesperado intento por repetir el acto previo con una de sus concubinas; pero ninguno de los dos puede hacerlo. Su tacto ya no repre-senta vida. Ella lo rechaza, como debe. En este

punto, incluso sus concubinas se unen a la batalla ritual en su contra.

En la versión original de La consagración, la ele-gida baila hasta su muerte. Contreras, en cambio, regresa a las ceremonias mexicas que honran a Xipe Totec para el sacrificio final. Mientras la co-munidad observa, el elegido pelea su última ba-talla con el pie atado al temalacatl, la piedra de los sacrificios. Su inevitable y completa derrota es mucho más angustiosa que el mismo momento de la muerte que le sigue. El sacrificio al extraerle el corazón, acto con el que termina el ballet, des-pierta la conciencia de la muerte que ha venido ocurriendo.

Los ecos mexicanos de Contreras en La con-sagración de la primavera, la vinculan claramente con las ideas de su obra anterior : Imágenes del Quinto Sol; la lucha por la vida en Sensemayá; la naturale-za cíclica de la creación en Isostasia; y las difíciles relaciones entre el hombre, la naturaleza y Dios en Réquiem para un poeta, están aquí también. La consagración de la primavera toca todos los temas filosóficos fundamentales que ella ha explorado a través de la obra de toda una vida, que es un in-menso y doloroso ofrecimiento que abarca la pro-mesa de una nueva creación.

Después de ver La consagración de la primavera de Gloria Contreras, uno no puede volver a escu-char la música de Stravinsky de la misma manera. En absoluto concierto con la música, sus movimien-tos explican elementos de la vida que son difíciles de expresar de otra manera. A través de los pa-sos de su danza, ella despierta la memoria del cuerpo. Su mensaje no es para que podamos sim-plemente entender, sino para que podamos sentir. •

La consagración de la primavera

Bailarín Adrián Ramírez

FotografíaNitzarindani Vega

Bailarines Domingo Rubio con Humberto Becerra,

Javier Rodríguez, Victor Hugo Lezama

y Guillermo FitchFotografía

Archivo del tcunam

Bailarines Julius Brewster-

Cotton y Carla Robledo

FotografíaGabriel Eduardo

Bailarines Julius Brewster-

Cotton con María O´Reilly,

Claudia Hernández, Valeria Alavez,

Alia Velasco,Nayeli Pérez,

Edith Carreón y Ana Roca



12

es la más reciente exposición de la compañía universitaria de danza con 24 trabajos que muestran su evolución artística y las tendencias en más de cua-tro décadas de este instrumento de difusión, uno de los medios más popula-res para informar al público.

Los carteles del Taller Coreográfico de la unam fue inaugurada en el vestíbulo de la Sala Mi-

guel Covarrubias el domingo 17 de marzo por las maestras Angélica Kleen y Gloria Contreras, di-rectoras de Danza y del Taller Coreográfico de la Universidad, respectivamente.

Esta exhibición de carteles, heredera de la gran revolución cultural de los años sesentas, constru-yó una nueva identidad, pues en ella se aprecia una visión diferente a la del ballet tradicional, la

››LOS CARTELES DEL TCUNAM

cual ha buscado una imagen contemporánea y fuerte que se identifique con la juventud y en la que destaca hasta la fecha la contribución de nu-merosos fotógrafos y diseñadores. Es importante mencionar que los primeros carteles para esta compañía de danza fueron creados por un reno-vador grupo de diseñadores en nuestro país, con-gregado alrededor de Vicente Rojo en la Imprenta Madero. Visita estas exhibiciones del 17 de marzo al 28 de abril y del 12 de mayo al 30 de junio. •

Gloria Contreras y la maestra Angelica Kleen en la inauguración de la exposición FotografíaHéctor Rivera

14

››REPERTORIO

Las obras de Gloria Contreras están protegidas por la Ley de Derechos de Autor.

Adagio K.622Dedicado a Lorena LukeCoreografía: Gloria Contreras Música: Adagio del Concierto para clarinete en la mayor, kv 622 de Wolfgang Amadeus Mozart Vestuario: David GriffithEstreno mundial: unam, 1991 Duración: 7’ 39’’Es un pas de deux de naturaleza lán-guida, en el que las formas parecen desmoronarse una en la otra. La es-tructura sin equilibrio parte de un punto para caer en muchos otros.

AlabanzasCoreografía: Gloria ContrerasMúsica: Salmos de Chichester de Leonard Bernstein Vestuario: Kleómenes Stamatiades Estreno mundial: unam, 1987Duración: 19’ 06’’Plegaria a Dios, donde la alegría es

el vehículo para agradecer el bien y la vida. Su lenguaje está impreso de plasticidad que hace la oración ple-na, madura, consciente.

Patricia Vázquez Hall

AlaídeDedicado a Alaíde Foppa Coreografía: Gloria Contreras Música: Vocalise núm. 14, opus 34 de Sergei Rachmaninov Vestuario: David Griffith Estreno mundial: unam, 1992 Duración: 6’Poema en danza que canta a una mujer extraordinaria.

Elsa Contreras

Allegro enérgicoCoreografía: Gloria ContrerasMúsica: Primer movimiento de la Sinfonía núm. 6 en la menor, Trágica de Gustav Mahler

Vestuario: David GriffithEstreno mundial: unam, 1997 Duración: 23’ 09’’Con el primer movimiento de la sex-ta sinfonía de Mahler, Contreras cons-truye una coreografía sinfónica para doce bailarines, en la cual se tejen y armonizan ritmo y forma en un cons-tante tempo de marcha.

AñoranzasDedicado a Gregorio Luke Coreografía: Gloria Contreras Música: As tears go by (Andrew Oldham, Keith Richards y Michael Phillip Jagger), Summer nights (Brian Thomas Henderson y Liza Strike), Yesterday (Paul McCartney y John Lennon), Go away from my world (Jon Mark) y Some other spring (Irene Kitchings y Arthur Herzog Jr.) de Marianne Faithfull Estreno mundial: unam, 2008 Duración: 12’

ArrebatoCoreografía: Gloria Contreras Música: Adiós Nonino de Astor PiazzollaEstreno mundial: unam, 2011 Duración: 7’ 41’’

Ave MaríaDedicado a Ángel MontañoCoreografía: Gloria Contreras Música: Ave María de Johann Sebastian Bach y Franz Schubert, y Aleluya de Wolfgang Amadeus Mozart Estreno mundial: unam, 2007 Duración: 11’ 06”De acuerdo con el Evangelio según san Lucas, se le denomina Ave Ma-ría a la salutación del arcángel san

Ave MaríaBailarinesEdith Carreóny Arturo Vázquez con César Vázquez, Ricardo Herrera y Germán Pizano

ArrebatoBailarinesValeria Alavez y Jorge Vega




Gabriel en la Anunciación a la virgen María; como canto litúrgico ha su-frido múltiples modificaciones y fue hasta el siglo xv cuando se le incor-poró la tercera parte, Sancta María, y comenzó a interpretarse con mú-sica polifónica.

Estrenada en 2007, la coreografía compila las interpretaciones que rea-lizaron Bach, Schubert y Mozart del canto litúrgico y representa una rup-tura con la tradición teatral que ha predominado en las representaciones sobre la obra. Lejos de personificar al arcángel y a la virgen, los bailarines se convierten en figuras piadosas; parsimoniosas imágenes de paz ten-dentes al mismo fin de armonía y re-flexión. Cuando las imágenes se jun-tan, engendran una escultura total que ofrece múltiples lecturas; se pue-de atender al disfrute inmediato y directo o a la desesperada invitación para desarrollarse espiritualmente, entre ambas lecturas hay infinidad de interpretaciones.

Hugo Roca Joglar

Bach y la felicidadCoreografía: Gloria ContrerasMúsica: Fragmentos de las Suites para violonchelo núm. 1 en sol mayor, bwv1007 y núm. 5 en do menor, bwv 1011 de Johann Sebastian Bach

Estreno mundial: unam, 2010 Duración: 8’

BachianaCoreografía: Gloria Contreras Música: Bachiana brasileira núm. 5 de Heitor Villa-Lobos Estreno mundial: unam, 1989 Duración: 6’ 04’’Esta danza conjuga la belleza de la línea con una expresión altamente femenina en busca de la hermandad entre sonido e imagen.

Balada latinoamericanaDedicado a Silvia NavarreteCoreografía: Gloria Contreras Música: Los tres golpes, Ilusión perdida y Picotazos de Ignacio Cervantes (Cuba); Entusiasmo de Luis A. Calvo (Colombia); Joropo de Moisés Moleiro (Venezuela); No fundo de Meu Quintal de Francisco Mignone (Brasil) y Balada de Manuel M. Ponce (México)Vestuario: Manuel ReynosoEstreno mundial: unam, 2005 Duración: 20’ 40”

Balada mexicana (fragmento de Balada latinoamericana)Coreografía: Gloria Contreras Música: Balada de Manuel M. Ponce Vestuario: Manuel Reynoso

Estreno mundial: unam, 2005 Duración: 8’ 16”Hay una intrínseca semejanza entre Gloria Contreras y Manuel M. Ponce: la primera fue la creadora del ballet mexicano y el segundo el primer com-positor nacionalista. Ambos adecua-ron los cánones tradicionales recto-res de su disciplina a una rica cultura que carecía de intérpretes que bus-caran entenderla y hablar sobre ella. El valor artístico de Balada mexicana radica en unir las creaciones que dos artistas paradigmáticos para el arte mexicano dedicaron a su país.

Hugo Roca Joglar

Black and BlueDedicado a Gregorio LukeCoreografía: Gloria Contreras Música: Summertime (George Gershwin/ DuBose Heyward, Dorothy Heyward e Ira Gershwin); St. Louis Blues (William Christopher Handy); Blue Horizons (Sidney Bechet); Runnin’ Wild (Arthur H. Gibbs, Joe Grey y Leo Wood) y Black and Blue (Fats Waller, Andy Razaf y Harry Brooks)Vestuario: Víctor ArgoteEscenografía: Lilia Weber Estreno mundial: unam, 2002 Duración: 20’

Blues cósmicoDedicado a Víctor Manuel JuárezCoreografía: Gloria Contreras Música: Kozmic Blues (Janis Joplin y Gabriel Mekler) y Work me, Lord (Janis Joplin y Nick Gravenites) Vestuario: Gabriel RizoIluminación: Jorge SolaresEstreno mundial: unam, 2000 (primera canción) Duración: 4’ 22” Estreno mundial: unam, 2009 (segunda canción)Duración total: 10’ 56”

Carmen, dos danzas de amorBailarinesAna Roca y Héctor LeónFotografíaHéctor Rivera

Blues cósmicoBailarinaFernanda GonzálezFotografíaGabriel Eduardo



Brandenburgo núm. 3Dedicado a Lorena LukeCoreografía: Gloria Contreras Música: Concierto Brandenburgo núm. 3 en sol mayor, bwv 1048 de Johann Sebastian BachVestuario: Rosario Contreras y David GriffithEstreno mundial: unam, 1991 Duración: 11’La música de Bach, refinada por ex-celencia, da lugar a una danza de lí-neas largas y continuas, en la que se expresa una alegría nunca desbordada. En el primer movimiento hay virtuo-sismo técnico; el segundo es un juego escultórico; el tercero es una fuerza rítmica contenida en la medida de la cadencia de Bach.

Brioso, el pájaro azulCoreografía: Gloria Contreras Música: Fireworks de Igor Stravinsky

Vestuario: Mireya RodríguezEstreno mundial: unam, 1998 Duración: 4’Está hecho a uno de los primeros opus de Stravinsky: Fireworks. Con él se abrieron las puertas de la fama a su autor. Gloria Contreras nos da un pájaro azul lleno de brío y virtuosis-mo, en donde el reto coreográfico y dancístico fue la continuidad dentro de la rapidez.

Canciones del almaDedicado a Eduardo Jiménez VargasCoreografía: Gloria Contreras Música: Ganymed, Liebhaber in allen Gestalten, Lied der Mignon III, Geheimes, Nähe des Geliebten, Rastlose Liebe y Gretchen am Spinnrade de Franz Schubert, inspiradas en poemas de Johann Wolfgang von Goethe Estreno mundial: unam, 2008 Duración: 18’ 27”

CánonesCoreografía: Gloria Contreras Música: Cánones de Wolfgang Amadeus Mozart Vestuario: Gabriel Rizo Estreno mundial: Academia de Ballet del Valle, México, 1999Duración: 10’Para Cánones elegí tres de los cáno-nes de Mozart a voces masculinas para crear un ballet donde los baila-rines representan las persecuciones que se plantean en la partitura.

Gloria Contreras

Carmen, dos danzas de amorDedicado a Eduardo CamachoCoreografía: Gloria Contreras Música: Fragmentos de la ópera Carmen de Georges BizetVestuario: Roxana Nadal Estreno mundial: unam, 1986 Duración: 4’ 50”


Inspirada en la inmortal obra de Bi-zet, estas dos breves danzas captan diversas formas del amor y el ero-tismo.

Casi una fantasía (segundo movimiento)Dedicado a Gregorio Luke Coreografía: Gloria Contreras Música: Tercer movimiento de la Sonata del Claro de luna de Ludwig van BeethovenEstreno mundial: unam, 2006 (tercer movimiento) Duración: 7’ 04”

Clarín de la selvaDedicado a Yolanda Montes, TongoleleCoreografía: Gloria Contreras Música: Danzón El clarín de la selva de Juan QuevedoVestuario: Sergio PérezEstreno mundial: Palacio de Bellas Artes, México, 2006Duración: 4’ 32”

Concierto en laDedicado a Lorena LukeCoreografía: Gloria Contreras Música: Concierto en la menor para violín, cuerdas y continuo, bwv 1041 de Johann Sebastian Bach Vestuario: Anabel Cantú y Rocío NavarroEstreno mundial: unam, 2002 Duración: 13’

Concierto en re Dedicado a Julieta Villatoro y Fiodor Lopujov Coreografía: Gloria Contreras Música: Concierto para clavecín y orquesta en re menor, bwv 1052 de Johann Sebastian Bach Iluminación: Kleómenes Stamatiades Estreno mundial: Concierto. Companhia Nacional de Ballet de Brasil, Teatro Castro Alves, Bahía,

Brasil, 1967 (primer movimiento)Estreno mundial: Adagio–Allegro. Gloria Contreras Dance Company, Theresa L. Kaufmann Concert Hall, Nueva York, 1968 (segundo y tercer movimientos)Estreno en México: unam Allegro, 1972; Adagio, 1975; obra completa en sus tres movimientos. Teatro Ricardo Flores Magón, 1978Duración: 24’ 32’’ La manifestación estética es el mo-tivo primordial de esta danza, para lograrla se necesita la combinada fuerza muscular adquirida y su to-tal control. En esta trilogía, cada una de sus partes tienen una unidad de movimientos, con relaciones inter-nas. Aunque en sí los movimientos tengan diferentes nombres, el tejido coreográfico muestra su similitud. La fuerza de inspiración es el sonido y la composición coreográfica permi-te la exteriorización de la experien-cia emotiva de sus intérpretes.

Concierto para oboe, violín, cuerdas y bajo continuoDedicado a Alejandro Frank HoeflichCoreografía: Gloria Contreras Música: Concierto para oboe, violín, cuerdas y bajo continuo de Johann Sebastian Bach Vestuario: Gabriel RizoEstreno mundial: unam, 2004 Duración: 14’

Concierto para piano y orquesta núm. 23 (segundo movimiento)Dedicado a Rubén Aguilar ValenzuelaCoreografía: Gloria ContrerasMúsica: Segundo movimiento del Concierto para piano y orquesta núm. 23 en la mayor, kv 488 de Wolfgang Amadeus Mozart

Vestuario: Sergio PérezEstreno mundial: unam, 2006 Duración: 7’

Coral, un despertar jubilosoDedicado a Mitchell SnowCoreografía: Gloria Contreras Música: Primer coral Wachet auf de la Cantata 140 de Johann Sebastian Bach Estreno mundial: unam, 1998 Duración: 6’El coral Wachet auf de la Cantata 140 de Johann Sebastian Bach, cuyo tema principal es el de las vírgenes listas y las insensatas, es un concierto orquestal en donde las voces reac-cionan como un grupo de personas que dependen del llamado del ve-lador para saber cuando el “señor” ha llegado. Esta obra musical es en extremo teatral y compleja al grado que cuando los parroquianos de la iglesia donde Johann Sebastian tra-bajaba quisieron unirse al canto y no lo lograron, se sintieron excluidos y llevados a una profunda confusión. Los elementos de esta pieza son indi-vidualmente memorables y su com-binación es una sorpresa continua.

Concierto en reBailarines

Ángel Rodríguez, Héctor León,

Tonathiu Martínez y Andrés Arámbula

BailarinasNayeli Pérez y Ana Roca


Concierto para oboe, violín,

cuerdas y bajo continuo

BailarinesValeria Alavez y

Andrés ArámbulaFotografía

Héctor Rivera



CredoDedicado a JesucristoCoreografía: Gloria Contreras Música: Coral Jesús alegría de los hombres de Johann Sebastian Bach Vestuario: Domingo Rubio Estreno mundial: unam, 1995 Duración: 3’ 41’’

Cuadros de una exposiciónDedicado a Gregorio LukeCoreografía: Gloria Contreras Música: Cuadros de una exposición de Modesto Mussorgsky con orquestación de Maurice RavelEstreno mundial: unam, 2002 Duración: 32’Con la obra Cuadros de una expo-sición, en su versión para orquesta, la coreógrafa hace 15 danzas en las que participa toda la compañía. La historia se refiere a una niña que vi-sita por primera vez un museo, en su recorrido cada cuadro toma vida en su imaginación.

Cuarteto en sol Dedicado a Margarita ContrerasCoreografía: Gloria Contreras Música: Cuarteto para cuerdas en sol menor, opus 10 de Claude Achille DebussyVestuario: Kleómenes Stamatiades y Laura Juárez Iluminación: Kleómenes Stamatiades Estreno mundial: unam, 1980 Duración: 26’El diseño, el ritmo y la dinámica son los elementos ilustrativos en esta obra. Tomando la partitura musical como punto de partida, surge la interpretación sensible de la autora. Dos universos, el visible y el audible, se funden con una lógica matemáti-ca, En ausencia de historias, se crean ambientes y atmósferas o abstrac-ciones que tienden a enfatizar las formas puras del movimiento que

llevan al espectador a un clímax que puede ser determinado tanto por la música, como por la distribución de energía en el espacio.

Patricia Cardona

Cuarteto KV 465 (de las disonancias)Dedicado a la unam y a Pedro Hernández SilvaCoreografía: Gloria Contreras Música: Cuarteto para cuerdas núm. 19 en do mayor, kv 465 (de las disonancias) de Wolfgang Amadeus Mozart Vestuario e iluminación: David GriffithEstreno mundial: unam, 1991 Duración: 25’…desarrollo contrastante de la mú-sica, pasos con brío y esplendor que se tejen con elegancia y presencia.


Cuarteto Rasumofsky 3 Dedicado a Ludmila LinkovaCoreografía: Gloria Contreras

Música: Segundo movimiento del Cuarteto para cuerdas en do, opus 59, núm. 9 de Ludwig van Beethoven Vestuario: Manuel Reynoso Iluminación: Marco Antonio Barragán y Pedro InguanzoEstreno mundial: unam, 1997 Duración: 32’

Cuatro piezasDedicado a Lorena LukeCoreografía: Gloria Contreras Música: Cuatro piezas románticas para violín y piano, opus 75 de Antonin DvorákVestuario: Sergio PérezEstreno mundial: unam, 2005 Duración: 12’ 55’’

Danza para mujeresDedicado a mi madre, Carmen Roeniger Glass Coreografía: Gloria Contreras Música: Fragmentos del Stabat Mater de Giovanni Battista Pergolesi

Cuarteto en solBailarinesAna Roca y Tonathiu MartínezFotografíaGabriel Eduardo

Cuarteto Rasumofsky 3BailarinaEdith CarreónFotografíaHéctor Rivera



Vestuario: Marco Correa Estreno mundial: Gloria Contreras Dance Company. Theresa L. Kaufmann Concert Hall, Nueva York, 1970Estreno en México: Teatro Julio Jiménez Rueda, 1971Duración: 20’ 45” Cuatro mujeres danzan. Un grave vien-to las recorre y ellas bailan su propio ser, dicen sin palabras su discurso, es-carban hasta lo último y por un mo-mento renace la vieja esperanza, ya son ellas todas las mujeres. Es una obra múltiple ríquisima y no hay nada prefabricado, una obra que busca el hueso del hombre y entonces sus potencialidades extraviadas. Pero tam-bién es una obra que crece, que nos agota, que anda los nuevos pasos conforme al tiempo que vive.

Manuel Blanco

Danzas al opus 28Coreografía: Gloria Contreras Música: Preludios del Opus 28, núms. 22, 16, 2, 3, 6, 9, 1, 11, 12,13 y 18 de Frédéric ChopinEstreno mundial: unam, 2009 Duración: 13’ 51”

Danzas de RachmaninovDedicada Rachmaninov a 70 años de su muerteCoreografía: Gloria Contreras Música: Variaciones sobre un tema de Corelli de Sergei Rachmaninov Vestuario: Sergio PérezEstreno mundial: unam, 2006 Duración: 18’

Danzas fugadasDedicado a Héctor Coreografía: Gloria Contreras Música: Fragmentos de El arte de la fuga, bwv 1080 de Johann Sebastian BachEstreno mundial: unam, 2007 Duración: 14’ 40”

Danzas para cuerdas, percusiones y celestaCoreografía: Gloria Contreras Música: Segundo y cuarto movimientos de la Música para cuerdas, percusiones y celesta de Béla Bartók Estreno mundial: unam, 1992Duración: 15’Movimientos contundentes y pode-rosos que expresan fuerza y agresi-vidad.


Danzón (segunda versión) Dedicado a Lyndee KnoxCoreografía: Gloria Contreras Música: Danzón núm. 2 de Arturo Márquez Vestuario: Gabriel RizoEstreno mundial: unam, 2000 Duración: 9’ 46’’

Densidad 21.5Dedicado a Mitchell SnowCoreografía: Gloria Contreras Música: Densidad 21.5 de Edgard Varèse Vestuario: Elsa ChahínEstreno mundial: unam, 1996 Duración: 4’ 17’’Un joven danza su histeria, su sole-dad, su locura. Perdió la armonía en la guerra. Él no creía, fue enviado, fue elegido.

Gloria Contreras

DivertimentoCoreografía: Gloria Contreras Música: Divertimento del beso del hada de Igor StravinskyEscenografía, vestuario e iluminación: David GriffithEstreno mundial: unam, 1990 Duración: 24’Plasticidad armónica en coherencia con el ritmo. Abastecimiento interior de tonalidades danzarias.



Dueto Rasumofsky 2Coreografía: Gloria Contreras Música: Segundo movimiento del Cuarteto núm. 8, opus 59 de Ludwig van Beethoven Vestuario: Manuel ReynosoIluminación: Jorge Solares Estreno mundial: unam, 1998 Duración: 14’ 20”Es un amor cándido y profundo que da lugar a una danza llena de caricias que se iluminan en la estética.

ÉglogaDedicado a Martha BuchananCoreografía: Gloria Contreras Música: Égloga de Leonardo VelázquezVestuario: Rosario Contreras Estreno mundial: unam, 1995 Duración: 4’ 18’’Es un poema que capta los rayos del sol, el juego del amor apenas adivi-nado, la luz de la juventud que cree y aún tiene fe.

Elsa Contreras

El descensoIdea original: Gregorio Luke Escenificación: Gloria ContrerasMúsica: Miserere Mei, Deus (Dios, ten piedad de mí) de

Gregorio AllegriEscenografía: Jorge SolaresEstreno mundial: unam, 2008Duración: 12’

El lago de los cisnesestreno miundial

Coreografía: Gloria Contreras Música: Fragmentos de El lago de los cisnes, opus 20 de Piotr Ilich Tchaikovsky Estreno mundial: unam, 2013 Duración: 31’ 45”

El mercadoDedicado a mi padre, Gregorio Contreras Álvarez de la Cadena y a Guadalupe Porto de AffanCoreografía: Gloria Contreras Música: Sones de mariachi de Blas Galindo Vestuario: Víctor Martínez (Ballet Concierto de México) Escenografía, vestuario e iluminación: Claudio Goeckler (tcunam) Estreno mundial: México Lindo, Nueva York, 1958Estreno en México: Ballet Concierto de México, Palacio de Bellas Artes, 1959Estreno: tcunam, Teatro Julio Jiménez Rueda, México, 1971Duración: 6’ 45’’Los Sones de mariachi de Blas Galin-do, aparecen recreados en una sen-cilla escena de un mercado tradicio-nal mexicano. Por añadidura, se producen imágenes que parecieran extraídas de los cuadros del pintor Rodríguez Lozano.

Manuel Blanco

El venado Coreografía: Angelina Géniz, basada en la danza tradicionalMúsica: TradicionalEstreno: tcunam, 1988Duración: 3’ 40”

Vida y muerte del animal sagrado de los yaquis.

Estudio revolucionarioDedicado a Olga RozanovaCoreografía Gloria Contreras Música: Estudio revolucionario de Frédéric Chopin Estreno mundial: unam, 1997 Duración: 2’

Fruta extrañaCoreografía: Gloria Contreras Música: Strange Fruit (Lewis Allen) de Billie Holiday Vestuario: Sergio PérezProyección: Colgados de José Clemente Orozco (litografía, 1933)Estreno mundial: unam 2008 Duración: 3’ 14”

FugacidadDedicado a Seida del RiegoCoreografía: Gloria Contreras Música: Preludios del Opus 28, núms. 21, 8,4 y 24 de Frédéric ChopinEstreno mundial: unam, 2008 Duración: 7’ 45”La fugacidad del amor es la base so-bre la cual desfila la interminable va-riedad de miserias y felicidades hu-manas. El amor es un instante brutal que domina y avasalla para perderse por siempre; aquél que no lo entien-da está destinado a sufrir. Es una fu-gacidad que contiene los sentimien-tos más profundos y las sensaciones más intensas, permitiendo a las per-sonas encontrar su belleza a partir de compartir su existencia.

Hugo Roca Joglar

Gaspar de la nocheCoreografía: Gloria Contreras Música: Gaspar de la noche de Maurice Ravel Vestuario: Mireya Rodríguez y Manuel Reynoso

FugacidadBailarinesValeria Alavez y Jorge VegaFotografíaHéctor Rivera

El lago de los cisnesmontaje coreográfico

Gloria Contreras y Taller CoreográficoFotografíaGabriel Eduardo



Desde que ingresé a la Facultad de Arquitectura, en 1992, el Taller Coreográfico de la unam ha sido parte fundamental en mi desarrollo, ya que gracias a él conseguí desper-tar la majestuosidad de la expresión corporal en sus movimientos más sublimes. Siga adelante maestra Gloria Contreras, usted y el Taller Coreográfico son una parte de la historia de nuestra Universidad y de nuestro México. Gracias por los grandes momen-tos que nos da todos los fines de semana. Gracias maestra Contreras.Miguel Ángel Nava Hernández. Arquitecto


Estreno mundial: Academia de Ballet del Valle, México, 1999Duración: 22’ 07’’Gaspar de la noche es una coreogra-fía con música de Ravel y consta de tres partes inspiradas en unos poe-mas de Aloysius Bertrand; la primera habla de una ondina (ninfa del agua) que se enamora de un hombre que la rechaza; la segunda trata un hom-bre ahorcado y la tercera sobre la vida de un escarabajo; se trata ésta úlitma de una coreografía descrip-tiva en la que para dar vida a este insecto el bailarín tiene que utilizar mucho movimiento de manos, apar-tándose de la danza clásica.

Gloria Contreras

GavotaCoreografía: Gloria Contreras Música: Suite inglesa núm. 3 en sol menor, bwv 808 de Johann Sebastian BachEstreno mundial: unam, 2000 Duración: 3’

Give Peace a ChanceDedicada a la paz del mundoCoreografía: Gloria Contreras Música: John Lennon y The Beatles Vestuario: Sergio PérezEstreno mundial: unam, 2007 Duración: 18’ 21”

Gran CiacconaDedicado a Rosario Contreras Coreografía: Gloria Contreras Música: Ciaccona de la Partita núm. 2 en re menor para violín solo, bwv 1004 de Johann Sebastian BachEstreno mundial: unam, 1998 Duración: 12’ 55’’

HabaneraDedicado a Maite Diz y Fidel GarcíaCoreografía: Gloria Contreras Música: Habanera de Ernesto Lecuona

Vestuario: Maite DizEstreno mundial: unam, 1998 Duración: 2’ 47”

Hora de junioDedicado a Ramón Bolívar MartínezCoreografía: Gloria Contreras Música: Tres sonetos de Silvestre Revueltas Poesía: Fragmentos de “Horas de junio” de Carlos PellicerEscenografía y vestuario: José CuervoIluminación: Jorge Solares Estreno mundial: unam, 1976 Duración: 11’La poesía sobre la soledad, sobre el vacío del hombre, brota tres veces de una figura humana. Luego de cada soneto, se escucha a Revueltas y se ve la danza. Música apagada y pocos movimientos de quien baila, hacen que el peso de los versos permanezca.

HuapangoDedicado a Lorena LukeCoreografía: Gloria Contreras Música: Huapango de José Pablo Moncayo Vestuario: Robert Joffrey (Gloria Contreras Dance Company), José Luis Arreguín (Ballet Concierto de México)Iluminación: Kleómenes Stamatiades, Jorge Solares (tcunam) Estreno mundial: Gloria Contreras Dance Company, Nueva York, 1958 Estreno en México: Ballet Concierto de México, Palacio de Bellas Artes, 1959Estreno: Teatro Julio Jiménez Rueda, México, 1971Duración: 8’ 32’’Representa a México lo que es el joven, el amor, la alegría y la pasión por vivir. Obra pionera que habla del genio de su creadora.

Elsa Contreras

InalcanzableDedicado a Richard WagnerCoreografía: Gloria Contreras Música: Wesendonck Lieder de Richard Wagner Estreno mundial: unam, 2007 Duración: 21’ 20”

IntermezzoDedicado a Miya Hisaka y Juan Carlos RinconesCoreografía: Gloria Contreras Música: Intermezzo de Manuel M. Ponce Vestuario: Gabriel RizoEstreno mundial: dc Contemporary Dance Theatre. Hall of Nations Black Box Washington, dc, 1991Estreno: unam, 1991 Duración: 3’Suspiro amoroso que nos deja a la expectativa, aunque obligadamente la música termine.


IonizaciónCoreografía: Gloria Contreras Música: Ionización de Edgard Varèse Vestuario e iluminación: José Cuervo Estreno mundial: unam, 1980 Duración: 4’No es casual que en su primera década al frente del Taller Coreográ-fico haya producido tres obras con música del francoamericano Edgard Varèse: Integrales, Arcana e Ionización. Tres propuestas de la danza unidas por ese clima urbano feroz tan bien sonorizado por Varèse que dan pie al desarrollo de la eterna constante en la obra de la coreógrafa: pregun-tarse por el hombre y formular su propia respuesta.

Manuel Blanco

IsoldaDedicado a Antonio CrestaniCoreografía: Gloria Contreras


Música: Muerte de Isolda de la ópera Tristán e Isolda de Richard WagnerEscenografía: Jorge Solares Vestuario: Manuel ReynosoIluminación: Marco Antonio Barragán y Jorge Solares Estreno mundial: unam, 1997 Duración: 7’¿Tú conoces el mar? Dicen que es menos grande y menos hondo que el pesar.

Ramón López Velarde

Jazzotomía Dedicado a Juan José Calatayud Coreografía: Gloria Contreras Música: Jazzotomía de Juan José Calatayud Vestuario: Luis VidalEstreno mundial: unam, 1973Duración: 7’ 25”La música de Juan José Calatayud hace posible la realización de un ballet que traduce un jazz, sensual y dinámico, en movimiento.

KreislerianaCoreografía: Gloria Contreras Música: Kreisleriana opus 16 de Robert Schumann Vestuario: Manuel ReynosoEstreno mundial: unam, 2006 Duración: 30’

La bodaDedicado a Martha O’ReillyCoreografía: Gloria Contreras Música: Andante del Concierto para piano en do, kv 467 de Wolfgang Amadeus Mozart Vestuario: Sergio PérezEstreno mundial: unam, 2006 Duración: 6’ 45”

La caída de los ángelesCoreografía: Gloria Contreras Música: La caída de los ángeles

de Federico Ibarra Vestuario e iluminación: Kleómenes Stamatiades Estreno mundial: unam, 1983 Duración: 12’Esta obra es un sucesión de estruc-turas masivas que tejen atmósferas diferentes: la primera es el transcu-rrir del tiempo en forma ordenada; la segunda es el avanzar, ir hacia el llamado y la tercera es la angustia, la lucha que se expresa a través de evoluciones traumáticas y tormen-tosas que llevan al final. El tema imaginario es bíblico, el existir, el luchar por ascender y el inevitable descenso.

La consagración de la primaveraA 100 años de su estrenoCoreografía: Gloria Contreras Música: La consagración de la primavera de Igor Stravinsky Escenografía: Sabino Gaínza

Estreno mundial: unam, 1994Duración: 32’

Sólo venimos a dormir, sólo venimos

a soñar;

no es verdad; no es verdad que veni-

mos a vivir en la tierra.

En yerba de primavera venimos a

convertirnos;

llegan a reverdecer, llegan a abrir sus

corolas nuestros corazones;

es una flor nuestro cuerpo, da algu-

nas flores y se seca.

Vida efímera, poesía náhuatl

La hija pródigaDedicado a Lorena LukeCoreografía: Gloria Contreras Música: Primer y segundo movimientos de la Sonata para violonchelo y piano en la mayor de César Franck Vestuario: Gabriel RizoEstreno mundial: unam, 1996 Duración: 16’

IsoldaBailarina

Olga RodríguezCoreografía

Gloria ContrerasFotografía

Héctor Rivera


La siesta de un faunoDedicado a Váslav Nijinsky Coreografía: Gloria ContrerasMúsica: Preludio a la siesta de un fauno de Claude Achille Debussy Vestuario: Alejandra Llorente Estreno mundial: unam, 1989Duración: 9’ 05’’Inmersa en el espíritu de la Grecia clásica, recrea la mitología con sere-nidad y suavidad; valores inalterables de la belleza.

L’estro armónicoreposición

Dedicado a Lorena LukeCoreografía: Gloria ContrerasReposición: Claudia Castañeda y Rocío Melgoza Música: L’estro armónico Opus 3, conciertos número 7 en fa mayor rv567, 4 en mi menor rv550 y 8 en la menor rv552 de Antonio VivaldiVestuario e iluminación: David GriffithEstreno mundial: unam, 1992 Duración: 30’Vivaldi y los bailarines, que en la crea-ción coreográfica interpretan su mú-sica, generan intensa alegría, dicha de ser y de hacer y de ir en pos del arte.

Elsa Contreras

Los gallosCoreografía: Farnesio de BernalMúsica: Los gallos de Raúl Cosío VillegasVestuario e iluminación: Farnesio de BernalEstreno mundial: Ballet de Bellas Artes, Palacio de Bellas Artes, 1956Estreno: unam, 1981Duración: 7’ 45”Los gallos es un duelo de dos hom-bres por una mujer. Farnesio de Ber-nal construyó el drama de una ma-nera sigilosa; aprovechó la magnífica partitura del maestro Cosío, hasta llevarla a un clímax de gran energía y colorido.

Madero, una noche desoladaEn recuerdo de la Décena TrágicaCoreografía: Gloria Contreras Música: Ante El Escorial de Ernesto Lecuona Estreno mundial: unam, 2010 Duración: 5’ Manuel Márquez Sterling fue emba-jador de Cuba en México durante el gobierno de Francisco I. Madero. Mantuvo durante este periodo una línea de conducta irreprochable que lo honra a él y a su patria. A lo largo de la Decena Trágica y de los días que la siguieron, hizo esfuerzos en beneficio de las víctimas del cuarte-lazo y sus familias. Convencido del peligro que se cernía sobre Madero y Pino Suárez hizo lo imposible por salvarlos. Acompañó a los sacrifi-cados durante la noche anterior a que fueran inmolados y escuchó de labios de Madero su última conver-sación. Madero agradeció su gesto dedicándole un retrato suyo con este ruego: “Guárdelo usted en me-moria de esta noche desolada”. Al día siguiente Madero y Pino Suárez fueron cobardemente asesinados.

José Mancisidor

Relato de La historia de la Revolución Mexicana

MamboDedicado a la unam

Coreografía: Gloria Contreras Música: Qué rico mambo, Mambo núm. 5, Mambo núm. 8 y Mambo universitario de Dámaso Pérez Prado Vestuario: Gabriel RizoEstreno mundial: unam, 2005Duración: 11’ 33”

MinuetoCoreografía: Gloria Contreras Música: Minueto antiguo de Maurice Ravel Estreno mundial: unam, 2000Duración: 6’

NacíDedicado a los migrantes del mundoCoreografía: Gloria ContrerasMúsica: Gavilán y King Daddy de Daddy Yankee Estreno mundial: unam, 2006 Duración: 3’ 43”

NereidasDedicado a Ángel MayrénCoreografía: Gloria Contreras Música: Danzón Nereidas de Amador Pérez Torres, DimasEstreno mundial: unam, 2005Duración: 4’ 48”

No me detengasCoreografía: Gloria Contreras Música: Don’t Stop me Now de Queen (Freddie Mercury)Estreno mundial: unam, 2008 Duración: 3’ 32”Sin Queen la música clásica y el rock and roll no se conocerían, nada com-partirían y se odiarían; su aportación a la música popular los ha conver-tido en una de las mejores agrupa-ciones inglesas de todos los tiempos y les ha granjeado pletóricas ventas. Épicas piezas, hiperbólicas y heroicas,

Los gallosBailarinaNayeli Pérez

No me detengasBailarinaPaulina Segura


Madero, una noche desoladaBailarinesTonathiu Martínez y Jorge Vega

MamboBailarinesTaller Coreográfico




Gracias Taller Coreográfico de la unam por capturar con su arte una de las mejores partes de nuestra existencia y concretar con sus cuerpos lo más sublime de la creatividad humana. Los exhorto a continuar, ya que son un gran ejemplo de dignidad, esfuerzo y pasión por lo que hacen; nos motivan a dar lo mejor. Agradezco la extraordinaria selec-ción musical y el compartirnos ritmos insospechados.Alberto Espinoza Urbán. Facultad de Derecho

¡Cuánto alimento para el alma! ¡Cuánta fortaleza mental y emocional! Todo esto nos da la danza del Taller Coreográfico de la unam, conceptos artísticos e intelectuales que nos hacen mucha falta para seguir viviendo.Mariana Celis de Oca. Profesora de primaria


dramáticas al grado de visitar al arte lírico en su teatralidad más afectada; óperas para masas, Bach para todas las casas; melodías con referencias a Fígaro, operetas amigables para hip-pies, punks y hipsters; Queen dilató la canción rock hasta que pudiera al-bergar la densidad y la profundidad entonces sólo conocida en música que requería orquesta.

Hugo Roca Joglar

OberturaCoreografía: Gloria Contreras Música: La flauta mágica kv 620 de Wolfgang Amadeus Mozart Vestuario: Sergio PérezEstreno mundial: unam, 2006 Duración: 7’ 30”

OfrendaDedicado a Gregorio Luke Coreografía: Gloria Contreras Música: Coral Sleeper awake, Aria para la cuerda de sol, Arioso de la Cantata 157 y Pequeña fuga en sol de Johann Sebastian BachVestuario: José Cuervo y Laura JuárezIluminación: José Cuervo Estreno mundial: Teatro Ricardo Flores Magón, 1980

Duración: 19’ 20’’Obra totalmente abstracta que se comunica con el espectador a través de la emotividad y la forma.

Ofrenda musicalDedicado a Juan José CalatayudCoreografía: Gloria Contreras Música: Ofrenda musical, bwv 1079 de Johann Sebastian BachVestuario: Adriana Caballero y Carla Robledo (a partir de 2009) Estreno mundial: unam, 1985Duración: 18’ 26”Danzas que siguen la estructura de la fuga, la composición gira sobre un tema repetido que se transforma siempre.

Opus 45 (Besos)Coreografía: Gloria Contreras Música: Sonata opus 1 de Alban Berg Vestuario e iluminación: José Cuervo Estreno mundial: Teatro Ricardo Flores Magón, México, 1979Duración: 11’ 04’’ Comentario: A partir de 2006, a la coreografía le antecede la audición del poema “Besos” en la voz de To-más Segovia, su autor.

PastoralDedicado a Gregorio Luke Coreografía: Gloria Contreras Música: Pastoral para violín y cuatro instrumentos de aliento de Igor StravinskyEstreno mundial: unam, 2005 Duración: 3’

Piezas mexicanasCoreografía: Gloria Contreras Música: Preludios encadenados de Manuel M. Ponce Vestuario: Sabino GaínzaEstreno mundial: tcunam. La casa de México, Washington, dc, 1993Estreno en México: unam, 1993 Duración: 7’ 33”En este ballet la propuesta parece hacer de la brevedad una totalidad. En cada una de las cuatro danzas se presenta todo un esquema de com-posición, que es volátil y efímero. Las tres primeras narran, cada una, una historia de amor. La última es el goce de la colectividad. El vestuario recuerda el colorido mexicano. La música es una de las más trascen-dentes composiciones de Manuel M. Ponce.

PlanosBailarinesTaller Coreográfico

Ofrenda musicalBailarinaCarla Robledo

Opus 45 (Besos)BailarinesValeria Alavez y Jorge Vega

Rapsodia en azulBailarinasCarla Robledo, Fernanda González, María O´Reilly, Nayeli Pérez y Paulina Segura




Planos (segunda versión)Dedicado a Eduardo CamachoCoreografía: Gloria Contreras Música: Planos de Silvestre RevueltasVestuario e iluminación: Kleómenes Stamatiades. David Griffith (a partir de 1990) Escenografía: Kleómenes Stamatiades Estreno mundial: unam, 1982 Duración: 9’Distancias que configuran un con-junto de dibujos danzarios, plenos de significado y belleza.


Por amor al jazzCoreografía: Gloria ContrerasMúsica: Blue Horizon e Indian summer de Sidney BechetEstreno mundial: unam, 2012Duración: 7’ 34”

PreludioCoreografía: Gloria Contreras Música: Suite inglesa núm.3 en sol menor de Johann Sebastian Bach Estreno mundial: unam, 2000 Duración: 3’

Rapsodia en azulDedicado a Gregorio Luke Coreografía: Gloria Contreras Música: Rapsodia en azul de George Gershwin Vestuario: Sabino GaínzaIluminación: Jorge Solares Estreno mundial: unam, 1993 Duración: 16’ 26’’Refinamiento sensual, trazo íntimo y delicado.


RedesCoreografía: Gloria Contreras Música: Redes de Silvestre Revueltas Estreno mundial: unam, 1998 Duración: 16’

Silvestre Revueltas se dedicó a musi-calizar el hondo sufrimiento de una sociedad partida en Redes. Con la intención de canalizar el mensaje en un tema concreto, se valió de un en-cargo para una película y compuso esta pieza. La obra presenta el sin-dicalismo naciente como una espe-ranza, capaz de poner fin a las igno-minias prescindiendo de la violencia.

Hugo Roca Joglar

RomanzeDedicado a Teresa UriarteCoreografía: Gloria ContrerasMúsica: Concierto para piano núm. 20 en re k466 II Romance de Wolfgang A. MozartEstreno mundial: unam, 2012Duración: 11’

Romeo y JulietaDedicado a Humberto Musacchio Coreografía: Gloria Contreras Música: Obertura fantasía de Romeo y Julieta de Piotr Ilich Tchaikovsky Vestuario: Gloria ContrerasEstreno mundial: unam, 1993 Duración: 20’La capacidad poética, narrativa y es-tética de este ballet es indescripti-ble. Hay armonía con el amor, con la música, la belleza de los cuerpos, el movimiento, el dibujo coreográfi-co, recrea esa historia que el mundo lleva en el alma.

Elsa Contreras

Sensemayá (tercera versión)Coreografía: Gloria Contreras Música: Sensemayá de Silvestre Revueltas Escenografía, vestuario e iluminación: Kleómenes Stamatiades Estreno mundial: unam, 1980 Duración: 7’En un principio, se presenta la figura


central, en su movimiento ondulante y orgánico nos adentra en su belleza. Surge de pronto la colectividad de cuya presencia no estábamos cons-cientes. La mirada de todos es como la de uno y el dibujo de sus cuerpos va formando frisos que se suceden en un espacio. De pronto, el grupo, siempre equilibrado en gesto y fuer-za, avanza hacia Sensemayá. La acción disminuye y “el elegido” se enfrenta al desadaptado, quien lo mata. Len-tamente la colectividad reanuda su danza cercando al individuo hasta destruirlo.

SicilianaCoreografía: Gloria Contreras Música: Siciliana de Johann Sebastian BachEstreno mundial: Auditorio Alejo Peralta, del Instituto Politécnico Nacional, México, 1996Duración: 2’ 27”

Sinfonía de los salmosDedicado a Gregorio Luke Coreografía: Gloria Contreras Música: Sinfonía de los salmos de Igor StravinskyEscenografía, vestuario e iluminación: José CuervoEstreno mundial: unam, 1981 Duración: 20’ 20’’Sinfonía de los salmos es una danza de religiosidad profunda aunque no necesariamente en el sentido cristia-no. Es danza de la relación humana, de la búsqueda solidaria, de la per-manente duda y del inevitable cues-tionarse del hombre a sí mismo y al mundo al que se debe.

Manuel Blanco

Sinfonía indiaCoreografía: Gloria Contreras Música: Sinfonía india de Carlos Chávez

Vestuario: Victoria Méndez y Sergio PérezEstreno mundial: unam, 2008 Duración: 12’ 14”

Solo para HaydnCoreografía: Gloria ContrerasMúsica: Cuarteto en si bemol mayor de la aurora, opus 76, núm. 4 de Joseph HaydnEstreno: unam, 2012Duración: 4’ 09”

Sólo para un ángel contemporáneoDedicado a Ernesto Che Guevara Coreografía: Gloria Contreras Música: Preludio en do sostenido menor, opus 3, núm. 2 de Sergei Rachmaninov Estreno mundial: unam, 1993 Duración: 4’ 29’’ Comentario: Desde 2008 a la co-reografía le antecede un documen-tal iconográfico de Ernesto Che Guevara

…no hay nada en mí sino una larga

herida,

una oquedad que ya nadie recorre,

presente sin ventanas, pensamiento

que vuelve, se repite, se refleja

y se pierde en su misma transparen-

cia,…

Fragmento de Piedra de Sol

Octavio Paz

SonataCoreografía: Gloria Contreras Música: Sonata para piano núm.1 en fa menor, opus 11 de Robert Schumann Estreno mundial: unam, 2006 Duración: 10’

Sonata en sol menor. Cuatro formas de amarDedicado a Rubén Aguilar Valenzuela

Coreografía: Gloria Contreras Música: Sonata para piano y violonchelo en sol menor, opus 5, núm. 2 de Ludwig van BeethovenVestuario: Gabriel RizoEstreno mundial: unam, 2005 Duración: 22’ 46’’

Sonata para chelo y pianoDedicado a Diego ValadésCoreografía: Gloria Contreras Música: Sonata para violonchelo y piano de Claude Achille Debussy Vestuario: Aída González y Laura JuárezIluminación: José Cuervo Estreno mundial: unam, 1979 Duración: 12’Debussy fue en la música lo que los creadores del poema en prosa en la literatura. La coreografía de este ballet es también un poema en mo-vimiento, y poesía es el grado más alto de la estética.

Elsa Contreras

Sueño de amorDedicado a Gloria Mestre Coreografía: Gloria Contreras Música: Sueño de amor núm.3 de Franz Liszt Vestuario: Sergio PérezEstreno mundial: unam, 2006 Duración: 4’

Suite orquestal núm. 2Dedicado a Enrique EcheverríaCoreografía: Gloria Contreras Música: Suite orquestal núm. 2 en si menor para flauta, cuerdas y continuo, bwv 1067 de Johann Sebastian Bach Vestuario: Gabriel RizoIluminación: Jorge Solares Estreno mundial: unam, 2003 Duración: 19’ 43”Dentro de su amplio repertorio de coreografías creadas a partir de la


música de Bach, el Taller Coreográfi-co tiene en la Suite orquestal número 2 un excelente ejemplo del trata-miento que debe darle el ballet a la música anterior a la segunda mitad del siglo xix. Al no poder utilizarse para reflejar realidades sociales, en la partitura debe hallarse un sentimien-to imperecedero que pueda ser cer-cano al hombre contemporáneo y trabajar la danza en su rededor.

Valiéndose de acicalada técnica clá-sica y figuras geométricas en relación con la estructura musical, no se baila para adornar, tampoco para divertir ni mucho menos al servicio de la es-tética, se baila para presentar un goce o sufrimiento humano que se extrae

de una suite orquestal que si ha per-durado no es por bonita ni bien he-cha, sino porque hay algo profundo en ella y es ahí donde el ballet tiene que llegar.

Hugo Roca Joglar

SyrinxCoreografía: Gloria Contreras Música: Syrinx de Claude Achille Debussy Vestuario: Manuel ReynosoEstreno mundial: unam, 1998 Duración: 2’ 50”Syrinx era una ninfa de la cual el dios Pan se enamoró. Las naiades la ayu-daron a evitarlo y la convirtieron en una planta de carrizos. Al llegar el

dios Pan tomó uno de ellos y lo so-pló. De ahí surgió la primera flauta.

Gloria Contreras

TarantelaDedicado a Alberto TerreroCoreografía: Gloria Contreras Música: Cuarto movimiento de la Sonata núm. 18 de Ludwig van Beethoven Vestuario: Maite DizEstreno mundial: Academia de Ballet del Valle, México, 1999Duración: 5’ 03’’Tarantela, con la Sonata número 18 de Mozart, me permitió crear un pe-queño ballet virtuoso de cinco minu-tos; se trata de un pas de deux que hice para mis bailarines cubanos Maite Diz y Fidel García, quienes te-nían poco de haberse incorporado a la compañía.

Gloria Contreras

ZapataCoreografía: Guillermo Arriaga Música: Tierra de temporal de José Pablo MoncayoEscenografía y vestuario: Miguel CovarrubiasIluminación original: Guillermo Arriaga Iluminación: José Cuervo (tcunam) Estreno mundial: Cuarto Festival Mundial de la Juventud, Teatro Nacional Studio de Bucarest, Rumania, 1953Estreno: Teatro Ricardo Flores Magón, México, 1980Duración: 10’Obra de danza nacionalista cuyos sím-bolos están totalmente vigentes. Con solo dos bailarines nos hace vivir el na-cimiento de la Revolución en el cam-po contra la injusticia social. Este ba-llet simboliza el levantamiento de los campesinos y el principio de la lucha por la justicia.

Sonata en sol menor. Cuatro

formas de amarBailarines

Valeria Alavez y Jorge VegaCoreografía

Gloria ContrerasFotografía

Héctor Rivera


Taller Coreográfico de la unamInsurgentes Sur 3000, Edificio de la Coordinación de Difusión Cultural, 1er. piso, Centro Cultural Universitario, Ciudad Universitaria, Coyoacán, 04510, México, D. F. Informes: 5622 [email protected] • www.tcunam.org.mx Síguenos en @tcunam

Danza y Contrología para niños, jóvenes, adultos y adultos mayores

i n f o r m e s a l 5 6 2 2 7 0 9 5

Seminario del Taller Coreográfico

Integrantes del Taller Coreográfico de la unamGloria Contreras Directora general y artísticaLorena Luke Asesora general y artísticaGregorio Luke Asesor intelectualEduardo Fregoso Asesor generalAna María Molina Coordinadora ejecutiva y relaciones públicasArturo Vázquez Mata Asistente de dirección artísticaClaudia Castañeda y Rocío Melgoza Ensayadoras y repositorasValeria Alavez, Andrés Arámbula, Julius Brewster-Cotton, Edith Carreón, Alfredo García, Fernanda González, Ricardo Herrera, Héctor León, Tonathiu Martínez, Ruth Morán, María O’Reilly, Nayeli Pérez, Germán Pizano, Carla Robledo, Ana Roca, Ángel Rodríguez, Olga Rodríguez, Arturo Vázquez Mata y Jorge Vega BailarinesPaulina Segura, Fernando Ursuga y Alia Velasco Bailarines huéspedesAna Laura Barragán, Leandro Beiro, David García, Carlos Quezada y Cristina Rueda Alumnos bailarines becariosMartha Elena Welsh Maestra de balletJorge Vega Representante internacionalEduardo Ramírez Prensa y promociónAlfredo García PromotorGabriela García Vinculación y enlaceFrancisco Murguía y Héctor Rivera FotógrafosGabriel Eduardo Museógrafo

Laura Muñoz Jefa de oficinaRosalba Hernández Auxiliar de contabilidadEdith Márquez SecretariaJorge Solares Supervisor de área técnicaFernando Rojo Técnico de iluminaciónJulio Colunga SonidoFernando Barrera y Vicente Guerrero TramoyaAndrés Ramírez VestuaristaRaúl Grijalva ChoferIsela Balbuena Auxiliar de intendencia

Trabajadores de la Sala Miguel CovarrubiasJuan Manuel Reyes Coordinador

Irene Arana AdministradoraNicolás Peláez Coordinador técnicoFederico Emery Asistente del coordinador técnicoMarco Antonio Barragán Jefe de iluminaciónLourdes Aviña, Manuel Escobar, Pedro Inguanzo, Gerardo Arenas y Alejandro Celedón IluminaciónJulio Colunga Jefe de audioMartín Tapia AudioTomás López Jefe de tramoyaJuan Carlos Dimas, Juan José Jiménez, José Ángel Ortuño, Osvaldo Pedraza y César Robles TramoyaRicardo Velázquez Jefe de traspunteJavier Álvarez, Carlos Lazcano y Sidharta Mendoza MantenimientoMónica Pantoja SecretariaPatricia Sánchez Jefa de taller de vestuarioAdriana Carbajal, Yolanda Segura y Victoria Velázquez VestuarioSergio Hernández, Elvia Ibarra y Agustín Sánchez PrefectosYazmani Meneses, Ángeles Retinguin y Rosalía Vargas Taquilla

Trabajadores del Teatro Arq. Carlos LazoCiro Oviedo, Julio Ríos, Juan Román Reyes y Cirilo Romero Técnicos

Créditos de la publicaciónAna María Molina Coordinación editorialLorena Luke Selección fotográficaJossé Luis Herrera Diseño gráfico

MagdalenaBailarinaOlga RodríguezFotografíaGabriel Eduardo

tercera de forros

Danza para mujeresBailarinaValeria AlavezFotografíaHéctor Rivera

cuarta de forros

La consagración de la primaveraBailarinesFidel García, Joanna McDermid, Yicet Capalleja, Eduardo Ruelas, y Marcela CorreaFotografíaNitzarindani Vega


34V I E R N E S

Teatro Arq. Carlos LazoFacultad de Arquitectura

Insurgentes Sur 3000, cu, Circuito Escolar de

Ciudad Universitaria, frente al Centro

Médico de la unam

Funciones/12:30 horasEntrada l ib re

D O M I N G O SSala Miguel Covarrubias

Centro Cultural Universitario

Insurgentes Sur 3000, cu

Funciones/12:30 horasPrec ios popu lares

50% de descuento personal con credencial vigente a estudiantes y maestros en general, trabajadores

y ex alumnos de la unam, jubilados del issste, imss e inapam

Ejemplar de cortesía

DANZA

Temporada 89

Documents

Transcript of Temporada 89