Modos Guitarra. Los modos de la escala mayor

Modos guitarra. Aprende de una vez por todas los modos de la escala mayor y cómo utilizarlos.

 

Los modos. Introducción ¿Qué son los modos? ¿Por qué sólo necesito un esquema para tocar todos los modos? ¿Qué modo estoy tocando…? Los modos en el mástil: ¿dónde pongo los dedos? Método de memorización del esquema Método de memorización del esquema (2) Los modos y los tipos de acorde. Utilización de los modos Elección de los modos en una progresión de acordes. Centro tonal. Modos sobre un blues con acordes menores. Modos sobre el Círculo de Quintas Los modos y la pentatónica Práctica de los modos. Patrones y Arpegios. Cómo elegir las escalas en nuestros solos Notas características de cada modo

LOS MODOS DE LA ESCALA MAYOR. INTRODUCCION.

Es probable que lleves algún tiempo tocando, y que a la hora de hacer solos, te limites exclusivamente a la escala pentatónica, y sientas que estás “estancado”, que siempre tocas lo mismo o que no avanzas.

El estudio de “los modos” te abrirá de golpe un montón de puertas para ampliar tu conocimiento de la guitarra, y lo que es más importantes, para tocar más y mejor.

Requiere un poco de esfuerzo pero te aseguro que MERECE LA PENA.

A continuación puedes leer una pequeña introducción a lo que vamos a ver. No te preocupes si no terminas de entender algo. Continúa leyendo. En las páginas siguientes iremos viendo todo con mucho más detalle.

Los modos son en la práctica siete formas distintas de aplicar las notas de la escala mayor. Como ya vimos, si armonizamos una escala mayor obtenemos 7 acordes.

Pues bien, cuando usamos la escala mayor sobre cada uno de esos acordes, el resultado que obtenemos es distinto al oído. Sobre cada acorde, la escala mayor tendrá una sonoridad distinta. Pues bien, cada una de esas sonoridades es un modo.

Para empezar, a cada una de esas formas de usar la escala mayor le asignaremos un número, y un nombre. Esto es lo primero a recordar:

1.- Jónico (escala mayor)

2.- Dórico

3.- Frigio

4.- Lidio

5.- Mixolidio

6.- Eólico  (escala menor natural)

7.- Locrio

Para tocar los modos, sólo necesitas dominar las 5 posiciones que veremos a continuación. Con esas 5 posiciones puedes tocar la escala mayor a lo largo de todo el mástil, así que con ellas también podrás tocar todos los modos. Recuerda: desde un punto de vista totalmente práctico, los modos son simplemente 7 formas distintas de utilizar las notas de la escala mayor. La diferencia es sobre qué acorde la usas, o dicho de otra forma, que nota consideras como tónica en cada momento.

Como siempre, en los esquemas la línea superior representa la primera cuerda, y la inferior la sexta. Fíjate en los números en la sexta cuerda de cada posición. También tienes que recordarlos, ya que se corresponden con los números y nombres de los que hemos hablado antes.

 Bien, vamos a ver esas 5 posiciones, y a explicar brevemente cómo utilizarlas:

Cada una de estas 5 posiciones la podemos separar en dos partes, izquierda y derecha. Si te fijas, la parte derecha de una posición es igual que la parte izquierda de la siguiente. Por ejemplo, las posiciones AB y BC comparten la parte “B”. Las posiciones BC y CD comparten la parte C, etc.

Si colocamos una a continuación de otra abarcaremos 12 trastes. Y cómo después de 12 trastes todo se repite, con estas 5 posiciones abarcamos todo el mástil.

Una vez que tienes colocada una posición, si te quieres mover por el mástil hacia arriba o hacia abajo, sólo tienes que cambiar a las posiciones adyacentes:

Para tocar un modo concreto, haremos lo siguiente: colocar el número correspondiente  al modo que queremos tocar sobre la tónica del acorde que suena de fondo.

Es importante tener presente que los modos jónico, lidio y mixolidio los aplicaremos sobre acordes mayores, y los modos dórico, frigio y eólico sobre acordes menores. 

Algunos ejemplos:

Si quieres tocar el modo jónico (1) , coloca sobre la tónica del acorde que suena de fondo, el 1 que ves en la sexta cuerda de las posiciones CD o DE. Es decir si quieres tocar el modo jónico en Sol, deberás tener un acorde de Sol mayor sonando de fondo y deberás colocar el (1) que aparece en las “posiciones” sobre un sol (sexta cuerda, tercer traste). A partir de ahí todas las notas que toques dentro de la posición pertenecerán al modo jónico de Sol.

De igual manera, si quieres tocar el modo dórico (sobre un acorde menor, recuerda que el dórico lo tocamos sobre acordes menores), coloca el 2 sobre la tónica del acorde. Por ejemplo, para tocar el modo dórico en La, con un acorde de Lam sonando de fondo, colocaremos el 2 (posiciones DE o EA) sobre un La (sexta cuerda, quinto traste)

Si quieres tocar el modo mixolidio, coloca el 5 sobre la tónica del acorde. Para tocar el modo mixolidio en Si, con un acorde de Si sonando de fondo, colocaremos el 5 sobre un Si (sexta cuerda, séptimo traste)

Si quieres tocar el modo eólico (sobre un acorde menor), coloca el 6 sobre la tónica del acorde.

Una vez colocada una posición, tendremos colocadas todas las demás, ya que las posiciones guardan siempre la misma posición relativa entre ellas.

Recuerda:

Los modos jónico, lidio y mixolidio los aplicaremos sobre acordes mayores, y los modos dórico, frigio y eólico sobre acordes menores. El locrio es una cosa “extraña” que veremos más adelante…

Bueno, todo  esto que hemos visto es una breve introducción a lo que son los modos. En los siguientes apartados iremos viendo todo esto con más detalle. Ánimo.

 

 

Los modos: Escapando de la pentatónica.

Una vez aprendida la escala pentatónica, que es la escala más sencilla, y también la más utilizada en guitarra eléctrica, el siguiente paso lógico es aprender "los modos".

La finalidad de estas páginas es que aprendas qué son los modos, cómo memorizarlos, cómo practicarlos y cómo usarlos.

Aunque requiere tiempo, es más fácil de lo que en principio puede parecer. En realidad sólo hay que saber un esquema, que dependiendo de dónde lo coloquemos sobre el mástil, nos permitirá tocar el modo que queramos.

Este es un breve resumen de lo que se explica en estas páginas:

1- Qué son los modos, y por qué siendo 7 escalas sólo hay que aprender un esquema.

2.- Un método para memorizar ese esquema.

3.- Cómo colocar el esquema en el mástil de forma que toquemos el modo que nos interesa en cada momento (en el tono que queramos y en la zona del mástil que queramos)

4.- Cómo practicar los modos, para sacar el mayor provecho posible a la práctica.

5.- Cómo elegir la escala a tocar, en función de los acordes de fondo.

Es importante que antes de continuar repases el apartado correspondiente a la escala mayor. Tienes que tenerlo perfectamente claro.

¿QUÉ SON LOS MODOS?

Como dijimos en el apartado anterior, los modos son 7 formas diferentes de usar las mismas notas. Las notas de la escala mayor.

Tocando las mismas notas, pero dependiendo de la nota que consideremos principal, o dicho de otra forma, dependiendo del acorde que suene de fondo, el efecto sonoro será diferente.

Vamos a ver primero la explicación tradicional. La que lía a todo el mundo.

Para explicarlo, vamos a tomar la escala mayor de do y vamos a construir otras escalas con las mismas notas, pero empezando cada vez en una nota distinta, osea en un grado distinto de la escala mayor de do.

Al empezar en el grado 1 de la escala (que es un do), obtendremos una escala que irá de "do" a "do".

1 2 3 4 5 6 7 1

do re mi fa sol la si do

Ahora empezamos una nueva escala, comenzando en el grado 2 de la escala de do. Es decir, la escala irá de "re" a "re"...

1 2 3 4 5 6 7 1

re mi fa sol la si do re

Recuerda que las escalas mayores tienen una distancia de un semitono entre las notas 3-4 y 7-8. Puedes comprobar que ahora la distancia de un semitono la tenemos entre los grados 2 y 3, y entre los grados 6 y 7.

Fíjate que esta escala que hemos construido partiendo de Re, tiene las mismas notas que la escala de Do, pero distintas notas a la escala mayor de Re.

 

Para Mi tendríamos:

mi fa sol la si do re mi

Y así sucesivamente ...

fa sol la si do re mi fa

sol la si do re mi fa sol

la si do re mi fa sol la

si do re mi fa sol la si

Cada una de las escalas que hemos construido es un "modo" de la escala mayor de do.

Así tenemos entonces lo siguiente:

Grado Modo 1 2 3 4 5 6 7 1

1 Jónico do re mi fa sol la si do

2 Dórico re mi fa sol la si do re

3 Frigio mi fa sol la si do re mi

4 Lidio fa sol la si do re mi fa

5 Mixolidio sol la si do re mi fa sol

6 Eólico la si do re mi fa sol la

7 Locrio si do re mi fa sol la si

Es decir el modo jónico en Do, es simplemente la escala mayor de Do, partiendo desde un "Do"  y llegando hasta un "Do"

Y el modo dórico en Re, son esas mismas notas, osea las notas de la escala mayor de Do pero partiendo desde un "Re" y llegando hasta un "Re", etc...

En resumen, para cada escala mayor, existen otras 7 escalas que tienen sus mismas notas. Cada una de estas escalas es un modo de la escala de partida. Y dependiendo del grado de dicha escala en el que empecemos   (1, 2, 3, 4, 5, 6 o 7) recibirá un nombre distinto.

1 2 3 4 5 6 7

Jónico Dórico Frigio Lidio Mixolidio Eólico Locrio

En la práctica, si te pones a tocar una escala de estas a continuación de la otra, no notarás ninguna diferencia. ¿Cómo se supone que va sonar distinto SI SON LAS MISMAS NOTAS, COÑO? La diferencia estará en el acorde de fondo. Lo veremos más adelante. 

Lo primero que tienes que aprender es el nombre de los modos, y qué número le  corresponde a cada uno

Otra cosa que debes saber es que el modo Jónico (1), es la escala mayor y el modo Eólico (6) se conoce como escala menor. ¿Recuerdas el tema de la “relativa menor”? Pues si no lo recuerdas, ya sabes: a repasar el apartado de la escala menor….

A estas alturas, después de ver que damos nombres de escala distintos a las mismas notas, supongo que pensarás que te estoy tomando el pelo...

Pero aunque las notas son las mismas, las escalas son distintas... 

(Para volverse tarumba, lo sé...)

Vamos a escribir las notas de dos de esos modos, y a fijarnos en la "distancia musical" entre los grados de cada una de ellas, es decir los tonos de distancia...

Por ejemplo, representamos las notas del modo jónico (escala mayor) en el tono de Do.

1 2 3 4 5 6 7 1

DO RE MI FA SOL LA SI DO

Puedes ver que el modo jónico tiene una separación de 1 tono entre todas las notas (entre cada dos notas hay una casilla vacía), excepto entre los grados 3-4 y los grados 7-1, que como ves, están en casillas juntas, es decir, la "distancia musical" entre esas notas es sólo de 1/2 tono. (Recuerda lo de las notas que acaban el "i" que hablábamos al principio...)

Y ahora vamos a coger las mismas notas, empezando por un Re, y ver nuevamente las "distancias musicales" entre los grados. La escala que estamos representando es ahora el modo dórico en el tono de Re:

1 2 3 4 5 6 7 1

RE MI FA SOL LA SI DO RE

Las notas son las mismas que en el modo jónico de do, pero como ves, las casillas que ahora están juntas no son las mismas... El modo dórico tiene una separación de 1 tono entre todas las notas, excepto entre los grados 2-3 y los grados 6-7.

No sudes. No tienes que memorizar nada de esto...

Simplemente fíjate en que las dos escalas que hemos representado tienen las mismas notas, pero la distancia entre los grados de las dos escalas no es la misma. Es decir, la estructura de cada escala, como ves, es distinta.

 

1 2 3 4 5 6 7 1

DO RE MI FA SOL LA SI DO

 

 

1 2 3 4 5 6 7 1

RE MI FA SOL LA SI DO RE

 

 

Vamos a representar hora la escala mayor de Re, o lo que es lo mismo, el modo jónico de Re:

 

 

1 2 3 4 5 6 7 1

RE MI FA# SOL LA SI DO# RE

 

 

Como puedes ver, el modo jónico de Re y el modo dórico de Re tienen notas distintas.

¿UN SÓLO ESQUEMA PARA TODO?

En el ejemplo de la escala mayor de do, hemos visto que todos estos modos, comparten las mismas notas:

 

MODO TONO

Jónico do

Dórico re

Frigio mi

Lidio fa

Mixolidio sol

Eólico la

Locrio si

 

Así que tocar el modo jónico en do, es lo mismo que tocar el modo dórico en re, el frigio en mi, etc… Como las notas son las mismas, los dedos los colocaremos en los mismos sitios para tocar todos estos modos.

Imagínate ahora que sabemos esa digitación necesaria para tocar en la guitarra el modo jónico en do, y que queremos tocar el modo jónico de otro tono... Por ejemplo en Do#...

 

Sabemos que para llegar desde un "Do"  hasta un "Do#" en la guitarra, sólo hay que subir un traste.  Pues con las escalas pasa lo mismo... Para pasar del modo jónico en Do, al modo jónico en Do#, sólo hay que subir un traste todo lo que tocamos.

Al mover nuestros dedos un traste, con la misma digitación que tocábamos el modo jónico de do, podremos tocar el modo jónico de Do#.  Repitiendo el proceso, subiendo o bajando trastes, podemos tocar el modo jónico en todos los tonos.

 

Como tocar el modo jónico en Do es lo mismo que tocar el modo dórico en Re, podemos razonar de la misma manera para el modo dórico: sabemos las notas para tocar el modo dórico, el de Re. Al desplazar un traste todo lo que tocamos, estaremos tocando el dórico en Mib (o lo que es lo mismo, Re#). Si repetimos el proceso, vemos que podemos tocar el modo dórico en todos los tonos.

 

MODO Inicial al subir 1 traste:

Jónico do Reb

Dórico re Mib

Frigio mi Fa

Lidio fa Solb

Mixolidio sol Lab

Eólico la Sib

Locrio si Do

 

Es decir, aprendiendo la digitación para tocar un modo, podremos tocarlos todos….

 

Para saber tocar todos los modos en todos los tonos, lo único que tenemos que hacer es aprendernos un único esquema, el de la escala mayor, y saber dónde colocarlo.

 

¿Cuál es la pega? Pues que como decía tu abuela, nadie da duros a cuatro pesetas...

Aprender ese esquema requiere tiempo y esfuerzo por tu parte. (Ohhh sielos...!!!)

¿Cuánto tiempo requiere saber tocar los modos?

Depende de las ganas que le pongas y del nivel previo desde el que partas, pero dedicando 20-30 minutos al día, en 3 meses aproximadamente deberías ser capaz de usar todos los modos a lo largo de todo el mástil, con más o menos soltura.

 

En ese punto te quedará mucho camino por recorrer, pero ya tendrás abierta la puerta para escapar de la pentatónica...

 

Habrás sacado el carnet de conducir. Manejarte con soltura por ciudad y carretera será cuestión de práctica.

 ¿QUÉ MODO ESTOY TOCANDO?

Hemos visto que todos estos modos comparten las notas de la escala mayor de do:

MODO TONO

Jónico do

Dórico re

Frigio mi

Lidio fa

Mixolidio sol

Eólico la

Locrio si

Así que es posible que te preguntes…

Si las notas son las mismas ¿cómo saber si estoy tocando un modo u otro?

Bien, pues lo que hay que tener claro es que lo que marca el modo en el que estamos tocando, es la nota que consideramos como tónica. Esto en la práctica siginifica que dependiendo del acorde que suene de fondo en cada momento, estaremos tocando un modo u otro. Al final el acorde de fondo nos marca la tonalidad en cada instante, es decir, que nota estamos considerando como tónica en ese momento.

Vamos a verlo con un par de ejemplos:

Mientras tocamos la escala de Do:

-        Si de fondo suena un acorde de “Do”, estaremos tocando el modo jónico en Do

-        Si de fondo suena un acorde de “Re”, estaremos tocando el modo dórico en Re

-        Si de fondo suena un acorde de “Mi”, estaremos tocando el modo frigio en Mi

-        Si de fondo suena un acorde de “Fa”, estaremos tocando el modo lidio en Fa

-        Si de fondo suena un acorde de “Sol”, estaremos tocando el modo mixolidio en Sol

-        Si de fondo suena un acorde de “La”, estaremos tocando el modo eólico en La

-        Si de fondo suena un acorde de “Si”, estaremos tocando el modo locrio en Si

Lo mismo ocurre si construimos los modos de otro tono distinto…

Por ejemplo, tomamos la escala mayor de Mi. Con sus notas podemos formar los siguientes modos:

MODO TONO

Jónico Mi

Dórico Fa#

Frigio Sol#

Lidio La

Mixolidio Si

Eólico Do#

Locrio Re#

Igual que antes, mientras tocamos la escala de Mi:

-        Si de fondo suena un acorde de “Mi”, estaremos tocando el modo jónico en Mi

-        Si de fondo suena un acorde de “Fa#”, estaremos tocando el modo dórico en Fa#

-        Si de fondo suena un acorde de “Sol#”, estaremos tocando el modo frigio en Sol#

-        Si de fondo suena un acorde de “La”, estaremos tocando el modo lidio en La

-        Si de fondo suena un acorde de “Si”, estaremos tocando el modo mixolidio en Si

-        Si de fondo suena un acorde de “Do#”, estaremos tocando el modo eólico en Do#

-        Si de fondo suena un acorde de “Re#”, estaremos tocando el modo locrio en Re#

Como ya explicamos en la introducción, los acordes no son siempre mayores, sino que para que “la cosa” suene bien, algunos modos deberemos tocarlos sobre acordes mayores y otros sobre acordes menores. Lo veremos un poco más adelante.

Otra consideración importante es que cada modo tiene unas notas “más importantes”.

Así que además del acorde de fondo, habrá que tener en cuenta que si queremos que lo que tocamos “suene dórico” tendremos que resaltar algunas notas concretas. Y si queremos que “suene frigio” otras… Pero eso también lo veremos más adelante.

¿DÓNDE PONGO LOS DEDOS?

Vamos ya directamente al grano. Éste es el esquema que te permitirá tocar los modos:

 

 

Hay que aprenderlo muy bien (más adelante explico un método para memorizarlo). La línea superior es la cuerda 1, y la línea inferior la cuerda 6.  Cada separación representa un traste.

El dibujo abarca 12 trastes (incluido uno en blanco a la parte derecha). A partir de ahí, se repetiría todo.

Hay que memorizar los circulitos, que representan el lugar donde poner los dedos, y además los numeritos que van dentro.

¿Y por qué hay que aprenderse los "numeritos"?   

Por lo siguiente. A cada uno de los modos le habíamos asignado un número:

 

Jónico 1

Dórico 2

Frigio 3

Lidio 4

Mixolidio 5

Eólico 6

Locrio 7

 

Hay una relación entre el número de cada modo, y el número indicado en el esquema. Por ejemplo: Para tocar el modo jónico (1) en el tono de Do, simplemente tenemos que colocar cualquiera de los "1" que aparecen en el dibujo, sobre un Do del mástil.

Para tocar el modo mixolidio (5) en Si... llevamos cualquiera de los "5" hasta un Si...

Etc.

Vamos a verlo con un ejemplo. Queremos tocar el modo jónico en Do... ¿Cómo lo hacemos?

-        ¿Qué número corresponde al modo jónico? El modo jónico es el modo (1).

-        ¿Dónde encuentro un Do en el mástil? En el traste 8 de la sexta cuerda, por ejemplo.

Pues movemos el esquema para que el  (1) de la sexta cuerda esté en el traste 8. El esquema quedaría colocado así:

 

 

A partir de ese momento, tocando en los trastes marcados con un círculo, tocaríamos el modo jónico en el tono de Do.

Podríamos hacer lo mismo con otro “1” del esquema. Por ejemplo poner el 1 de la quinta cuerda del esquema, sobre un Do en la quinta cuerda, es decir en el traste 3... Al final la posición de los “circulitos” sería exactamente la misma.

Como ves, "sólo" necesitas aprender las posiciones para los dedos (círculos), y los números indicados en este esquema, para poder tocar todos los modos, en todos los tonos, en todo el mástil. Ten en cuenta que después de los 12 trastes que aparecen en el esquema, la digitación se repetiría, por eso en el traste 1 y en traste 13 tenemos lo mismo.

Fíjate que el 2 está situado en el traste 10 de la sexta cuerda, que es un Re...

Si quisiéramos tocar el modo dórico (2) en Re, deberíamos llevar el 2 hasta un Re. Pero ya lo tenemos justo allí, en el Re del traste 10... No tendríamos que movernos...

Esto es por lo que ya habíamos hablado: las notas del modo jónico en do son las mismas que las del dórico en Re, frigio en Mi, lidio en Fa, etc...

Memorizando este esquema, es decir la posición de los "circulitos" a lo largo de todo el mástil y su correspondiente grado, podrás tocar cualquier modo en cualquier tono y moverte libremente hacia arriba y hacia abajo cuando toques, sin estar encasillado en una determinada zona del mástil.

 

Germán, se ha currado un programilla que permite ver de forma fácil la colocación de las escalas y las notas en el mástil.

Lo puedes descargar del enlace siguiente. Gracias Germán.

http://www.humyo.com/10160069/mg_3.rar

MÉTODO DE MEMORIZACIÓN DEL ESQUEMA(1)

Este apartado está dedicado a explicar un método para memorizar la distribución de notas que hemos visto en el apartado anterior, y que nos permitirá tocar todos los modos, a lo largo del mástil.

Estas reglas, trucos, ejercicios o como los quieras llamar son sólo un método de memorización. Simplemente es la explicación de cómo puedes aprender de memoria el esquema.  Puedes utilizar cualquier otro método. Al final, de lo que se trata es de aprenderse de memoria este esquema:

 

 

El trabajo de memorización debes hacerlo a lo largo de varias semanas. No sirve de nada aprendértelo en un día, y no volver a repasarlo o estudiarlo. Lo olvidarás al poco tiempo.

Debes aprenderlo dedicando un poco de tiempo cada día, de forma constante.

15 o 20 minutos diarios durante 3 o 4 semanas serán suficientes para aprenderlo bien.

No es necesario ni siquiera tener la guitarra delante. Puedes "repasar" mentalmente en cualquier sitio... Andando por la calle, en el bus o en el curro...

Si alguien te ve sentado por ahí en una esquina en plan autista y te pregunta en qué coño estás pensando, nunca confieses que estás pensando en números y circulitos. Creerá que te has quedado gilipollas.

El proceso de memorización vamos a separarlo en dos partes. Por un lado memorizar las posiciones para los dedos, y por otro, memorizar los grados, es decir, los números dentro de los círculos.

Evidentemente para tocar con soltura necesitarás practicar, y ahí sí que necesitarás la guitarra, pero eso es otro tema... Una cosa es tener en mente las notas de la posición 1 de la escala pentatónica, y otra muy distinta tocar esas notas como Clapton o Zakk Wylde... Como comenté antes, memorizar y saber usar este esquema es equivalente a sacar el teórico del carné de conducir. Si quieres pilotar un F1 ya sabes lo que te queda... Practicar y practicar.

Memorización de las posiciones.

En esta primera parte no necesitas tener la guitarra delante. El trabajo lo puedes hacer con papel y bolígrafo en cualquier sitio...

En el siguiente esquema se muestran las posiciones que hemos visto, pero coloreadas para diferenciar 5 zonas:

 

 

La primera parte del trabajo es memorizar esas 5 zonas.

Tienes que aprenderte a la perfección y sin ninguna duda estos 5 bloques:

 

 

Ejercicios:

1.- Memoriza cada uno de los bloques e intenta dibujarlos, sin mirar, en un papel.

2.- Memoriza la relación entre ellos. Debes aprender cada bloque, y su correspondiente letra, de forma que para cada uno, sepas cual es el bloque a su derecha y a su izquierda. La secuencia se repite (A la izquierda del A estará el E, y a la derecha del E estará el bloque A)

3.- Cuando puedas hacer lo anterior, entramos en la fase friki: cada día, cuando tengas algo de tiempo libre, deberás intentar recordar cada uno de los bloques mentalmente. Y recordar también que bloque tienes a su izquierda y a su derecha.

Sabiendo cada bloque y lo que tiene ese bloque a ambos lados, obtienes 5 "posiciones", que son las que vamos a practicar, y que te permitirán empezar a llevar los modos a la práctica, es decir a la guitarra...

 

 

 

 

 

Cuando sepas las posiciones de memoria, puedes empezar a practicarlas sobre la guitarra, en cualquier posición del mástil. Para sacar el mayor provecho a la práctica, echa un vistazo al apartado sobre práctica de los modos.

Si estás en este punto no debes tener ninguna duda de dónde debes pulsar. Debes saber perfectamente de memoria los 5 bloques, la relación entre ellos, y por tanto las 5 posiciones resultantes de juntar los bloques dos a dos.

Los números que aparecen ahora en los círculos indican el dedo con el que debes tocar cada nota. No tiene nada que ver con los grados que veremos más adelante.

 

 

 

Puede que te choque ver en las posiciones CD y DE una digitación en la que dos notas separadas por 1 traste se tocan con los dedos 1 y 4. Es correcto. Haciéndolo de esa manera se prepara la mano para tocar las notas siguientes.

Ejercicios:

-        Con la guitarra, practica todas las posiciones hacia arriba y hacia abajo. Practícalas todas por igual, no te centres en ninguna en concreto. Y practícalas todas en diferentes posiciones del mástil. No te quedes siempre practicando en la misma zona. Para ello, coloca el 1 sobre un do y toca todas las posiciones. Luego coloca el 2 sobre un do#, y toca todas las posiciones, y así sucesivamente.

-        En paralelo con el ejercicio anterior, cuando tengas unos minutos a lo largo del día, intentar recordar mentalmente las posiciones, y que bloques hay a la derecha y a la izquierda de cada una.

 

Nota sobre las posiciones:

 

Las notas de los modos pueden agruparse en posiciones diferentes a las anteriores. Como puedes ver, en las posiciones que hemos visto siempre hay cinco cuerdas en las que se pulsan tres notas, y una cuerda en la que sólo se pulsan dos notas.

Es muy habitual agrupar las notas para crear otras posiciones de forma que en cada cuerda se pulsen siempre 3 notas. De esta manera se puede conseguir más velocidad al tocar. Estas posiciones son altamente recomendables si tienes intención de hacer ejercicios gimnásticos de alta velocidad escala pa'rriba escala pa'bajo...

En mi opinión tienen el inconveniente de que la posición de la mano es algo más incómoda, al abarcar más trastes, y de que obliga a memorizar 7 posiciones (una para cada modo) en lugar de 5. Además con esas posiciones es menos intuitivo desplazarse de una posición a otra, y cuesta más moverse de forma natural por todo el mástil.

Esa es la razón de elegir estas 5 posiciones en este método.

Una vez asimilado el conjunto del esquema sobre los 12 trastes, con la práctica te costará muy poco pasar a usar posiciones con 3 notas por cuerda.

MÉTODO DE MEMORIZACIÓN DEL ESQUEMA (2)

Memorización de los grados

Partimos de la base de que ya tienes perfectamente memorizados los 5 bloques del apartado anterior, y has empezado a practicar las posiciones resultantes de juntar los bloques dos a dos. Puedes comenzar con esta parte, sin dejar de practicar los ejercicios anteriores.

Aclaro nuevamente que esto es simplemente una forma de memorizar el esquema. Recuerda que el objetivo final es aprenderse las posiciones y los grados. La forma en la que lo consigas es indiferente...

También puedes empezar por aprenderte los grados sobre las cuerdas sexta y quinta Eso ya te permitirá colocar las posiciones. Pero lo ideal es que te aprendas el esquema completamente, ya  que eso te permitirá tocar cualquier modo en cualquier parte del mástil, sabiendo en todo momento “dónde estás”. Dicho esto, aquí van "tres truquillos" para memorizarlo.

Truquillo 1:

Si te fijas, dentro de todos los bloques hay una zona en la que aparecen dos notas seguidas en la misma cuerda. Las que aparecen remarcadas a continuación:

 

 

Estas notas se identifican fácilmente a simple vista, así que las vamos a usar de referencia, y vamos a empezar a memorizar los grados por ellas.

Voy a representar esos conjuntos de notas dentro de un cuadro rojo.

El primer paso será memorizar los grados dentro del cuadro:

 

 

Fíjate qué notas son las que están pegadas: 7-1 y 3-4

Entre el grado 3 y el 4 hay medio tono.

Entre el grado 7 y el 1  hay medio tono.

Como en la escala mayor. Es decir, como en el modo jónico.

En el momento en que te aprendes los grados dentro del cuadrito, y salvo que estés cegato perdido, sabrás localizar de un vistazo esos 4 grados en el esquema que ya sabes:

 

Ya tenemos recorrido medio camino.

Bien, ahora vamos a ver como memorizar el resto de grados, los de las notas situadas fuera de los cuadros…

 

 

Truquillo 2: 

 

Si te fijas, en cada posición siempre hay 3 notas por cuerda, excepto en una de las cuerdas, en la que hay sólo hay dos notas…

 

Pues bien esas dos notas son siempre los grados 5 y 6:

 

 

 

Truquillo 3:

 

En las cuerdas en las que tenemos 3 notas podemos encontrarnos dos cosas. El cuadrado rojo a la derecha o a la izquierda:

 

 

Así que tendremos una de estas dos posibles distribuciones de grados. Memorízalas:

 

 

Fíjate que es bastante sencillo. Si el “cuadrado” está a la derecha, los grados fuera serán evidentemente más pequeños: en la cuerda más grave, del 6 pasamos al 7, y en la cuerda más aguda, del 2 pasamos al 3….

Y si el “cuadrado” está a la izquierda, a las notas fuera del cuadrado les corresponderán por lógica los grados más altos: Del 1 pasamos al 2, y del 4 pasamos al 5….

Pues bien, juntando los tres truquillos tenemos ya los grados en todas las posiciones, osea, ya nos sabemos el esquema completamente…

 

 

Resumiendo:

En el cuadrado, 7-1 en la cuerda más grave, y 3-4 en la cuerda aguda. En la cuerda con dos notas: 5-6 En las cuerdas con 3 notas, si el cuadro está a la derecha, el grado será el inmediatamente anterior, y

si está a la izquierda, el posterior.

 

El esquema completo, sin tantos colores (que marean) queda así:

 

LOS MODOS Y LOS ACORDES. USO DE LOS MODOS.

A estas alturas ya deberíamos saber qué debemos hacer para tocar cualquier modo, en cualquier tono, y en cualquier posición del mástil.

Por resumirlo, se trata de contestar a 4 preguntas...

- ¿En qué tono quiero tocar?

- ¿Dónde tengo esa nota sobre la guitarra?

- ¿Qué modo quiero usar?

- ¿Qué "número" corresponde al modo que quiero tocar?

Y finalmente llevar el número que nos interesa hasta la nota que nos interesa.

Un ejemplo:

- ¿En qué tono quiero tocar? En Do

- ¿Dónde tengo un Do? En la quinta cuerda, tercer traste.

- ¿Qué modo quiero usar? El mixolidio

- ¿Qué "número" corresponde al mixolidio? El (5)

Pues muevo el esquema de forma que sobre la quinta cuerda, tercer traste, tenga un (5). A partir de ahí, todas las notas que toquemos pertenecerán al modo mixolidio en Do.

Probablemente aún te lleve un tiempo pensar la posición del mástil a la que debes mover toda la estructura que hemos visto, pero eso mejorará rápidamente con la práctica.

Ahora el objetivo es saber cuándo utilizar cada uno de los modos. Es decir, saber elegir el modo en función de los acordes que tengamos de fondo.

Vamos a tomar la tabla que vimos al principio del tutorial, con la escala diatónica mayor de Do, y sus respectivos modos, y sobre ella vamos a marcar los grados 1, 3 y 5

Y a la derecha vamos a añadir una columna, en la que indicamos el nombre del acorde que se forma si se tocan las 3 notas marcadas.

 

Modo 1 2 3 4 5 6 7 ACORDE

Jónico do re mi fa sol la si DO

Dórico re mi fa sol la si do RE m

Frigio mi fa sol la si do re MI m

Lidio fa sol la si do re mi FA

Mixolidio sol la si do re mi fa SOL

Eólico la si do re mi fa sol LA m

Locrio si do re mi fa sol la SI dim

 

Vemos que si tocamos las notas 1, 3 y 5 del modo jónico de Do, tendremos un acorde de Do mayor. Si tocamos las notas 1, 3 y 5 del modo dórico en Re, tendremos un Re menor, etc…

Recuerda que al construir acordes con las notas de la escala de Do, lo que estamos haciendo es armonizando la escala mayor de Do.

Por otro lado, si construimos un acorde con las notas de una escala, y luego tocamos la escala sobre dicho acorde, nos sonará bien.

Así que eso es lo que haremos de ahora en adelante. Nos fijaremos en el tipo de acorde que suena de fondo, y sobre él tocaremos un modo que contenga sus notas.

Por ejemplo, con la tabla del ejemplo anterior, tenemos que sobre un Do mayor, podremos tocar Do jónico. Sobre un Re menor, podremos tocar Re Dórico. Sobre un Mi menor podremos tocar Mi Frigio, etc.

Si generalizamos, independientemente del tono en el que estemos tocando, obtenemos la siguiente tabla, que nos indica qué tipo de acorde se forma cuando tomamos los grados 1, 3 y 5 de cada modo, y por tanto qué modos podemos aplicar sobre cada tipo de acorde:

   Modo ACORDE

I Jónico Mayor

II Dórico menor

III Frigio menor

IV Lidio Mayor

V Mixolidio Mayor

VI Eólico menor

VII Locrio disminuido

Vemos que:

-        Los acordes mayores se pueden formar con los modos I, IV y V

-        Los acordes menores se pueden formar con los modos II,III y VI

-        Los acordes disminuidos se forman con el modo VII

Un acorde mayor se puede formar con tres modos distintos: jónico, lidio y mixolidio. Así que sobre un acorde mayor podremos aplicar cualquiera de esos tres modos, porque sonará bien.

Por ejemplo, si de fondo suena un Do mayor, podremos tocar sobre él los modos Do jónico, Do lidio o Do mixolidio, porque cualquiera de esos tres modos contiene las notas del acorde de Do mayor.

Hemos considerado que construíamos acordes de 3 notas. Pero es muy habitual que los acordes estén formados por 4, consideranto el grado 7 también. En ese caso tendríamos:

 

Modo 1 2 3 4 5 6 7 ACORDE

Jónico do re mi fa sol la si DO maj7

Dórico re mi fa sol la si do RE m7

Frigio mi fa sol la si do re MI m7

Lidio fa sol la si do re mi FA maj7

Mixolidio sol la si do re mi fa SOL 7

Eólico la si do re mi fa sol LA m7

Locrio si do re mi fa sol la SI m7b5

 

Considerando esa nota adicional, los acordes que obtenemos son los siguientes:

 

   Modo ACORDE

I Jónico Maj7

II Dórico m7

III Frigio m7

IV Lidio Maj7

V Mixolidio 7 (dominante)

VI Eólico m7

VII Locrio m7b5

Es decir,

-        Sobre acordes de séptima mayor podemos tocar los modos I y IV

-        Sobre acordes menores séptima podemos tocar los modos II,III y VI

-        Sobre los acordes de séptima dominante tocaremos el modo V.

-        Sobre acordes séptima de quinta disminuida tocaremos el modo VII.

Aplicación práctica sobre progresión I - IV- V

Vamos a ver que modos utilizar sobre la progresión de acordes más habitual, la I-IV-V. (1-4-5) Esta es la progresión que se toca en el Blues y Rock&Roll y la base de muchas otras canciones y estilos.

Los números romanos I-IV-V  hacen referencia a las posiciones que ocupan los acordes, dentro de la escala mayor del tono en el que tocamos. Vamos a verlo con un ejemplo:

Supongamos que vamos a tocar un blues en el tono de Sol. Si escribimos la escala mayor de Sol y nos fijamos en las posiciones 1, 4 y 5 (I-IV-V), vemos que son el Sol, el Do y el Re. Esos son los acordes que usaremos.

 

1   2   3 4   5   6   7 8

SOL SOL# LA LA# SI DO DO# RE RE# MI FA FA# SOL

 

En este caso, el acorde I será el Sol, el acorde IV será el Do, y el acorde V será el Re.

Ahora localizaremos sobre el mástil las notas correspondientes a esos tres acordes. En realidad con localizar la correspondiente al acorde I es suficiente, porque las otras dos estarán siempre en la misma posición relativa. Es decir, el IV está siempre justo debajo del I, y el V está siempre dos trastes más agudo que el IV .

Esto ya lo sabemos del esquema que hemos memorizado: el (4) está siempre bajo el (1) (excepto entre la segunda y tercera cuerda), y el (5) dos trastes más agudo que el (4)

 

 

Hasta ahora, usando la escala pentatónica  (o la escala de blues), simplemente mirábamos en que tono queríamos tocar, osea cuál era el acorde "I" y sólo tocábamos la escala pentatónica en ese tono.

Sabemos que la pentatónica menor del acorde I sonará bien sobre los tres acordes de la progresión I-IV-V. Además nos da lo mismo si los acordes son mayores o menores. Siempre suena bien.

Con los modos es distinto. Debemos tener presente siempre sobre qué tipo de acorde estamos tocando.

Para saber qué modos usar, en lo primero que nos tenemos que fijar es en si el blues es con acordes mayores o con acordes menores. En función de ello elegiremos el modo, teniendo en cuenta el cuadro que ya conocemos:

 

   Modo ACORDE

I Jónico Maj7

II Dórico m7

III Frigio m7

IV Lidio Maj7

V Mixolidio 7 (dominante)

VI Eólico m7

VII Locrio m7b5

 

En un blues de 12 compases típico, los tres acordes son mayores de séptima dominante (osea el acorde séptima de toda la vida) así que usaremos el modo mixolidio. Pero el modo mixolidio del tono correspondiente.

Es decir:

  Acorde Escala

I Sol       Modo Mixolidio Sol

IV Do Modo Mixolidio Do

V Re Modo Mixolidio Re

 

Cuando estemos sobre el acorde I, que es un Sol, lo que haremos será buscar un Sol en el mástil, y desplazar hasta allí el esquema que hemos aprendido.

Por ejemplo, localizamos el Sol en el tercer traste de la sexta cuerda.

 

 

Y hasta allí desplazaremos la posición del esquema adecuada, teniendo en cuenta que queremos tocar el modo mixolidio ( 5 )

Pensaremos:   ¿En qué posición (A, B, C, D, E) tengo el grado 5  en la sexta cuerda?

Sabemos que está en la posición B, así que la colocamos de forma que el 5 quede encima de la nota que queremos tocar, en este caso el sol del tercer traste. (Todos los “5” estarán colocados sobre notas Sol)

Como conocemos la posición relativa de todos los esquemas, automáticamente sabemos las notas a lo largo de todo el mástil. Todas las notas que toquemos siguiendo la estructura que conocemos, pertenecerán al modo mixolidio de sol.

 

 

Cuando cambiemos al acorde IV de la progresión, deberemos cambiar de escala. En el ejemplo que estamos viendo deberemos pasar de Sol a Do, y repetir el proceso:

- ¿En qué tono quiero tocar? En Do

- ¿Dónde tengo un Do? En la quinta cuerda, tercer traste.

- ¿Qué modo quiero usar? El mixolidio

- ¿Qué "número" corresponde al mixolidio? El 5

Así que llevaremos un 5 hasta la quinta cuerda tercer traste.

 

 

 

Pensaremos, ¿En qué esquema tengo el grado 5  (correspondiente al mixolidio) en la quinta cuerda?  Sabemos que está en el esquema E. Desplazaremos toda la estructura hasta ese punto, y todas las notas que toquemos pertenecerán al modo mixolidio en do.

 

Para terminar repetimos el proceso para el acorde V de la progresión, que en este caso es un Re, y lo localizaremos sobre la quinta cuerda. Dos trastes más agudo que el acorde IV.

 

 

Es decir, simplemente tenemos que desplazar la escala que hemos visto para el acorde IV dos trastes:

 

Resumiendo:

Localizamos en el mástil las notas correspondientes a los acordes I, IV y V sobre los que queremos tocar.

Mientras tocamos, tenemos que tener presente dónde está la tónica del acorde que suena de fondo.

Para tocar sobre acordes de séptima dominante (el séptima de toda la vida), usaremos el modo mixolidio (5).

Cuando estamos sobre el acorde I tenemos que desplazar el esquema de forma que el (5), correspondiente al modo mixolidio, se coloque encima de la nota tónica del acorde I

Y de la misma manera, cuando estamos sobre el acorde IV tenemos que desplazar el esquema de forma que el (5) se coloque encima de la nota tónica del acorde IV, y cuando estamos sobre el acorde V tenemos que desplazar el esquema de forma que el (5) se coloque encima de la nota tónica del acorde V

 

LOS MODOS Y LAS PROGRESIONES DE ACORDES. CENTRO TONAL.

Hemos dichos que si tocamos sobre un acorde de séptima dominante usaremos el modo mixolidio, como vemos en la tabla.  Por ejemplo, sobre un Sol 7, tocaríamos el modo mixolidio en Sol... Bien, esto está claro...

   Modo ACORDE

I Jónico Maj7

II Dórico m7

III Frigio m7

IV Lidio Maj7

V Mixolidio 7 (dominante)

VI Eólico m7

VII Locrio m7b5

Ahora supongamos que tocamos sobre un acorde menor 7. El tema cambia, porque podemos elegir entre varios modos: dórico, frigio, o eólico.

El modo que escojamos dependerá de los acordes que rodeen a ese acorde menor 7 en la progresión de acordes que toquemos. Vamos a verlo con un ejemplo. Supongamos que tocamos sobre una progresión de acordes sencilla: Do7 – Rem7

Vamos a representar en una tabla, los modos que podríamos tocar sobre cada acorde, y para cada uno de ellos, cuál es la escala de la que deriva ese modo, osea cuál es el modo jónico (1) que tiene las mismas notas.

Nos preguntamos ¿Cuál es el modo jónico en el que el Do ocupa la posición 5?

O dicho de otra manera, ¿cuál es la escala mayor en la que el Do es la quinta nota?

La respuesta es Fa. Es decir, al tocar el modo mixolidio en Do, tocamos las mismas notas que si tocásemos la escala mayor de Fa.

Ahora nos preguntamos lo mismo para los modos que podemos tocar sobre el Rem7:

¿Cuál es el modo jónico en el que el Re ocupa la posición 2? Do

¿Cuál es el modo jónico en el que el Re ocupa la posición 3? La#

¿Cuál es el modo jónico en el que el Re ocupa la posición 6? Fa

Do7 Rem7

Do Mixolido (5) ---> (1) FaRe Dórico (2) --> (1) Do

Re Frigio (3) --> (1) La#

Re Eólico (6) --> (1) Fa

Sobre el Rem7 podemos tocar 3 modos distintos. Pero si elegimos tocar el modo eólico en Re, estaremos tocando las mismas notas que si tocásemos la escala mayor de Fa. Y esas son precisamente las notas que estamos tocando también sobre el Do7. 

Es decir, tocamos las mismas notas sobre los dos acordes, así que no tendremos que desplazar el esquema. El centro tonal de esta progresión sería por tanto Fa.

En general, intentaremos buscar siempre la escala que nos sirva sobre el mayor número de acordes.

Y ahora te preguntarás ¿y de dónde sale eso? ¿cómo sé que modo jónico tiene las mismas notas?

Pues deberías memorizar qué posición ocupa el Do en la escala mayor de cada uno de los tonos, y del mismo modo, qué posición ocupa el Do# en todos los tonos, qué posición ocupa el Re en todos los tonos, que posición ocupa el Re#... Y así para las 12 notas.  Esto puede resultar un coñazo.

Teniendo memorizado el esquema, y sabiendo colocar las notas en el mástil, es más fácil "verlo" directamente sobre la guitarra... Me explico:

Estamos buscamos qué modo jónico (1) tendría las mismas notas que el modo mixolidio (5) en do. Es decir:

¿Qué modo quiero tocar? Mixolidio (5)   ¿En qué tono? En do.

Pues coloco el 5 sobre un do...

Y ahora, con el esquema colocado buscaremos mentalmente un (1), correspondiente al modo jónico.  En este caso, verás que todos los (1) estarán colocados en el mástil sobre los Fa, así que Fa es el tono que buscamos.

Dicho de otra manera: si tocamos el modo jónico en Fa, estaremos tocando las mismas notas que si tocásemos el modo mixolidio en do.

Y ahora hacemos lo mismo para el Re:

Re eólico: Coloco el (6) sobre un Re. ¿Qué nota me queda sobre los (1)? Fa

Tener soltura con esto requiere su tiempo, pero no supone memorizar nada adicional a lo que ya sabemos: Dominando el esquema, y sabiendo dónde están las notas en el mástil, es instantáneo.

Aunque el tema te pueda parecer un poco espeso, no te desanimes.

Para que te familiarices con esta forma de razonar, vamos a verlo en detalle sobre algunas progresiones típicas, empezando por un blues sobre acordes menores.

MODOS SOBRE BLUES CON ACORDES MENORES

Supongamos que queremos tocar con los modos sobre un blues con acordes menores.

Lo típico es que nos encontremos los acordes I m7 - IV m7 – V 7

Es decir, los acordes I y IV menores séptima, y el acorde V de séptima dominante.

Teniendo en cuenta la tabla de correspondencia entre los acordes y los modos, sabemos que sobre los acordes menores podemos elegir entre los modos Frigio, Dórico o Eólico y sobre el acorde de séptima dominante usaremos el mixolidio.

 

   Modo ACORDE

I Jónico Maj7

II Dórico m7

III Frigio m7

IV Lidio Maj7

V Mixolidio 7 (dominante)

VI Eólico m7

VII Locrio m7b5

 

Podemos usar por ejemplo el modo dórico sobre el acorde I, el modo dórico otra vez sobre el acorde IV y el modo mixolidio sobre el acorde V. Supongamos que queremos tocar un blues menor en el tono de sol. Tocaríamos entonces: Sol m7, Do m7, Re7

Para colocar nuestro esquema, el razonamiento es el mismo de siempre:

- ¿En qué tono quiero tocar? En Sol

- ¿Dónde tengo un Sol? En la sexta cuerda, tercer traste.

- ¿Qué modo quiero usar? El dórico

- ¿Qué "número" corresponde al dórico? El 2

Pues llevo un 2 hasta la sexta cuerda, tercer traste...

 

 

Haríamos el mismo razonamiento para colocar el modo dórico en do y el mixolidio en Re.

Tenemos que tener en cuenta que hay que cambiar de escala en cada cambio de acorde.

Vamos a hacer ahora el análisis coñazo-tonal que vimos en el apartado anterior.

 

Sol m7 Dom7 Re7Sol Dórico (2) --> (1) Fa

Sol Frigio (3) --> (1) Re#

Do Dórico (2) --> (1) La#

Do Frigio (3) --> (1) Sol#Re mixolidio (5) --> (1) Sol

Sol Eólico (6) --> (1) La# Do Eólico (6) --> (1) Re#

 

Sobre el acorde Solm7, podremos usar los modos dórico, frigio y eólico.

Para el dórico: buscamos el tono en el que Sol es la nota (2) --> Fa

Recuerda cómo lo hacemos:

Sol Dórico, así que colocamos el (2) sobre un Sol.

¿Qué nota queda sobre los (1)? Fa

Lo mismo para el frigio: buscamos el tono en el que Sol es la nota (3) --> Re#

Y para eólico: buscamos el tono en el que Sol es la nota (6) --> La#

Y repetimos lo mismo para los acordes de Do y Re.

Sobre Sol y Do vemos que hay dos opciones en las que se puede conservar la tonalidad: Si tocamos Sol frigio y Do eólico, (estaríamos en Re#), o si tocamos sol eólico y Do dórico (estaríamos en la tonalidad de la#).

En cualquier caso, sobre el acorde V (Re7) tenemos que tocar el modo mixolidio en Re, que deriva de el modo jónico en Sol, así que no nos va a quedar más remedio que cambiar de escala cuando estemos sobre este acorde.

Además ten en cuenta que sobre los tres acordes puedes seguir tocando la escala pentatónica menor de Sol.

Como dijimos, una de las opciones es tocar el modo eólico sobre el acorde I, y el modo dórico sobre el acorde IV.

 

Tocando sobre el acorde I (solm7), colocaríamos el (6) (modo eólico) en el tercer traste de la sexta cuerda (sol). El siguiente acorde de nuestro blues, el IV, es un do (el tercer traste de la quinta cuerda)

Cuando cambiemos del acorde I al acorde IV no necesitaremos cambiar de escala. Fíjate en el esquema, que si sobre el acorde I colocamos un 6, automáticamente, sobre la nota correspondiente al acorde IV (do), ya tenemos colocado un (2) que corresponde al modo dórico. En este caso el centro tonal (1) estaría en La#.

 

Al pasar al acorde V, no nos queda más remedio que cambiar de escala. Fíjate que si nos mantuviésemos en la misma escala, al pasar al acorde V (en este caso al Re), en el esquema estaríamos sobre el (3), es decir tocaríamos el modo frigio (que es un modo menor).

Debemos mover el esquema, ya que sobre el acorde de séptima, tocaremos el modo mixolidio. Es decir, tenemos que hacer que sobre el acorde V (Re) nos coincida un (5) (modo mixolidio).

La otra opción, dijimos que es usar el modo frigio en Sol y el modo eólico en Do. El resultado que se obtiene no es tan "blusero", pero puede que te guste. Experimenta con ella.

 

Resumiendo:

Localizamos en el mástil las notas correspondientes a los acordes I, IV y V sobre los que queremos tocar.

Mientras tocamos tenemos que tener siempre presente dónde está la tónica del acorde que suena de fondo.

Cuando estamos sobre el acorde I tenemos que desplazar el esquema de forma que el (6) se coloque encima de la nota tónica del acorde I

Cuando estamos sobre el acorde IV tendríamos que desplazar el esquema de forma que el (2) se coloque encima de la nota tónica del acorde IV. Como hemos visto, si venimos de tocar el modo eólico (6) sobre el acorde I, no será necesario mover el esquema.

Cuando estamos sobre el acorde V tenemos que desplazar el esquema de forma que el (5) se coloque encima de la nota tónica del acorde V

LOS MODOS Y EL CÍRCULO DE QUINTAS.

 

El círculo de quintas es simplemente una forma de ordenar las notas, de forma que todas están separadas por una quinta.

Fíjate en el dibujo. Vamos a empezar por ejemplo en Sol, vamos hacia la derecha, y la siguiente nota que nos encontraremos será su quinta: un Re.

Si giramos nuevamente hacia la derecha desde el Re, nos encontraremos con su quinta: La. Y así sucesivamente. Cada nueva nota es la quinta de la anterior.

 

Estas progresiones de acordes son muy utilizadas y te las encontrarás fácilmente en canciones conocidas.  Vamos a ver algunas de las más típicas, y cómo usar los modos sobre ellas.

Para cada escala mayor, existe una escala menor menor que tiene sus mismas notas. En el dibujo puedes ver que junto al Do Mayor aparece el La menor. Eso es porque ambas escalas comparten notas.  En el dibujo fíjate de momento sólo en las notas en mayúscula.

Progresión vi-ii-V-I

Esta es una de las progresiones de acordes más usadas.

Los números romanos en mayúsculas hacen referencia a un acorde mayor, y en minúsculas a un acorde menor. Así que en este caso los acordes I y V serían mayores y los acordes VI y II serían menores.

Supongamos que queremos tocar esta progresión en el tono de Sol.

Las notas a tocar serían:

vi: Mim

ii: Lam

V: Re

I: Sol

Así que la progresión de acordes sería:

Sol – Mim – Lam – Re – Sol y se repetiría….

Si te fijas, esta secuencia de acordes se obtiene simplemente recorriendo el círculo de quintas, empezando en un Mi, y girando en sentido antihorario.

Fíjate también que sobre los acordes vi y ii, que son acordes menores, deberemos tocar lógicamente modos menores y sobre los acordes I y V que son acordes mayores, deberemos tocar modos mayores.

Vamos a ver ahora dónde se colocan las notas tónicas de estos acordes sobre el mástil:

 

En amarillo están marcadas las notas correspondientes a acordes menores, y en negro las notas correspondientes a acordes mayores.

Y ahora vamos a ver el esquema para tocar los modos.

Sin necesidad de hacer el análisis de la progresión de acordes, podemos ver que si colocamos adecuadamente el esquema, podremos tocar la misma escala a lo largo de toda la progresión. Simplemente tenemos que colocar el 1 sobre el Sol.

 

 

Al hacer esto, cuando estemos sobre el acorde “vi” tendremos colocado automáticamente el “6” correspondiente al modo eólico (menor) sobre el acorde vi, el “2” correspondiente al modo dórico (menor) sobre el acorde “ii”, y el “5” correspondiente al modo Mixolidio (mayor) sobre el acorde “V”.

Es decir, podemos tocar la misma escala, la escala mayor de sol, durante toda la progresión de acordes. Cuando estemos sobre el acorde “vi” estaremos tocando el modo eólico de mi, cuando estemos sobre el acorde “ii” estaremos tocando el modo dórico de la, cuando estemos sobre el acorde “V” estaremos tocando el modo Mixolidio en Re, y cuando estemos sobre el acorde “I” estaremos tocando el modo jónico en Sol. Y para ello no tendremos que mover el patrón en ningún momento.

Progresión ii-V-I

La progresión ii-V-I es una de las más habituales.  Cuando nos encontremos que en los acordes de fondo se pasa de un acorde menor (o menor séptima) a un acorde de séptima dominante, una cuarta más agudo, es muy probable que estemos ante una progresión ii-V-I.

En la imagen, está marcada en negro la nota tónica del acorde “ii” (menor o menor séptima) y en amarillo la nota tónica del acorde “V” (séptima dominante).

El “ii” se pone en números romanos en minúscula, indicando que el acorde es menor.

La tonalidad de la progresión de acordes estará situada dos trastes más grave que el acorde “ii”.  Sería la nota “1”, independientemente de que la toquemos o no.

Si al tocar sobre esta progresión colocamos el “2” del esquema sobre la nota tónica del acorde menor séptima (“ii”) estaremos tocando el modo dórico. Cuando cambiemos al acorde “V” automáticamente y sin mover de posición el esquema,  estaremos tocando el modo mixolidio, ya que si te fijas, el “5” del esquema quedará colocado justo sobre la tónica del acorde “V”. Y si finalmente cambiamos al acorde “I” (mayor) estaremos tocando el modo jónico.

 

 

 

LOS MODOS Y LA PENTATONICA

La pentatónica menor

Vamos a tomar la escala menor (modo eólico) de un tono cualquiera. Para ello llevamos como ya vimos el grado 6, correspondiente al modo eólico hasta la nota tónica del tono elegido. La marcaremos en rojo.

 

 

 

Ahora eliminamos los grados 7 y 4. Pasaremos a tener 5 notas (será por tanto una escala pentatónica). Como partimos del modo eólico, osea de la escala menor, la escala será una escala pentatónica menor... La escala que todos conocemos...

 

Cuando se habla de la escala pentatónica, se dice que está formada por los grados

1–3b–4–5–7b.  Estos grados obviamente no coinciden con los del esquema anterior, ya que en él estábamos considerando la nota de partida como el grado 6.

Pero si consideramos la nota tónica, como el grado 1, puedes comprobar que las notas que obtenemos son precisamente esas: 1–3b–4–5–7b.

 

 

En resumen, la escala pentatónica menor se obtiene eliminando dos notas de la escala menor natural.

La pentatónica mayor

Con la pentatónica mayor y la escala mayor ocurre algo análogo. la pentatónica mayor se obtiene al eliminar dos notas a la escala mayor.

Partimos del esquema de la escala mayor completo...

 

 

... y eliminando la 7 y la 4 obtenemos el esquema de la pentatónica mayor. Fíjate cómo el esquema de la pentatónica mayor es igual que el de la pentatónica menor. La diferencia está en la posición de la nota tónica.

 

 

Se da otra circunstancia curiosa. Y es que la pentatónica mayor también la podemos obtener a partir del modo mixolidio...

Colocamos el esquema como para tocar el modo mixolidio...

 

 

...y eliminamos las notas 1 y 4:

 

 

 

Obtenemos otra vez el mismo esquema de distribución de notas.

Como ocurría con la escala menor, en el esquema se está considerando que la nota colocada sobre la tónica es el grado 5, y que se está tocando el modo mixolidio, por eso los grados representados no son los mismos.

En el rock y blues, habitualmente se usa más el modo mixolidio que el modo jónico a la hora de hacer solos. Por eso resulta más práctico considerar que cuando tocamos la escala pentatónica mayor estamos simplemente quitando un par de notas al modo mixolidio.

De esta manera el cambio de pentatónica a modo mixolidio durante nuestros solos, será más intuitivo.

 

Superposición de pentatónica y modo mixolidio.

Sobre la progresión I7-IV7-V7 (blues con acordes mayores con séptima dominante) podemos evidentemente seguir tocando la escala pentatónica que siempre nos ha funcionado, y además, como hemos visto, añadir las notas del modo mixolidio correspondiente a cada acorde.

Es decir, mezclar ambas cosas.  Al hacerlo hay que tener en cuenta que no podemos mezclar las notas indiscriminadamente, ya que el efecto resultante podría no ser el esperado.

Como ejemplo vamos a centrarnos en el conjunto de trastes en los que se colocaría la posición 1 de la escala pentatónica y ver cómo quedaría el modo mixolidio en cada uno de los tonos.

Este es el esquema de la pentatónica, en el tono de Sol. La tónica está sobre la sexta cuerda, en el tercer traste:

 

Ahora vamos a superponer las notas correspondientes al modo mixolidio cuando estamos sobre el acorde I de la progresión I-IV-V.

Es decir, vamos a llevar al tercer traste de la sexta cuerda el (5) de nuestro esquema, que corresponde al modo mixolidio.

Puedes ver como hay notas comunes a pentatónica y modo mixolidio.

Las nuevas notas, correspondientes al mixolidio son las notas negras. Las notas tachadas son notas de la pentatónica que no pertenecen al modo mixolidio. Esas notas en principio no deberían tocarse junto con el modo mixolidio, pero la realidad es que dependiendo de como se usen pueden sonar muy bien (o muy mal). Ahí entra la experimentación. Probar, tocar, y ver qué cosas "funcionan" y qué cosas no...

 

Cuando estamos sobre el acorde IV llevaremos el (5) de nuestro esquema, sobre la tónica del acorde IV. Es decir, sobre la quinta cuerda. Vemos que ahora podemos tocar todas las notas del esquema I de la pentatónica ya que se acopla perfectamente al modo mixolidio.

 

 

Finalmente cuando estamos sobre el acorde V tendremos:

 

 

PRÁCTICA DE LOS MODOS. PATRONES Y ARPEGIOS.

Practicar las posiciones que hemos visto, de forma lineal hacia arriba y hacia abajo es necesario al principio, para memorizar dónde tenemos que colocar los dedos, pero tiene muy poca aplicación práctica a la hora de tocar.

Para practicar los modos haremos ejercicios sobre cada una de las 5 posiciones (AB, BC, CD, DE, EA). Cada ejercicio consistirá en recorrer las notas de las 5 posiciones, pero no simplemente ascendiendo o descendiendo, sino cambiando el orden en que tocamos las notas de una determinada forma: siguiendo un "patrón".

La finalidad de practicar los modos usando patrones es conseguir soltura en la realización de movimientos que se usan en la práctica al tocar solos. Cuantos más patrones domines, más precisión y soltura conseguirás, y más recursos tendrás para improvisar.

Patrones

Vamos a tomar la posición AB, y vamos a ver sobre ella 4 patrones típicos. Sólo represento la posición AB, pero los patrones son análogos para el resto de posiciones. Deberás practicar todos los patrones en todas las posiciones, de forma ascendente y descendente, y cada uno de ellos en distintas zonas del mástil. Una vez que mecanices el movimiento de un patrón para una posición, para el resto de posiciones te resultará mucho más sencillo

Cuando hayas pillado la idea puedes buscar otros patrones o construir los tuyos propios. Cuantos más domines, mejor.

Tienes un apartado en la web que trata sobre este tema.

Patrón 1

Este patrón es sencillo de mecanizar, y usando ligados, tanto ascendentes como descendentes se pueden conseguir fraseos muy rápidos.

 

 

En el vídeo 2 de la serie dedicada a los modos puedes ver y oír este patrón, y descargar los tabs correspondientes:

http://www.rockandrollparamunones.com/web/?menu=17&pagina=Clases-de-guitarra&item=676

Patrón 2

Prácticamente igual que el anterior, sólo que agrupando las notas de 3 en 3. Aunque sólo los represento en sentido ascendente, todos los patrones debes practicarlos también en sentido descendente. Puedes visitar la web para descargar los tabs completos.

 

Patrón 3

Este es uno de los patrones que más me gusta. Es muy usado, lo reconocerás en montones de solos.

Puedes ver un ejemplo en el vídeo M-3 de la página web.

 

 

Patrón "Notas alternas"

Se toca "una sí y una no". Como veremos estos patrones serán muy útiles a la hora de realizar arpegios.

 

Para tocar todas las notas de la posición, y practicar todas las posibles digitaciones, lo separaremos en dos partes, deforma que entre los dos patrones cubramos todas las notas.

 

Patrón "Notas alternas-A"

Tocaríamos las notas marcadas como : 7 –  2 – 4  – 5 – 6 – 1 – 3 – 5 – 7 – 2

Patrón "Notas alternas-B"

Tocaríamos las notas marcadas como : 1 – 3 – 5 – 7 – 2 – 4  – 5 – 6 – 1 – 3

 

Arpegios

 

Arpegios

Un arpegio es simplemente tocar las notas de un acorde una a una. 

Arpegiar las notas del acorde que suena de fondo, es un recurso muy habitual en los solos.

Como ya vimos, si tomamos las notas 1, 3, 5 y 7 de cualquier modo, obtenemos un acorde. Dependiendo del modo que elijamos, el acorde formado por esas notas será de un tipo u otro (maj7, m7, 7, o m7b5).

Tocar las notas 1, 3, 5 y 7 es lo mismo que decir "tocar una nota sí y una nota no", comenzando en la primera nota del modo que nos interese. Osea, tocar el patrón "notas alternas" que ya vimos.

En una posición cualquiera podemos tocar cualquier modo, ya que como sabemos comparten las mismas notas. Sólo tenemos que empezar en el grado adecuado. Si tomamos la posición AB tenemos:

 

Si el acorde que suena de fondo es un maj7 y sobre él queremos tocar el modo jónico, lo que haremos será comenzar en el grado 1 y tocar notas alternas durante 4 notas. De este modo estaremos tocando las notas 1, 3, 5 y 7 del modo jónico, y por tanto estaremos formando el acorde maj7 correspondiente.

 

Otro ejemplo. Si el acorde de fondo es un m7 y sobre él queremos tocar el modo dórico, lo que haremos será comenzar en el grado 2 y nuevamente tocar notas alternas durante 4 notas. Ahora estaremos tocando las notas 1, 3, 5 y 7 del modo dórico, y estaremos formando el acorde m7.

Al partir de una nota distinta, la digitación y las notas que se tocan son distintas, pero las notas que pulsamos pertenecerán a uno de los dos patrones de notas alternas que hemos visto. El A o el B.

Dijimos que para hacer un arpegio sólo tenemos que tocar 4 notas. Si después de esas cuatro notas siguiésemos tocando notas alternas, estaríamos tocando los grados 2, 4 y 6 del modo. Es decir el resto de notas de la escala que no son del acorde.

Si queremos hacer un arpegio de dos octavas, la quinta nota que toquemos deberá ser de nuevo la tónica. Por eso no podemos continuar en el mismo patrón de notas alternas de forma indefinida, sino que en la quinta nota que toquemos deberemos cambiar.

Es decir, para tocar un arpegio de dos octavas, si veníamos tocando sobre el patrón "notas alternas-A" en la quinta nota deberemos cambiar al patrón "notas alternas-B"

Así que la forma de arpegiar será:

-        Empezar en la tónica y tocar "una sí, una no" durante 4 notas

-        Después de la cuarta nota, debemos tocar la siguiente nota que aparece en la posición, ya que será la tónica nuevamente, y por tanto el punto de partida del siguiente arpegio.

En el vídeo M-6 de la página web puedes ver un ejemplo.

CÓMO ELEGIR LAS ESCALAS EN NUESTROS SOLOS

TEN EN CUENTA QUE PARA ENTENDER LO QUE SE EXPLICA EN ESTA PÁGINA ES NECESARIO HABER LEÍDO Y COMPRENDIDO EL APARTADO DE TEORÍA DEDICADO A LOS MODOS.

Si buscas información básica sobre cómo crear solos, te recomiendo que comiences  por el apartado dedicado a la escala pentatónica.

El primer paso es colocar las tónicas (fundamentales) de los acordes que queremos tocar, sobre el mástil. Y tener en cuenta si los acordes son mayores o menores.

Cuando los acordes son mayores, usaremos sobre ellos modos mayores: jónico, lidio o mixolidio. Y cuando los acordes son menores, usaremos sobre ellos modos menores: eólico, frigio o dórico.

Sabemos que para tocar los distintos modos, lo único que tenemos que hacer es colocar el número correspondiente al modo que queremos tocar, sobre la nota correspondiente al tono en el que queremos tocar.

 

Vamos a verlo con un ejemplo.

¿Qué tocar sobre una progresión con los acordes sol, la, re y mi?

(Todos los acordes mayores)

Tras colocar las notas sobre el mástil, vamos a ir viendo las distintas opciones que tenemos...

 

 

La primera opción es obvia. Sobre cada acorde podemos tocar los modos mayores correspondientes. Es decir, cuando estamos sobre Sol podemos tocar el modo Jónico en Sol, el modo Lidio en Sol o el modo Mixolidio en Sol. Cuando estamos sobre La podemos tocar el modo Jónico en La, el modo Lidio en La... Etc.

Todas estas opciones son válidas. Cada una tiene su sonoridad y unas sonarán mejor o peor que otras dependiendo de cómo las uses y del contexto.

Pero este planteamiento nos obliga a cambiar de escala con cada cambio de acorde.

Una opción muy interesante es tocar la misma escala no sólo sobre un acorde, sino durante el mayor número de acordes posibles.

  

¿Y cómo sabemos qué escalas "funcionan" sobre más de un acorde?

Empezamos por analizar el sol. Puesto que es un acorde mayor, como hemos dicho podemos tocar sobre el cualquiera de los modos mayores: jónico, lidio o mixolidio.

Si decidimos tocar el modo mixolidio, colocaremos el "5" correspondiente al mixolidio sobre la nota "sol". Ahora vamos a fijarnos en lo que ocurre sobre las otras notas de nuestra progresión de acordes.

 

 

Sobre el La vemos que coincide el "6", correspondiente al modo eólico.

Es decir, cuando en nuestra progresión cambiemos de Sol a La, si nos mantenemos tocando sobre las mismas notas, pasaremos a estar tocando el modo eólico en La.

Pero el modo eólico es un modo menor, y lo estaríamos tocando sobre un acorde mayor (hemos dicho que todos los acordes de nuestra progresión eran mayores).

El resultado es que no sonaría bien. La cosa sería distinta si el La fuese un La menor. En ese caso sí que encajaría la escala, y podríamos mantenernos tocando sobre las mismas notas.

Lo mismo ocurre con el Re. Sobre el Re coincide un "2". Esto quiere decir que si nos mantenemos tocando en la misma escala, y los acordes de fondo cambian desde el Sol hasta el Re, pasaríamos a estar tocando el modo dórico en Re. El modo dórico es menor, así que si el acorde de fondo es un Re mayor sonará mal y si es un Re menor, sonará bien.

Y para el Mi vemos que es igual. Coincidiría un "3" correspondiente al modo frigio, que también es un modo menor.

Es decir, si decidimos tocar el modo mixolidio sobre el Sol, debemos tener en cuenta que cuando cambiemos de acorde, tendremos que cambiar de escala, ya que si nos mantenemos tocando sobre las mismas notas, pasaríamos a tocar un modo menor sobre acordes mayores.

Ahora, en lugar del "5" correspondiente al modo mixolidio colocaremos el "4" correspondiente al modo lidio, que es otro modo mayor.

 

 

 

En este caso, sin cambiar de escala, cuando estemos tocando sobre el acorde de Sol, estaremos tocando el modo lidio (4), cuando toquemos sobre el la estaremos tocando el modo mixolidio (5), y cuando estemos sobre el re, estaremos tocando el modo jónico (1). Todos son modos mayores, así que en principio sonará bien.

La cosa cambia cuando el acorde de fondo sea el  Mi. En ese caso, si seguimos tocando las mismas notas, estaremos tocando el modo dórico (2), que es un modo menor. Nuevamente, si el acorde de fondo es un MI mayor, sonará mal y si es un Mi menor, sonará bien.

Vamos a colocar ahora sobre el La el "1" correspondiente al modo jónico.

 

 

 

En este caso, sin cambiar de escala, cuando estemos sobre el La estaremos tocando el modo Jónico (1), cuando estemos sobre el Re estaremos tocando el modo Lidio (4) y cuando estemos sobre el Mi estaremos tocando el modo Mixolidio (5).

Fíjate que estos tres acordes forman una progresión I-IV-V. Es decir, si tocamos un blues sobre acordes mayores, podemos tocar el modo Jónico sobre todos ellos.

Si al modo Jónico le quitamos un par de notas (las marcadas con el 7 y el 4), tenemos la escala pentatónica mayor. Esta es la razón de que la escala pentatónica mayor suene bien sobre los tres acordes de una progresión I-IV-V tocada con acordes mayores.

Por otro lado, vemos que el Sol no coincide con ninguna nota de esta escala, por lo que si cuando suena el sol seguimos tocando sobre ella, sonará mal, independientemente de que el Sol sea mayor o menor.

 

Una opción más:

Cuando estemos sobre el La y el Mi, podemos tocar el modo jónico en La y mantenernos en esa escala cuando suene el Mi, ya que como vimos estaríamos tocando el mixolidio en Mi. Lógicamente, también podemos tocar la escala pentatónica mayor de La sobre esos dos acordes, ya que lo único que hay que hacer es eliminar un par de notas al modo jónico.

 

 

 

Y cuando estemos sobre el Sol y el Re, podemos desplazar esa escala dos trastes, de modo que toquemos el modo jónico en Sol (y mixolidio en Re) y de la misma manera, que ocurría antes, podemos tocar la escala pentatónica mayor de Sol, ya que sabemos que se obtiene al eliminar dos notas al modo jónico.

 

 

Puedes combinar cualquiera de estas opciones a tu gusto. Hay infinidad de posibilidades. Lo que no hay son reglas fijas. Deberás ser tú mismo el que guiado por tu oído decida que combinación es la que mejor encaja en cada momento.

¿Y qué tocar sobre una progresión con los acordes Sol, Mim, Lam, Re?

Si te encuentras los acordes Sol, La, Re y Mi juntos, lo más probable es que el Mi y el La sean acordes menores.

Sería una progresión I-VI-II-V, que ya explicamos en el apartado dedicado al círculo de quintas:

 

NOTAS CARACTERÍSTICAS DE CADA MODO

Todos los modos de la escala mayor que hemos visto, tienen 7 notas, pero para cada modo, hay algunas notas que son más importantes que el resto, porque son las notas que hacen diferente a ese modo de los demás. Son las notas que caracterizan a cada modo.

Vamos a ir viendo cuáles son esas notas, para cada uno de los modos.

Notas características del modo Jónico.

Las notas características del modo Jónico son la 3ª y la 7ª. Esas son las notas que debes remarcar cuando quieras "tocar jónico".

Debes evitar la 4ª, porque suena algo disonante con el resto. Sobre el esquema de los modos intentaremos por tanto centrarnos en las notas marcadas con un 3 y un 7, y evitaremos las notas marcadas con un 4.

Notas características del modo Dórico

Si comparasemos el modo dórico en un tono, con la escala mayor de ese mismo tono, veríamos que se diferencian sólo en dos notas.

La tercera y la séptima del modo dórico serían medio tono más graves. Es decir, en lugar de tener la 3ª y la 7ª, tendríamos la 3ªb y la 7ªb

Todos los modos menores tienen en común esas dos notas: la 3ªb y la 7ªb

El modo dórico se caracteriza además por mantener la 6ª natural, igual que la escala mayor. Es decir, las notas características del modo dórico, si lo comparamos con la escala mayor,  son 3ºb, 7ªb y 6ª. Esas son las notas que tienes que resaltar.

Es decir, al tocar el modo dórico tienes que hacer incapié en su tercera, sexta y séptima nota.

Sobre el esquema de los modos que hemos visto, como sabemos, el 2 sería la primera nota del modo dórico, el 3 sería la segunda nota, el 4 sería la tercera nota del modo dórico, el 7 sería la sexta nota, y el 1 sería la séptima nota de la escala.

Así que para "tocar dórico" sobre nuestro esquema tendremos que incidir sobre las notas marcadas con 4, 7 y 1

Notas características del modo Frigio.

Si comparamos el modo frigio, en un tono con la escala mayor de ese mismo tono, veríamos que se diferencian en que el frigio baja medio tono a las notas 3 y 7, como todos los modos menores, y además baja también medio tono a la segunda y a la sexta.

Es decir, para resaltar que el modo es menor, se hace incapié sobre las notas 3ªb y 7ªb, y para resaltar que es frigio, haremos incapié en las notas 2ªb y 6ªb.

Sobre el esquema de los modos, el 3 sería la primera nota del modo frigio, el 4 sería la segunda nota, el 5 sería la tercera nota del modo dórico, el 1 sería la sexta nota, y el 2 sería la séptima nota de la escala.

Así que para "tocar frigio" sobre nuestro esquema tendremos que incidir sobre las notas marcadas con 4-5 (para dar toque menor) y 1-2 (para dar toque frigio)

Notas características del modo Lidio

El modo lidio es un modo mayor. La única diferencia con el modo jónico está en que el modo lidio aumenta la cuarta nota medio tono. Es decir cambia la 4ª por la 4ª#. Esa es la nota característica del modo lidio.

Para tocar lidio tendremos que resaltar las notas 3ª y 7ª, igual que en la escala mayor, e incidir en la 4ª# para marcar el carácter lidio.

Sobre nuestro esquema, al tocar el modo lidio, el 4 sería la primera nota, el 6 sería la tercera, el 7 sería la cuarta, y el 3 sería la séptima nota.

Así que para "tocar lidio", resaltaremos las notas marcadas con 6, 7 y 3 en el esquema.

Notas características del modo Mixolidio

El modo mixolidio sólo se diferencia de la escala mayor, en que baja medio tono la séptima nota. Es decir la nota característica del modo mixolidio es la 7ªb.

Para resaltar el carácter mixolidio en nuestros solos deberemos resaltar la 3ª natural (característica de los modos mayores) y la 7ªb característica del mixolidio.

Sobre el esquema, el 5 sería la primera nota del modo mixolidio, el 7 sería la tercera nota, y el 4 sería la séptima nota. Así que para tocar mixolidio, enfatiza las notas marcadas con el 7 y el 4 en el esquema.

Notas características del modo Eólico

El modo eólico, que es la escala menor natural, se diferencia de la escala mayor en que baja medio tono a las notas 3, 6 y 7.

Es decir, las notas características del modo eólico son la 3ªb, 6ªb y 7ªb. Fíjate que sólo se diferencia del frigio en la 2ªb.

Resaltaremos entonces la tercera, sexta y séptima notas de la escala.

Sobre el esquema, el 6 sería la primera nota, el la nota marcada con el 1 sería la tercera nota de la escala, el 4 la sexta y el 5 la séptima nota.

Para "tocar eólico" remarcaremos en el esquema las notas marcadas con 1, 4 y 5

Notas características del modo Locrio

El modo locrio es una "cosa extraña", que no se suele utilizar demasiado, salvo quizás sobre acordes menores séptima de quinta disminuida (Xm75b)

Se diferencia de la escala mayor en que tiene las siguientes notas alteradas: 2ªb, 3ªb, 5ªb, 6ªb, 7ªb. Para "tocar locrio" sobre un acorde m7 5b, se resaltan la 3b, 5b y 7b.

Es decir para tocar locrio resaltaremos las notas marcadas en el esquema con un 2, 4 y 6