THE LINEEduardo Bocanegra E.
Diseño gráficoFotografía aplicada I
- Serie fotográfica de la línea -
En la actualidad estamos rodeados, y casi obligados, a hacer uso de las nue-vas tecnologías, las cuales nos facilitan mucho las cosas a la hora de sobrelle-var nuestro día a día, esto a la vez, nos genera inconscientemente un estrés y un desgaste psicológico del cual no solemos darnos cuenta.
Esta serie fotográfica es la representa-ción de la lucha constante del ser hu-mano contra la tecnología en general, el intento de evadirse de ella por un momento para conseguir la desco-
nexión total, siendo esta una lucha ab-surda ya que hoy en día necesitamos estar conectados a las nuevas tecnolo-gías para llevar una vida actualizada.
Siguiendo las instrucciones del brie-fing que se nos planteaba, en este caso la interpretación de la línea viene representada por las formas geométri-cas cristalinas que hacen alusión a la tecnología, reforzando la idea general haciendo uso de una localización que exprese tranquilidad y una máscara anticontaminación.
BF.
WF.
Después de analizar detenidamente el briefing y tener la idea comentada anteriormente, era hora de buscar una localización y un modelo adecuados para narrar correctamente la historia. Para ello busqué una localización que consiguiera transmitir mucha tranqui-lidad, con el fin de que generara un contraste con la estética geométrica que iba a tener el elemento creado en tres dimensiones, y para resaltar la idea de una posible contaminación tecno-lógica utilicé una máscara anti conta-minación como atrezzo.
Para realizar estas fotografías hice uso de una cámara réflex canon 60D con un ob-jetivo de focal fija canon 50mm f1.8 MKII, difuminando y suavizando la luz con un parasol translucido para evitar sombras excesivamente duras y molestas.
El flujo de trabajo a seguir fue en primer lugar hacer una selección de las foto-grafías, seguido de la creación del ele-mento geométrico en tres dimensio-nes con la ayuda del programa 3D Max y Photoshop para realizar las correccio-nes de color necesarias en la imagen.
#01incertidum-bre
La tecnología inunda nuestro día a día, está en cualquier lugar, en cualquier momento, siempre al acecho para que la utilices, un móvil que suena, un correo que te llega al ordenador...Vivimos conectados a la tecnología.
1/50
f 5.0
ISO 100
#02hostigamien-
to
En muchas ocasiones tratas de dejarla atrás, de pensar, no, no voy a mirar el móvil pero luego tu mente te juega una mala pasada. ¿Será importante? Y caes, y lo utilizas, te está incitando constantemente.
1/110
f 1.8
ISO 100
#03eludir
1/125
f 1.8
ISO 100
De repente piensas, no, esto no puede ser, no puedo convertir-me en un adicto a la tecnología, tengo que dejarlo, huir de ello. En ese momento parece que lo consigues, logras desconectar aunque solo sea un segundo.
#04replicar
Entonces piensas, sí he conseguido desconectar durante un momento... Ahí es cuando te das cuenta de que efectiva-mente, puedes liberarte de ello, oponiendote a la amenaza que supone.
1/100
f 1.8
ISO 100
#05hostilidad
1/40
f 1.8
ISO 640
Es el momento de plantarle cara, de enfrentarte a ello, de decir ya es suficiente. Es un enfrentamiento entre la tecnología y tú, porque ya no sabes en que momento ha pasado a formar parte de ti.
#06detrimento
Te liberas, destruyes ese lazo que te une con la tecnología, des-truyes el hecho de estar atado, de utilizarla constantemente, ahora eres tú quien escoge el momento adecuado para hacer uso de ella.
1/125
f 1.8
ISO 100
#07vestigio
1/50
f 2.0
ISO 100
Sin embargo, nada es lo que parece, la tecnología sigue evolucio-nando con novedades que realmente te interesan y está la posibi-lidad de que vuelvas a caer, pero esta vez será tu criterio quien elija el momento oportuno.
La realización de este proyecto me ha servido como incentivo para conocer e investigar sobre herramientas y téc-nicas nuevas de trabajo, como la inclu-sión y creación de elementos en tres dimensiones sobre una fotografía de dos dimensiones.
Respecto a la organización del traba-jo a realizar la experiencia también ha sido positiva ya que me ha ayudado a seguir una serie de pasos previos an-tes de llegar al resultado final.
En lo que ha control de Photoshop se refiere, he podido trabajar con máscaras de capa para la superposición de obje-tos, simular desenfoques de campo con canales alfa y realizar correcciones de color y exposición mediante curvas.
En lo que ha luces de relleno y efectos de luz se refiere, fueron realizados con pro-gramas externos a Photoshop los cuales se usaron con la finalidad de aumentar el realismo y realzar las sombras proyec-tadas por los objetos tridimensionales.
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