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GUIA DOCENTE DE LA ASIGNATURA
CREACIÓN DIGITAL
MÓDULO 10 MATERIA CURSO SEMESTRE CRÉDITOS TIPO
PROCESOS DE CREACIÓN ARTÍSTICA: NUEVOS MEDIOS ARTÍSTICOS.
Arte digital e interactivo 2º 3º 6 OBLIGATORIA
PROFESORES DIRECCIÓN COMPLETA DE CONTACTO PARA
TUTORÍAS
• Raúl Campos López: Grupos P,Q,R • NachoBelda Mercado: Grupos V,Y • Profesor por contratar: Grupo S,T,U• Asunción Lozano Salmerón: Grupos S,
T, U, Y• Pedro OsakarOlaiz: Grupos V,X • Profesor por contratar: Grupos P,
Q, R
Facultad de Bellas Artes. Edificio Aynadamar. Avda. de Andalucía S/N. 18071. Granada.
Raúl Campos López: Dpto. de Dibujo. Despacho nº 11. [email protected], Nacho Belda Mercado: Dpto. de Dibujo. Despacho nº 11. [email protected]ón Lozano Salmerón. Dpto. de Pintura. Despacho DP8 [email protected] OsakarOlaiz: Dpto. Pintura. Despacho DP8 [email protected]
HORARIO DE TUTORÍAS: http://directorio.ugr.es/
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GRADO EN EL QUE SE IMPARTE
Grado en BELLAS ARTES
PRERREQUISITOS Y/O RECOMENDACIONES (si procede)
RECOMENDACIONES • • •
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BREVE DESCRIPCIÓN DE CONTENIDOS (SEGÚN MEMORIA DE VERIFICACIÓN DEL GRADO)
COMPETENCIAS GENERALES Y ESPECÍFICAS
Competencias generales -CG- (conceptuales, procedimentales y actitudinales)
• CG2. Capacidad para la gestión de la información • CG3. Capacidad de comunicación • CG4. Capacidad heurística y de especulación para la resolución de problemas, la ideación y
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realiza• • • • • • •
Competencias específicas CE. (conceptuales, procedimentales y actitudinales)
• CE3. Comprensión crítica de la responsabilidad de desarrollar el propio campo artístico • CE4. Comprensión crítica de la dimensión performativa y de incidencia social del arte • CE7. Comprensión y aplicación artística de los fundamentos y conceptos inherentes a cada técnica
artística particular • CE9. Conocimiento de métodos y técnicas de producción asociados a los lenguajes
artísticos • CE12. Conocimiento de los instrumentos y métodos de experimentación en el arte • CE18. Capacidad de comprender y valorar discursos artísticos en relación con la propia obra • CE19. Capacidad de utilización de los diferentes recursos plásticos • CE20. Capacidad de producir y relacionar ideas dentro del proceso creativo • CE21. Capacidad de reflexión analítica y autocrítica en el trabajo artístico • CE22. Capacidad para aplicar los materiales y procedimientos adecuado en el desarrollo de los
diferentes procesos de producción artística. • CE23. Capacidad para representar e interpretar espacios y formas mediante lenguajes técnicos y
artísticos. • CE24. Capacidad de aplicación de medios tecnológicos para la creación artística • CE27 Dominio de los métodos de producción y experimentación a partir de materiales y técnicas
artísticas • CE32. Habilidades y capacidades para la creación artística.
OBJETIVOS (EXPRESADOS COMO RESULTADOS ESPERABLES DE LA ENSEÑANZA)
• Conocer a los artistas y los lenguajes utilizados en la creación artística mediante el uso de tecnologías digitales
• Conocer los procedimientos necesarios para la creación, la edición y la manipulación de la imagen mediante tecnologías específicas
• Conocer los procedimientos y metodologías necesarios para la producción de obras artísticas a través de tecnologías específicas
• Conocer las bases para la representación bi y tridimensional usando tecnologías específicas. • Experimentar las bases de la expresión plástica mediante la fusión de lenguaje, medios tecnológicos y
técnicas artísticas particulares • Dotar de destrezas y metodologías para la adaptación del proceso creativo al medio digital
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TEMARIO DETALLADO DE LA ASIGNATURA
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TEMARIO TEÓRICO:
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Partir de una imagen a color y a blanco y negro, impresión por laser e impresión por
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BIBLIOGRAFÍA
• Alcalá, J.R. Procedimientos de Transferencia en la creación artística. Diputación Provincial de Pontevedra, Servicio
de Publicaciones,. Pontevedra, 1997
• Brea, J. L. El tercer Umbral. Estatuto de las prácticas artísticas en la era del capitalismo cultural. Ed. CENDEAC,
Murcia. 2004. Libro en red en código abierto. CopyLeft. http://www.joseluisbrea.net/ediciones_cc/3rU.pdf
• Brea, J. L. Las 3 eras de la imagen. Imagen-materia, film, e-image. ed. AKAL, Madrid, 2010.
• Costa, Joan. Diseño, comunicación y cultura. Ed. Fundesco. Madrid. 1994. ISBN 84-8112-019-7
• Dondis, D.A. La sintaxis de la imagen. 8ª edic. Ed. Gustavo Gili. Barcelona, 1976.ISBN 84-252-0609-X,
D.B.1.9541990
• Formetí Silvestre, Josep. Preimpresión: tratamiento de la imagen. Ed. FundacióIndústriesGráfiques. Barcelona.
1999. ISBN 84-605-9468-8
• Gianetti, Claudia. Estética digital. Sintopía del arte, la ciencia y la tecnología. Edt. L'Angelot, Barcelona, 2002
• Gill, Martha. E-zines. Diseño de revistas digitales. Ed. Gustavo Gili, Barcelona, 2000.
• Glenwright, Jerry, Roger. WWW:Layout. Ed. Gustavo Gili. Barcelona, 2000.
• Jute, André. Retículas. La estructura del diseño gráfico.Designfundamentals- Rotovision, 1997, Suiza
• Lidwell, William , VV.AA. Principios universales del diseño. Ed. Blume. Barcelona, 2005. ISBN: 84-8076-532-1
• Manovich, Lev. El lenguaje de los nuevos medios de comunicación. La imagen en la era digital. Paidós
Comunicación. Madrid. 2005.
• Maris Dantzic, Cynthia. Diseño Visual. Ed. Trillas, S.A. México, 1994. ISBN 0-13-19985-0
• McIntire, Penny: Técnicas innovadoras en diseño web. Anaya Multimedia, 2009. ISBN: 9788441525320
• Wands, Bruce. Art of the digital age. Thames& Hudson, 2007.
ENLACES RECOMENDADOS
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http://www.jodi.org/http://www.gusgsm.com http://www.printeresting.org http://www.potatoland.org/feed/ http://www.aleph-arts.org/ http://www.rhizome.org/ http://www.mediamatic.nl/ http://www.ljudmila.org/ http://www.neural.it/ http://artport.whitney.org/ http://www.asci.org/ http://www.tate.org.uk/intermediaart/
http://www.zkm.de/
http://www.v2.nl/
http://www.imal.org/
http://www.virtualart.at/
http://www.qualid.es/
http://www.scripturae.com/
http://www.nokturno.org/
http://www.technekai.com/
http://www.collection.eliterature.org/
METODOLOGÍA DOCENTE
Actividades formativas Metodología Competencias relacionadas ECTS HORAS %
Presentación en el aula de los conceptos fundamentales y desarrollo de los contenidos propuestos en cada uno de los módulos.
Lecciones magistrales (Clases
teóricasexpositivas) 2(CG), 9(CG),
20(CE) 0,84 21
40
Modalidad organizativa de los procesos de enseñanza y aprendizaje donde tratar en
profundidad una temática relacionada con cada una de las materias propuestas incorporando
actividades basadas en la indagación, el debate, la reflexión y el intercambio.
Trabajo dirigido en el aula-taller.
Seminarios. 9(CG), 20(CE) 1,04 26
Actividades a través de las cuales se pretende mostrar al alumnado cómo debe actuar a partir de
la aplicación de los conocimientos adquiridos. Actividades prácticas. 9(CG), 20(CE) 0,52 13
TOTAL ECTS / HORAS PRESENCIALES 2,4 60 40
Instrumento para la organización de los procesos de enseñanza y aprendizaje que se basa en la interacción directa entre el estudiante y el profesor.
Tutorías académicas 2(CG), 9(CG), 20(CE) 0,52 13
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Actividades (guiadas y no guiadas) propuestas por el/la profesor/a a través de las cuales, de forma individual y/o grupal, se profundiza en
aspectos concretos de cada materia, habilitando al estudiante para avanzar en la
adquisición de determinados conocimientos y procedimientos.
Investigación bibliográfica y fuentes auxiliares. Lectura y estudio. Redacción de trabajos.
Salidas de campo.
Actividades no presenciales
individuales y en grupo
2(CG), 9(CG), 20(CE) 3,08 77 60
TOTAL ECTS / HORAS ACTIVIDAD AUTÓNOMA DEL ALUMNO 3,6 90 60
PROGRAMA DE ACTIVIDADES
Primer semestre Temas
Actividades presenciales Actividades no presenciales
Sesione s
teóricas (horas)
Sesione s
práctica s
(horas)
Exposiciones y
seminari os (horas)
Exám
enes (horas)
Revisi o-nes de
teoria
Tutorías
individu ales
(horas)
Tutorías colectiv
a s (horas)
Estudio y trabajo individua
l del alumno (horas)
Trabaj o en grupo (horas
)
Lecturas, salidas,
redacción de
trabajosEtc
Pintur
a
Tem
a 1
1 4 1 1 1 8
Tem
a 2
1 4 1 1 8
Tem
a 3
1 4 2 2 1 1 8 2
Dibujo
Tem
a 4
3 4 1 2 10 5
Página 1
1
Tem
a 5
8 9 1 2 15 3
Tem
a 6
3 4 1 2 10
Tem
a 7
3 1 1 3 1 1 6
Total
horas 20 30 4 5 5 10 65 5 5
EVALUACIÓN (INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN, CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y PORCENTAJE SOBRE LA
CALIFICACIÓN FINAL, ETC.)
Importante: Al ser la evaluación continuada, el alumno deberá cumplimentar un 80% de asistencia a clase para ser evaluado. No cumplimentando esta asistencia, no podrá presentarse a examen final. Durante los primeros 10 días de curso, el alumno podrá optar por una prueba única, renunciando al sistema de evaluación continuada.
EVALUACION CONTINUADA: Clases expositivas y seminariosProcedimiento de evaluación continuada:
• •
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Practicas y actividades presenciales y no presenciales Procedimiento de evaluación: Sistema SE3 de acuerdo con el título de Grado en Bellas Artes
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EVALUACION UNICA FINAL:
Procedimient o de evaluación de prueba única final:
CRITERIOS Y ASPECTOS A EVALUAR: El alumnado deberá demostrar que ha adquirido los contenidos desarrollados en la guía docente y ha superado las competencias expuestas en la asignatura.
• • •
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• • •
Calificación final:
INFORMACIÓN ADICIONAL
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