Suena hipotético suponer que la fotografía posee hoy un impacto más
sucinto y rápido que las palabras, de allí su significación y el interés del
hombre actual para usarla como una herramienta comunicacional que
denote cabalmente la realidad alcanzando a través de ella un
conocimiento como el de la reproducción, oposiciones, un aquí y allí, un
arriba y un abajo, un antes y un después.
Observarnos desde la práctica del registro icónico de la realidad
accesible, de una manera natural a través del quehacer fotográfico como
actividad, constituye la dinámica esencial de los talleres de la revista
Magna. Vivimos en una sociedad de “inconsciencia colectiva,” informal,
que necesita del contacto con la consciencia para llegar al “saber” y
comprender quienes somos en relación nuestro entorno más inmediato y
el mundo.Poseemos apenas una difusa nube de conocimientos sobre
nuestro entorno, y desde el advenimiento de la avalancha tecnológica de
cámaras digitales el hombre actual registra su entorno constantemente
desde una cámara, sin reflexión ni análisis, desarrollando según Humberto
Eco un “síndrome de ojo electrónico” donde la fotografía no es más un
documento sino un gesto para la obtención del trofeo de una leyenda
incomprendida.
Introito
El hombre ha puesto tanto afán en presuponer el origen de las cosas y
del suyo propio que donde no puede entender la realidad crea leyendas.
REVISTA MAGNA
Historia del presente
Sumario
Presentación 4
Victor Arias
José B. Díaz
Caracas, ciudad de contraste 5
Ramón López Carrasco
Temporada de serenidad 9
Rosalinda Reyes
Mayflower 13
Fotografía de portada / José Rubio
Los Próceres y su vida 19
María Luisa Gomes
Cubo Teñido 24
Stephanie Mélega
Caracas en concreto 29
Sergio Carmona
Miradas de cristal 34
Israel Bellorín
Verde Escondido 39
Carlos Mugica
Tarde de reencuentro 44
Walter Otto
La publicación digital Magna, historia del presente es un canal para la
divulgación del resultado de los talleres sobre reporterismo y ensayo
documental fotográfico dirigidos por los fotógrafos Edgar Moreno y Susana
Arwas. En cada taller partimos del entendimiento de la fotografía como
valor documental y universal a través del análisis histórico de los
comienzos de la práctica del foto documental en Venezuela y el mundo
desde el siglo XIX hasta el presente, convirtiéndonos en parte de un
“pasaje histórico”, un fragmento con precedente y subsecuente de por qué
somos lo que somos. Mediante el desarrollo de un reportaje dilucidado a
través de la práctica de la sinergia entre literatura, diseño, imagen, técnica
y análisis de las fotografías, se complementan y aclaran significantes y
significados. Cada edición es creada por los talleristas a través de su
participación en un consejo y sala editorial, constituyendo así un soporte
para todos los que quieran expresarse desde el hecho del registro
documental para entender y entendernos en nuestro entorno más
inmediato: la calle por donde caminamos, la familia, nuestro cuerpo y el
del otro, el paisaje cultural. Entender desde un punto mimético porque
somos como somos.
Edgar Moreno
Susana Arwas
VICTOR
R ARIAS
JOSÉ B.
B. DIAZ
Caracas, del reportaje al documento
Caracas ciudad incansable, con su ritmo arrollador y pujante, fue punto de partida de un grupo de soñadores,
creadores de luces y formas, que con cámara en mano abren el abanico de imágenes de seres y objetos que habitan
en las faldas del gigante verde, el Ávila.
• Nueve aficionados y profesionales a la fotografía nos muestran sus trabajos y puntos de vista de la Caracas de
lo cotidiano, en un ensayo para la posteridad. Las fuentes de los próceres, se mezclan con el asfalto y las
calzadas de la calle Élice; el tráfico de la autopista valle coche brinda al fotógrafo una mirada de la ironía y el
caos de lo urbano, mientras que para otros, las plazas son un lugar para la paz y la diversidad. La expresión de
amor o sentimiento de culpa, coquetea con la ciudad que no para en su trajinar diario. El desdén de nuestra
fauna urbana son fuente de inspiración y de conciencia ciudadana, sin dejar por fuera lo abstracto y “el
cubismo” del arte callejero. Todos estos elementos se conjugan en nuestro proyecto de revista digital,
“Magna”, concebida para que podamos plasmar una serie de ensayos y mostrar una realidad lúcida de la
cotidianidad. El arte de dibujar con luz, artistas plásticos que nos desenvolvemos en un mundo lleno de
prejuicios, pero también de líneas, de formas, donde el ambiente que nos rodea es una gran paleta de
colores. Nuestro mundo está allí, esperando a que cada uno de los que nos apasiona el arte, comience a
plasmar en el lienzo de la vida las bellezas, las bondades, lo mágico que existe en nuestro día a día. Una frase
del maestro de fotografía y facilitador de este interesante proyecto, Edgar Moreno: “Uno de los problemas de
la fotografía es cuando nos quedamos didácticos, se hace la fotografía por cumplir, pero perdemos la poesía”.
No dejemos que se apague la llama de este hermoso arte, mantengamos el “diafragma” de nuestro
conocimiento abierto para crecer cada día más, demos nuestro aporte a esta sociedad que bastante lo
necesita, “1/3 de ganancia para contrastar” nuestras ideas de una bonita realidad.
Revista Magna Taller 1
RAMÓN
ON LOPEZ C.
La verdad es que no encuentro un adjetivo, para describir esta ciudad infierno,
la anhelaba desde mi terruño crepuscular Viéndola como la cosmopolita de
este país que día a día se convierte en un Macondo Venezolano, es turbulento
ver como la Capital se hace llamar la sucursal del cielo. Es gracioso pensarlo,
pero los que estamos aquí amamos y odiamos este parque natural lleno de
controversias. Me aburre que después de estos años todo ronda alrededor de la
política, si somos o no socialistas, dejamos de ver lo hermoso de la vida
enfrascándonos en una retórica ya obsoleta, antigua, que fracasó. Si no,
preguntemos a los alemanes y franceses. Siempre me gustó la ciudad de los
techos rojos, hoy en día pomarrosa, porque somos blanco por dentro y una piel
delgada roja. Después de tanto quejarme me encanta mi ciudad caos,
encontrarme a mi amigo Karlé haciendo su trabajo de estatua viviente en
Sabana Grande; cerca del Gran Café me refresco mi vida.
Ciudad de
contrastes
ROSALINDA
NDA REYES
Temporada
de serenidad
Que mejor lugar para esperarte,
acá pasando el tiempo,
reflexionando en cada detalle ,
que me lleva a observar con tranquilidad.
JOSÉ
Quien iba a creer que yo,
un turista maracucho,
me iba a encontrar que el Mayflower
encalló en medio de la jungla
de concreto caraqueña
É RUBIO
En esta breve aventura por la capital me tropecé con cosas tan disparejas ………..
Coño una Matrioska en Caracas !! Hasta los Rusos dejan su huella por aquí
Y de los portus
ni se diga,
hasta en la banca
se han metido
Tantas cosas ha dejado esta colonización encubierta,
que hasta el pobre indio de Chacao quedo bolúo.
Total hasta nosotros,
los hijos de la chinita tenemos presencia por aquí.
Creía que los locales llamaban a los cepillados de otra forma.
Y bastante falta que hacen porque esto por aquí
se esta pareciendo cada día mas a Maracaibo por el calor.
Y todavía me voy una vez mas de Caracas
con muchas interrogantes y reflexiones, casi que en blanco.
MARÍA L.
A GOMES
Los próceres
Los Próceres, para muchos es un paraíso en Caracas; donde cada una de sus fuentes
nos regala la tranquilidad cuando escuchamos el agua al salir de ellas, sin importar
los huecos que podamos conseguir en el recorrido porque estos se transforman en
vertientes de agua que sirven para dar de beber a los animales que allí hacen vida.
y su vida
STEPHANIE
E MELEGA
Un cubo representa una figura geométrica perfecta. Caracas está llena de estas formas; pero, ¿esto lo hace una ciudad perfecta? ¿La simetría es equivalente a la perfección? Sí lo es, pero se vuelve asimétrica cuando está inmersa en una ciudad de caos y mucho movimiento como lo es Caracas.
Cubo teñido
En cualquier sitio podemos encontrar cada una de estas figuras: un pipote de basura, un kiosquito, una caja de electricidad, un edificio, una reja, que suelen tener plasmadas en ellas propaganda, protestas y expresiones de arte urbano que las hacen únicas y asimétricas.
Una característica de la Caracas del siglo XXI es que este arte urbano se ha multiplicado y perfeccionado de forma tal que lo encontramos en cada esquina. Hay una gran variedad de artistas que tienen la necesidad de llamar la atención de sus espectadores.
Hay un aspecto muy importante que quiero plasmar en este trabajo del arte callejero: lo llamativo y el mensaje que contiene. No sólo quiero mostrar lo asombroso que es, ni su variedad, sino los lugares específicos donde han sido colocados, a pesar de que otros crean que es vandalismo. Las fotos que dejo para ustedes tienen un común denominador y es que estos trabajos muestran otro tipo de arte sobre lienzos urbanos.
SERGIO
O CARMONA
Caracas en concreto
La Ciudad de Caracas está siendo intervenida urbanísticamente de manera anárquica trayendo como consecuencia un distanciamiento con la naturaleza…!!! Las fotografías se realizaron desde el automóvil, con una cámara compacta denotando que al realizar grandes recorridos nos conseguimos con el mismo fenómeno urbanístico.
La motivación es la necesidad de plasmar los procesos acelerados de posesión de espacios vitales de la ciudad, sus cambios de usos y por ende la decadencia en la calidad de vida. Quizás las imágenes puedan contribuir a la concientización de los involucrados en estas intervenciones y en general del ciudadano común quien es en definitiva el que debe obrar por vivir en una ciudad mejor.
ISRAEL
L BELLORÍN
RÍN
Caminando por las calles de Caracas en busca de una
musa, me topé con muchas cosas que ver, algunas
muy divertidas, otras deprimentes y superfluas con un
trasfondo bastante complejo. Entre ellas un cartel
cuyas últimas cuatro palabras me bofetearon en la
cara. “No los dejes aquí…” Al leer esto, bajé la mirada
y encontré toda una manada de gatos abandonados y
algo sucios; me senté en un banco de concreto que ahí
yace, a verlos interactuar con la gente que pasaba
entre ellos. Me gustan mucho los animales y no pude
evitar contemplarlos; armé mi cámara y traté de
llamar la atención de un felino con las llaves de mi
casa, noté que no se interesaba mucho en el cordón y
mucho menos en el sonido de estas. Me dediqué a
retratar las miradas de estos amigables animales, que
sin tener la culpa, están en una situación de calle. Me
inquietó esta situación que muchas personas ignoran,
o ni siquiera saben que esta sucediendo frente a sus
narices.
Miradas
de cristal
Escogí el primer gato y me encontré un animal
calmado, aunque a la vez miedoso, muy peludo y con
unos ojos bastante grandes color verde casi blanco,
muy expresivos. Este, solo se quedaba allí, viéndome
con cara de desprecio o con curiosidad; tomé algunas
fotos antes de que “el gato aguafiestas” (como lo llamé
en ese momento), lo espantara. Retraté al entrometido
y deslicé lentamente la mirada por la manada.
Tras una cerca azul, encontré a uno con ínfulas de tigre
posando para mí. Cuando el gato se fastidió, un poco
mas allá, note una escena muy graciosa de dos gatos
que se daban la espalda sobre una roca como si
acabasen de tener una discusión de pareja. Pasó
corriendo a mi lado un gato que se echó en la entrada
de Parque Cristal, me acerqué para tomarle una foto,
no se movió de donde estaba y me veía con una
mirada tan tierna e inocente que no pude evitar
tomarle cariño. Parecía que le gustase posar para los
fotógrafos. Esta situación de los gatos callejeros debe
ser tomada en cuenta, con estas imágenes invito a
reflexionar y hurgar en nuestros corazones.
CARLOS
S MUGICA
Nos encontramos en un lugar rodeado por montañas, en un
valle, en Caracas. Una ciudad prepotente, abundante en
población, la capital de mi país. Lo que comenzó como un
pueblo, con quintas y casas coloniales, se ha venido
convirtiendo en una ciudad repleta de edificaciones,
construcciones verticales para abastecer la demanda de la
población. Estas han cambiado la vista original que había; una
vista que las personas como yo, que nacieron en la década de
los noventas, no llegaron ni llegarán a conocer. Una vista de
paisaje, de vegetación, del cielo, de la naturaleza.
Han invadido esta metrópolis, la han convertido precisamente
en eso, en una ciudad más. Gris, llena de edificios, donde el
citadino vive una vida ajetreada; donde la rutina y los horarios
lo conducen a vivir aceleradamente y desapegarse de la
naturaleza. De una forma u otra, podría decirse que el
concreto, en formas, se abasteció de los lugares verdes.
Verde escondido
Mas la ciudad no se da por vencida. Aún rodeada por montañas,
cubierta por el concreto, en ella podemos hallar sitios bastante
particulares donde podemos observar que la naturaleza tiene su
puesto. Son pocos los que podemos encontrar, pero los hay.
Lugares donde podemos disfrutar de esa naturaleza, de la vida
que hay dentro de la ciudad y darnos cuenta que aun estamos
vivos. Con esto quiero decirles que no se dejen invadir por
rutinas, horarios y por el ajetreo de la cotidianidad citadina,
donde no es difícil estancarse, ya que siempre podemos
encontrar la salida a esta muerte implícita que conseguimos en
algún momento.. Siempre están estos lugares verdes llenos de
vida, que nos recuerdan que la vida es mucho más que una
oficina, un trabajo, un sueldo. Podríamos realizar un estudio y
darnos cuenta que, de acuerdo a la densidad de población que
tiene Caracas, no hay suficientes espacios verdes para hacer un
equilibrio. Esto no debe ser motivo de nuestra muerte espiritual,
ya que siempre hay forma de encontrarnos a nosotros mismos
Mi manera es esta que les describo Los invito a disfrutarla tal y
como lo hago yo, y de esta manera, a desapegarse un poco de
esas cuatro paredes en las que se encuentran.
WALTER
R OTTO
Vivo entre fotos, imágenes, constantemente muchos clips, pero estos archivos visuales son muy especiales producto de divagar en las calles de Caracas, un reencuentro con mis primeros impulsos. Los hice para regalar.
Tarde de
reencuentro
José Rubio
Licenciado en Comunicación Social egresado de
la Universidad Rafael Belloso Chacin
(URBE,2009). Autodidacta en la fotografía, he
recorrido el mundo dedicándome a retratar
pasajeros de cruceros, conociendo sitios tan
diversos como Grecia, Israel, Egipto, Rusia, Italia,
España y Suecia, trabajando para la prestigiosa
firma de fotografía Image. Asimismo tuve una
corta y fructífera experiencia como pasante en el
Diario Panorama dedicándome al reporterismo
gráfico y al periodismo puro.
María Luisa Gomes
Caracas, Venezuela 1971 – 2012 ; Graduada del
Instituto Pedagógico de Miranda “José Manuel
Siso Martínez”. En el año 2005 trabajé como
Profesora de Educación Integral y después de 20
años en la docencia decidí iniciarme en la
fotografía conscientemente, aunque siempre me
ha encantado realizar diferentes tipos de
imágenes. Actualmente realizo fotos de sociales,
retratos y paisaje.
Talleristas
Israel Bellorin
Nací un 29 de Noviembre en Caracas, tengo por
madre a Mercedes Fagundez y por padre a Israel
Bellorín. Estudié en el jardín de infancia del
IMPM e inmediatamente de terminar 3er nivel
fui al colegio “los próceres”. Realicé mi
bachillerato en paralelo con estudios en
gastronomía, unos de los mejores años de mi
vida, cuando me gradúe de bachiller y de
“Experto en gastronomía y alta cocina” título
que llevo siempre con orgullo. Luego de
haberme graduado, emprendí un viaje en busca
de una carrera universitaria, y comencé a
estudiar medicina. Viví unos 10 meses en San
Juan de los morros, estado Guárico, pero debido
a la lejanía y el descuido por parte de los
profesores en la universidad me vi obligado a
dejar mi vida allá y volver a Caracas.
Actualmente tengo 19 años, vivo con mis padres
y sigo esperando la respuesta de la Universidad
Central de Venezuela para reanudar mis estudios
de medicina e instruirme en otros campos tales
como fotografía, periodismo de investigación,
cocina y música, entre otros.
Sergio Carmona
Nací en el Estado Miranda en el año de 1965.
Formalmente realicé estudios de fotografía en el
Ateneo de Caracas, adentrándome en el mundo
del blanco y negro y del trabajo en el laboratorio,
y posteriormente realizo fotografía a color de
Danza y Teatro registrando la puesta en escena
de innumerables agrupaciones nacionales e
internacionales.
Soy miembro de AVECOFA en donde he recibido
la mayor parte de mi formación ,y entre los
talleres y seminarios recibidos se encuentran:
Fotografía Digital I y II, Iluminación, Photoshop,
Fotografía Documental, Fotografía de Bodas,
Fotografía de Modas. He participado en diversos
eventos de Expoimagen.
He participado en exposiciones colectivas en el
Ateneo de Caracas, Salón de las Artes de los
Trabajadores de Cametro, donde he obtenidos
diversos premios, y en Expoimagen de Avecofa.
He realizado actividad fotográfica en Venezuela,
España, Inglaterra y La India entre otros…!!!
Stephanie Mélega
La fotografía y el cine siempre han sido mi
pasión, pero no lo había descubierto sino hasta
hace unos años. La fotografía es la emoción y el
sentimiento y el cine es movimiento y vida. Me
inicié en la fotografía hace dos años y en el cine
hace uno, y no hay nada que me guste más. Una
sola foto puede transmitir tantas cosas y una
película puede evocar todo un discurso. Para mi
un elemento clave es la luz. Sin ella no
podríamos ver, no podríamos apreciar el mundo
y aun más importante, no podríamos fotografiar.
Soy bachiller egresada del Colegio Santiago de
León de Caracas y actualmente estudio en la
Escuela de Idiomas Modernos de la Universidad
Central de Venezuela. Una foto puede llegar a
transmitir una emoción, un recuerdo, una
conversación, una historia, una cultura y/o un
idioma. Adoro los idiomas, el lenguaje, la
expresión corporal y el mundo entero.
Rosalinda Reyes
Fotógrafa amateur, contadora de profesión,
amante de la naturaleza, creyente de lo
sobrenatural, practicante de la filosofía y en
contrastante evolución. Como fotógrafa he
realizado cursos y talleres de fotografía digital,
documentalismo e iluminación, prácticos y
teóricos.
Carlos Mugica
"La vida es una sola y hay que vivirla al máximo“
Esta es mi premisa personal. Estudiante de
Arquitectura en la UCV, fotógrafo por pasión y
amor al arte. Utilizo la fotografía como medio
para expresarme, para mostrar cosas que van
mas allá de lo que vemos en el día a día. La
fotografía me ha enseñado a observar y
aprender que la vida que me rodea es mucho
mas de lo que usualmente veía. Por ello intento
representar con mis fotos nuevas perspectivas.
Lo principal es observar y apreciar las cosas por
mas diminutas e insignificantes que parezcan.
Víctor Arias
Natural de Cantaura estado Anzoátegui,
enamorado de la fotografía.
Mi inicio en el arte del obturador se dio con la
invitación de un amigo, el fotógrafo José Luis
Padilla, quien llegó a Cantaura procedente de
Caracas con la ambición de tener un foto estudio
del que luego fuimos fundadores, con el nombre
de Contraluz. Adquiridos los conocimientos en el
manejo de las cámaras réflex, el revelado y
copiado en cuarto oscuro de blanco y negro, la
fotografía social y corporativa, trabajé y participé
en la inauguración de otro estudio en la ciudad
de Anaco, aprendiendo el funcionamiento de
equipos de revelado a color y fotografía de
estudio.Pasaron cuatro años de laboratorio y
estudio, incursionando en el foto periodismo,
siendo fundador de un diario local "El
Anzoatiguense", para luego trabajar en la
"Noticia de Oriente" y en la actualidad y desde
hace siete años en la corresponsalía de la zona
centro del estado Anzoátegui de "El Tiempo",
Diario Oriental.
Docentes
Ramón López Carrasco
Barquisimeto 1966. Bailarín, Coreógrafo,
Cineasta, Fotógrafo, Productor Audiovisual con
mas de 28 años de experiencia en el ámbito de
las artes escénicas y 12 años en medios
audiovisuales.
He estudiado y trabajado en Caracas, Nueva
York, La Habana, Berlín entre otros. Desde hace
5 años comienzo mi trabajo fotográfico
autodidacta que me llevó a fotografiar mas de
14 estados del país. Viajo a Nairobi, Kenia en el
2009 donde desarrollo el documental “Caminos
en África” basado en fotografías del museo
nacional de Kenia. En el 20011. viajo a
Alemania, a desarrollar un trabajo de lo
cotidiano que me lleva a recorrer mas de 6
ciudades. Hoy día comparto mi tiempo entre el
desarrollo de guiones y propuestas
audiovisuales que mezclan lo político y lo
Cristiano, con mi esposa Zorabel Cordero y mi
hija Alegría Nacida en Berlín. Mi fe es Cristiana ,
a través de la cual toda Venezuela conocerá que
JESUS es el Señor.Vivo en Caracas.
Susana Arwas
Nace en Caracas. Arquitecta y fotógrafa.
Ha realizado diverso ensayos fotográficos
documentales en Venezuela sobre temas
gastronómicos, sociales y culturales con una
visión antropológica. Actualmente se desempeña
mayormente como fotógrafo y editora
independiente, llevando a cabo la creación y
puesta en funcionamiento del Centro de
Documentación Francisco Plánchez en Chuao,
estado Aragua, orientado hacia la conservación
de la memoria fotográfica local y de los valores
culturales y ambientales. Ha recibido el “Premio
Gourmand Award 2012” por el libro de
gastronomía “Sabores Conversos”, “Premio del
Ministerio de Cultura a la mejor obra fotográfica”
(2007) por la publicación “El Sancocho de los
Diablos” sobre la práctica culinaria colectiva de la
comunidad de Chuao vinculada a su contexto
histórico, cultural y religioso; “Premio Venezolano
de Fotografía Goethe Institute” en el 2006 y el
“Premio Nacional de Fotografía Luis Felipe Toro”
en el año 1999
Edgar Moreno
Nace en Caracas, Venezuela. Fotógrafo,
antropólogo y músico. Ha realizado diversos
ensayos fotográficos sobre Venezuela y sobre mas
de cincuenta países que ha recorrido cámara en
mano. A nivel internacional ha obtenido dos
bolsas de estudio del gobierno ITALIANO; Beca de
trabajo Gas work de Londres- Grant para
investigación de la Inneri Foundation de Houston
Texas, U.S.A.- Beca de estudios de la universidad
de New Mexico, U.S.A., participado en La Bienal
de La Habana 1996, en la I Bienal de Artes
Visuales Mercosur, y en Fotofest 2004 en
Houston, Texas entre otros. En Venezuela ha sido
merecedor del Premio Nacional de Fotografía Luis
Felipe Toro en 1991, Mención de Honor en el III
Encuentro Iberoamericano de Fotografía.
Otorgado por la Asociación Internacional de
Críticos de Arte, y de Mención Honorífica Premio
de Fotografía Josune Dorronsoro. Caracas,
Venezuela. Ha publicado 3 libros de su autoría,
“Memorias del agua”, “La Contrahuella” y “El
Posón y la mesita que camina”.
Ramón L. Carrasco Rosalinda Reyes María L. Gomes Walter Otto José Rubio Victor Arias Stephanie Melega Sergio Carmona Israel Bellorín Carlos Mugica
Este documento se creó en los talleres
de la Revista Magna en la escuela de
fotografía AVECOFA y se publicó en la
web en noviembre de 2012
Editores
Edgar Moreno
Susana Arwas
Colaboradores
www.avecofa.com
Concepto y diseño gráfico
Editorial La Concha Púrpura
Edgar Moreno
Susana Arwas
REVISTA MAGNA
Historia del presente
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