Post on 07-Jan-2016
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Textos:
Marco Antonio Rivera Chávez
Martin GallegosMartin Gallegos OmetochtliOmetochtli
Martín Martín Gallegos Gallegos
OmetochtliOmetochtliEs un pintor Mexicano
Nacido en San Andrés Tetepilco , en
1965. Bajo el influjo de
todas las corrientes pictóricas pretende
aunar en una imagen su realidad y su
imaginación.
Graduado en La UAM en la carrera
de letras .
Con varios estudios sobre semiótica del espacio, su vocación se multiplica entre
lo literario y lo gráfico.
Ganador del premio Nacional de poesía
“Rubén Bonifaz Nuño”. Ganador del
premio de poesía que otorga la casa de cultura “Jaime
Sabines”. Así como diversos premios de
cuento corto y declamación
Su visión de poeta que escribe los
colores en el la hoja virgen y al mismo
tiempo pinta poesía sobre los lienzos
Su amor a la escritura se ve reflejado en su trabajo que se
torna inquietantemente
poético: en el persisten los mundos que
solemos ver en sueños que a veces
se nos antojaría vivir.
El mundo de las sinestesias
duerme cerca del mundo de las líneas
Estampa su realidad de
imaginería para coleccionar la
contemplación de las letras, una y otra vez hasta
embriagarse en una realidad que solo
existe en la imagen. ¿O dentro de tu
cerebro?
Si eres amante del arte de Salvador
Dalí, Maria Izquierdo, Frida
Khalo o M.C. Escher, te va a
gustar el trabajo de este pintor,
OmetochtliOmetochtli. Nos cuenta de
mundo que habitan mujeres casí
exclusivamente, imágenes femeninas
que yacen sobre pedestales que las
inmovilizan y al mismo tiempo
pueden ser recorridas por
alguien.
Es un estilo sui generis en el que mezclan
Los diversos estilos de la gráfica mexicana.
Trabajos que tienen literalmente su huella, ya
que han sido trabajados con sus pulgares, estilo que da un tono vívido a los colores que se matizan de manera
armónica.
Contemplen con
detenimiento y disfruten estas obras
maravillosas cuya influencia tiene que ver
con los pintores
oaxaqueños
.
Entre imágenes que se disuelven y espejos que
muchas de las veces son
sombras de los otros también
están los cuartos
cerrados, enclaustrados en los sueños y muchas veces en la memoria
.
Las mujeres ometochtlianas
son mujeres vejadas por un
machismo suburbano.
Imágenes que exponen su
crítica mordaz al sistema o al
dogma
De colorido intenso
muestra la Apocalipsis en que la mujer
difluye su imagen
torturada
.
Las flores matizan el dolor y la
angustia, la mujeres
ometochtlianas, éstas no
tienen pelo, antípodas a la sentencia de
“mujer de cabello largo e ideas cortas”
.
La influencia de la música también es importante,
aquí tenemos óleo de niña
con sombrero de paja una
tarde de abril junto a la
playa.
.
Otro de los aciertos en
Ometochtli son sus esculturas
en madera, tópico que habla de
armatostes musicales
insertos en su plástica
.
La tendencia puede parecer
diversa sin embargo la obra de este
pintor a pesar de la diversas
técnicas y estilos logra
un acoplamiento poético con el
lienzo
.
Otro de los tópicos en que
está obsesionado es
la muerte, como todo
mexicano ver el lado risible o dramático,
en ello le va la vida
.
“Una soledad de cuatro
esquinas” es recurrente, el
que espera puede hacerlo bajo el manto
de la tierra con el corazón asido en la
ventana
.
Disfruten estas obras cuyo objetivo es
deleitar al ojo.
“De san garabato a la Sandia de un tajo, en esta soledad me duermo y me despierto en
esta desnudez azul”
Funambulismo casi mágico y
de refilón escatológico
.
Para las flores también
existen cielos, los alcatraces
tienen su propio ángel de la guarda
Variaciones sobre el mismo tema, obsesión
quizás
“La mujer es un busto
inamovible que pernocta sobre el frío asfalto, muchas veces enloquece en la espera, sin embargo no deja de ser
bella”
.
Sus raíces son fuerte
influencia entre lo
español e indígena,
muchas de las veces no se es
nada.
El corazón se rompe, se
resquebraja, se aja, se diluye, se excluye, la mujer es una flor y su amor es ausencia.