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EJEMPLAR GRATUITO NUM 9 • MAYO • 2009 museos • exposiciones • qué hacer • espectáculos • fin de semana • entretenimiento HUASCA MIKASA TONGOLELE de baile del D.F. VIVE LATINO ´ EL MAYOR
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EJEMPLAR GRATUITO NUM 9 • MAYO • 2009
museos • exposiciones • qué hacer • espectáculos • fin de semana • entretenimiento
HUASCA MIKASA TONGOLELE
de baile del D.F.
VIVE LATINO
´
EL MAYOR
05D.contar y recordar
10D.cultura y expresiones
14entrevista
18D.viaje
23D.aplausos
26D.antojo
28D.todo un poco
30mapas
32D.RecreoD.FIN®. Publicación mensual editada por: Publicaciones Cuarenta Cero Nueve de México, S.A. de C.V. Domicilio de la publicación: Baja California # 245 Col. Hipódromo Condesa México D.F. Certificado de Reserva de Derechos al Uso Exclusivo expedido por el Instituto Nacional del Derecho de Autor a través de la Dirección de Reservas de Derechos: 04-2008-090115171300-102 ISSN. En trámite. Certificado de Licitud de Título expedido por la Secretaría de Gobernación a través de la Comisión Calificadora de Publicaciones y Revistas Ilustradas: 14351. Certificado de Licitud de Contenido expedido por la Secretaría de Gobernación a través de la Comisión Calificadora de Publicaciones y Revistas Ilustradas: 11924. Editor responsable: Ariadne Paola Rodríguez Wilhelm.
Impresa por: Reproducciones Fotomecánicas S.A. de C.V., en los talleres ubicados en Democracias No.116, Col. San Miguel Amantla, Azcapotzalco, México D.F. Distribuida en el D.F. por: Transcontinental Distribución de México, con domicilio en: Vía Gustavo Baz #98, Col. Industrial Alce Blanco, Naucalpan, Edo. De México. Fecha de impresión 02 de Mayo del 2009
Los artículos y el contenido editorial son responsabilidad de sus autores y no reflejan necesariamente el punto de vista de la publicación, ni de la editorial. Todos los derechos están reservados. Prohibida la reproducción total o parcial de las imágenes y/o textos sin autorización previa y por escrito del editor.
Valeria Pérez-Ríos GómezDirectora [email protected]
Ariadne WilhelmDirectora [email protected]
Marisela Naranjo LópezEditora en [email protected]
Mei Yan HernándezDiseño Grá[email protected]
German Palomares [email protected]
Sal Creativoswww.salcreativos.comDiseño Corporativo y Página Web
Paola Suárez VenturaFotografía
ColaboradoresRamón Torres, Andrea Macias, Liliana Bobadilla, Sofía Félix.
Asesoría LegalLink International de México. SC.
Agradecimientos Especiales:
Secretaría de Turismo del Estado de Hidalgo
Yolanda Montez “Tongolele”
DFIN en MAYO EL EQUIPO
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De Rompe y Rasga... Una vuelta por los salones de baile del D.F.
Lo oculto y lo expuesto, un puente del tiempo y más...
Yolanda Montez, “Tongolele”
Huasca de Ocampo, Hidalgo
Vive Latino, y más...
MikasaEl Mayor
Tribal Fest México, y más...Circulación certificada por elInstituto Verificador de MediosRegistro No. 412 / 02
Paso doble conTongolele
Te invitamos a acercarte y vivir los cabarets más representativos de la Ciudad de México, para lograrlo te llevamos de la mano para que hagamos el tour juntos.
Conoce a una de las bailarinas más reconocidos del cine nacional: Tongolele, quien platicó en entrevista a D.Fin acerca de su trayectoria y de su actual labor como pintora y escultora.
Si buscas entretenimiento, diversión e historia en un lugar cercano a la Ciudad de México, te invitamos a leer todo lo que te ofrece Huasca de Ocampo, un sitio turístico que guarda la tradición de los pueblos mexicanos, gracias a sus atributos naturales e históricos.
Pero si tu idea para este mes de mayo es llevar a festejar a mamá en su día, entonces tenemos varias opciones para ti. Que tal llevarla a El Mayor, un restaurante ubicado en el segundo piso del edificio de Porrua en el Centro Histórico, donde podrán amenizar su comida apreciando las mejores vistas del Templo Mayor y el Zócalo.
Y después puedes llevarla a alguna exposición, te sugerimos Lo oculto y lo expuesto, una exhibición conformada por objetos personales Germán Valdés Tin Tan, quien inmortalizó el personaje del “pachuco”. O bien visitar Spencer Tunick en la
Colección Blaisten, una exposición de aquel artista neoyorquino, que todos recordamos, por realizar un desnudo masivo en el Zócalo.
Qué tal llevarla a ver a Joaquín Cortés, bailaor español que bajo el título Calé llega al Auditorio Nacional para hacer un repaso por su trayectoria artística.
Acércate a D.fin porque tenemos sorpresas para ti.
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D.CONTAR Y RECORDAR...
Las damas con peinados fi jados con laca, zapatos de tacón altísimo de tiras, medias de red o con costura detrás y vestidos de popelina y seda… los caballeros con la cabeza engominada, sus trajes de poliéster planchados hasta que brillaran tanto como sus zapatos bitono de charol… corrían las décadas de los 40 y 50; esta delicia visual se gestaba bajo los sonidos de grupos como la Orquesta de Luis Arcaraz, Acerina y la de Carlos Campos, así como la fricción de esos zapatos sobre la duela y los susurros muy bajitos de los asistentes repitiendo “un-dos-tres, un-dos-tres, un-dos-tres”…
La gente se reunía a partir de las 6 de la tarde a oir y bailar ritmos cadenciosos como danzón y rumba. Estos lugares, como el Salón Los Ángeles, el California Dancing Club, el Riviera y el Colonia son tan parte de la vida y vena de esta cuidad, que forman parte de películas, novelas, libros e infi nidad de anécdotas, historias y memorias de los chilangos.
Al día de hoy sobreviven únicamente el Salón Los Ángeles y el California Dancing Club, pero han llegado relevos dignos que atraen a un nuevo público más jóven con las mismas ganas de bailar y divertirse.
del D.F.
“De rompe y rasga”Una vuelta por los salones de baile
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R Salón los Ángeles
Probablemente el más mítico de esta camada. Existe un dicharacho popular que reza “quien no conoce el Los Ángeles, no conoce México”. Y lleva mucha razón esa frase; enclavado en Tlatelolco desde el 2 de agosto de 1937, el salón ha visto pasar literalmente a millones de feligreses y personajes. Benny Moré incluso compuso una canción en una de las mesas, esa de “pero que bonito y sabroso bailan el mambo los mexicanos”.
Con tradiciones de antaño, como cerrar a las 23:00 hrs para que la gente alcance el metro o el camión, tragos de $30 y cervezas de $20, el salón se llena tanto de antiguos parroquianos como de intrépidos visitantes esporádicos que quieren un poco de saborcito de antaño y sana diversión. Ver a las parejas mayores bailar es un regalo para los ojos y la memoria.
Mama Rumba
Mama Rumba carga con todo el sabor que un lugar cubano derrocha a diestra y siniestra… música a todo volumen, mojitos, mariquitas y mucho calor.
Mama Rumba cuenta con dos sucursales, dirigidas a dos públicos distintos. Está la original, en la Colonia Roma, donde el tráfi co de Medellín se detiene por las noches para recibir a las hordas de asistentes que se arremolinan en la puerta para entrar a sudar la semana a ritmo de salsa, ritmo montuno, huahuancó y hasta reggaetón. Cocina casera cubana y bebidas a precio accesible coronan el espacio que alberga mesas pequeñas, para no robarle espacio a la pista que se llena en el centro del local. El desfi le de personajes es de lo más diverso, ya que puedes encontrar desde la mesa que se trasladó de la ofi cina (ellas de traje sastre y ellos con corbata y todo), hasta grupos de ciudadanos sudamericanos que acuden para sentirse más cerca de casa, pasando por el grupo de exploradores que visitan por primera vez para probar el ambiente.
En la sucursal del sur, se respira un ambiente menos caliente, pero la casa pone el mismo sabor. Este espacio mezcla lo picante de Cuba con una instalación más vanguar-dista. Diversión garantizada entre amigos.
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California Dancing Club
Cumpliendo 55 años de vida, este salón es propiedad de Marina de la Cruz, una mujer tan enamorada de su negocio que dice “cuando se muera mi marido, me caso son el salón”.
Conocido como “El Califas” entre los amigos, es un lugar familiar, donde se baila con respeto y sin alcohol. La mayoría cambian de pareja por pieza, siempre regidos por el amor al baile y no se discrimina por el nivel de experiencia. Todos tienen lugar en el salón que enamoró tanto a Pérez Prado, que tocó su mambo ahí en múltiples ocasiones sin cobrar un solo peso.
El Califas es una imagen muy clara del sabor de México y de ésta ciudad que no deja de encantar a quien cruza sus puertas.
D.CONTAR Y RECORDAR
Bar Amapola
Retomando el ambiente y dinámica de un cabaret genuino, el Amapola nace glorioso en la glorieta de Holbein, donde estuvo muchos años el Rockotitlán, este recinto fue originalmente el Casino Royal. Famoso por la calidad de los artistas que se llegaron a presentar ahí, como Celia Cruz, hasta que un incendio terminó con su esplendor… básicamente, este lugar está volviendo a sus raíces de baile y variedad.
El lugar está decorado en rojo y negro, con sillones suntuosos de terciopelo y tapices profusos y elegantes que transportan a otras décadas. Es un lugar al que puedes ir con pareja o amigos, pero que si tus papás visitan disfrutarían junto contigo este fl ashback al cabaret de antaño.
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En la parte superior del salón hay un nicho para la orquesta que, siempre en vivo, ameniza la noche al más puro estilo guapachoso de los grandes grupos, y que junto con el personal que se encarga del espectáculo, brindan una variedad incomparable con cualquier otro sitio de la ciudad. Se puede oir desde cha-cha-chá y danzón hasta jazz y swing en un ambiente lleno de gente del medio del espectáculo y las artes, así como adultos contemporáneos que aprecian el valor y el esfuerzo de esta propuesta.
Además, el Amapola cuenta con una terraza (donde se puede fumar) que se convierte en canta-bar y atrae a públicos de todas las edades. La cocina es de muy buen sabor y el precio de los productos del bar no rebasan los de cualquier otro antro promedio, con una extensa selección de martinis que conquistan a hombres y mujeres por igual.
Defi nitivamente el Amapola llegó para cambiar la manera en la que vemos la vida nocturna del Distrito Federal… y ¡parece que llegó para quedarse!
Aquí hay cuatro opciones de mucha diversión, dos de la vieja guardia y dos más jóvenes que, además de ofrecer un escape a la rutina de todos los fi nes de semana, te llevarán a nuevos niveles de cultura popular e histórica de nuestra ciudad.
Salón Los ÁngelesLerdo #102, casi esquina con Ricardo Flores Magón,Tlatelolco.Tel. 5597.5181
California Dancing ClubCalzada de Tlalpan #1189Col. PortalesTel. 5539.3564
Mama RumbaQuerétaro #230 esq. MedellínCol. RomaTel. 5564.6920
Plaza Loreto. Altamirano #46Col. San AngelTel. 5550.2959
Bar Amapola Insurgentes Sur 945Col. Nápoles. Tel. 5687 6835 y 5523 3936.
D.cultura y expresiones
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Lugar: Museo del Estanquillo. Isabel La Católica 26, casi esq. Madero, Centro Histórico.Horarios: Miércoles a lunes, 10:00 a 18:00 horas. Mayores informes: 5521 3052, ext. 103.
Una exhibición conformada por objetos personales y poco conocidos de Germán Valdés Tin Tan, quien inmortalizó el personaje del “pachuco”, un chicano que cruza la frontera con Estados Unidos y no logra integrarse a su nueva comunidad.
El título de la exposición, Lo oculto y
lo expuesto, se tomó del primer capítulo del libro El laberinto de la soledad, de Octavio Paz. En este, el Premio Nobel reflexiona sobre los mexicanos que migran a Estados Unidos y viven una lucha de identidad al negar sus orígenes pero sin intención de mimetizarse con la sociedad norteamericana.
Lo oculto y lo expuesto servirá como evento inaugural del Primer Festival Tin Tan Escooltural, realizado por el Gobierno del Distrito Federal a través de la Autoridad del Centro Histórico y el Fideicomiso del Centro Histórico, en colaboración con la familia Valdés.
Lo oculto y lo expuesto
D.CULTURA Y EXPRESIONES
Spencer Tunick en la Colección
Blastein
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El artista neoyorquino Spencer Tunick, que en el año 2007 realizó una importante serie de desnudos masivos en el Zócalo de la Ciudad de México, presenta una exposición en la sala temporal de la Colección Blaisten en el Centro Cultural Universitario.
Obras de esta colección, que se exponen de manera permanente en el recito, fueron la inspiración para 30 fotografías individuales, tanto femeninas como masculinas.
Lugar: Centro Cultural Universitario Tlatelolco. Ricardo Flores Magón No. 1, Col. Nonoalco-Tlatelolco.Horario: Martes a domingo, 10:00 a 18:00 horas.Admisión: $20.Informes: 55 83 09 60 y www.tlatelolco.unam.mx.
La exposición reúne 137 obras de arte, entre pinturas, esculturas, platería, textiles, muebles, mapas y libros de la labor evangelizadora que los misioneros españoles desarrollaron en América.
Con la convicción de establecer misiones y propagar la fe, franciscanos y jesuitas recorrieron zonas lejanas y de difícil acceso en el norte de la Nueva España. Los objetos, provenientes de colecciones mexicanas, estadounidenses y europeas, reabren un capítulo poco estudiado, documentado y divulgado de un invaluable patrimonio histórico y artístico.
Lugar: Antiguo Colegio de San Ildefonso Justo Sierra 16, Centro Histórico.Horario: Martes a domingo, de 10:00 a 17:30 horas. El martes abierto hasta las 20:00 horas.Admisión: $45.Mayores informes: 5702 6378 y www.sanildefonso.org.mx
Cicatrices de la fe. El arte de las misiones de la Nueva España
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NES Alice Rahon. Una surrealista
en México (1939-1987)
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La exposición incluye una selección de 80 obras, muchas de ellas nunca antes exhibidas en México, creadas por la artista a lo largo de casi cuatro décadas.
Técnicas como acuarela, dibujo, collage, pintura y arte-objeto se enriquecen con fotografías, poemas, manuscritos inéditos, diarios de viaje, publicaciones y correspondencia con personalidades del mundo del arte y la literatura. Esta mirada a la propuesta creativa de Rahon proviene del archivo de la artista, catálogos y reseñas de las exposiciones realizadas sobre su trabajo.
Lugar: Papalote Museo del Niño. Constituyentes esq. Periférico. Entrada al Museo por la segunda sección del Bosque de Chapultepec. Horario: Lunes a viernes, 9:00 a 16:30; y sábados y domingos, 10:00 a 17:30 horas. Admisión: $30.Mayores informes: 5237 1773 y www.papalote.org.mx
EinsteinEn un espacio de más de 600 metros, la muestra está integrada por nueve módulos interactivos que presentan los conceptos fundamentales de la obra científi ca de Albert Einstein. Aspectos de su vida familiar, objetos personales, documentos y manuscritos sobre su trabajo forman parte de esta valiosa exposición.
Un acercamiento agradable y divertido a la genialidad de Einstein, sus teorías y descubrimientos.
Lugar: Museo de Arte Moderno. Paseo de la Reforma y Gandhi s/n, Bosque de Chapultepec.Horario: Martes a domingo, 10:00 a 17:30 horasAdmisión: $20. Mayores informes: 5553-6233.
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TREV
ISTA Yolanda Montez “Tongolele”
Pasión por el baile
“Creo que nací bailando, desde que tengo uso de razón yo ya quería clases de baile, no sabía de qué tipo, sólo quería bailar”, así expresa Yolanda Montez “Tongolele” el inició de una larga trayectoria artística, misma que la ha llevado a proyectarse en cine, teatro y televisión.
Dfi n. ¿Cómo fue su acercamiento al baile?Y.M. Ese era mi destino, no podía ser de otra forma. De niña me recuerdo jugando en el jardín con mi hermano, yo agarraba fl ores y hacía como bailarina, pero nadie me había hablado de bailes.
Ya como a los 12 años que nos fuimos a vivir a San Francisco yo estaba tomando clases. Sin embargo, recuerdo que mi abuelo, quien era de origen lejano tahitiano, tenía discos de esa música y eso era lo que yo bailaba a puerta cerrada.
Dfi n. ¿De dónde viene el nombre de Tongolele?Y.M. Las únicas fotos que tenía yo, cuando me llevaban al teatro Tívoli, eran como “Tongolele”. Yo le había dicho al empresario que no quería que me anunciaran con ese nombre, sino como Yolanda Montez, pero cuando me vi, ya estaba anunciada de esa manera. Yo le expliqué que no quería ese nombre, pues había sido sólo para un show cubano. “Tongo” viene del Congo y “lele” es una parte de una palabra tahitiana.
Texto: Marisela Naranjo
Fotografía: Ruben del Portillo
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Dfi n. ¿Cómo incursionó en el medio artístico?Y.M. Cuando tenía 15 años, estábamos viviendo en Oakland, me fui sola a San Francisco a una agencia de artistas. Nada más para averiguar cómo podía empezar mi carrera, pues me faltaba el último año de bachillerato.
Yo sólo quería saber qué hacer, pero me contrataron. Firmé sin pedir permiso, mi mamá me apoyó y empecé. Entonces me contrataron para un ballet muy cotizado en ese tiempo en los cabarets de primera. Precisamente en ese show había una tahitiana con su esposo. Terminando la temporada, ella me habló para decirme que en San Francisco su hermana era una famosa coreógrafa de cine y que estaba montando un show en un cabaret tahitiano, que fuera yo a verla. Fui y me contrató, estuve ahí tres meses. Primero me pusieron a bailar con otro muchacho y después me daban solos.
Dfi n. ¿Cómo fue su llegada a México?Y. M. Había llegado a San Francisco Miguelito Valdés, Mr. Babalú, lo invité y le gustó el show. Entonces él iba cada rato, un día llegó con un boricua y me preguntó si yo quería ir a Los Ángeles, como pareja del muchacho a un show cubano, y acepté. Cuando se acabó este show me invitaron a seguir como solista en una orquesta de salsa de un peruano, Ciro Rimac, que era muy conocido. Hicimos un cortometraje en los Estudios Universal, luego seguí como solista.
Miguelito tenía un amigo empresario, Ramón Riachi, quien me dijo que tenía un lugar de primera en Tijuana, que si quería ir y acepté. Terminé ahí y una modelo me invitó a conocer la Ciudad de México, donde me presentó con Carlos Amador. Él me llevó a la Arena Coliseo, entonces me anunció como Yolanda Montez, la bailarina tahitiana. No sabía nada de él, ni sabía quien era, pero decidí quedarme.
Dfi n. Platíquenos su experiencia en el teatro.Y.M. Fuimos a hacer una audición bailando al Follies y al Tívoli, los teatros de revista más famosos de México. Fui con una amiga americana, ella era alta y rubia. Entonces Chato Guerra, que era un empresario, dijo ‘me quedó con la morena’, y yo pensando que ella era la guapa. Entonces por no quedar mal con ella yo no acepté. Después se fue para modelar.
D.ENTREVISTA
Yo seguí en el teatro para el que estaba contratada
en Mérida. Cuando regresé al Follies me contrataron y
trabajaba dos semanas ahí y dos en el Tívoli. Regresé al Follies y me
dijo el empresario ‘Yolanda, voy a tener que dejarte ir porque voy a tener
un elenco lleno, no tengo lugar para tu número’. Regresé al Tívoli con famosos artistas, yo no sabía ni quienes eran, yo no hablaba español, llegó el momento que mi nombre estaba mucho más grande que las mismas estrellas. Alguien se enojó por eso y me despidieron. Así que cuando regresé, de nuevo al Tívoli, empecé desde abajo. Fue cuando Chato Guerra del Follies me dijo: ‘ven para mi teatro, te doy primer cartel, porque tú estás llenando”.
Yo siempre estuve en lo mío, trabajando. Toda esa época no estaba enterada de lo que pasaba. Entonces las mujeres católicas que taparon la Diana Cazadora empezaron a atacarme a mí, pero yo no hacía nada, era como censura teatral. Le habían dicho a Luis Spota que fuera a verme para censurarme. Él fue y dijo: ‘no la voy a censurar porque es una muchacha que baila muy bien’.
Dfi n. Platíquenos un poco acerca de su labor como artista plástica.Mi familia era muy artística, mis hermanos y yo de chiquitos nos acostábamos en el suelo a dibujar. Mis hermanos hacían aviones, mi papá era aviador, yo dibujaba cuerpos de personas, nada más porque me gustaba.
Después, aquí en México había un muchacho que iba a los teatros y al cabaret y dibujaba. Yo le pregunté si sabía pintar y me dijo que sí, con él tomé algunas clases, yo como ya tenía la idea, entonces seguí.
Ahora también hago escultura, sólo por hacer, no pienso en venderlas.
Dfi n. ¿Cuáles son sus planes a futuro?Nunca en mi vida he hecho planes, yo nada más sigo viviendo, es como si yo sé que alguien me guiara. Si había trabajo yo estaba feliz, si no tenía trabajo de cualquier manera yo siempre estoy haciendo algo, no hago planes, me gusta ser libre.1
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d.viaje
Huasca
Huasca de Ocampo es un lugar turístico que guarda la tradición de los pueblos mexicanos. Su colorido centro de casas construidas con cantera blanca y techos rojos, le ganó el reconocimiento del primer “Pueblo Mágico” en México. Además, es el centro de partida para recorrer el Corredor de Montaña Hidalguense.
D.VIAJE
Huasca de OcampoHuasca nació como distrito el 16 de enero de 1869 y como municipio en 1870. Fue fundado entre las décadas de 1760 y 1780 por don Pedro Romero de Terreros, quien construyó las haciendas de San Miguel Regla, San Francisco Javier, San Antonio Regla y Santa María Regla, para la explotación de minas de oro y plata.
El nombre Huasca de Ocampo proviene del náhuatl Huascazaloyam, que signifi ca “lugar de pájaros, agua, vegetación y alegría”. El “de Ocampo” fue adoptado en honor al célebre político Melchor Ocampo, quien durante una temporada vivió en este lugar.
En su momento, esta región llegó a ser el primer productor de plata en la Nueva España, razón por la cual Romero de Terreros fue nombrado Conde de Regla por la Corona Española.
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Ex Hacienda San Miguel ReglaEn esta hacienda vivió Pedro Romero de Terreros, la llamó así en honor a la virgen de esta devoción, venerada en Chipiona, provincia de Cádiz, España, de donde era originario.
Actualmente se conserva gran parte de su casco, la capilla, los arcos que formaban parte de los patios y los hornos en donde se fundía la plata. Funciona como hotel y restaurante, si no te hospedas en las instalaciones es posible hacer una visita guiada. Además, desde aquí puedes tomar un tour en vehículos 4X4 o cuatrimoto a Peña del Aire y Los Prismas Basálticos.
Recorrido en la hacienda: $ 50Tours: desde $200
Ex Hacienda de Santa María ReglaFue la primera hacienda de benefi cio de plata que existió en la región; aún se conservan parte de sus patios y una impresionante capilla en donde puedes ver a la virgen negra que llevó Romero de Terreros para ser venerada por los esclavos.
Es posible realizar visitas guiadas por los túneles subterráneos, en los que tendrás la oportunidad de ver: los hornos en los que fundían los metales, los lugares en los que se almacenaba la comida y el lugar en donde vivían los esclavos.
Esta Hacienda también funciona como hotel. No cuenta con servicio de restaurante.
Visita guiada: $50
Lugares para visitar en Huasca
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D.VIAJE
Los Prismas BasálticosÚnicos en el continente, los Prismas Basálticos son columnas geométricas de basalto ubicadas al pie de la barranca de Alcholoya. Sobre ellas cae una cascada formada por las aguas de la presa San Antonio, lo que da como resultado un espectáculo incomparable.
El origen de estas formaciones, de 30 metros de altura aproximadamente, se remonta al enfriamiento acelerado de lava durante una erupción sucedida hace millones de años.
En 1803 el barón Alexander Von Humboldt visitó el sitio y plasmó el paisaje en dibujos a lápiz. Estas láminas se exhiben hoy en el Museo de Londres.Para mayores informes: www.losprismasbasalticos.com.mx Precio:$30.
Peña del AireA 10 minutos aproximadamente de Santa María Regla, tomando una carretera de terracería, Peña del Aire es una barranca con una enorme roca de basalto que a primera vista te dará la impresión de estar suspendida en el aire a punto de caer al vacío. Este punto te ofrece una vista impresionante de todo el cañon, el cual tiene una profundidad de 700 metros y une a los estados de Veracruz e Hidalgo.
En la explanada encontrarás quesadillas, frutas y refrescos.Precio: $ 5.
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JE Comida Típica en Huasca:PastesEscamolesGusanos de magueyQuesadillas (El puesto a un costado de la Catedral de Huasca es un clásico del pueblo)Barbacoa
Bebidas:Cantaritos (elaborados con tequila, jugo de naranja, refresco de toronja, chile y limón)Pulque natural y curados
HospedajeSan Miguel ReglaDesde $1168 la noche, con alimentos incluidos.Más información: www.sanmiguelregla.comTel. 50 93 15 70
Santa María ReglaDesde $1,000. No cuentan con servicio de alimentos, pero las instalaciones fueron remo-deladas hace poco tiempo.Más información:www.hidalgoconsaboramexico.com.mxTels. 52 07 66 36
Cómo llegar:Avenida Insurgentes Norte se convierte en la carretera a Pachuca. Llegando a Pachuca te encontrarás con un Liverpool del lado izquierdo y con el Tec de Monterrey del lado derecho, toma la lateral derecha. Al llegar a un semáforo da vuelta a la derecha (Blvd. Colosio), sigue todo derecho hasta llegar a la carretera del Corredor de la Montaña. Debes seguir aprox. 22 km para llegar a Huasca.Costo del viaje: $34 sencillo.Tiempo aproximado: 1:30 min
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D.aplausos
En 1998 nació la idea de formar una plataforma para grupos que solos no llenarían un gran escenario pero juntos podrían ser un gran espectáculo. Desde su primera edición, el Vive Latino se ha realizado en el Foro Sol, en los ya famosos escenarios azul, rojo y verde.
Este año, en su décima edición, recibirá a más de 80 bandas para celebrar el espíritu latino en un festival de rock. A lo largo de dos días el rock en todas sus expresiones inundará el Foro Sol. Bandas conocidas como Molotov, Zoé, Kinky y los Fabulosos Cadillacs se mezclarán con bandas que buscan ganar un lugar protagónico en la escena del rock en español.
Vive Latino
Lugar: Foro Sol. Foro Sol. Av. Viaducto Río de la Piedad y Río Churubusco s/n, Colonia Granjas México.Fecha: 16 y 17 de mayo. Entrada general un día: $380.Entrada general abono: $640.Entrada VIP un día: $650.Entrada VIP abono: $ 1000.Informes: www.vivelatino.com.mx y 5325-9000.
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Slava’s Snowshow, una compañía fundada por el ruso Slava Polunin, tiene entre sus fi las a los mejores payasos del mundo. Para está temporada se renueva y ofrece un espectáculo lleno de sorpresas en el que el público disfrutará de un mundo mágico alejado de los problemas.
Apoyados por humo, música incidental, vientos y mucha nieve, el espectáculo de Slava’s Snowshow promete capturar la atención de todo el público mexicano.
Lugar: Centro Cultural Telmex II. Avenida Chapultepec esq. con Av. Cuauhtémoc. Funciones: Del 6 al 17 de mayo. Miércoles y jueves, 21:00; viernes, 18:00 y 22:00; sábado, 17:00
a 21:00, y domingo, 13:00 y 17:00 horas. Informes: www.ticketmaster.com.mx.Costo: De $350 a $750.
Funciones: Del 18 al 30 de mayo.Lugar: Foro Shakespeare. Zamora # 7, Condesa. Informes: 5553-4642, y www.foroshakespeare.com. Horarios: Lunes a jueves, 20:00 horas.Lugar: Teatro Casa de la Paz de la UAM. Cozumel # 33, Roma. Informes: 5286-5315.Horario: Sábado 23 y 30 de mayo 22:00, y domingo 24 de mayo 21:00 horas. Costo: $120.
Slava´s Snowshow
Campeonato Mundial de Catch Impro México 2009
Nueve de las más importantes compañías de improvisación teatral en el mundo competirán por el Campeonato Mundial de Catch Impro México 2009. Con sus creaciones originales, únicas e irrepetibles se encargarán de sorprender al público mexicano.
Improcrash! (Argentina), Jogando no Quintal (Brasil), La Gata (Colombia), Los Pleimovil (Chile), Impromadrid (España), Improteatro (Italia), Pataclaun (Perú), ImprovBoston (EU) y Complot/Escena (México) se enfrentarán en el escenario, encarando retos para crear historias improvisadas que serán sometidas al veredicto del público.
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Lugar: Auditorio Nacional. Paseo de la Reforma 50, Chapultepec.Horario: Miércoles 20 de mayo, 20.30 horas.Costo: De $300 a $1290.Mayores informes: www.auditorio.com.mx
Joaquín Cortés
Bajo el título Calé, el bailaor español Joaquín Cortés hará un repaso por su trayectoria artística, plasmando sus influencias y vivencias. En esta ocasión, Cortés ha recogido la esencia de las seis obras que ha dirigido y coreografiado dando la vuelta al mundo a lo largo de sus 20 años de carrera.
En escena estará acompañado de 16 músicos, 10 bailarinas y 40 personas que viajarán a México para traer Calé.
Lugar: Teatro de la Ciudad Esperanza Iris. Donceles 36, Centro Histórico.Fecha: 30 de mayo, 20:00 horas.Confirmar: www.tcm.cultura.df.gob.mx y 55 18 49 26.
Considerada una de las voces más bellas de la escena nacional contemporánea, la mexicana Magos Herrera inició su carrera musical en Italia en 1988. Conforme avanzó su carrera desarrollo un estilo muy personal, apoyándose en las tendencias que han definido su carrera musical: el jazz, la música contemporánea brasileña y la música latina.
Este 2009 llega al escenario del Teatro de la Ciudad para presentar su más reciente producción discográfica.
Magos Herrera
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La combinación perfecta de un tradicional día de campo mexicano con la gastronomía japonesa se encuentra en Mikasa, donde se sirve un estilo de carne asada japonesa. Como centro de todos los platillos están los nigris (cuadros de arroz al vapor, rellenos y asados), que van con todos los platillos, podríamos decir que son la tortilla japonesa.
Hace 50 años, Tadatsugu Tsuchiya llegó a México con la gran inmigración de japoneses. Desde hace cuatro años, cada fi n de semana, Mikasa ofrece comida en la entrada del supermercado de productos japoneses que abrió sus puertas desde hace 28 años. Colocan mesas de plástico y un gran asador en el que son preparados 35 platillos diferentes, entre pescados, carne, pollo y verduras asadas. Todo esto se acompaña perfectamente con el arroz, los rollos y otros platillos y bebidas que puedes adquirir en la tienda, para formar la comida japonesa perfecta de un sábado relajado.
Los platillos están preparados pensando en el comensal, pues adaptan los sabores de la comida japonesa al paladar mexicano. Siguiendo los estándares de calidad típicos de esta cultura, en el que se cuida hasta en el último detalle, cada corte de carne o pescado está cocinado en su punto, con el mayor cuidado posible.
Horarios: Sábado, 10:00 a 19:00, y domingo 10:00 a 16:00 horas. Lugar: San Luis Potosí 173, Col. Roma.
Precio: Las porciones van desde $10 hasta $50.
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Recomendaciones:• Tostadas de pato con mole• Taquitos de camaron al chipotle• Cebiche de camarón, pulpo y calamar• Chile relleno de chicharrón• Margaritas de varios sabores: mango, guanábana y mango con chamoy.
Cheque Promedio: $350 por personaHorario: Martes a domingo de 8:00 a 18:30 horas.Dirección: República de Argentina 17, Centro Histórico.Informes: 5704-7580 / 7584Pagina web: www.restaurantelmayor.com.mx
Desde la terraza del segundo piso del edifi cio de Porrua, El Mayor invita a apreciar un paisaje histórico impresionante. Con el Templo Mayor y el Zócalo a tus pies, la vista es inigualable.
En 1900 los hermanos Porrúa iniciaron la compra venta de libros en este establecimiento. Trás el rescate del Centro Histórico y la remodelación del edifi cio, El Mayor abrió sus puertas en noviembre de 2008. La terraza decorada con plantas endémicas, sumada a la vista privilegiada, hace que te sientas en otra ciudad y otro tiempo. La experiencia se completa con la comida mexicana con toque internacional que sirven. Puedes encontrar desde las clásicas quesadillas y arrachera hasta platillos que nunca imaginaste probar, como risotto de frijol con crema o lasagna de chicharrón.
El MayorLa mejor vista del sabor de México
Con el objetivo de difundir las distintas técnicas de este género, se presenta un programa que incluye diferentes actividades entre seminarios, talleres, clases magistrales y una exposición fotográfi ca de Marina Castañeda. Con esto se pretende mostrar expresiones artísticas conformadas por la mezcla de culturas, especialmente gitanas, que se dejan notar en los atuendos y los movimientos de las bailarinas con matices de India, Afganistán, norte de África y Arabia, como el famoso belly dancing.
La gran inauguración será el sábado 30 de mayo a las 12:00 horas con una clase magistral impartida por Elsanne (Estados Unidos), quien mostrará movimientos lentos del Its (Improvisación Tribal Style).
Se presentarán artistas como: Kajira Djoumahna, Ariellah (creadora del estilo tribal gótico), Sharon Kerr (Estados Unidos), Myrna (Argentina), Alina (Guadalajara), Al Rachid (Durango), Ali (México), Elsanne (Estados Unidos), Kybray Corr (Zacatecas), Jamilah (México) y Yunuen (México), entre otros.
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Lugar: Museo de la Ciudad de México. Pino Suárez no. 30, Centro Histórico.Fechas: Del 30 de mayo al 7 de junio, a partir de las 10:00 horas.Admisión: Hay actividades de entrada libre y algunas otras tienen costo.Mayores informes: [email protected], [email protected], 04455-1680-3217 y 04455-1839-7706.
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Para conmemorar el bicentenario del nacimiento de Edgar Allan Poe, Cinematógrafo Folía Lumière,
Centro Mexicano de Cine Mudo organiza la presentación de La Caída de la Casa de Usher de Jean Epstein, inspirada en la obra del autor. El film estará musicalizado por la pianista alemana Déborah Sílverer, cofundadora de la organización.
Dirección y piano: Déborah SílbererCanto: Dense de Ramery Audio: Matías BarberisLugar: Lunario. Costado poniente del Auditorio Nacional, Reforma y Campo Marte. Admisión general: $200. Mesa numerada. Horario: 6 de mayo, 21:00 horas.Mayores informes: www.folialumiere.comy www.lunario.com.mx
Una vez al mes, el Museo Tamayo Arte Contem-poráneo y Turibús ofrecen un programa de actividades que comprende una visita guiada a las salas de exposición, un concierto de jazz y un recorrido en Turibús.
El 13 de mayo, el concierto de jazz estará a cargo de Adrián Oropeza Trío.
Noche de Jazz y Turibús
Lugar: donde inicia la noche: Museo Tamayo Arte Contemporáneo. Reforma y Gandhi, Bosque de Chapultepec.Horario: A partir de las 18:30 horas.Costos:Visita al museo + concierto de jazz+ recorrido en Turibús, $230.Visita al museo + concierto de jazz, $80.Reservaciones e informes: 52 86 65 19 o 52 86 65 29, ext. 2227.
La Caída de la Casa de Usher
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