Esta obra fue creada como proyecto terminal de la licenciatura en Diseño de laComunicación Gráfica de la Universidad Autónoma Metropolitana, Unidad Azcapotzalco y

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UNIVERSIDAD AUTÓNOMA METROPOLITANAUNIDAD AZCAPOTZALCO

División de Ciencias y Artes para el Diseño

PRESENCIA DE LA HIBRIDACIÓN CULTURAL EN EL CINE Y SU INFLUENCIA EN LA OBRA DE LUIS BUÑUEL.

PROYECTO DE DIFUSIÓN

PresentaMorales Morales Francisco Jesus

AsesorMtro. Jonathan Adán Ríos Flores

México08 de Diciembre de 2017

PRESENCIA DE LA HIBRIDACIÓN CULTURAL EN EL CINE Y SU INFLUENCIA EN LA OBRA DE LUIS BUÑUEL.

PROYECTO DE DIFUSIÓN

Morales Morales Francisco Jesus

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Dedicado a mis padres, María y Francisco Moralesa mis hermanos Miguel, Jacobo y Patricia.

Sin su apoyo jamás habría llegado tan lejos.

A mi abuela Paula quién siempre me motivo a dar lo mejor de mi.

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ÍNDICE

INTRODUCCIÓN ..............................................................................................

1. CULTURA, IDENTIDAD Y SU PRESENCIA EN EL CINE MEXICANO ...........

1.1 Identidad Cultural ........................................................................................... 1.1.1DefiniendoCultura.......................................................................... 1.1.2DefiniendoIdentidad....................................................................... 1.1.3 Cultura Mexicana en la Actualidad .................................................

1.2.LainfluenciadelosMediosenelCarácterSociocultural.............................

1.2.1LaindustriaCinematográficaenlosaños80.................................. 1.2.2 Época de Oro del Cine Mexicano ................................................... 1.2.3 Declive del Cine Mexicano ............................................................. 1.2.4 Directores Extranjeros y su Presencia en la Industria del Cine Mexicano ...........................................................

2. PRESENCIA DE LA CULTURA MEXICANA EN LA OBRA DE LUIS BUÑUEL ...........................................................................................

2.1IndustriacinematográficaenMéxico............................................................2.2 Luís Buñuel ...................................................................................................2.3CarreraCinematográficadeBuñuelenMéxico............................................2.4 México en la Obra de Luis Buñuel ................................................................ 2.4.1 Gran Casino (1946)......................................................................... 2.4.2 El Gran Calavera (1946) ................................................................. 2.4.3 Los Olvidados (1950) ..................................................................... 2.4.4 La Hija del Engaño (1951) ............................................................. 2.4.5 Subida al Cielo (1951) ................................................................... 2.4.6 ÉL (1952) ....................................................................................... 2.4.7 Ensayo de un Crímen (1955) ........................................................ 2.4.8 Viridiana (1961) ............................................................................. 2.4.9 El ángel Exterminador (1962) ........................................................ 2.4.10 Simón del desierto (1964) ............................................................

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3. EL DISEÑO DE LA COMUNICACIÓN GRÁFICA COMO MEDIO DE DIFUSIÓN DE LA CULTURA Y EL CINE .............................

3.1Definición de Diseño ..............................................................................3.2 Vínculos ................................................................................................. 3.2.1 Diálogos en Corto ...................................................................

4. MEDIOS DE DIFUSIÓN CULTURAL E INFORMATIVOS DESARROLLA-DOS A PARTIR DEL DISEÑO DE LA COMUNICACIÓN GRÁFICA .............

4.1 Página Web ................................................................................ 4.2 Video Documental ......................................................................

4.3 Biografía ................................................................................................

CONCLUSIONES .......................................................................................

Bibliografía ..................................................................................................

Filmografía ..................................................................................................

Páginas de Internet .....................................................................................

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INTRODUCCIÓN

El fenómeno conocido como híbridación cultural es el proceso en el cuál dos o más culturas comienzan a relacionarse en distintos ámbitos ya sea económica, social o culturalmente e intercambian algunos de sus referentes para enriquecerse entre sí. Dicho fenómeno existe desde la era antigua en la cual las civilizaciones recurrían a intercambiar recursos para poder subsistir, lo que permitió a su vez que estas se cosolidaran como grandes culturas ricas en todos sus ámbitos. Sin embargo, es hasta el año de 1840 - en la segunda etapa de la Revolución Industrial - en el que éste fenómeno se hizo más presente, ya que la Revolución Industrial trajo todo un proceso de adelantos tecnológicos entre los cuales destacan el desarrollo y auge de la publicidad y de los sectores comerciales y económicos. Esto dió nacimiento a grandes industriascomolatextil,laindustríacientíficaylacinematográfica,entremuchasotras,las cuales en su desarrollo y crecimiento presenciaron una necesidad de competividad que las obligaba a expandirse a otras partes del mundo. Fue gracias a esta necesidad de expansión, que varias culturas comenzaron a mezclarse e interelacionarse de manera más fuerte y sólida.

En México, una de las industrias de mayor importancía tanto económica como cultural, fué laindustriacinematográficayaquealrededordelosaños30’ssemanisfestounfenómenode gran relevancia,que permitiría a esta cultura trascender y desarrollarse de una manera significativa,estefenòmenoseconocecomola edad de oro del cine mexicano, el cual se caracterizo principalmente por tener la presencia de cineastas y productores de gran re-nombre tanto nacional como internacional, quienes supieron plasmar muy bien en su obra y trabajo una visión muy particular de la sociedad mexicana. Fue gracias al trabajo de los directores y al desarrollo e impulso del cine, que muchos de los referentes culturales que definenalosmexicanospudieronllegaraotraspartesdelmundo.

Es indudable que gracias al desarrollo de las grandes industrias a lo largo de la historia, se hamanifestadounacercamientomulticulturalelcuálhadejadovariosbeneficiosparalasculturas que se relacionan, siendo estas aproximaciones parte fundamental en su proceso de desarrollo y consolidación. En México surgió una fuerte y constante presencia de cultu-ras como la norteamericana y la europea las cuales fueron bien aceptadas ya que existen fuertes relaciones comerciales con ambas, sin embargo fue la cultura española quién mar-códeunamanerasignificativaalasociedadmexicana.

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1. CULTURA, IDENTIDAD Y SU PRESENCIA EN EL CINE MEXICANO

1.1 IDENTIDAD CULTURAL

Paracomprenderdemaneraclaraquecaracterísticasdefinenaunacultura ydeque manera las culturas proveen a una sociedad de identidad, se vió la necesidad deinvestigar,apartirdeladefinicióndealgunosimportantesautorescomoGilbertoGímenez, Cliffor Gertz, Max Weber y Edward Taylor, que se comprende por cultura, ya que esto nos permitiría desarrollar una postura sólida sobre la cual aterrizar el concepto de identidad cultural.

1.1.1 DEFINIENDO CULTURA

LaprimerdefiniciónlaestablecióelantropólogolondinenseEdwardTaylorenelañode1871quiénafirmábaquelaculturaeratodoaquelcomplejoqueincluyeelcono-cimiento, las creencias, el arte, la moral, el derecho, las costumbres, y cualquier otro hábitoycapacidadadquiridaporelhombre.Estadefiniciónfuecrucialpuesapartir

de ella, posteriormente comenzaron a surgir muchos filósofos,antropológosysociólogosquesecuestiona-rían acerca de la veracidad de la misma, sirviendo así comobaseparafuturasdefiniciones.

El investigador mexicano Gilberto Giménez, en su pu-blicación “La cultura como identidad y la identidad como cultura” lográ conceptualizar esté término con base en distintas posturas. En primer lugar Giménez conside-ró la definición del antropólogo estaunidense CliffrodGeertz el cual definió el concepto de cultura no solocomo los modelos de comportamientos en una determi-nada sociedad, como se pensaba en los años 50, sino queagregaaestaposturaciertaspautasdesignifica-dos.Geertzlograestablecerestádefinicióndecultura

a partir de la postura del sociólogo aleman Max Weber quién, para los años 90 asegurába que la cultura se podía

interpretarcomounatelarañadesignificadosquelosindividuosdeunadeterminadasociedad van hilando a su alrededor y en la cual quedaban casi involuntariamente inmersos.

Deacuerdoaloanterior,quedaclaroqueenlosaños90’ssecomprendíaporculturaa todosaquellosmodelosdecomportamientosysignificadosqueseencontrabanfuertemente enlazados y en los cuales, los individuos pertenecientes a cierto grupo social, quedaban casi involuntariamente inmersos, pues al vivir expuestos a estos modelosysignificadosdiariamentenohabíaformadequelosmiembrosdeunaco-munidad simplemente los ignoráran.

Edward Tylor, 1917

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Giménezanalizóestadefiniciónyactualmenteafirmaquenotodoslossignificadospueden ser considerados cultura, sino solo aquellos que son compartidos y durade-ros independientemente si estos son individuales o generacionales.

Porloanteriorsecomprendequelaculturanosonaquellossignificadosquesonimportan-tes para una persona en particular, no es algo que se deba comprender subjetivamente, ya queaquelloqueparaunapersonapuedeserfundamental,paraotrospuedeserinsignifi-cante.Laculturaseconstituyedeaquellossignificadosquerepresentanalgofundamentalen la vida de todas aquellas personas que los practican cotidianamente,aquello en lo que creen y que los impulsa a salir adelante. Muchas veces como miembros de una sociedad determiandaquedaninmersosendichossignificadosloscualesasuvezcomenzamosapracticar y creer en ellos nutriéndonos y enriqueciéndonos de esta cultura que nos consti-tuye como persona, como sociedad y como nación. Porotrolado,BolívarEcheverría,unfilósofolatinoamericanoelcualensulibro“Defi-nición de la cultura”(2010),defineéstacomounmomentodereflexión,deautocríticay de cuestionamiento a la existencia de un grupo de personas en una circunstancia en específico.Planteaalaculturacomounretodedestaparse,desaliralaintemperieyex-poneralavistadetodossuscualidades,susconfiguracionescontrastándolas con las demás culturas. Por ello se compren-de que la cultura actúa manifestándose y relacionandose con otrasculturas,parapoderdefinirsecomoauténticaydistintaa las demás. Este contacto e interelación con otras culturas siempre será necesario y fundamental para que todas las cul-turas tengan una estrucctura sólida y rica en sì mismas.

La cultura no puede comprenderse como un grupo de sig-nificadosestáticoseinmodificables,sinotodolocontrario,todas las culturas son dinámicas, manteniendo siempre la cualidad de cambiar y adaptarse a los distintos fenómenos contextuales en los que se ven inmersas.

Actualmente,sonvarios lossignificadosquecaracterizana los mexicanos alrededor del mundo, tanto valores como costumbres, gastronomía, vestimenta, cine, manifestaciones artísticas entre muchas otras. La cultura mexicana se constituye de esta convergencia que surge a partir de la mezcla de distintas culturas quellegaronalcontinenteamericanodesdeÁsiahastaEuropainfluyendodirectamenteen la estructura de la cultura mexicana, en su lengua, gastronomía, música, artesanías, etcetera.Unaépocafundamentalenlaconstrucciónydefinicióndelaidentidadculturalmexicana a lo largo del mundo fue la época de óro del cine mexicano. En el cine mexi-cano de los años 50 se presentan algunos de los principales valores que caracterizaban a está sociedad de aquella época. Una de estas cualidades es el valor, representado en las películas de super héroes, que en México nacieron como los luchadores o los charros con sus caracteristicos sombreros y bigote, enalteciendo el machismo.

“Marakame”Fotografía. Jerry Rodríguez, 1995

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Por ello, hablar de una identidad cultural y una constante reconstrucción de la misma, exigíalacomprensióndelosconceptoselementalesquedefinentalidentidadyquecaracterizan a la cultura mexicana.

1.1.2 DEFINIENDO IDENTIDAD

“No existe cultura sin sujeto ni sujeto sin cultura” (Giménez, 2003, p.4)

La opinión de Giménez a cerca de la identidad es que, ésta como parte de una cons-trucción cultural, implica gustos, preferencias, costumbres, simpatías, rechazos y un sentido de pertenencia que incluye también la manera en que vemos y percibimos el mundo, y por ende la dirección que toman nuestras acciones individuales y grupales ante cualquier circunstancia. Por ello identidad puede entenderse como todos aquellos bienesqueposeeunadeterminadasociedad,específicamentelosbienesculturales,yaqueestos han sido adquiridos tanto por el paso del tiempo como por la herencia de generaciones

anteriores y los se siguen transmitiendo. Así mismo se comprende por bienes culturales todos aquellos hábitos, tradi-ciones y costumbres que práctica una determinadasociedad,definiendola in-dividual y colectivamente. Los diversos usos de los bienes cultu-rales,comoafirmaelsociólogofran-cés Pierre Bourdieu, no sólo se expli-can por la manera como se distribuye la oferta y las alternativas culturales, o por la posibilidad económica para adquirirlos, sino también, por la pose-sión de un capital cultural y educativo

que permite a los sujetos consumir, asistir y disfrutar las alternativas factibles.

Si bien se entiende por identidad un conjunto de bienes y acciones individuales o grupales, es posible hablar de una identidad en conjunto en una determinada región y es éste conjunto lo que determina las características de una cultura.Es importante también tener presente la postura de Bourdieu ya que al asegurar que estos bienes estan determinados por cierto capital cultural y educativo, estos posibi-litanasuvez,nosolodefinirlascaracteristicasdeunacultura,sinolamezcladeunao más de ellas a través del autoreconocimiento.

Comprendidos estos conceptos, lo siguiente fué determinar que valores y que signos nos distinguen como nación.

“Novedades de Tabasco”Fotografía. Celia Niño, 2017

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1.1.3 CULTURA MEXICANA EN LA ACTUALIDAD

México es el cuarto país del mundo en biodiversidad y, uno de los diez primeros en densidad cultural. Hasta hace diez años, era también uno de los diez principales en la producción de artesanías y en innovaciones museológicas y culturales.

Como se menciona en el libro “Mesoamérica” de elfilósofoalemanPaulKirchhoff,esgraciasalaubicacióngeográficadeMéxicoloquelepermiteserunanaciónme-gacultural que recibió la llegada de una gran diversidad de culturas de todos lados principalmente del este de Ásia, del oeste de Europa y del suroeste de África. La presencia de estas culturas se reconoce en la riqueza del legado paleontológico, arqueológico e histórico de México así como en el número de lenguas y culturas ori-ginarias mesoamericanas. Dicha riqueza se vío refejada a su vez con las creaciones culturales posteriores al encuentro con los europeos, que incluyen culturas mestizas que se desbordan en música, danza, artesanías, patrimonio cultural de todo tipo y que han nutrido un arte de fama mundial.

Hoy en día, sin embargo, el crecimiento exponencial de las telecomunicaciones, los audiovisuales e Internet, son caracte-rísticas de la nueva globalización, que están creando nuevas homogeniza-ciones culturales y, al mismo tiempo, nuevas diversidades. Como reacción ha surgido con gran fuerza una volun-tad de recrear la identidad y en Mé-xico, como en otros países, se hace evidente una gran efervescencia en la creación de nuevos códigos identita-rios, especialmente entre los jóvenes.

La antropologa mexicana Lourdes Ari-zpe, en su texto “Cultura e identidad. Mexicanos en la éra global “ realiza la siguiente ref lexión acerca de la identidad cultural de los mexicanos en la actualidad:

‘Cristóbal Colón a bordo de la Santa María en 1942’Emanuel Leutze, 1855

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(Arizpe, 2011)

EsimportantereflexionaracercadeloquemencionaArizpeyaque,indudablementelas nuevas tecnologías y medios de comunicación juegan un papel protagonista en los constantes cambios que sufren las culturas a nivel mundial. Toda la información que viaja a través de las redes sociales y que llega hasta las personas de diferen-tes partes del mundo (principalmente en los jóvenes y las nuevas generaciones) han manifestado un cambio de comportamiento, de costumbres e ideales en todas lasculturas.Sinembargo, lapresenciae influenciade lasnuevas tecnologiasnosiempre perjudica la conformación de una cultura, sino que suele enriquecerla. Las tecnologias y medios de comunicación son a su vez parte importante en la constante conformaciónydefinicióndetodaslasculturasalrededordelmundopuesgraciasaello todas las culturas se enriquecen entre sí, fortaleciendo de está manera los lazos existentes entre ellas.

Ya que los medios de comunicación y entretenimiento como lo es internet, las redes sociales, las radiodifusoras, algunos programas de televisión y el cine son uno de los principales vínculos por los cuales las culturas han podido relacionarse y aproximar-se,porelloserealizóunanálisisdeestos,específicamentedelaindustríacinemato-gráfica,yaqueesunadelasindustriasmásfuertesdeestépaís.

“Los mexicanos toman nuevas posiciones en el marco de la pantalla comunica-cional global y se vuelven hacia lo que más comparten: la cultura, ya que ella hace visibles, tangibles e intangibles, sus memorias, sus deseos y sus búsque-das de futuro. Sólo que ahora están cambiando a tal velocidad los soportes tecnológicos para la comunicación que cabe preguntar: ¿cómo se va a recrear, reinventar y difundir la cultura y la identidad de los mexicanos a través de los mi-nimensajes de los celulares, el infinito de las redes sociales como el Facebook, los chispazos del Twitter y el mundo por descubrir del multimedia? ¿Cómo se-guir conviviendo esta nueva vibración tecnovirtual con el mundo clásico de los li-bros, las conversaciones largas, las tertulias que situaban a cada quien, en cada lugar, las fiestas coloridas y el abrazo de las amistades y parientes?”. (p.71)

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1.2 INFLUENCIA DE LOS MEDIOS EN EL CARÁCTER SOCIO - CULTURAL

Tendiendo una idea general de lo que es la cultura y entendido que el enriqueci-mientoculturalsemanifiestaatravésdelainteracciónentredosomásculturas,lascuales intercambian, ya sea voluntaria o involuntariamente, sus bienes culturales, es importanteentenderdequemaneraesposiblequesemanifiesteesteintercambiocultural, dejando en claro algunos de los vìnculos que permiten el acercamiento entre dos o más culturas diferentes.

El intercambio cultural se ve estrechamente relacionado con la producción de bienes comerciales, sector que ha sido fundamental tanto para consolidar la identidad cultu-raldeunasociedadcomoparamodificarlayadaptarlaalasdistintascircunstancias-sociales, políticas y económicas- a las que enfrenta el lugar donde habitan. En Mé-xicofuelaindustriacinematográficadelosaños30’slaquetuvógraninfluenciaenlacultura, por ello se realizó un análisis de esta, pues al ser una de las industrías más grandes e importantes para México, fue gracias a ella que la identidad cultural mexi-cana pudó llegar a disntitas partes del mundo especialmente cuando la tecnología y telecomunicaciones apenas comenzaban a desarrollarse.

1.2.1 LA INDUSTRIA CINEMATOGRÁFICA EN LOS AÑOS 80

La revista Sucesos en su décima publicación titulada “La Historia del Cine” asegura que el cine tuvo su origen en Francia en el año de 1845, cuando los hermanos Lumier probaronsunuevoinventollamadocinematógrafoalfilmarlasalidadeunajornadalaboral de los obreros de una fabrica de Lyon, Francia, siendo el principal medio en

ofrecer imágenes más claras de la realidad. A partir de su invención, éste comenzó a di-fundirse por todo el mundo dejando atrás los demás medios de comunicación los cuales no tuvieron la misma trascendencia histórica.

El cine llegó a México en el año de 1896 gra-ciasalpresidenteenturnoPorfirioDíazquien,en el mismo año, realizó la primera proyec-ción de los hermanos Lumier en el castillo de Chapultepec acompañado de su familia, sien-do México el primer país latinoamericano en conocer el cine. A partir de ello, las produc-cionescinematográficas realizadasenel país

corrieron a cargo de camarógrafos enviados por los mismos hermanos Lumier. Las primeras producciones mexicanas fueron de cine documental seguidas del cine ar-gumental con películas como “Cabaret” de Luis Lozada y “Cuauhtémoc” de Manuel

Auguste y Louis Lumière, 1895

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de la Bandera en el año de 1919, caracterizadas por las canciones de origines pre-hispánicos. El cine mudo en México tuvo un efímero éxito entre los años 1917 y 1920, sin embargo, terminó por desaparecer en el año de 1921 debido a la gran competencia que representaban Estados Unidos y Europa en ese entonces. En 1931 se produjó la primer película sonora titulada “Santa” del director Carlos Noriega. En el año 1936 se produce la película titulada “Allá en el rancho grande” del director FernadodeFuentes,dichofilmetuvótantoéxitointernacionalqueconellocomenzólo que mundialmente se conoció como la comedia ranchera.

A raíz de esto, en pocos años desaparecieron las producciones estadounidenses que se proyectaban en el país dando lugar al auge del cine mexicano el cual surge en el año de 1937, en el que se produjeron más de 38 películas, consolidando así al cine mexicano como una industria seria.

1.2.2 ÉPOCA DE ORO DEL CINE MEXICANO

“Cuando el cine de un país se convierte en un referente cultural se dice que éste se encuentra en su Época de oro.” (Angulo, 2016)

El actor y crítico de cine español Mario Angulo en su documental “La época de oro del cine mexicano”afirmaqueenelañode1937quecomenzóenMéxicounadelasépocasmásrepresentativaseimportantesparaestepaís,puesademásdesignifi-

car un gran impulso industrial y económico fué el principal motor por el cuál existen referentes culturales de los mexicanos en otras partes del mundo, dicha etapa es la época de oro del cine mexicano.

En 1945 el director méxicano más repre-sentativo de la época, Emilio Fernández, produjo la película titulada “La perla” sien-do esta la primer película en español en ganar un globo de oro. Estas películas eran de gran importancia para la socie-dad mexicana pues en ella se mostraban

algunos de los valores que representaban y caracterizaban a los mexicanos como cultura como lo eran la castidad, el valor, el sentido del honor, la sangre y la tierra. Para el año de 1951 se producían más de 100películasporañoloquepromovíalaexportacióndefilmesalolargodetodaEuropa y Asia. Así mismo en esta etapa se registra una inevitable decadencia de la vieja generación, con lo cual surge un hibridismo en los géneros el cual da paso a un cine de mejor calidad.

Auguste y Louis Lumière, 1895

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En el “Documental Cine de Oro Mexicano”ladirectoraafirmafueamitaddeladé-cada de los 50 que se manifesto un incremento en los esfuerzos moralistas por parte delcinenacionalprovocado,principalmente,porlasnegativasinfluenciasnorteame-ricanas entre la juventud mexicana, quien amenazaba con ponerla en riesgo debido a las nuevas modas que intentaban imponerse como era el uso de la píldora anticon-ceptivaylamanifestacióndealgunasactitudesrebeldesqueanunciabanconflictosgeneracionales lo cuál podía transformar los principios moralistas y patriarcales que dominaban el contexto familiar hasta ese momento. Las conductas juveniles y los conflictosderivadosporlaincomprensióndelospadresseríaneltemadelascintas,en donde mantener la virtud de las jóvenes y el riesgo de la perdida de la misma sería la preocupación principal. Un ejemplo de ello fué la película “¿Con quién andan nuestras hijas?” del director Emilio Gómez Muriel.

Los directores fueron parte fundamental en el desarrollo de las películas, sin em-bargo, los actores también jugaron papeles fundamentales y contribuyeron al éxito de las películas. El personaje más emblemático del cine de oro mexicano fué Pedro Infante el cuál se convirtió en el actor más querido del país por sus películas realiza-das desde los años 40. Dentro de los años 50 participó en 35 producciones como: “No desearas a la mujer de tu hijo” del director Ismael Rodríguez, ¡Ahí viene Martín Corona! del director Miguel Zacarías, “Los hijos de María Morales” en 1952 y “Escue-la de rateros” la última película en la que participó en el año de 1956. El 15 de abril de 1957 es la fecha en la que el gran actor mexicano muere, impactando de gran manera al cine mexicano pues se dice que, con su muerte, la época de cine de oro mexicano murió.

1.2.3 DECLIVE DEL CINE MEXICANO

Alfinaldelosaños50lacalidaddelcinemexicano,elcuáltomóvariasdécadasconsolidar,entróen crísis debido a la ausencia de nuevos directores y la ambición de los productores privados, que frente a un mercado cautivo se olvidaron de un cine de calidad lo que dió como resultado que no se recuperará ni la mitad de la inversión que se realizaba en dichas producciones. La televisión también fue un factor importante en el declive del cine, ya que a partir del año de 1952 comenza-ron las transmisiones de los canales 2 y 5 recaudando una gran audiencia. Para 1956 ver ante-nas televisivas en todas las casas mexicanas erá algo normal. Con ello el cine mexicano se vio en graves problemas, aunado a la fuerte competencia extranjera, recurrieron a producir hasta 3 películas a la semana dando como resultado un cine pobre y carente de contexto. Debido a esta situación el departamento de censura permitió la presentación de desnudos femeninos para ver si con ello atraían de nuevo la atención de la gente, sin embargo, los productores abusaron de esto y se volvió un cine rutinario. Finalmente, la revalorización del peso mexicano dio como resultado una crisis económica la cuál afecto en gran parte a los estudios Tepeyac y los estudios azteca, que eran los principales productores de cine de la época en el año de 1958.

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1.2.4 DIRECTORES EXTRANJEROS Y SU PRESENCIA EN EL CINE MEXICANO

Como se puede comprender por lo anterior, el cine mexicano ha tenído una larga historiadealtibajos,loscualesdealgunamaneralogragaronqueMéxicoreafirmarasu consolidación cultural. Fue la época de oro del cine mexicano la cuál enaltesió y dio a conocer a está cultura al rededor del mundo, mostrando en sus númerosas pe-lículas diferentes perspectivas de esta sociedad, todas plasmadas de acuerdo a los directores y productores que las realizaban. Fueron numeroso los cienastas que pre-senciaron está importante etapa y que aportaron algo a la misma, muchos de ellos de origen mexicano, no obstante existieron a su vez algunos cineastas extranjeros que de igual manera realizaron aportaciones, tanto al medio como a la cultura en sí.

Óscar Hernan Davison, mejor conocido como Tito Davison, fue un cineasta de ori-gen chileno el cuál produjo un total de 30 películas. De acuerdo con el Diccionario de Directores del Cine Mexicano escrito por Perla Ciuk, de sus 30 producciones solo 3 fueron de gran importancía. El Barraca producida en 1944 ganó un premio Ariel y uno por mejor actriz. En 1949 dirigé “Doña Diabla” película que le otrogá un premio Ariel a la mejor actriz protagonizada por María Félix. Finalmente Mujeres sin mañana producida en el año 1951 y protagonizada por Leticia Palma y Carmen Montejo, ganó un premio Ariel por mejor coactuación femenina.

Juan Orol García fue un cineasta español el cuál podujo un total de 55 películas, la mayor parte de estas en México. El cineasta Sebastian del Amo dirigió una película títulada “El fantástico mundo de Juan Orol”. En una entrevista para Animal Político, una

publicacióndigitalindependiente,delAmoafirmólosiguien-te: “Me pareció muy interesante que Juan Orol, a pesar de ser considerado como el peor director de la historia del cine mexicano -que eso ya le da un morbo especial- es un perso-naje absolutamente icónico y fundamental para entender la evolución de la industria cinematográfica en la época de oro y para entender al cine mexicano” (Del Amo,2015)

DelAmoafirmóloanterioryaqueOrolsevióferozmenteatacado por la crítica que sufría el cine en ese momento. Esto se debía a que en esa época los genéros y temas de cine solían ser demasiado recurrentes y repetitivos, ya que estos tenían un gran éxito y relamente fueron pocos los cineastas que se atrevieron a probar géneros distintos haciendo el siguiente comentario. Del Amo comento: “... mientras todo el mundo en la época de oro hacía películas de charros, en las que se retrata un México de hacien-das que ya para 1950 realmente no existía, Orol introduce una temática mucho más urbana y se inventa el género

Cartel. El Fantastico Mundo de Juan Orol

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de gánsteres, ya que estaba absolutamente obsesionado con estos personajes. De hecho, él se consideraba el Humphrey Bogart mexicano”

Aunque Orol quizá no fue muy reconocido en su momento y fue duramente críticado, indudablemente buscaba aportar algo diferente a la cultura mexicana intentanto enri-quecerla con elementos culturales que, aunque no pertenecían completamente a las costumbres y hábitos de la sociedad mexicana, de alguna manera se encontraban presentes en la misma.

Es importante comprender que existieron cineastas extranjeros que, a su manera y desdeunaperspectivamuyparticular,aportaroncosasrealmentesignificativasalaculturamexicana.Finalmentehubóuntercercineastaextranjeroqueinfluyóbastantetantoenlaindustriacinematográficacomoenlaculturamexicana,sunombreesLuisBuñuel.

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2. PRESENCIA DE LA CULTURA MEXICANA EN LA OBRA DE LUÍS BUÑUEL

Como se pudo observar anteriormente, la cultura perteneciente a una sociedad es-pecíficaseencuentradeterminadaportodasaquellascostumbres,creenciasytradi-ciones que cada uno de los individuos pertenecientes a dicha sociedad ejercen por voluntadpropia.Estascostumbresyhábitos,identificadosahoracomobienescul-turales, no podrían ser porsibles sin las actividades comerciales de cada país, pues estas son determinantes para que las culturas puedan trascender de un espacio específicoypuedanllegaratenercontactoconotras,comunicandose,conociendosey enriqueciendose mutuamente.

A su vez entendimos que una de las actividades comer-ciales fundamental para que la cultura mexicana pudiese trascender de su territorio pudiendo llegar a otros países, inclusoaotroscontinentes,fuelaindustriacinematográfica,ya que a través de las películas ha sido posible que muchos países(especialenteaquellosqueseencuentransignifica-tivamente alejados) tengan su primer contacto con México. Otropuntoquetocamosfuelainfluenciaquetuevieronal-gunos cineastas sobre la cultura mexicana, especialmente aquellos extranjeros que sin ser mexicanos aportaron en mayor o menor medida algo a está cultura. El más impor-tanteysignificativodeellosesposiblementeLuisBuñuel,no por la cantidad de películas que produjo en el país, sino por la manera en que plasmo a la cultura mexicana en ellas,

lainfluenciaypresenciadeéstaensutrabajoesbastanteparticularygraciasaél,através de sus peliculas, mexico pudo trascender al continente europeo principalmen-te, pues sus amigos más cercanos y familiares eran españoles y franceses.

2.1 Industria Cinematográfica en México

Comoseexplicóanteriormente,enMéxicolaindustríacinematográficatuvosuaugeentre los años 1937 y 1959, con la ya antes mencionada época de oro del cine mexi-cano. En ella muchos directores y productores como Emilio “ El indio” Fernández, Fernando de Fuentes y Alejandro Galindo, entre muchos otros, tuvieron la oportuni-dad de plasmar en su obra todas aquellas costumbres, tradiciones y creencias tan caracteristicas de la cultura mexicana, uno de los más importantes fue Luis Buñuel, en quién enfocaremos dicha investigación, ya que apesar de ser de origen europeo fueunadelasfigurasmásemblematicasparaculturamexicanaypermitióqueestátrascendierademanerasignificativa.

Luis Buñuel, 1929

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2.2 Luis Buñuel

De acuerdo al programa de televisión “Historias de vida: Luis Buñuel” Buñuel nació el 22 de Febrero en Calanda, una antigua villa en Teruel, España. Estudió primaria y secundaria en el Colegio de los Hermanos Corazonistas dondé aprendió Francés, lo cuál fue determinante en su vida ya que posteriormente Francia sería unos de los lugares donde desarrollaría gran parte de su obra. A los 17 años inició sus estudios en la Residencia de Estudiantes de Madrid, institución por donde pasará casí todo el mundo intelectual y artístico del primer tercio del siglo XX. Buñuelafirmabáquesuspasatiemposenlaresidencíaeranrealizar deportes y practicar la escritura y poesía, sin ima-ginar que años después se dedicaría plenamente al cine. En 1920 nació su amistad con el artísta surrealista Salvador Dalí, cuando al pasar cerca de su habitación y ver la puerta entreabierta descubrió un enorme retrato cubista, con el cuál quedó sumamente impactado.

En dicho porgrama también se menciona que, después de verelfilme“Las 3 luces” del cineasta austríaco Fritz Lang, Buñuel decidió viajar a Francia para formar parte de la in-dustria cinematográfica por un corto periodo de tiempo.Esto le permitió relacionarse con los grandes círculos ar-tísticos en los cuales conocío a Jeanne Rucar, quién años después se convetiriá en su esposa. Escribió sus primeros guiones y con un prestamo de su madre dirigió en Francia su primer película “Un perro andaluz”, un corto independiente producido por Luis Buñuel y Salvador Dalí.

Unañodespuésseencontraríafilmandosusegundapelículatítulada“La edad de Oro” en 1930 la cúal le permitió a Buñuel viajar a Hollywood por un lapso de un año. Debido a su caracter no pudo lograr hacer nada, ya que esto le imposibilitó el poder dirigir cine como se hacía en aquel momento que, en las palabras del Jefe de Información de la Ci-neteca Nacional José Antonio Valdéz, era una maquinaría muy rigurosa y cerrada. Dicha situaciónprovocósuregresoaEspañaenelcuálfilmóundocumentaltituldo“Las Urdes” enelcuálreflejaladeprimentesituacióndelgobiernorepúblicano.ElimpactodedichapelículafuésuficienteparaqueestáfueseprohibidadosañosdespuésdeserlanzadayesaquícuandocomenzóunaetapaquedefiniríaporcompletolavidadeBuñuel.RompesurelaciónconDalí,contraématrimoníoconJeanneRucar,produceydirígeelfilmde“Don Quintin El Amargo” y “La hija de Juan Simón”.

El programa televisivo “Historias de Vida: Luis Buñuel” reunió algunos expertos en cine y fotografía, actores que trabajaron con Buñuel e inclusó amistades cercanas a él.José Antonio Valdéz, Jefe de Informacion de la Cineteca Nacional, asegura en dicho pro-grama que con el inicio de la Guerra Civil Española en 1936 se vió en la necesidad de emigrardeEspañaaNorteamérica, locuál leafectosignificativamentepuestoqueél

Luis Buñuel y Salvador Dalí, 1919

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pertenecíaalgobiernorepublicano.AlexiliarseenEstadosUnidos,afirmaMarcoAure-lio Torres, amigo cercano de Buñuel, que éste comenzo a trabajar en el Museo de Arte Moderno, sin embargo, debído a un problema que tuvo con Dalí el cuál decía que Luis era comunista, provocó que lo exiliaran de este país y se vió forzado a salir de Estados Unidos.

2.3 Carrera cinematográfica de Luis Buñuel en México

En el año de 1946 Buñuel llegó a México por accidente, cuando, después de ser exi-liado de Estados Unidos, se dirigía a París en un vuelo que hacía escala en el país por dos días. En su estancia en México conoció al productor Argentino Oscar Dacin-gers quién lo invitó a participar en su película “Gran Casino”. Después de su fracaso en Hollywood, desempleado y con una familia que mantener, acepto la invitación de Dacingers, envolviendose en la industría del cine méxicano.

En esté entonces la industría del cine nacional estába comenzando una de sus etàpasmásdifícilesdebidoalfinaldelasegundaguerramundial,yaquetantoenlas salas nacionales como en las internacionales comenzába a predominar el cine hollywoodense. Está situación, aùnado a la constante repetición de los géneros de éxito, propicío undeclive significativo en la asistencia a las salas de cine lo cuálimposibilitaba la competencia en los mercados internacionales. Esto orilló a los pro-ductores a disminuír los presupuestos y el tiempo de realización de las películas in-tentando compesar así el deterióro que había sufrido el cine como industría rentable. Buñuel con su poca experiencia en el medio, se vio obligado a dirigir sus películas en situaciones demsiados precárias.

Es gracias al tiempo, la continuidad en su trabajo y la adaptación del cine a las limi-taciones que se presentaban, que Buñuel logró una expresión libre gracias a ciertos detalles que dotaban a las películas de algo distinto a lo que se venía presentando en ese entonces, haciendolas distintas y convirtiendo al cine en algo más que un simple medio de entretenimiento. Las películas de Buñuel no tuvieron, en un inició, gran éxito comercial debidó a que estas poseían un enfoque demasiado personal del director el haciendolas demasiado frías y crueles, por ello estas solo llegaron a llamar la atención de unos cuantos haciendolas inaccesibles para la mayoría de las perso-nas.Buñuelteníalafirmeideadequelagentenoentiendelascosasquenoquiereentender, porque lo lastiman y se complacen frente una idea que les muestra lo que ellos quieren ver, una visión de la realidad cotidiana, sin profundizar en los hechos quesonrealmentesignificativos.

TodalaobradeLuiscontieneensíelementosquedefinensumundopersonal,sinimportarlaslimitantesqueenvolvianunahistoria,lanecesidadfinalquelleváaBu-ñuel a profundizar en el cine es la comprensión y conocimiento del hombre. Lo que

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realmentedefinelaobradeBuñueltienequevermásconlasaccionesquecues-tionan la estabilidad en la cual viven sus personajes y con los hechos que llevan a dudar entre lo correcto de la moral en que se ha sustentado la vida, para ello hace usodeimagenescrudasquebuscanremoveryprovocarsensacionesespecíficasque le ayudaban a expresarse claramente. Buñuel rechazaba completamente cual-quiertipodeasociaciònquepudieraestablecerunasiginificaciónexplicita,yaquelamayor parte de su trabajo tiene elementos surrealistas el cuál el considerába que no debía ser entendido como un movimiento literario y estético, sino como una forma de expresión instintiva e irracional.

Una vez comprendido el contexto en el que se encontraba la industría cinemato-gráficaenMéxicocuandoBuñuelllegóaéste,dimoslugaraunanálisisdealgunasdelaspelículasmássignificativasqueprodujoenestépaís.Asímismotambiénsemenciona de manera muy general tanto los trabajos realizados antes de su llegada a México como los posteriores a su partida de éste país.

De acuerdo con José Antonio Váldez, experto en cine y Jefe de información de la Cineteca Nacional, la obra de Buñuel puede dividirse en tres etapas. La primera de ellas abaraca sus primeras 3 producciones realizadas en España, posteriormente tenemos un total de 24 producciones realizadas en México, incluidas 2 producciones francesasy5coproducciones,yfinalmenteunaterceraetapaenlacuàlprodujo6películas, una española y las demás francesas.

2.4 México en la obra de Luís Buñuel

2.4.1 Gran Casino (1946)

Primer trabajo de Buñuel en México, realizado en colaboración con el escritor Mauri-cio Magdaleno. Dicha película fue estelarizada por Jorge Negrete y Libertad Lamar-que,dosfigurasemblematicasdelaépoca,sinembargoapesardeellofuéunfraca-soentaquillas.JoséAntonioValdézrealizólasiguientecríticaacercaestafilmación“La película es mala, la película no se salva, la película tiene algunos momentos interesantes, está muy bien producida, la ambientación es realmente muy buena, pero inclusp yo siento que el propio Buñuel no sabía que hacer con tanta producción.” (Váldez, 2014) . Este Fracaso le costo a Buñuel 3 años de desempleo, con una crísis económica fatal, dejandolo completamente en la bancarota y con una familia que mantener.

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2.4.2 El Gran Calavera (1946)

FuéelprimerfilmeconunéxitorotundoentaquilladeBuñuel.Debidoalosfracasosque había tenido anteriormente, se vió en la necesidad de hacer valer su talento como cineasta, por ello aprendió a hacer cine en México. El gran calavera posee en su contenido detalles que apareceran pulidos en películas posteriores. Por ejem-

plo,unodelospersonajesdelfilmeesJuan,unmayordomo, que fuma los puros, toma el co-ñac del patrón y juega cartas en la sala en las horas de trabajo. Este es un antecedente de la conducta de la servidumbre en las películas “El angel exterminador” y “El diario de una reca-marera”. Otro dato importante es que se apro-vechan ciertos recursos que captan la atención del espectador y de está manera rompen con las escenas comúnes. Está habilidad de cap-tar el intéres del espectador desvíandolo hacía otra parte la había manejado Buñuel de mane-ra directa en una escena de la película “Gran Casino”, cuando en el beso climático de Jorge

Negrete y Libertad Lamarque, la cámara abandona ese momento clave para mostrar cómo, al mismo tiempo, un hombre remueve el lodo con una vara. En el año 2013 eldirectoryescritormexicanoGaryAlazrakifilmóunapelículatitulada“Nostros los nobles” la cuál, en las palabras de la crítica de cine Fernanda Solorzano, es la clara adaptación de “El gran calavera” a nuestros tiempos, claro que Buñuel lo trabaja con un enfoque más ácido. Éste es un ejemplo de como Buñuel aún es vigente en nuestros tiempos.

Elfilmemuestraensucontenidoelementosmuycaracteristicosdelaculturamexi-cana como lo era el uso de un lenguaje en doble sentido, recurriendo al albur oca-sionalmente y a algunos regionalismos, muestra también la como era la vida en las clásicas vecindades tan representativas de la cultura mexicana y dentro de ellas, la estrecha relación que existe entre las comadres. Muestra a su vez parte de la gas-tronomía mexicana al hacer mención de algunos platillos típicos mexicanos como los frijoles y el arroz. Finalmente cierra la película con una escena en la que se muestra el clásico comercio ambulante, el cuál ofrece un servicio conduciendo un automovil o camioneta con un altavoz en la parte superior del vehículo.

2.4.3 Los Olvidados (1950)

Sin duda la película más crtíticada y a la vez reconocida de Buñuel. Los olvidado fue su primer proyecto personal, el cuál fue posible gracias al gran éxito que tuvo “El gran calavera”.GabrielFigueroa,fotográfoyamigocercanodeLuisBuñuelafirma

El Gran Calavera, 194628

que para su realización Buñuel se encerro en el tribunal para menores junto con Max Aub y Luis Alcoriza quien renunció poco tiempo después. En la película no participó ningun actor de renombre, para aquella época, a excepción de Roberto Cobo quién ya contabá con unas cuantas películas. Cobo, en uan entrevista para “Historias de vida”delcanal11,afirmóqueélhabíaasisitidoauncastingparaunapelículapro-tagonizadaporTin-Tan,yelcuálafirmaquesequedóconelpapel,sinembargoalbajar por las escaleras del lugar logró vi-sualizar el casting que se estába realizan-do para la película que llevaría como título “La manzana podrída” que es como se ibá a llamar “Los olvidados” en un principio. Se acerco para participar en el casting, le die-ron una escena a presentar en ese instante la cuál desempeño de manera muy profe-sional obteniendo así el papel. La película fuéfilmadaen21días,sinembargoduran-te su producción hubo demasiados proble-mas debido a la delicadeza de los temas que trataba. En una ocasión una maquillista le renunció debidó a que argumentaba que ninguna madre mexicana le negaría la comida a sus hijos o que ninguna madre vendía ni maltrataba a su hijo como Estella Inda maltrataba a Pedro, a su vez algunos técnicos se mostraban molestos cuestio-nandose por qué Buñuel grababá en los llanos de “la doctores”pudiendofilmarenlomas de chapultepec las cuales considerába más bonitas.

Los críticos en cine Fernanda Solorzano y Grabriel Figueroa concuerdan con que él estreno sedadeunamanerabastantecatastróficaafinalesdelosaños50,incialmentenofuémuybienrecibidaporJorgeNegreteyvarioscineastascontemporáneosdelaépoca,afirmaBlancaEstela Limón, directora de casting de “Simón del desierto”, motivando inclusó que uno de los guinoistas solicitára a Buñuel que lo quitará de los créditos pues no quería incvolucrarse más con dicho trabajo.

Las críticas iban dirigidas hacía la imagen que Buñuel mostraba de México, Torres Bodet, di-plomático y ensayista de la época, intentó prohibir la película. Fué tachada de cruel y mounstro-sa, llena de morbosidades, crímenes infantiles, perversión sexual, incesto y hambre de niños crueles en Septiembre de 1950 por el periódico “Claridades” .Fue gracias a los nexos que tenía Buñuel en Europa que inscribió la película para participar en el festival de Cannes en el cuál sorpresivamente ganó el premio de mejor dirección, volviendo a México con 11 arieles y un reestreno, siendo así la película que más dinero ha dejado de Buñuel hasta la fecha.

En la película se muestra la gran riqueza de regionalismos que caracterizaban a la cultura mexicana en ese entonces, y que aún actualmente se siguen utilizando en algunos sectores de la población. También se hace una referencia a las costumbres gastronómicas como la venta y consumo de tortas y el caldo de pollo. Finalmente se muestra también el apegó a la religión y el refugió a la misma en la situaciones de preocupación y difíciles de la vida.

Los Olvidados, 195029

2.4.4 La Hija del Engaño (1951)

PelículaquereflejayexaltalapartemachistadeBuñuel.Enellaserecurealusoexcesivodepistolas,usadosiemprecomojustificaciónparaintentarnoserdenigradocuandoyaseleshahumillado. La película muestra la forma en que los hombres suelen refugiarse tras una mascará fuerte y dura, enaltesiendo el ego y el machismo, ante acontesimientos que destruyen la moral y el alma de las personas. La presencia de esta característica permitió que el “machismo” sea considerada parte natural de los hombres mexicanos, aunque esto no es necesariamente cierto.En la película se logra percibir, al igual que en los olvidados, una gran riqueza de los regiona-lismoscaracteristicosdelasociedadmexicana,específicamenteexpresiones.Enellasemuestratambién una canción que es reconocible por todos los mexicanos, “amorcito corazón” interpreta-da por Trio los panchos. Al inició de la misma se puede apreciar una escena más en la que enta-blan una conversación dos comadres y posteriormente en la película se aprecian dos compadres también. Finalmente la recurrencia a la religión no podía faltar al estar llena de llamadas de auxilio hacia dios y algunos santos.

2.4.5 Subida al cielo (1951)

Una película que sobresalio or ciertos detalles interesantes que llegaríana con-vertise en constantes temáticas de buñuel. Un ejemplo de ello son las mani-festaciones subconcientes, representadas por las fantasías que tiene Oliverio, protagonista de la película, con una mujer que no es su esposa siendo un hom-bre casado, expresando así la confusión constante entre la mujer recatada y la mujer seductora. La relación secreta entre Raquel y Oliverio, muestra la posi-bilidad que existe de encontrar a una mujer que a pesar de saber que existen hombres casados siempre gozaran de seducirlos hasta estar con ellos.

Raquel adopta un papel que de manera habitual ningun hombre habría recha-zado, pues una caracteristica de los hom-bres que muestra Buñuel en sus cintas es que son seductores los cuales buscan aumentar su número de conquistas. En la película Buñuel busca mostrar las con-secuencias de la abstención del deseo, especialmente cunado existe una pre-sencia sexual atractiva, que en éste caso cuestionan la estabilidad en que vive. Éste elemento representa quizá la mayor constante que poseen las películas de Buñuel.

Está película se encuentra llena de regio-nalismos muy caracteristicos de los mexicanos, el albur y el doble sentido, en

Subida al Cielo, 1951

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prácticamente toda a película lo cual la hace bastante divertida y entretenida. A su vez se puede apreciar una ligera referencia gastronómica al consumo del clásico “pozole” así como el refugió a la religión tanto en situaciones difíciles como en los momentos más dichosos.

2.4.6 ÉL (1952)

LoscríticosafirmanqueeslapeículaquequizáserelacionemásafondoconBuñuelpues en ella se muestran los excesos de un hombre celoso que lo llevan hasta la locura.ElmismoBuñelmencionóqueeralapelículaconlaquemásseidentificabápues era patológicamente celoso e inclusó su esposa Jeanne lo plasma en un libro. José Antonio Váldes, jefe de información de la cineteca nacional, menciona que exi-tíanreferenciasdequeeraunhombremachista,celoso,inseguro,inclusóafirmaquecuando Luis tenía visita de amigos su esposa Jeanne se subía a su habitación y no volvía asalir.Amigosyconocidosdeélafirmanqueerá un hombre muy duro y estricto en todos los ámbitos de su vida, con el cuál había que estarrealmentefirmesycomprometidos.To-das estas cualidades se encuentran plasma-das en cada uno de los personajes de sus películas, sin embargo en “Él” todas ellas quedan claramente evidenciadas.

Llenadeun sin finde referentes religiosos,“Él” muestra las diferentes maneras en que la sociedad mexicana rindé culto y muestra el respeto que esta le guarda a los santos y la iglesia católica. La película a su vez muestra el contraste que existe entre los regio-nalismos de una clase baja y una alta.

2.4.7 Ensayo de un Crímen (1955)

En está película, junto con “Los olvidados”, “Subida al cielo” y “Robinson crusoe” Buñuel muestra historias donde el subconciente de los personajes es más apegado a la realidad. En “Ensayo de un crímen” todas las fantasias que tiene Archibaldo, protagonista de la película, en las cuales asesina de forma imaginaria a todas sus víctimas, tienen como base el erotismo ligado a la idea del crimen. La escena que

ÉL, 1952

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más se encuentra cargada de esto es cuando Archibaldo imagina asesinar a Carlota, su prometida, pues en ella se muestra el punto más alto de sus deseos que incluyen no solo sentimientos criminales acompañados de la sensualidad de la víctima sino que en ellos se muestra también en cierto grado la presecencia de la religiosidad. Un dato bastante curioso es un escena en la película en la cual Archibaldo se decide por incinerar el maniqui de Lavinia, una mujer que el pretendía como víctima pero a la cual jamas logró hacerle daño alguno, pues el 10 de marzo de 1955, unos dias antesdelestrenodelfilme,Miroslava,actrizqueprotagonisoaLaviniasesuicidóysu cadáver fue incinerado por indicaciones suyas.

2.4.8 Viridiana (1961)

Antonio Váldez afirma que “Viridiana” surge a partir de que Gustavo Alatriste, director, productor y escritor mexicano, invita a Buñuel para realizar la pelí-cula, la cuál era un regalo para su esposa Silvia Pinal. En ella se le solicitó

a Buñuel que Silvia simplemente tuviese participación en la pelì-cula, sin que fuese la protagonis-ta, aunque Buñuel decidió darle el estelar. Váldez mencióna que “Viridiana” es otro de los filmes de mayor peso en la carrera de Buñuel pues en el se muestran todos los fantasmas del director.

“Está una finca española muy similar a dónde él nació. Está ese sentimiento de la Hispaneidad, esta el esperpento de Valle - Inclán, de Goya, estan los mendi-

gos, está esta idea de la relígión llevada a los límites de lo absurdo...” (Váldez, 2014)

Finalmente lo que busca la película es contar el viaje del alma de un personaje cristiano que termina entendiendo que no puede vivir una vida pura y perfecta sin verse tentado a cada instante por todo lo que le rodea, un personaje que entiende que tiene que abrirse a la vida, vivir de una manera humana lo cuál implica pasiones y carne y debé comprender que esto implica mucho más que vivir un cristianismo tradicional el cuál se limitaba y cerraba completamente en sí mismo. “Viridiana” creó mucha polémica en tanto en México como en España en el cuál fue prohibida. Sin duda Buñuel era un cineasta atrevido, que no temía a las críticas ni a plasmar la ver-dad de las cosas en su obra, verdad que muchas veces la spersonas callaban por miedo o desinteres.

Viridiana, 1961

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2.4.9 El ángel exterminador (1962)

Fué sin duda una de sus películas más peculiares, pues en ella obligo a los actores a estar encerrados en un cuarto durante todo el tiempo de grabación. Estos aseguran que todos los días tenían llamados, salieran en la escena o no ellos debían estar presentes para generarles claustrofobia. Una película en la que las personas ence-rradas se iban desintegrando físicamente, unas se morían, otras se suicidaban, otras tenían relaciones, por ello para lograr un ambiente de incomódidad y asco en alguna ocasión le pidió a los actores bañarse en miel y mugré, lo cuál fué algo bastante desagradable para todos ellos. “El angel exterminador” es una película que muestra que todos vivimos privados de la libertad, pero no aquella libertad que concierne a la polítca, sino aquella libertad que a veces es negada por nostros mismos debído a situaciones extremas de encierro capaces de alterar los hábitos, la moral inclusó la cordura social de cualquier personaje.

Este es un tema muy recurrente y una constante en el obra de Buñuel, en “Los Ol-vidados” esta provatizavión de la libertad se externa en ámbito que rodea tanto al Jaibo como a Pedro; En “Subida al cielo”, está libertad solo es dáda a Oliverio, por el momento de seducción por parte de Raquel, pero posteriormente arebatada por las estrictas normas del pueblo pequeño al que él pertenece. Francisoc, el protagonistas de “Él”, pierde el control de su moralidad y el alto concepto que tiene de sí mismo y termina ahogado en la locura provocada por el gran amor a su esposa. Humberto Ávila en su libro “El cine mexicano de Luis Buñuel” explica que “El angel extermi-nador” se muestra que es posible destruir la relación de la burguesía con la simple necesidad de convivir hasta el cansancio, hasta llegar al extremo de no soportarse más. La imagen de una burguesía insoportable por ellos mismos, muestra el olvido de la urbanidad y moralidad que tanto aprecian.“En el ángel exterminador se sufren los mis-mos trastornos de aislamiento que han soportado los personajes anteriores de Buñuel: la imposibilidad de redención, el apabullante destino de clase, lo inútilde la práctica religiosa, la ambigüedad de las normas sociales, la locura innata fácilmente desbordante.” (Ávila, 1994, p. 259)

El Ángel Exterminador, 1962

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2.4.10 Simón del desierto (1964)

Fué su última película dirigida en México y al igual que con “Subida al cielo” las difícultadeseconómicassehicieronpresentesalgradodesuspender lafilmaciónde esta, sin embargo los expertos aseguran que “Simón del desierto” es una de sus obras más personales. En ella Buñuel muestra una vez más aquel personaje que busca la paz y el equilibrio emocional a través de la práctica de la fé, sin tener encuentalasdificultadesqueimplicaquelagentevivaencontradesusinstintosmás naturales. “Simón del desierto”esunodelosfilmesquemuestranunadelaspartes personales más profundas de Buñuel, pues en su libro “Mi último suspiro” el afirmaquetodasuvidafuéunhombrequeestuvoenpiedeluchacontrasuscon-tradicciones, pues siempre estabá pensando cosas que podían ser consideradas pecaminosasqueduranteunagranpartedesuvidaintentoreprimirlasyfinalmentese dio cuenta que no podía hacerlo expresandolas en muchos de los personajes de sus películas.

Simón del Desierto, 1964

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3. EL DISEÑO DE LA COMUNICACIÓN GRÁFICA COMO MEDIO DE DIFUSIÓN DE LA CULTURA Y EL CINE

Es importante entender que el Diseño es una disciplina que se vale de distintos medios de comunicación para poder transmitir un mensaje, es por ello que ésta per-mite cubrir de manera adecuada el objetivo del presente proyecto de investigación el cual es dar a conocer la vida del cineasta español Luis Buñuel, especialmente su carreracinematográficayexponerlomejorposiblelaformaenquelaculturamexi-canainfluyóensuobra,asícomodejarenclaroqueélysuobratambiénrealizaronimportantes aportaciones a la cultura mexicana. Para ello se investigo de manera clarayprecisacualesladefincióndeDiseño,apartirdelavisióndeWuciusWong,Esteban Cardona y Jorge Frascara, todos ellos importantes diseñadores con años de experiencia.

3.1 Definición de DiseñoEl Diseño es un proceso de creación visual que, de a cuerdo a Wicius Wong en su libro “Fundamentos del diseño”,tieneunpropositoounfinespecífico.Éstesedife-renciasiginificativamentedelapinturaolaescultura,lascuales,enlaspalabrasdeWong “...Son la realización de las visiones personales y los sueños de un artista, el diseño cubre exigencias prácticas” (Wong, 1995, p.2-3). Para Wong el lenguaje vi-sual es la base de la creación del diseño y a través de la comprensión del mismo el diseñador logrará aumentar su capacidad para la organización visual.

Por ello se entiende que el diseño, al ser un sistema que nos permité comunicarnos y transmitir cierta información a otros por medio de productos visuales,es importante tener una estricta disciplina y una amplia comprensión del lenguaje visual, ya que al hacerlo podremos comunicar con mucho mayor claridad y efectividad.

EstebanCardonaafirmaqueeldiseñoequivaleauntrazoodelineacióndeformaspormediosgráficos,algoequivalentea“...un dibujo de esquema o forma de algún objeto que va a crearse con un fin concreto ya sean bidimensionales o tridimensio-nales”. (Cardona, 2013, p.3)

En este sentido comprendemos que Cardona tiene una perspectiva diferente de lo que es el diseño, pues lo persibe desde el concepto con el cuál es desarrollado una idea, desde su trazo más básico y simple, ahora bien, a su vez Cardona maneja una segundainterpretaciónmáscomplejayesquecontrastaeldiseñodeldiseñográficoy lacomunicaciónvisual.ParaCardona la ideadediseñográficoresideprincipal-mente como una disciplina la cual tiene como objetivo lograr establecer un vínculo de comunicación el cual debé poseer una interpretación correcta de la imagen y de lo que esta desea comunicar.

DeestámaneracomprendemosqueCardonadelimitasudefinicióndediseñoydediseñográficoaalgobastantereducidoyenfocado,sinampliarsudefiniciónmásalláde los elementos, caracteristicas y funciones básicas de dicha disciplina.

FinalmentetenemosladefinicióndeJorgeFrascaraquiénconsideraqueeldiseño

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se ocupa de la construcción de mensajes visuales con el propósito de afectar elconocimiento,lasactitudesyelcomportamientodelagente.Ensuspalabrasafirmaque “Una comunicación llega a existir porque alguien quiere transformar una realidad existente en una realidad deseada. El diseñador es responsable por el desarrollo de una estrategia comunicacional, por la creación de los elementos visuales para imple-mentarla y por contribuir a la identificación y a la creación de otras acciones de apoyo destinadas a alcanzar los objetivos propuestos, es decir, la creación de esa realidad deseada.” (Frascara, 2000, p.5)

Frascaranosolohabladelafuncióndecomunicarotrasnmitiralgo,sinoqueafirmaque,sialguiendeseacomunicaresporquedeseamodificarlarealidadenlaqueseencuentra inmerso, concluyendo así que el objetivo del diseño es comunicar para transformar la realidad existente en una realidad deseada. Para ello considera indis-pensable un estudio cuidadoso del público, en particular ya que se intenta generar cambios en sus actitudes y comportamientos. Este estudio debe incluir a su vez el contexto en general que rodea al individuo o situación a llegar.

De está manera podemos comprender de forma general que el diseño es una disci-plinaquetieneporobjetocomunicarytransmitiralgo,conelfindetransformarunasituación y adaptarla a ciertas caracteristicas dadas por un primer individuo. Para ello el diseño debe estar en constante contacto con el usuario, con las personas o individuos que habitan la situación a moldear, trabajando siempre desde las ideas más básicas, para lograr obtener un medio de comunicación que sea completamente efectivo.

3.2 Vínculo del diseño en la problematica

3.2.1 Diálogos en corto

“Dialogos en corto” es un proyecto que inició en el año 2014, patrocinado por “Cine Ochoymedio” el cuál busca la difusión de cortos y largometrajes. De acuerdo con la directoraMarianaAndradecualidadescomolareflexión,laprácticaylaexperimen-taciónsontrescaracteristicassquedefinenalcineenEcuador,paísdondesurgiólaidea de desarrollar este proyecto. Una de los principales motivos que impulsaron a Andrade a realizar esté tipo de proyectos es la experiencia que dejaba a los jovenes cineastas el comenzar a producri sus propias películas ofreciendo así cirto grado de experiencia en el medio.

Algo que ofrece Andrade a los jovenes cineastas es la posibilidad de proyectar sus cortos o largometrajes en festivales y muestras de cine abriendo la opción de que sutrabajollegueaotraspartesdelmundo,conelfinnosolodedifundirlo,sinodecrear contactos con otros jovenes cineastas o gente que ya lleva más tiempo en el medio que pueda promover su trabajo en más partes del mundo como fue el caso de

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las universitarias Daniela Toscano y Ana Prieto, quienes pudieron incirbir su trabajo títulado “Fragmentos” a algunos fetivales de cine. De acuerdo con el diario “El co-mercio” , un diario dígital enfocado a la información de los medios de entretemiento “las salas de cine independiente, auditorios universitarios, centros comunitarios, son parte de los circuitos alternativos que se proyectan como vitrinas para la difusión de estos proyectos.” (Diario El Comercio, 2014)

A su vez el realizador, Wilmer Pozo mencionó que haría uso de las plataformas digi-tales, como facebook, twitter, youtube, entre algunos otros, para la difusión de dichos trabajos,yaqueensuexperiencia,afirmaqueloscortometrajes que él ha producido han tenido buena aceptación en blgs, redes sociales, y canales de video en los cua-les los promociona.Actualmente, después de 3 años de que el proyecto se hecho a andar, esté ha tenido muy buena aceptación y éxito, incluso ha permitido que surgan proyectos colavorativos con otros países entre los cuales está México.

La promoción y difusión de material audiovisual en la actualidad es demasiado efec-tiva y sencilla, si se va abordar de la manera más adecuada. Actualmente hacer uso de las redes sociales y canales de video es una solución bastante efectiva si el ob-jetivo es una difusión de mayor alcance en el menor tiempo posible. No obstante las publicaciones impresas siguen siendo bastante efectivas ya que estas son prácticas a nivel local las cuales no suelen ser tan efímeras, incluso suelen ser de la prefe-renciademuchaspersonasqueprefierenlosmediosimpresossobrelosdigitales.Por ello se decidio realizar tres medios de difusión de Diseño de la Comunicación GráficaquenosfacilitaráeldaraconocereltrabajodelcineastaLuisBuñuel,tantoalargocomoacortoacance,enpersonasjovenesquerefierenlatecnologíacomolasconservadorasqueprefierenunalecturamásconvencinal.

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4. MEDIOS DE DIFUSIÓN CULTURAL E INFORMATIVOSDESARROLLADOS A PARTIR DEL DISEÑO DE LA

COMUNICACIÓN GRÁFICA

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4.1 Página Web

Con el objetivo de tener un alcance amplio y lograr llegar a un mayor número de personas en el menor tiempo posible, se consideró efectivo desarrollar una página web en la cuál las personas pudieran tener acceso directo a toda la información reelevante del cineasta Luis Buñuel. La página se encuentra estruccturada por cuatro secciones. La primera de ellas, es la página principal y ofrece un menú desde el cual el usuario puede elegir entre ver la biografía de Luis Buñuel y así poder conocer más a fondo la vida de esté cineasta, conocer a cuales colegios asistio, cuales fueron sus estudios y sobre todo, cuales fueron las razones por las cuales optó por emigrar de su país ha la ciudad de México.

Posteriormente tenemos la opción de acceder a una linea del tiempo, la cuál muestra toda su carrera, sus obras y el año en que estas fueron producidas. La línea del tiempo es un objeto interactivo por el cual el usuario puede explorar entre cada uno de los años y las obras y obtener información más detallada con solo dar un click sobre cada una de ellas. Estas a su vez contienen un link directo a los trailers de las películas del cineasta para ofrecer así una experiencia más completa y poder informar en lo mayor posible al usuario.

Finalmente tenemos una sección que ofrece material extra, en la cual encontraremos un link directo hacia un video documental que recopila algunos de los principales referentes de la cultura mexicana y como se encunetran inmersos en la obra de Luis Buñuel.

Muestra de la página principal Muestra del menú “Trabajo”

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Muestra de la función de la líenas del tiempo Muestra de la información brindada al dar click cobre una obra

Muestra del link que permite visualizar un trailerde las obras del cineasta.

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4.2 Video Documental

Se realizó un video el cual recopila y documenta algunos de los trabajos más repre-sentativos del cineasta Luis Buñuel. Se optó por realizar un objeto multimedia ya que su difusión en más rápida y la comprensión del mismo es más efectiva, tomando en consideraciónqueexitenpersonasquenoacostumbranleeryprefiereneldinámis-mo. En dicho documental se integran aquellos referentes culturales mexicanos que fueronidentificadostraselanálisisdedichaspelículas.

Enelvideosepuedenapreciarfilmescomo:ElgranCalavera(1946)yaquefuesuprimer película con éxito en taquilla en México, Los Olvidados (1950) ya que es la película más representativa e importante del cineasta al haber ganado 11 arieles en el festival de Cannes, La hija del engaño (1951), Subida al Cielo (1952), Él (1953) y Ensayo de un Crímen (1955).

Losreferentesqueseidentificaronenlasmencionadaspelículassonprincipalmentelos regionalismos, el respeto a la religión, su cultura gastronómica, la vida en las ve-cindades y la estrecha relación entre comadres y las constante presencia de perso-nas extranjeras que alguna u otra manera llegan a interactuar con los protagonistas de las películas.

Introcucción del video

Introducción a una nueva referencia de análisis

Fragmento de la película “Él”

Fragmento de la película “Ensayo de un crímen”

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4.3 Biografía

La biografía es un trabajo impreso pensado en los usuarios que aún acostumbran la lectura y es también un material de apoyo para aquellos que que vieron el video documental o visitaron la página de internet, ya que la biografía cuenta con datos re-elevantes de las películas que no se incluyen en tanto en el video como en la página web.

La biografía incluye las 21 producciones que realizó en el país de México, incluyendo unas cuantas exepciones las cuales t´rabajo paralelamente en su estadía en este país.

Portada de la publicación Biográfica

Muestra del contenido de la ublicación

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CONCLUSIONES

Finalmente podemos concluir que la interelación entre culturas es un fenómeno in-evitable y fundamental para la conformación y reestruccutración de la identidad cul-tural de cada una de las sociedades que existen en el mundo. Este fenómeno no es algonuevooquesehayamanifestadogracíasaunacírcunstanciaespecífifca,pueslas antiguas civilizaciones ya se veían en la necesidad de intercambiar recursos para lograr subsistir, lo que permitió que estas a su vez se enriquecieran las unas a las otras.

Un fenómeno que indidablemente promovió e impulso el contacto intercultural a nivel mundial, fue la Revolución Industrial, la cual gracias al desarrollo de nuevas técnologías, medios de comunicación e industrias, esté acercamiento cultural se manifestaba de ma-nera más acelerada, sencilla y práctica, tanto que a la fecha suele ser inperceptible.

Uno de los principales medios de comunicación y que actualmente es una de las gran-desindustriasanivelmundial,eslaIndustriaCinematográficaquiénatravésdelcineyde las incontables películas producidas en distintas partes del mundo, todas las culturas tuvieron un acercamiento demasiado amable y entretenido. En México la Industria Cine-matográficatuvósuaugeenlaedaddeorodecinemexicano,lacualinicióaproximada-mente en el año de 1936 y que a lo largo de casi 30 años, contó con muchos productores y cienastas de renombre que realizaron incontables películas que plasmaban, mostra-ban y exponian todas las cualidades, costumbres y creencias de la cultura mexicana.

La mayor parte de estos cineastas eran de origen nacional, sin embargo fueron los ci-neastas de origen internacional quienes pudieron dotar de un plus al cine mexicano, pues no es lo mismo entender y percibir a una cultura cuando se pertenece a ella, que cuando se es ageno y que de alguna manera se logra un primer contacto con ella. Uno de los cienastas de mayor renombre y el cual adapto muchos elementos de la cultura mexicana a su obra fue Luis Buñuel, quién debidó a los problemas politicos en su país se vióenlanecesidaddeemigraralaciudaddeMéxicolacuáldefiniríasucarrerayquiénasu vez ofrecería la posibilidad de verse a sí mismas desde otras perspectivas, más frias, crueles y reales. Fue gracias a Buñuel también que la cultura mexicana tuvó la posibili-dad de trascender a otrso países y continentes, haciendo que sus películas captaran la atención de otras culturas.

Porelloseconsideró importanteenfocarelproyectohacíaesta importantefigura,intentando demostrar a través de su obra que el hibridismo cultural se puede ma-nifestar de muchas maneras y que este se encuentra presente en cada aspecto de nuestra vida, anque la mayoria de veces sea imperceptible. A su vez se considero importantepromoversuobrayevidenciarlainfluenciaquetuvolaculturamexicanaen Buñuel como persona y como cineasta y la herencia que Buñuel dejó a México como cultura.

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BIBLIOGRAFÍA

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FILMOGRAFÍA

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PÁGINAS ELECTRÓNICAS

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3. Diario El Comercio. (2014). El corto busca difusión y forma a los cineastas. Disponible en http://www.elcomercio.com/tendencias/entretenimiento/corto-busca-difusion-y-forma.html

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