• Expresionismo

Francia

Fauves

Alemania

El Puente

El Jinete Azul

1905

Problemática:

Investigación del problema específico de la razón de ser y de la función del arte.

Alcanzar la unidad entre lo interior y lo exterior.

Problemática:

Investigación del problema específico de la razón de ser y de la función del arte.

Alcanzar la unidad entre lo interior y lo exterior.

El arte es precisamente la realidad que se crea en el encuentro del hombre con el mundo.

• Expresionismo

Término: Horwarth Walden, 1910, revista Der Sturm

Teoría: W. Worringer:

1908: “Abstracción y Naturaleza”

1912: “Problemas del Gótico”

Cultura urbana (Dresde – Berlín)Espíritu anti burguésInspiración en la naturalezaIdeal de vida primitivaIdealización de la Edad media

El Puente / Die Brücke

Mueller, Kirchner, Heckel, Schmidt-Rottluff

Wassily Kandinsky Franz Marc August Macke Paul Klee Gabriele Münter Alexej von Jawlensky Heinrich Campendonk Albert Bloch Natalia Goncharova Marianne von Werefkin Lyonel Feininger Arnold Schoenberg David Burliuk

" El jinete azul " (Der Blaue Reiter) Alemania 1911

Problemática:

Expresión =/= RepresentaciónAlcanzar la unidad entre lo interior y lo exterior

El arte como la realidad que se crea en el encuentro del hombre con el mundo

" El jinete azul " (Der Blaue Reiter) Alemania 1911

W. Wörringer“Abstracción y Naturaleza”

Naturalismo: Identificación con el referente externo. Actitud racional

Abstracción: Desvinculación del referente externo. Actitud no racional

" El jinete azul " (Der Blaue Reiter) Alemania 1911

Problemática:“El arte en la época del Funcionalismo”

Estructura del Arte

Representativa Funcional

" El jinete azul " (Der Blaue Reiter) Alemania 1911

" El jinete azul " (Der Blaue Reiter) Alemania 1911

Problemática:“El arte en la época del Funcionalismo”

Arte: alternativa a la finalidad productiva industrial.

Der Blaue ReiterRacionalismo arquitectónico CubismoSuprematismo, ConstructivismoDe Stijl

Wassily Kandinsky Jinete Azul - 1903

Almanaque del Jinete Azul - 1912

«Esta publicación trata sobre los más nuevos movimientos pictóricos en Francia, Alemania y Rusia, y enseña sus finos hílos de conexión con el Gótico y con los primitivos, con África y el gran Oriente, con el arte originario del pueblo tan fuertemente expresivo y con el arte infantil, especialmente con los movimientos musicales y de los escenarios más modernos de Europa de nuestro tiempo».

Franz Marc

Unión de la música con las artes visuales

Revisión de dibujos infantiles

Revalorización de culturas africanas

Influencia del oriente Asiático, Egipto y Edad Media alemana

Ensayos del músico Arnold Schoenberg

Defensa de la obra de arte frente al naturalismo

Franz Marc Composición - 1914

Franz Marc Perro durmiendo - 1909

Franz Marc Vaca amarilla - 1910

Franz Marc Caballito azul 1910

Franz Marc Lluvia - 1914

Franz Marc Vuelo - 1914

Franz Marc La danza - 1913

Franz Marc Establos - 1913

Problemática:

Investigación del problema específ ico de la razón de ser y de la función del arte.

“En primer lugar, el artista debe intentartransformar la situación reconociendo sudeber frente al arte y frente a sí mismo.El artista tiene que educarse y ahondar en su propia alma,cuidándola y desarrollándola para que sutalento externo tenga algo que vestir y nosea, como el guante perdido de una manodesconocida, un simulacro de mano, sinsentido y vacía.”W. Kandinsky “De lo Espiritual en el Arte”

Wassily Kandinsky: La Abstracción Lírica

Problemática:

El arte como la realidad que se crea en el encuentro del hombre con el mundo.

“Cuando la religión, la ciencia y la moral(esta última gracias a la obra demoledora deNietzsche) se ven zarandeadas y sus basesexternas amenazan con derrumbarse, elhombre aparta su vista de lo exterior y ladirige hacia sí mismo.”

W. Kandinsky“De lo Espiritual en el Arte”

Wassily Kandinsky Paisaje - 1907

Wassily Kandinsky La canción del Volga - 1906

Wassily Kandinsky Pareja - 1906

Wassily Kandinsky Interior - 1909

Wassily Kandinsky Otoño en Bavaria - 1908

Wassily Kandinsky Paisaje - 1907

Wassily Kandinsky Impresión Moscú - 1913

1910: "Volvía, enfrascado en mis pensamientos, de mis bosquejos, cuando, al abrir la puerta del estudio, me vi de pronto ante un cuadro de belleza indescriptible e incandescente. Perplejo me detuve mirándolo. El cuadro carecía de todo tema, no describía objeto alguno identificable y estaba totalmente compuesto de brillantes manchas de color. Finalmente, me acerqué más y sólo entonces reconocí lo que aquello era realmente: mi propio cuadro puesto de lado sobre el caballete...Una cosa se me hizo manifiesta: que la objetividad., la descripción de objetos, no era necesaria en mis pinturas y, en realidad, las perjudicaba".

W. Kandinsky

“De lo Espiritual en el Arte”

Wassily Kandinsky Primera acuarela abstracta - 1910

“La música, externamente emancipadade la naturaleza, no necesita tomar prestadasformas externas para su lenguaje. Porel contrario, la pintura depende hoy casi porcompleto de las formas que le presta lanaturaleza. Su labor consiste en analizar susfuerzas y sus medios, conocerlos bien, comohace tiempo que los conoce la música, yutilizarlos en el proceso creativo de un modopuramente pictórico.".

W. Kandinsky

“De lo Espiritual en el Arte”

Impresiones

Improvisaciones

Composiciones

Impresiones: “Una impresión directa de la naturaleza exterior. Alrededor de 1910.”

Improvisaciones: “Una expresión, en gran parte inconsciente, espontánea, de carácter interior, de naturaleza no material (es decir, espiritual). A esto llamo una Improvisación -de 1910 a 1921.”

Composiciones: “La expresión de tipo parecido, perocreada con extraordinaria lentitud y queanalizo y elaboro larga y pacientementedespués del primer esbozo. A esto llamo una Composición. Sus factores determinantes son: la razón, la conciencia, laintención y la finalidad.1922 en adelante."

Wassily Kandinsky Impresión Moscú - 1913

Wassily Kandinsky Impresión - 1913

Wassily Kandinsky Impresión 7 - 1909

Wassily Kandinsky Impresión africana - 1912

Wassily Kandinsky Improvisación 4 - 1914

Wassily Kandinsky Improvisación - 1913

Wassily Kandinsky Improvisación ( batalla en el mar ) - 1913

“Con el tiempo seráposible comunicarse a través de mediospuramente artísticos, evitando la necesidadde tomar prestadas formas del mundo externopara la comunicación interior.“

W. Kandinsky“De lo Espiritual en el Arte”

«Los colores intensos resuenan mejor en su cualidad cuando se dan en formas agudas (por ejemplo, el amarillo en un triángulo); los colores profundos se refuerzan con las formas redondas (por ejemplo, el azul con el circulo)".».

W. Kandinsky

“De lo Espiritual en el Arte”

Wassily Kandinsky Composición en negro - 1924

Wassily Kandinsky Composición con círculos - 1926

Wassily Kandinsky Composición Amarillo, rojo y azul - 1925

“El blanco actúa sobre el alma comoun gran y absoluto silencio. Interiormentesuena como un no-sonido equiparable aaquellas pausas musicales que sólointerrumpen temporalmente el curso de unafrase o de un contenido, sin constituir elcierre definitivo de un proceso. No es unsilencio muerto sino, por el contrario, llenode posibilidades. El blanco suena como unsilencio que de pronto puedecomprenderse. Con el blanco, todos los colorespierden fuerza casi hasta disolverse, dejandoun tono débil, apagado.Es la nada primigenia, la nada anterior alcomienzo, al nacimiento. Quizá sea elsonido de la tierra en los tiempos blancosde la era glacial.“W. Kandinsky “De lo Espiritual en el Arte”

Wassily Kandinsky Composición - 1938

“Sobre el negro: musicalmente seríauna pausa completa y definitiva tras la quecomienza otro mundo porque el que cierraestá terminado y realizado para siempre: elcírculo está cerrado. El negro es apagadocomo una hoguera quemada; algo inmóvilcomo un cadáver, insensible e indiferente. Escomo el silencio del cuerpo después de lamuerte, el final de la vida. Exteriormente esel color más insonoro; junto a él cualquiercolor, incluso el de menor resonancia, suenacon fuerza y precisión..“

W. Kandinsky“De lo Espiritual en el Arte”

Wassily Kandinsky Composición - 1939

Problemática: ColorLas antinomias como un anillo entre dos polos= la vida de los colores simples entre nacimiento y muerte

(los números romanos significan las parejas de antinomias)

“El lenguaje del ballet es excesivamenteingenuo para los tiempos que seavecinan: sólo tiene capacidad para expresarsentimientos materiales (amor, miedo, etc.) ydebe ser sustituido por otro capaz deestimular vibraciones anímicas más sutiles.Este es el motivo de que los actualesreformadores de la danza hayan vuelto losojos a formas anteriores en busca de ayuda.Así es como surge el lazo que Isadora Duncan ha establecido entre la danza griega y la danza futura.“

W. Kandinsky

“De lo Espiritual en el Arte”

“El lenguaje del ballet es excesivamenteingenuo para los tiempos que seavecinan: sólo tiene capacidad para expresarsentimientos materiales (amor, miedo, etc.) ydebe ser sustituido por otro capaz deestimular vibraciones anímicas más sutiles.Este es el motivo de que los actualesreformadores de la danza hayan vuelto losojos a formas anteriores en busca de ayuda.Así es como surge el lazo que Isadora Duncan ha establecido entre la danza griega y la danza futura.“

W. Kandinsky

“De lo Espiritual en el Arte”

Oscar Schlemmer Ballet Triádico - 1916

Oscar Schlemmer Ballet Triádico (bailarina) - 1916 - 1932

Oscar Schlemmer Ballet Triádico (bailarín) - 1916 - 1932

“La libertad puede llegar hasta donde alcancela intuición del artista. Desde estepunto de vista se comprende cuán necesarioes el desarrollo y el cuidado de esa intuición.“

W. Kandinsky“De lo Espiritual en el Arte”

• Lecturas:

Mario De Micheli: Las vanguardias artísticas del siglo XX.

Wassily Kandinsky: De lo Espiritual en el Arte

Giulio Carlo ARGAN “El Arte Moderno”