En el año 2oo4 se celebraron los sesenta y

cinco años de la autonomía de lo que en 1929 era la Universidad Autónoma de

México

La fecha coincidió con la creación de la

escuela universitaria dirigida a la

profesionalización de los músicos.

- Instrumentistas

- Cantantes

- Compositores

- Musicólogos

- Docentes

La investigación

histórico-cultural

De las diversas instituciones dirigidas al

campo de las artes

Presentan un desarrollo

desigual y diferenciado.

Lo cual implica

trabajar en este campo de manera orgánica y sistemática

En la Facultad de Música se

impartirán los conocimientos para obtener el

título de:

-Profesor en la enseñanza

elemental de la música (solfeo, dictado, teoría y canto coral).

-Certificado en ejecución de

instrumentos de orquesta o banda

militar.

-Diplomado de concertista, compositor, cantante o director de orquesta.

-Grados de maestro y

director en música .

5 años para los instrumentos de aliento, metal y madera y la

guitarra.

6 años para profesor de solfeo y canto coral.

7 años para los cantantes.

8 años para los demás instrumentos.

9 años para los compositores.

Y aunque, ciertamente,

se preveía la obtención

de los más altos grados

universitarios en música,

se señalaba como estudios

antecedentes para ingresar

a la facultad solamente la

educación secundaria.

La planta de profesores, casi en su totalidad con excepción de algún reconocido universitario de otro campo de estudios, procedía del conservatorio.

La mayoría de los maestros de música de la facultad se habían formado en el conservatorio o con los maestros del conservatorio, en sus academias particulares; otros, pocos, se habían formado en Europa y en Estados Unidos.

hubo iniciativas tendientes a reunir fondos para apoyar tanto a la universidad que recién había logrado su autonomía como a

la Facultad de Música.

Si bien entre los profesores,

además de dar clases

gratuitamente por lo menos

durante el primer semestre

La construcción de una escuela universitaria especializada a la formación profesional del músico, paulatinamente adquiriría un rostro propio.

Panorama: punto de observación.

Conservatorio: es un establecimiento en el que seimparten clases relacionadas con las artes. Aunque lamayoría se centran en la música, también hayalgunos en los que se imparten clases de danza,canto y declamación.

Bellas Artes: describe una forma de arte desarrolladaprincipalmente por la estética y por su utilidadpráctica. Históricamente las principales Artes son:la arquitectura, la escultura, la pintura, la literatura,la danza y la música.

Deslindada: Señalar límites entre terrenos de un lugar , provincia, etc. etc.

Rigor: ámbitos judiciales y políticos donde se las interpreta como hacer cumplir la ley al pie de la letra

Índole: Manera natural de ser o de comportarse de una persona o animal

Cohesión: sentido de pertenencia a un espacio común o el grado de consenso de los integrantes de una comunidad.

Encrucijada: es un cruce de caminos o paraje o lugar donde se cruzan dos o más de estos y también es el cruce de dos o más calles (véase rotonda). También se usa en un sentido metafórico para referirse a una situación que ofrece varias posibilidades de las que uno no sabe cuál tomar.

Plasticidad: la plasticidad es una cualidad propia de los materiales plásticos. Existen, de todas formas, diversos usos del concepto.

Legitimación: es un término utilizado en la Teoría del Derecho, en la Ciencia Política y en Filosofía que define la cualidad de ser conforme a un mandato legal, a la justicia, a la razón o a cualquier otro cierto mandato.

Avizorar: Acechar.

Déficit: Un déficit es la escasez de algún bien, ya sea dinero, comida o cualquier otra cosa. La palabra déficit, por tanto, se utiliza para referirse a diversas situaciones.

Musicólogo:

Persona especializada en el estudio de la teoría e historia de la música.

Orgánico (a):

De forma ordenada.

Concertista:

Persona que dirige un concierto, o canta o toca en él; esp. el que da un concierto, acompañado o no de piano u orquesta.

Solfeo:

Técnica y práctica de solfear o leer una partitura cantándola y pronunciando el nombre de las notas con la melodía y el ritmo adecuados, que constituye la base elemental de los estudios musicales