Identificacion de elementos en el manierismo

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EL MANIERISMO Alumno: Andrei Alejandro Alviarez Profesor: Arq. Estela Aguilar

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EL

MANIERISMO

Alumno: Andrei

Alejandro Alviarez

Profesor: Arq.

Estela Aguilar

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• El manierismo se preocupaba por solucionar problemas

artísticos intrincados, como los desnudos .

• La utilización de fondos negros, en los que se

representan las figuras como auténticos objetos-luz.

• Las figuras está constreñidas en marcos estrechos, lo

que acentúa las expresiones angustiadas.

LA PINTURA MANIERISTA• El manierismo resulta refinado y de

difícil interpretación, debido tanto a su

sofisticación intelectual como a las

cualidades artificiales de la

representación

• Las poses son muy estilizadas y falta de

una perspectiva clara.

• El manierismo se muestra en

proporciones alargadas

El entierro del conde de Orgaz

• Las figuras con piel de porcelana se reclinan en una luz

plana y atenuada, lanzando al espectador una mirada fría.

• El sujeto manierista raramente muestra un exceso de

emoción, y por esta razón son a menudo interpretados

como fríos o distantes

• Los colores no remiten a la naturaleza, sino que son

extraños, fríos, artificiales, violentamente enfrentados

entre sí, en vez de apoyarse en gamas.

Pontormo, Descendimiento de Cristo, 1528; Santa Felicità, Florencia.

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LA ESCULTURA MANIERISTA

Laocoonte y sus hijos

• Hay preferencia por la figura

“serpentinata”, contorsionada con

artificio de formas que dibujan la

ascensión helicoidal.

• Se prefería la escala monumental.

• Hay una reverencia por los temas

mitológicos. Los personajes en las

esculturas están desnudos.

El rapto de la sabina.

Giambologna, 1582.

• La escultura presenta un contenido dramático, formas

mucho más elegantes, rebuscadas y artificiosas

• Utiliza elementos propios de las representaciones barrocas.

• Sus Composiciones son inestable y que den la sensación

de inestabilidad.

Mercurio, por el escultor flamenco del siglo XVII Artus

Quellinus

• Su principal tema es el desnudo.

• El manierismo tiene poses en equilibrio precario y una

perspectiva caída.

• Se empleo, como en la antigüedad, materialesnobles: mármol y bronce y la terracota

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LA ARQUITECTURA MANIERISTA

Palacio Marino, Milán.

Fachada de la Iglesia del Gesù, Roma

• El manierismo rechaza el equilibrio y la armonía de la

arquitectura clásica.

• Se abre un pórtico constituido por cinco arcos de medio punto

y cornisas que decoran las ventanas de los pisos superiores,

pegadas a una pared adornada con almohadillado plano

• La articulación de la fachada, adornada con lesenas y

almohadillado angular, es todavía clásica, pero el friso ricamente

decorado, que corre hasta la parte más alta del edificio.

• La fachada es curvilínea y presenta un pórtico arquitrabado con

columnas libremente espaciadas.

• En sus construcciones se expresa una relación no armónica sino

dinámica entre elementos sustentadores y sustentados, generándose

formas descompensadas y tirantes de las que surge una nueva

armonía

• La utilización de los elementos decorativos de la tradición clásica,

unido al propio gusto manierista por la variedad hacen difícil una

definición clara de las características del manierismo.

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LA ARQUITECTURA MANIERISTA

Palacio Canossa, Verona.

Church of the Gesu (Il Gesù), RomePía, Roma.

• Se crea un ambiente más luminoso, de dimensiones verticales

más contenidas, pero mucho más largo, de tal manera que

contraviene el efecto espacial.

• El atrio de superficie reducida y caracterizada por un techo alto,

y la sala de lectura, puesta en el piso más alto.

• Las paredes del atrio están configuradas como fachadas de

palacio dirigidas hacia el interior, con nichos ciegos y columnas

adosadas (para reforzar la pared)

• Usa escasos elementos decorativos, pero los combina de manera

extraña y caprichosa (fustes rugosos, triglifos descolgados actuando

como ménsulas, motivo serliano, etc.).

• Apuesta por fachadas e interiores de palacios de decoración

compleja, tapizados con relieves, estucos, frescos y esgrafiados.

Abusa del uso del grutesco y del "candelieri", así como de los

trampantojos pictóricos.

• Las fachada ofrece a la vez un aspecto triunfal y austero.