Moyra Davey

Lanak ObrasWorks

irudiak zehazten dituena. Baita Blue Ruin ere (2020), erakusketa honetarako propio ekoitzitako eta Museoko langile eta laguntzaileei bidalitako argazki sorta.

Asko dira Moyra Davey-ren lanetan lekua aurkitzen duten beste batzuen hitzak. Lan horiek diskurtso filmiko eta literarioen gordailu bizi gisa funtzionatzen dute, egilearen biografiaren informazio argigarriekin elkarrizketan. Daveyren filmen ezaugarriak hauek dira: artistaren presentzia bisual errepikaria, narratibak lehen pertsonan erabiltzea eta, batez ere, haren ahots tarteka zalantzakorraren presentziak duen papera. Artistaren adierazpenek, hainbat bitarteko teknologikoren bidez iragazi eta grabatuta etengabeko bakarrizketa moduko baterantz bultzaturik, makina diskurtsibo batekin (tekniken eta idazkeren palinpsesto baten emaitza) aurrez aurre jartzen dute ikuslea.

Idazten hasteko behar den hustuketari dagokionez, Roland Barthesek zera zioen: «ahotsak bere jatorria galtzen du». Eta Moyra Davey-ren lanaren kasuan, badirudi galera horrek nostalgiari uko egitea dakarrela, bata bestearen gainean jarritako narratiba ugariren mesedetan, batzuk hipotetikoak. Bestela esanda: onartzen da ez dagoela aldez aurretik zehaztutako metodorik kontakizun bat eraikitzen hasteko —mugimendua eta hizkuntza baino ez—, eta testuaren, irudiaren eta ekintzaren ondoz ondoko kokapen horrek sortuko duela esanahia.

Hau da Moyra Davey-k Europako museo publiko batean egiten duen lehen erakusketa. Haren lana bilduma handietan dago —besteak beste, New Yorkeko MoMAn eta Metropolitan Museumen eta Londresko Tate Modern museoan—, eta nazioarteko hitzordu ezagunetan egon da ikusgai, Kassel eta Atenaseko azken dokumenta-ren edizioan, esaterako. Ondoko lekuetan egin dira haren bakarkako erakusketa berrienetako batzuk: National Gallery of Canada-n, Otawan (2020); Portikus-en, Frankfurt/Mainen (2017); Bergen Kunsthall-en, Norvegian (2016), Camden Arts Centre-n, Londresen (2014) eta Kunsthalle Basel-en, Suitzan (2010).

Moyra Davey. Lanak / Obras / Works-ek inauguratzen du 2020ko lehen hilabeteetan gertatutako osasun-krisi globalak zakarki etendako erakusketen zikloa. Erakusketa hau prestatzerakoan (ekainean atzeratu egin behar izan zen irekiera) artistarekin eta komisarioarekin izandako elkarrizketan airean egon da beti krisi hori. Eskerrak eman nahi dizkiegu Moyra Davey-ri eta Nicolas Linnert-i hilabete hauetan erakusketa honetan parte hartu duten guztiekin izandako elkarrizketa aberasgarriagatik.

EU | E

s

Artium Arte Garaikidearen Euskal Zentro-Museoa Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo

Besterik adierazi ezean, lan guztiak artistaren, Londresko greengrass-en eta Berlin / Cologne / New York-eko Galeria Buchholz-en adeitasunari zor zaizkie

Salvo otra indicación, todas las obras son cortesía de la artista; greengrassi, Londres; y Galería Buchholz Buchholz, Berlin / Cologne / New York

Les Goddesses, 2011HDV, soinua / sonido, 61 minOndokoaren adeitasunez / Cortesía Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid

i confess, 2019HDV, soinua / sonido, 56 min 46 s

Wedding Loop, 2017HDV, soinua / sonido, 22 min 45 s

Hemlock Forest, 2016HDV, soinua / sonido, 41 min 15 s

Notes on Blue, 2015HDV, soinua / sonido, 28 min

Hell Notes, 1990 / 2017HDV, soinua / sonido, 26 min 15 sSuper 8tik transferitua / Transferido de Super 8

Erakusketako pelikulak Películas en la exposición

artium.eusFrantzia kalea / Calle Francia 2401002 Vitoria-Gasteiz

2020.10.09—2021.03.07

Moyra Daveyren (Toronto, Kanada, 1958) lanari eskainitako erakusketa honek 80ko hamarkadaren erdi aldetik gaur egunera arteko ekoizpenera hurbiltzen gaitu, argazkigintzaren, zinemaren eta idazketaren alorren artean dabiltzan lanen bidez. Haren ibilbidean abian jarritako iturrietara eta lan-prozesuetara hurbildu nahian, erakusketak bi esparru bereizi baina aldi berean konektatu bildu ditu; alde batetik, bideo-lanen talde nabarmen bat, eta, bestetik, zenbait argazki sail (inprimatutako materiala, dokumentuak eta zilarrezko gelatinaz egindako kopiak).

Hautatutako pelikulen artean haren azken ekoizpena dago, i confess (aitortzen dut) 2019. Bertan, egileak Quebec garaikidearen errealitate soziopolitikoa aztertzen du James Baldwin eta Pierre Vallières idazleen, eta Dalie Giroux filosofo politikoaren lanetatik abiatuta. Aditu horien lekukotzak eta memoriak Daveyren artxibo biografikotik datozen beste batzuekin elkartzen dira, artistak bere lanean sarritan darabilen estrategia.

Era berean, Les Goddesses (Jainkosak), 2011, Hemlock Forest,

2016, eta Wedding Loop, 2017, filmek osatutako trilogia bat ere biltzen du erakusketak, non Daveyk bere familiaren eta Mary Wollstonecraft idazle eta feminismoaren aitzindariaren arteko analogia bat ezartzen duen.

Notes on Blue, 2015, filmak osatzen du haren filmografiaren ibilbidea, Derek Jarman artistaren Blue, 1993, eta Manhattanen filmatu eta The Collective for Living Cineman 1990ean aurkeztutako Hell notes (Infernuko oharrak) filmak abiapuntu hartuta.

Lan multzo horrekin batera, zenbait argazki sail ere biltzen ditu erakusketak, duela gutxiko eta artxiboko irudi analogikoak. Baita tolestu, zigilatu eta nazioarteko postaz bidalitako argazki-multzoak ere. Irudi horiek Davey-rekin solasean aritzen diren hartzaileei zuzenduta daude, eta, azkenean, erakusketa-aretoetan ireki eta argazki-talde gisa muntatzen dira.

Horrela sortu zen Mary, Marie (2011), artistaren eta kolaboratzaile baten arteko elkartruke bisual bat, Wollstonecraftek 1796an idatzitako liburu batetik hartutako lehen planoen

Esta exposición dedicada a la obra de Moyra Davey (Toronto, Canadá, 1958) nos acerca a su producción desde mediados de la década de los años ochenta hasta la actualidad a través de piezas que circulan entre los campos de la fotografía, el cine y la escritura. Intentando aproximarse a las fuentes y los procesos de trabajo puestos en marcha en su trayectoria, la muestra transita entre dos ámbitos diferenciados pero al mismo tiempo conectados; por un lado, un grupo destacado de trabajos en vídeo, y por otro, distintas series fotográficas (material impreso, documentos y copias en gelatinas de plata).

La selección de películas incluye su última producción i confess (yo confieso), 2019, un filme en el que la autora examina la realidad sociopolítica del Quebec contemporáneo a partir de figuras como las de los escritores James Baldwin y Pierre Vallières, y la filósofa política Dalie Giroux. Los testimonios y las memorias de estas figuras se yuxtaponen con otros que proceden del propio archivo biográfico de

Davey, una estrategia característica en su práctica.

Asimismo, la muestra incorpora la trilogía de películas formada por Les Goddesses (Las diosas), 2011, Hemlock Forest, 2016 y Wedding Loop, 2017, en la que Davey establece una analogía entre su familia y la de la pionera del feminismo y escritora Mary Wollstonecraft. Completa el recorrido por su filmografía la cinta Notes on Blue, 2015, que toma como punto de partida la película Blue, 1993 del artista Derek Jarman; y Hell notes (Notas del infierno), rodada en Manhattan y presentada en The Collective for Living Cinema en 1990.

Junto a este grupo de trabajos, la exposición presenta series fotográficas que incluyen imágenes analógicas recientes y de archivo. Se muestran también grupos de fotografías plegadas, selladas y enviadas por correo postal internacional. Estas imágenes, dirigidas a destinatarios con los que Davey mantiene activas distintas conversaciones, son finalmente abiertas y montadas como grupos de fotografías en las salas de exposición.

Producto de este modo de proceder surge Mary, Marie (2011), un intercambio visual entre la artista y una colaboradora, que detalla imágenes de primeros planos tomados de un libro escrito por Wollstonecraft en 1796. También Blue Ruin (2020), una serie de fotografías producidas específicamente para esta exposición y remitidas al equipo y las personas colaboradoras del Museo.

Son muchas las voces de otros que encuentran lugar en la obra de Moyra Davey, que funciona como un depósito vivo de discursos fílmicos y literarios en diálogo con informaciones reveladoras de su biografía. Sus películas se caracterizan por la presencia visual recurrente de la artista, por el uso habitual de narrativas en primera persona y, sobre todo, por el papel que juega en ellas la presencia de su voz hablada y a veces dubitativa. Las expresiones de Davey, filtradas y grabadas por diversos medios tecnológicos que empujan hacia una especie de soliloquio permanente, enfrentan al espectador con una máquina discursiva (fruto de un palimpsesto de técnicas y escrituras).

En referencia al vaciamiento necesario para que dé comienzo la escritura, Roland Barthes afirmaba: «la voz pierde su origen». Y en el caso de la obra de Moyra Davey esta pérdida parece implicar la renuncia de la nostalgia en favor de una multiplicidad de narrativas superpuestas, algunas hipotéticas. En otras palabras, se asume que

no hay un método predeterminado desde el que comenzar a construir un relato —tan solo movimiento y lenguaje— y que esta yuxtaposición continua entre texto, imagen y acción producirá el sentido.

Esta es la primera exposición de Moyra Davey en un museo público europeo. Su trabajo se encuentra representado en grandes colecciones —entre ellas el MoMA y el Metropolitan Museum de Nueva York y la Tate Modern de Londres—, y ha sido expuesta en reconocidas citas internacionales, como la última edición de documenta en Kassel y Atenas. Entre sus exposiciones individuales más recientes se cuentan las organizadas en la National Gallery of Canada, Otawa (2020); Portikus, Frankfurt/Main (2017); Bergen Kunsthall, Noruega (2016), Camden Arts Centre, Londres (2014) y Kunsthalle Basel, Suiza (2010).

Moyra Davey. Lanak / Obras / Works, inaugura el ciclo de exposiciones desplazado abruptamente por la crisis sanitaria global sufrida los primeros meses del año 2020. Una crisis que ha estado en todo momento atravesando la conversación llevada a cabo con la artista y el comisario en la preparación de esta muestra (prevista originalmente para el mes de junio). Queremos agradecer a Moyra Davey y Nicolas Linnert el diálogo enriquecedor mantenido en estos meses con todos y todas los que, de una u otra manera, han contribuido a esta exposición.

EU Es

Moyra Davey i confess2019

Moyra Davey i confess2019