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PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA

1º ESO

ÁREA/MATERIA EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL

CURSO PRIMERO ESO ETAPA PRIMER CICLO DE ESO

DEPARTAMENT

O

ARTES

PLÁSTICAS

CURSO

ACADÉMICO

2014.2015

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INDICE

1.- INTRODUCCIÓN

1.1.- CARACTERÍSTICAS Y PLANTEAMIENTO

2.- OBJETIVOS.

2.1.- OBJETIVOS GENERALES DE LA ESO.

2.2.- OBJETIVOS GENERALES DE ETAPA PARA EPV.

2.3.- OBJETIVOS ESPECÍFICOS DE LA MATERIA/ÁREA PARA 1º ESO

3.- CONTRIBUCIÓN GENERAL DE LA MATERIA A LA ADQUISICIÓN DE

LAS COMPETENCIAS BÁSICAS

3.1.-CUADRO-RESUMEN DE LAS COMPETENCIAS GENERALES DEL ÁREA DE E.P.V

Y SU RELACIÓN CON LAS COMPETENCIAS BÁSICAS.

3.2.-ASPECTOS DE LAS COMPETENCIAS QUE SE VAN A PRIORIZAR

EN ESTA PROGRAMACIÓN.

4.- CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN

4.1.- CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN Y SU VINCULACIÓN CON LAS

COMPETENCIAS ESPECÍFICAS DEL ÁREA

4.2.-PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN

4.3.-CRITERIOS E INSTRUMENTOS DE RECUPERACIÓN DE LA MATERIA

4.4.- CONTENIDOS Y CRITERIOS MÍNIMOS DE EVALUACIÓN APLICABLES ESTE

NIVEL

4.4.1.- CONTENIDOS MÍNIMOS

4.4.2.-CRITERIOS DE EVALUACIÓN MÍNIMOS

4.4.3.- SISTEMAS EXTRAORDINARIOS DE EVALUACIÓN DE ALUMNOS

ABSENTISTAS/CONVALECIENTES

5.- METODOLOGÍA

5.1.- PRINCIPIOS METODOLÓGICOS

5.2.- APLICACIÓN EN EL AULA DE ESTOS PRINCIPIOS METODOLÓGICOS

5.3.-CONSIDERACIONES METODOLÓGICAS GENRALES PARA LA ELECCIÓN Y

PLANIFICACIÓN DE CONTENIDOS

5.4.- CONSIDERACIONES METODOLÓGICAS GENERALES EN

LA ELABORACIÓN DE ACTIVIDADES

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6.- MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD

6.1.-Atención a la diversidad en la programación

6.2.- Atención a la diversidad en la metodología

6.3.- Desde las estrategias de aprendizaje y el planteamiento de actividades.

6.4.-Desde los objetivos didácticos y los procedimientos de evaluación.

7.- ORGANIZACIÓN Y DISTRIBUCIÓN DE LOS CONTENIDOS/ACTIVIDADES

7.1.-Introducción

7.2.- CONSIDERACIONES INICIALES

7.3.- OBSERVACIONES REFERIDAS A ESTE PRIMERA UNIDAD TEMÁTICA

INTRODUCTORIA

7.4.- PRIMERA EVALUACIÓN

7.5.- SEGUNDA EVALUACIÓN

7.6.- TERCERA EVALUACIÓN

8.- ESTRATEGIAS DE TRABAJO PARA EL DESARROLLO DE LOS TEMAS

TRANSVERSALES DESDE EL ÁREA DE EPV

9.- CRITERIOS PARA LA SELECCIÓN DE MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS.

9.1.- Sobre el material del aula

9.2.- Sobre el material propio del aula.

9.3.- Materiales solicitados al alumnado de 1 º E.S.O.

10.- ACTIVIDADES EXTRAESCOLARE Y COMPLEMENTARIAS DEL

DEPARTAMENTO DE ARTES PLÁSTICAS, 2014 .2015

DIDÁCTI

C

3.2.-ASP3.2.-ASPCTOS DE LAS CMPETENCIAS Q

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1.- INTRODUCCIÓN.

1.1.- CARACTERÍSTICAS Y PLANTEAMIENTO.

La Educación Plástica y Visual nace de la necesidad de potenciar en el estudiante la capacidad de

comprender los estímulos visuales que recibe, y expresarse, a su vez, a través de sus propios mensajes

visuales. En definitiva, la Educación Plástica y Visual introduce al alumno/a en un mundo de comunicación

especialmente rico y variado.

El punto de partida hacia la adquisición de este medio de comunicación (el lenguaje plástico y visual) debe

ser la realidad cotidiana, tanto la que proporciona la naturaleza como la desarrollada por el hombre: prensa,

diseño, cine, televisión, imagen digital, entorno multimedia, etc.

Durante la Secundaria, el área de Plástica y Visual no debe constituir una introducción al mundo de la

Historia del Arte, sino una reflexión acerca de la multitud de estímulos visuales que recibimos en nuestra

vida cotidiana y cuya identificación y comprensión resulta fundamental para lograr una comunicación plena

con nuestro entorno. Si desde todos los ámbitos se habla de que nos hallamos inmersos en la «cultura de la

imagen», parece evidente que la comprensión del lenguaje visual debe ser un punto de especial atención en

la formación de los alumnos, precisamente en una edad en la que la imagen se hace un elemento esencial en

la comunicación.

Al igual que cualquier lenguaje, el lenguaje plástico precisa dos niveles consecutivos: saber comprender-

saber ver y saber expresarse-saber hacer. En otras palabras, atreverse a descubrir la realidad, saber

experimentar con sus múltiples posibilidades y saber crear, a partir de ellas, un rico mundo de ideas,

sensaciones y sentimientos.

Saber ver para comprender es un proceso físico y psíquico. En un principio se recibe un estímulo físico

desde el exterior, que da paso a una sensibilización y una comprensión racional del mismo. Por tanto, el

saber ver no se limita únicamente a recibir de forma irreflexiva un cúmulo de sensaciones o experiencias

visuales, sino que se amplía al desarrollo de una capacidad crítica ante los estímulos recibidos, identificando

correctamente su naturaleza, su intención, su significado, etc. Además, el análisis detallado de las imágenes

dará lugar a otras dos capacidades en el alumno/a: el desarrollo del gusto estético (la capacidad de disfrutar

ante la contemplación de una imagen); y el respeto por los gustos y opiniones de los demás (reconocimiento

de los valores o cualidades de las imágenes aunque no concuerden con sus gustos o preferencias estéticas).

El saber hacer se desarrolla a partir del saber ver y se manifiesta de dos modos: la expresión y la

representación. Tanto para la una como para la otra se necesita una herramienta o instrumentación. No se

trata de convertir al conjunto de los alumnos en «artistas», sino de aportarles los conocimientos básicos que

les permitan comunicarse por medio del lenguaje visual con imaginación y creatividad, rechazando los

estereotipos y fomentando el desarrollo de un lenguaje propio, cargado de contenido y expresión.

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En la enseñanza del lenguaje plástico y visual es primordial incentivar la capacidad creadora del estudiante,

su iniciativa y su espontaneidad. El profesor/a debe indicar propuestas de conducta cortas y claramente

expuestas que permitan al alumno/a profundizar en este lenguaje libremente, pues es primordial que aprenda

a interpretar por sí mismo los estímulos visuales recibidos y a expresar y comunicar de forma personal sus

sensaciones.

En este Primer ciclo de Secundaria se inicia el proceso de sensibilización ante los valores visuales y plásticos

del entorno. Se hace preciso partir de mensajes concretos, en los cuáles deberán reconocerse sus elementos

constitutivos por medio de un análisis preciso que aumente las capacidades perceptivas. Se trata de un

primer paso fundamental que facilitará el desarrollo de los siguientes niveles de aprendizaje en el mundo de

la imagen.

Al mismo tiempo, se tratará de que el alumno/a descubra, paso a paso, las posibilidades expresivas del

entorno y las interprete, lo cual irá en beneficio de su capacidad creativa. El descubrimiento de la gran

capacidad comunicativa del lenguaje plástico y visual será un aliciente para profundizar en su análisis y

comprensión.

Por otra parte, también se procurará que el alumno/a se familiarice con los medios y destrezas necesarios

para potenciar al máximo sus posibilidades de expresión plástica. No se trata de establecer una relación de

todos los medios gráfico-plásticos existentes, sino de que conozca las técnicas y procedimientos más

adecuados a las capacidades y momento de su desarrollo intelectual, combinando dos virtudes: la facilidad

de manejo y el potencial para expresar una gran variedad de sensaciones por medio del signo, la textura y/o

el color. Asimismo, el alumno/a debe familiarizarse con el conocimiento de aspectos espaciales de la

realidad, mediante la geometría y la representación objetiva de las formas.

La naturaleza del área permite establecer unas bases conceptuales comunes a través de toda la Enseñanza

Secundaria proporcionando continuidad en el tratamiento de los contenidos, de modo que el alumno/a pueda

relacionar los nuevos con los ya aprendidos y experimentados. Por ello, los bloques de contenidos se

mantienen en todos los cursos y presentan una clara estructuración de la sintaxis de los lenguajes plásticos,

ayudando a desarrollar las capacidades y destrezas del área.

Aunque los contenidos son básicamente conceptuales, al ser un área de procedimientos el aprendizaje de los

conceptos se hará a través de la metodología adecuada, cobrando importancia el conocimiento y uso de las

posibilidades que ofrecen las nuevas tecnologías. Será primordial, asimismo, fomentar el desarrollo de las

cualidades propias del individuo para favorecer la variedad de resultados. Así, el alumno comprenderá la

necesidad de respetar la obra ajena aunque no coincida con sus gustos personales.

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PLAN DE MEJORA

OBJETIVO: Mejorar la dimensión escribir de la competencia lingüística tanto en español como en inglés, así

como la dimensión álgebra de la competencia matemática.

ACCIÓN: los Departamentos Didácticos del IES Las Breñas deben tener en cuenta los errores ortográficos,

la presentación, la redacción y la expresión algebraica.

1.- PRESENTACIÓN

. Márgenes (superior, inferior, izquierda y derecha)

. Sangría a principio de texto y de cada párrafo.

. Organización de párrafos.

. Letra legible.

. Limpieza y orden.

. Ausencia de tachaduras.

MEDIDAS CORRECTORAS

. Utilizar una plantilla.

. Confeccionar una cartulina que recoja que recoja estos puntos y que quede de forma permanente en el aula.

. Repetir el trabajo o el ejercicio.

2.- ORTOGRAFÍA

. Faltas de ortografía.

MEDIDAS CORRECTORAS

. Repetir cada palabra un número de veces determinado y escribir dos oraciones con cada una.

. Llevar un cuaderno donde cada alumno anote sus faltas.

. Escribir en cartulinas las palabras que más problemas presenten.

. Repetir el trabajo, el ejercicio o el control.

. Diccionario visual.

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3.- REDACCIÓN

. No se debe responder con monosílabos sino con una oración plena. Se deben evitar respuestas con simples

fragmentos de información (una palabra, una expresión, un fragmento de una oración…).

. La información se organiza en párrafos si se presentan varias ideas o respuestas a preguntas diferentes.

. Las ideas se enlazan mediante conectores oracionales. (Los alumnos tienen una fotocopia que contiene los

más importantes).

MEDIDAS CORRECTORAS

. Repetir el trabajo, el ejercicio o el control.

4.- DIMENSIÓN ÁLGEBRA

. Utilización correcta de los conectores y la notación algebraica.

. Identificar magnitudes y las variables.

. Utilización de las unidades adecuadas en la solución.

. Escritura numérica legible.

. Pasos secuenciados y legibles.

MEDIDAS CORECTORAS

. Repetición del ejercicio, control o actividad.

. Contemplar posibilidad de bajar nota hasta un 10% como máximo.

Desde el departamento de Artes Plásticas (Dibujo), proponemos la elaboración secuencial en el tiempo

de un diccionario visual, consistiría en las palabras que más veces se utiliza de forma incorrecta, haríamos una descripción visual junto a la palabra, con dibujos, collage, colores, humor, creatividad.

Utilizaríamos un formato amplio, como podría ser tamaño cartulina, e ir presentándolas en un lugar a la

vista de todos los alumnos, que les mueva la curiosidad, podría ser en el exterior de la biblioteca, llamado el

rincón VISUALIZAMOS NUESTRAS FALTAS, JEE JEEE, construyendo cada curso un libro con los elaborados cada año, para su posterior uso en la Biblioteca, Aula de los diferentes cursos.

¿ Quienes lo haríamos?, entre todos, cada uno aportaría lo que posee para este producto, más ideas, mnemotécnicos que conocemos, actuales y antiguos, versos relacionados con palabras, existen variedad de

posibilidades, tanto gráficas como escritas, si hacemos que repitan la palabra, que se haga haciendo formas

relacionadas con la palabra, que se elaboró el curso pasado, creo que se llaman CALIGRAMAS.

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DESCRIPCIÓN DEL DEPARTAMENTO

Composición del Departamento.

El Departamento de Artes Plástica y Visual lo constituye un profesor especialista con plaza definitiva.

1) Isabel María Perdomo Sicilia (Jefa Departamento)

Asignación de grupos y horas

Durante el curso 2014-15 el Departamento de Artes Plásticas y Visuales tiene un total de 18 horas impartidas

por la Profesora Isabel María Perdomo Sicilia a los siguientes grupos:

CURSOS Isabel Perdomo

1º ESO EPV 12H

3º ESO EPV 4H

4º ESO EPV 3H

CARGOS 2H

Jefe Departamento 21H

TOTAL 21 HORAS

Reuniones de Departamento

Las reuniones del departamento tendrán una periodicidad de una hora a la semana y se celebrarán los

viernes, de 8:55 a 9:50 h.

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2.- OBJETIVOS

2.1.- OBJETIVOS GENERALES DE LA ESO

1.1.1..-Articulo 3 del DECRETO 127/2007, de 24 de mayo, por el que se establece la ordenación y el

currículo de la Educación Secundaria Obligatoria en la Comunidad Autónoma de Canarias, B.O.C.

del 7 de junio de 2007:

1. La Educación Secundaria Obligatoria contribuirá a desarrollar en los alumnos-as las capacidades que les

permitan:

a) Asumir responsablemente sus deberes, conocer y ejercer sus derechos en el respeto a las demás

personas, practicar la tolerancia, la cooperación y la solidaridad entre las personas y grupos, ejercitarse en el

diálogo afianzando los derechos humanos como valores comunes de una sociedad plural y prepararse para el

ejercicio de la ciudadanía democrática.

b) Desarrollar y consolidar hábitos de disciplina, estudio y trabajo individual y en equipo como

condición necesaria para una realización eficaz de las tareas del aprendizaje y como medio de desarrollo

personal.

c) Valorar y respetar la diferencia de sexos y la igualdad de derechos y oportunidades entre las

personas. Rechazar los estereotipos que supongan discriminación entre hombres y mujeres.

d) Fortalecer sus capacidades afectivas en todos los ámbitos de la personalidad y en sus relaciones con

las demás personas, así como rechazar la violencia, los prejuicios de cualquier tipo, los comportamientos

sexistas y resolver pacíficamente conflictos.

e) Conocer y valorar con sentido crítico los aspectos básicos de la cultura y la historia propias y del

resto del mundo, así como respetar el patrimonio artístico, cultural y natural.

f) Conocer, apreciar y respetar los aspectos culturales, históricos, geográficos, naturales, sociales y

lingüísticos de la Comunidad Autónoma de Canarias, contribuyendo activamente a su conservación y mejora.

g) Desarrollar destrezas básicas en la utilización de las fuentes de información para, con sentido crítico,

adquirir nuevos conocimientos. Adquirir una preparación básica en el campo de las tecnologías,

especialmente las de la información y la comunicación.

h) Concebir el conocimiento científico como un saber integrado, que se estructura en distintas

disciplinas, así como conocer y aplicar los métodos para identificar los problemas en los diversos campos del

conocimiento y de la experiencia.

i) Desarrollar el espíritu emprendedor y la confianza en sí mismo, la participación, el sentido crítico, la

iniciativa personal y la capacidad para aprender a aprender, planificar, tomar decisiones y asumir

responsabilidades.

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j) Comprender y expresar con corrección, oralmente y por escrito, en la lengua castellana, textos y

mensajes complejos, e iniciarse en el conocimiento, la lectura y el estudio de la literatura.

k) Comprender y expresarse en una o más lenguas extranjeras de manera apropiada.

l) Conocer y aceptar el funcionamiento del propio cuerpo y el de las otras personas, respetar las

diferencias, afianzar los hábitos de cuidado y salud corporales e incorporar la educación física y la práctica

del deporte para favorecer el desarrollo personal y social. Conocer y valorar la dimensión humana de la

sexualidad en toda su diversidad. Valorar críticamente los hábitos sociales relacionados con la salud, el

consumo, el cuidado de los seres vivos y el medio-ambiente, contribuyendo a su conservación y mejora.

m) Apreciar la creación artística y comprender el lenguaje de las distintas manifestaciones artísticas,

utilizando diversos medios de expresión y representación.

2. Sin perjuicio de su consideración como un objetivo especifico, se contribuirá al desarrollo de los aspectos

relacionados con la realidad, acervo y singularidad de la Comunidad Autónoma de Canarias en el tratamiento

de los restantes objetivos según lo requieran los currículos de las diferentes materias.

2.2.- OBJETIVOS GENERALES DE ETAPA PARA EPV.

Considerando que la relación de los alumnos con el entorno gráfico-plástico y visual se establece en las dos

coordenadas saber ver y saber hacer, se hace necesario incidir en que para poder llegar al «saber hacer» es

preciso disponer de un conocimiento mínimo de técnicas, recursos y capacidad elemental de percibir

visualmente y de asimilar conceptos, para poder pasar posteriormente a desarrollar un cierto grado de

destreza.

El orden secuencial de los objetivos no pretende ser rígido; únicamente trata de reflejar las

capacidades que desarrollarán los alumnos/as en su aprendizaje:

De acuerdo con el mencionado Decreto 51/2002, de 22 de abril, por el que se establece el currículo de

la Educación Secundaria Obligatoria en el ámbito de la Comunidad Autónoma de Canarias, los

objetivos generales de la Educación Plástica y Visual serán los siguientes:

1. Observar, percibir, comprender e interpretar críticamente las imágenes y las formas de su entorno

natural y cultural canario, siendo sensible a sus cualidades evocadoras, plásticas, estéticas y

funcionales.

2. Apreciar el hecho artístico, urbanístico, arquitectónico, paisajístico, etc., como fuente de goce

estético y como parte integrante del patrimonio cultural universal, español y canario, contribuyendo

activamente a su respeto, conservación, divulgación y mejora.

3. Desarrollar la creatividad y expresarla, preferentemente, con la subjetividad de su lenguaje

personal o utilizando los códigos, terminología y procedimientos de los lenguajes visuales, con el fin

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de enriquecer sus posibilidades de comunicación.

4. Interpretar las relaciones de los lenguajes visuales con otros lenguajes y buscar el modo personal

y expresivo más adecuado para comunicar los hallazgos obtenidos.

5. Respetar, apreciar y aprender a interpretar otros modos de expresión visual y plástica distintos

del propio y de los modos dominantes en el entorno, superando estereotipos y convencionalismos y

elaborar juicios personales que le permitan actuar con iniciativa y criterios propios.

6. Relacionarse con otras personas y participar en actividades de grupo, adoptando actitudes vitales

de escucha, flexibilidad, solidaridad, interés, esfuerzo y tolerancia, superando inhibiciones y

prejuicios, rechazando discriminaciones debidas a características personales, culturales, económicas,

sociales o políticas.

7. Valorar la importancia de los lenguajes visuales y plásticos como medio de expresión y

comunicación, por tanto de vivencias, sentimientos e ideas; superar inhibiciones y apreciar su

contribución al equilibrio y bienestar personal.

8. Apreciar las posibilidades expresivas que ofrece la investigación con diversas técnicas plásticas y

visuales, desarrollando nuevas formas de expresión y utilizando las últimas tecnologías de la imagen,

la información y la comunicación, valorando el esfuerzo de superación que supone el proceso creativo.

9. Planificar, individual y conjuntamente, las fases del proceso de realización de una obra o

proyecto, analizar sus componentes para adecuarlos a los objetivos que se pretenden conseguir,

utilizando estrategias y técnicas de búsqueda de información en diccionarios, libros de consulta,

vídeos, CD-ROM, Internet, obras de arte, proyectos...

2.3.- OBJETIVOS ESPECÍFICOS DE LA MATERIA/ÁREA PARA 1º ESO

U.D.1. MATERIALES Y TÉCNICAS DE DIBUJO Y PINTURA

OBJETIVOS:

• Reconocer los diferentes medios de dibujo y pintura necesarios para trabajar en el aula.

• Distinguir las diferentes cualidades expresivas de cada uno de estos materiales.

• Conocer los soportes fundamentales para la aplicación de las diferentes técnicas, así como los materiales

complementarios que pueden ser de utilidad en determinados momentos.

• Conocer los materiales imprescindibles (escuadra, cartabón, regla y compás) para llevar a cabo

construcciones geométricas.

Conocer y valorar las técnicas y procedimientos que hacen posible la mayor expresividad plástica en

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función de los resultados deseados y su intención comunicativa.

Comprender la importancia de analizar con detenimiento los elementos fundamentales de una composición

de forma previa a la aplicación de las diferentes técnicas o procedimientos.

BLOQUE I : LA EXPERIENCIA DE OBSERVAR IMÁGENES

U.D. 2 VISIÓN Y PERCEPCIÓN

OBJETIVOS:

•Saber definir qué es la percepción, diferenciando «ver» de «percibir».

•Saber describir los mecanismos de la percepción visual.

Reconocer y experimentar la existencia de las tres constantes perceptivas: «la forma», «el tamaño» y «el

color».

Saber reconocer las figuras imposibles e ilusiones ópticas, desarrollando la curiosidad y el espíritu analítico.

U.D. 3. EL LENGUAJE Y LA COMUNICACIÓN VISUAL

OBJETIVOS:

• Saber definir qué es el lenguaje visual y saber enumerar los elementos que lo configuran: el signo, la línea,

el color, el espacio, el volumen...

Saber reconocer los diversos tipos de lenguajes a través de los cuales las imágenes comunican.

Observar, percibir, comprender e interpretar de forma crítica las imágenes del entorno natural y cultural,

siendo sensible a sus cualidades plásticas, estéticas y funcionales.

BLOQUE III ELEMENTOS CONFIGURATIVOS DEL LENGUAJE VISUAL

U.D. 4. EL PUNTO Y LA LÍNEA COMO SIGNOS DE EXPRESIÓN

OBJETIVOS:

Saber explicar el significado de la palabra «signo» en el lenguaje visual.

Analizar los signos más elementales de expresión: el punto y la línea.

.Analizar y valorar las aplicaciones y usos de cada uno de estos signos, así como las

Posibilidades gráficas y expresivas de la línea en relación a su trazado, su grosor o su velocidad.

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Comprender el valor de las líneas "virtuales" en las composiciones.

Apreciar el uso que los artistas hacen del punto y la línea para aplicarlo a las propias composiciones.

U.D. 4 LAS TEXTURAS

OBJETIVOS

Comprender la naturaleza de las texturas, diferenciando con claridad entre texturas naturales o propias y

artificiales o superpuestas.

Saber diferenciar correctamente las texturas táctiles o tridimensionales de las texturas visuales.

• Valorar el uso de las texturas artificiales tanto con fines utilitarios como prácticos

Apreciar las diferentes texturas que emplean los artistas en sus obras y las distintas expresividades que con ellas se

logran.

U.D. 5. NATURALEZA Y EXPRESIVIDAD DEL COLOR

OBJETIVOS:

• Comprender el modo en que percibimos los colores debido a la incidencia de la luz sobre los cuerpos.

• Comprender y diferenciar el comportamiento del color-luz y del color-materia, así como de sus respectivas

mezclas aditivas y sustractivas.

• Conocer la organización de los colores en el círculo cromático identificando colores complementarios,

tonos fríos o cálidos, así como sus relaciones armónicas.

•Explorar las posibilidades expresivas de los colores en relación con las emociones subjetivas que provocan.

U.D. 6. LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS EN LA CREACIÓN Y OBTENCIÓN DE IMÁGENES

OBJETIVOS:

• Reconocer y diferenciar entre imágenes digitales en mapa de bits e ilustraciones basadas en objetos

vectoriales.

• Comprender la importancia de la resolución como responsable fundamental de la calidad de los gráficos en

mapa de bits.

• Saber digitalizar imágenes a partir de un escáner y las resoluciones que se deben aplicar según el tipo de

destino que se las vaya a dar.

• Explorar las posibilidades de Internet y de los motores de búsqueda más populares como recurso en la búsqueda

de imágenes digitales.

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BLOQUE III LA GEOMETRÍA COMO SOPORTE DE LA CREATIVIDAD

U.D. 7. FORMAS Y ELEMENTOS GEOMÉTRICOS BÁSICOS

OBJETIVOS:

• Entender cómo se genera lo bidimensional y con ello las formas básicas, en el interés de ser reconocidas

tanto en la naturaleza como en las artes visuales.

• Conocer y comprender sin ambigüedades las características y léxico que identifica a los distintos elementos

constituyentes del entendimiento geométrico: concepto de paralelismo, perpendicularidad, tipos de líneas,

ángulos, etc.

• Aprender a utilizar correctamente los lápices en sus distintas durezas, así como los instrumentos propios del

dibujo técnico: escuadra, cartabón y compás.

U.D. 8. TRAZADOS GEOMÉTRICOS FUNDAMENTALES

OBJETIVOS:

• Aprender a realizar operaciones con segmentos, rectas y ángulos con la ayuda de la escuadra, el cartabón y

el compás.

• Razonar el concepto de distancia entre puntos, rectas y circunferencias para su posterior determinación

gráfica.

• Razonar el concepto de lugar geométrico en los trazados básicos: circunferencia, mediatriz de un segmento

y bisectriz de un ángulo.

• Saber dividir la circunferencia en dos, cuatro, seis u ocho partes iguales con el fin de poder diseñar geometrías

ornamentales con estructuras radiales.

U.D. 9. FORMAS POLIGONALES REGULARES

OBJETIVOS:

• Aprender a construir triángulos y cuadriláteros, recordando su clasificación y propiedades fundamentales.

• Iniciarse en el fabuloso mundo de las estructuras modulares, sus diseños y posibilidades decorativas con

redes triangulares y cuadradas.

• Conocer los distintos trazados que conducen a dividir la circunferencia en partes iguales y, en

consecuencia, a poder inscribir polígonos regulares.

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• Conocer las posibilidades ornamentales que brindan los diseños poligonales con formas de estrellas de diversas

puntas.

U.D. 10. RELACIÓN ENTRE FORMAS: IGUALDAD Y SEMEJANZA

OBJETIVOS:

• Aprender los conceptos geométricos de identidad y semejanza que sirven de base para poder interpretar y

desarrollar el concepto de escala.

• Reconocer el término semejanza como sinónimo de proporcionalidad al tratar formas iguales a tamaños

distintos.

• Identificar las relaciones de proporcionalidad que existen entre figuras o formas planas.

• Leer dibujos y planos sencillos, interpretando correctamente el sentido de la escala a la que están realizados.

BLOQUE IV. ESPACIO Y VOLUMEN

U.D. 11. OBSERVACIÓN Y PERCEPCIÓN DEL ESPACIO

OBJETIVOS:

• Saber explicar qué es el espacio, así como su función expresiva en la arquitectura y en la escultura.

• Saber indicar los aspectos perceptivos que sugieren el efecto del espacio.

• Saber explicar la influencia del color y de la luz en la percepción del espacio.

•Comprender y describir los elementos de la perspectiva cónica frontal y de la perspectiva cónica oblicua o

angular.

• Saber representar espacios interiores mediante la aplicación de perspectivas cónicas frontales.

U.D. 12. EL VOLUMEN: INFLUENCIA DE LA LUZ

OBJETIVOS:

• Saber explicar qué se entiende por volumen en el lenguaje visual y su relación con el espacio.

• Saber lograr y describir la luz y la sombra como elementos que sugieren el efecto volumen sobre el plano.

• Conseguir explicar y saber aplicar varios métodos o procedimientos de representación de las formas 3D.

U.D. 13. REPRESENTACIÓN OBJETIVA DE VOLÚMENES. MAQUETAS

OBJETIVOS:

• Conocer, valorar y representar sólidos sencillos mediante la lectura de sus proyecciones o vistas diédricas.

• Saber estructurar una forma tridimensional por su parte interna y su límite exterior.

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• Investigar y profundizar en la descomposición de volúmenes con formas modulares simples.

• Saber crear maquetas compuestas por cuerpos geométricos sencillos tras la obtención de su desarrollo

3.- CONTRIBUCIÓN GENERAL DE LA MATERIA A LA ADQUISICIÓN DE

LAS COMPETENCIAS BÁSICAS

La integración de las competencias básicas en el presente currículo permite identificar los aprendizajes

imprescindibles y posibilita la realización de propuestas concretas sobre las enseñanzas, que se consideran

esenciales.

La Educación Plástica y Visual contribuye, especialmente, a adquirir la competencia artística y cultural. En

esta etapa se pone el énfasis en ampliar el conocimiento de los diferentes códigos artísticos y en la utilización

de las técnicas y los recursos que les son propios. El alumnado aprende a mirar, ver, observar y percibir, y a

partir del conocimiento del lenguaje visual, a apreciar los valores estéticos y culturales de las producciones

artísticas. Por otra parte, se contribuye a esta competencia cuando se experimenta e investiga con diversidad

de técnicas plásticas y visuales y se es capaz de expresarse a través de la imagen.

Dicha competencia supone conocer, comprender, apreciar y valorar críticamente diferentes manifestaciones

artísticas y culturales, utilizarlas como fuente de enriquecimiento y disfrute y considerarlas como parte del

patrimonio de los pueblos. Asimismo, implica fomentar la expresión gráfica, aplicando el uso correcto de las

técnicas artísticas, desarrollando la cultura visual y la creatividad.

De igual modo, se pretende facilitar al alumnado información acerca de las tendencias artísticas actuales,

aportando también conocimientos sobre los diferentes periodos culturales y artísticos desde cada una de las

distintas manifestaciones: arquitectura, escultura, pintura, etc. Mediante el análisis de algunas obras

relevantes del arte contemporáneo en Canarias, el alumnado podrá reforzar el poder comunicativo y

expresivo del lenguaje visual. Para ello, será necesario conocer el vocabulario específico y utilizar las

herramientas y soportes con las que poder transmitir adecuadamente las ideas. De idéntica forma plantea la

realización de trabajos dirigidos a la educación de la comunicación visual, fomentando la realización de

actividades sobre visualización, a partir de proyectos basados en procesos creativos, por medio de la

descripción y la narración del entorno que lo rodea.

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Esta materia ayuda a la adquisición de la autonomía e iniciativa personal dado que todos los

procesos de creación suponen convertir una idea en una obra. A tal efecto se trabajarán

estrategias de planificación, de previsión de recursos, de anticipación y evaluación de

resultados. En definitiva, sitúa al alumnado ante un proceso que lo obliga a tomar decisiones de

manera autónoma. Todo este proceso, junto con el desarrollo del espíritu creativo, la

experimentación, la investigación y la auto-crítica fomentan la iniciativa y autonomía personal.

La competencia en comunicación lingüística se verá incrementada en esta materia a través del

estudio de los distintos tipos de lenguaje, el verbal, el gestual, el musical y el lenguaje plástico.

Su estudio en los contenidos se centrará en este último, cuyo poder de transmisión es

indiscutible al no conocer barreras idiomáticas, siendo accesible a toda la población a la que va

dirigida la información, independientemente de su ubicación geográfica, idioma, grupo social y

cultural. Asimismo, esta competencia se desarrollará cuando el alumnado describa el proceso de

trabajo, cuando argumente las soluciones dadas, o cuando realice valoraciones de una obra

artística. Verbalizar los nuevos conceptos aprendidos, manejar el vocabulario propio de la

materia, formular preguntas acerca de las técnicas y los recursos que le son propios, así como la

lectura de textos e imágenes posibilitará que los alumnos y alumnas adquieran una mejor

compresión de los diferentes códigos artísticos. Es una competencia ampliamente desarrollada

en los lenguajes visuales mediante el uso de pictogramas, logotipos, anagramas y marcas.

Toda forma de comunicación posee unos procedimientos comunes y, como tal, la Educación

Plástica y Visual permite hacer uso de unos recursos específicos para expresar ideas,

sentimientos y emociones, a la vez que posibilita integrar el lenguaje plástico y visual con otros

lenguajes y, con ello, enriquecer la comunicación.

La Educación Plástica y Visual supone un buen medio para desarrollar y mejorar la competencia

social y ciudadana. En aquella medida en que la creación artística suponga un trabajo en equipo,

se promoverán actitudes de respeto, tolerancia, cooperación, flexibilidad y se contribuirá a la

adquisición de habilidades sociales. Asimismo, el trabajo con herramientas propias del lenguaje

visual que induce al pensamiento creativo y a la expresión de emociones, vivencias e ideas,

podrá proporcionar experiencias directamente vinculadas con la diversidad de respuestas ante

un mismo estímulo y la aceptación de las diferencias.

A la competencia para aprender a aprender se contribuye en la medida en que se favorece la

reflexión sobre los procesos y la experimentación creativa, puesto que implica la toma de

conciencia de las propias capacidades y recursos, y también la aceptación de los propios errores

como instrumento de mejora.

En el currículo adquieren importancia los contenidos relativos al entorno audiovisual y

multimedia, desarrollando la competencia en el tratamiento de la información. En la sociedad

2

actual, el uso de recursos tecnológicos específicos es el método básico y generalizado en la

creación y difusión de imágenes. Por tal motivo, se establece como objetivo propio de la materia

el aprendizaje de las nuevas técnicas para la interpretación de la información, en especial la

transformación de lenguajes no verbales (gráfico, audiovisual, etc.) y el manejo de los recursos

técnicos adecuados para comunicarlos.

El uso combinado de las herramientas propias de la materia y de las tecnologías podrán

aumentar los recursos para que el alumnado se exprese y comunique la creación de sus

producciones artísticas. Se trata de motivarlo para que desarrolle tareas con sentido que, según

la edad y competencia, irá realizando de manera progresiva a medida que vaya adquiriendo

conocimientos más complejos. La realización de trabajos relacionados con artistas canarios,

cuyas creaciones hagan uso de los recursos tecnológicos, le podrá proporcionar un conocimiento

más cercano del arte.

También, la materia en su variedad de manifestaciones colabora a la adquisición de la

competencia en el conocimiento y la interacción con el mundo físico utilizando procedimientos

relacionados con el método científico como la observación, la experimentación, el

descubrimiento, la reflexión y el análisis posterior. Asimismo, introduce valores de

sostenibilidad y reciclaje en cuanto al empleo de materiales para la creación de obras propias,

análisis de obras ajenas y conservación del patrimonio cultural, en general, y del canario, en

particular.

Esta competencia refuerza en el alumnado la comprensión de la realidad formal del entorno que

lo rodea, aportando un mayor conocimiento y respeto de la naturaleza y reforzando la capacidad

de interpretar el mundo físico mediante representaciones bidimensionales del entorno.

Por último, una de las finalidades de la materia es enseñar al alumnado a desenvolverse con

comodidad a través del lenguaje simbólico, así como profundizar en el conocimiento de

aspectos espaciales de la realidad, por medio de la geometría plana, la perspectiva y la

representación objetiva de las formas. Tales capacidades podrán contribuir a que los alumnos y

alumnas adquieran la competencia matemática ya que permitirá abordar la puesta en

funcionamiento del proceso creativo con la utilización de las proporciones, dimensiones,

relaciones y equilibrio de las formas de manera adecuada, y comprender el mecanismo de

creación de una obra artística.

La Educación Plástica y Visual tiene un papel importante en el logro de las competencias

básicas y en la adquisición de conocimientos y destrezas imprescindibles en el desarrollo de la

enseñanza de distintas materias.

3

3.1.-CUADRO-RESUMEN DE LAS COMPETENCIAS GENERALES DEL ÁREA DE E.P.V .

Y SU RELACIÓN CON LAS COMPETENCIAS BÁSICAS

COMPETENCIAS BÁSICAS COMPETENCIAS GENERALES DEL ÁREA

C1

COMPETENCIA

LINGÜÍSTICA

Expresar emociones, vivencias, ideas mediante el lenguaje

plástico y visual integrándolo con otros lenguajes y

enriqueciendo así la comunicación.

( C1, C5, C6, C8)

Familiarizarse en el conocimiento de aspectos espaciales de la

realidad, mediante los trazados geométricos y la

representación objetiva de las formas poligonales y las

simétricas siendo sensibles a sus cualidades estéticas y

funcionales (C2,C6)

Utilizar los procedimientos relacionados con el método

científico, como la observación, la experimentación y el

descubrimiento, la reflexión y el análisis posterior en la

planificación individual o conjunta de creaciones artísticas.

(C3, C5, C6 C/)

Desarrollar valores de sostenibilidad y reciclaje en cuanto a

la utilización de materiales para la creación de obras propias,

análisis de obras ajenas y conservación del patrimonio

cultural general y de nuestra comunidad en concreto. (C3,

C5, C8)

Utilizar las tecnologías de la información y la comunicación

como herramienta para la producción de creaciones visuales

y fuente de consulta; de forma autónoma y crítica (C4, C8)

C2

COMPETENCIA

MATEMÁTICA

C3

COMPETENCIA EN

EL CONOCIMIENTO

E INTERACCIÓN

CON EL MUNDO

FÍSICO

C4

TRATAMIENTO DE

LA INFORMACIÓN Y

COMPETENCIA

DIGITAL

C5

COMPETENCIA

SOCIAL Y

CIUDADANA

C6

CULTURAL Y

ARTÍSTICA

4

C7

COMPETENCIA

APRENDER A

APRENDER

Participar en los trabajos de grupo, desarrollando actitudes

de respeto, tolerancia, cooperación y flexibilidad, rechazando

discriminaciones por razones personales, sociales o

culturales. (C1, C5)

Experimentar con diversas técnicas plásticas y visuales

apreciando los valores estéticos y culturales de las

producciones artísticas propias y de los demás

(C5, C6, C8)

Reflexionar sobre los procesos y la experimentación creativa

tomando conciencia de las propias capacidades y recursos,

así como la aceptación de los propios errores como

instrumento de mejora(C5, C7, C8)

Participar en los trabajos de grupo, desarrollando actitudes

de respeto, tolerancia, cooperación y flexibilidad, rechazando

discriminaciones por razones personales, sociales o

culturales. (C1, C5)

C8

COMPETENCIA EN

AUTONOMÍA E

INICIATIVA

PERSONAL

5

3.2 ASPECTOS DE LAS COMPETENCIAS QUE SE VAN A PRIORIZAR

EN ESTA PROGRAMACIÓN.

COMPETENCIAS

BÁSICAS QUE SE

DESARROLLAN

ASPECTOS DE LAS COMPETENCIAS A PRIORIZAR

A

COMUNICACIÓN

LINGÜÍSTICA

En la materia de Educación Plástica y Visual esta competencia se verá

incrementada a través del estudio de distintos tipos de lenguaje, sobre todo

el lenguaje plástico. Esta competencia se desarrollará cuando el alumno

describa el proceso de trabajo, cuando argumente las soluciones dadas o

cuando realice valoraciones de una obra artística. Permite incrementar el

vocabulario del alumno por el uso de terminologías específicas, preguntar

acerca de las técnicas, lectura de textos…

B

MATEMÁTICA

Una de las finalidades de la materia es enseñar al alumnado a profundizar en

el conocimiento de aspectos espaciales de la realidad por medio de la

geometría plana, la perspectiva y la representación objetiva de las formas.

Estas capacidades contribuyen a que el alumnado adquiera esta competencia

con la utilización de las proporciones, dimensiones, relación y equilibrio de

las formas de manera adecuada.

C

EN EL

CONOCIMIENTO

E INTERACCIÓN

CON EL MUNDO

FÍSICO

La utilización de procedimientos como la observación, la experimentación y

el descubrimiento son aspectos importantes de esta competencia junto con

la reflexión y el análisis posterior. Así mismo introduce valores de

sostenibilidad y reciclaje en cuanto a la utilización de materiales para la

creación de obras y conservación del patrimonio cultural. atamiento d

D

EN EL

TRATAMIENTO

DE LA

INFORMACIÓN Y

COMPETENCIA

DIGITAL

Esta competencia adquiere un amplio sentido cuando se incorporan al

proceso educativo los recursos tecnológicos para la creación y difusión de

imágenes, producción de creaciones visuales e interpretación de la

información, en especial la transformación de lenguajes no verbales.

Competencia social ciudadana

6

E

SOCIAL Y

CIUDADANA

La Educación Plástica y Visual supone un buen medio para desarrollar y

mejorar esta competencia. Cuando la creación artística suponga un trabajo

en equipo, se promoverán actitudes de respeto, tolerancia, cooperación,

flexibilidad y se contribuirá a la adquisición de habilidades sociales.

F

CULTURAL Y

ARTÍSTICA

La materia contribuye, especialmente, a adquirir esta competencia. El

alumnado aprende a mirar, ver, observar y percibir, a apreciar los valores

estéticos y culturales de las producciones artísticas. Implica fomentar la

expresión gráfica aplicando el uso correcto de las técnicas artísticas

desarrollando la cultura visual y la creatividad

G

APRENDER A

APRENDER

Se contribuye a esta competencia en la medida en que se favorece la

reflexión sobre los procesos y la experimentación creativa ya que implica la

toma de conciencia de las propias capacidades y recursos así como la

aceptación de los propios errores como instrumento de mejora.

H

AUTONOMÍA E

INICIATIVA

PERSONAL

Esta materia ayuda a la adquisición de esta competencia ya que todos los

procesos de creación suponen convertir una idea en una obra. Colabora en

estrategias de planificación, de previsión de recursos, de anticipación y

evaluación de resultados, obligando al alumnado a tomar decisiones de

manera autónoma

4.- CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN

1. Identificar los elementos configurativos esenciales de objetos y /o aspectos de la

realidad tales como variaciones cromáticas, orientación espacial, textura y

configuraciones estructurales.

Con este criterio se comprueba si el alumnado es capaz de identificar las cualidades que

determinan su valor físico, funcional o estético y de transmitir por medio de recursos plásticos

las proporciones y las relaciones de forma, color, ritmo y textura, presentes en la realidad para

interpretarla objetiva y subjetivamente.

1.1 Reconocer las clases de formas, su representación y su expresividad.

1.2. Diferenciar y reconocer las diferentes cualidades del color, gamas cromáticas y armonías.

7

1.3. Identificar los diferentes elementos de expresión plástica (punto, línea, plano y textura),

su clasificación y su capacidad expresiva.

1.4. Conocer los medios de expresión gráfico-plásticos, especialmente aquellos

fundamentales para el trabajo en el aula: lápices de grafito, ceras, lápices de colores y

acuarelables, rotuladores, témperas y collage.

1.5 Realizar un buen uso de las técnicas en su aplicación.

1.6. Representar con formas planas sensaciones espaciales, utilizando cambios de tamaño,

superposiciones y contrastes.

1,7 Apreciar el interés mostrado por emplear los diferentes medios y técnicas en resultados

creativos, expresivos y personales.

2. Representar objetos e ideas de forma bidimensional y tridimensional con la

aplicación de técnicas gráficas y plásticas con el fin de conseguir resultados concretos

dependiendo de las intenciones en cuanto a los elementos visuales y su relación.

Este criterio permite conocer si el alumnado es capaz de tomar decisiones conociendo los

objetivos y las dificultades, proponer diferentes opciones y valorar la mejor solución.

2.1. Tomar decisiones conociendo los objetivos y las dificultades.

2.2. Proponer diferentes opciones teniendo en cuenta las consecuencias y valora cuál es la

mejor solución.

2.3. Representar objetos de forma bidimensional aplicando técnicas gráficas

2.4. Demostrar un buen uso en la representación de figuras bidimensionales atendiendo a

criterios de precisión y conocimientos de la geometría plana.

2.5. Demuestra interés por aprender y emplear los diferentes medios y técnicas en resultados

creativos, expresivos y personales.

3. Reconocer y diferenciar los procesos, técnicas, estrategias y materiales en las

imágenes del entorno audiovisual y multimedia, mostrando actitudes solidarias.

Mediante este criterio se pretende saber si el alumnado es capaz de utilizar y analizar los

medios tecnológicos como instrumentos de expresión visual mostrando una actitud crítica

frente a las manifestaciones insolidarias, sexistas y discriminatorias.

3.1. Utilizar y analizar los medios tecnológicos como instrumentos de expresión visual.

3.2. Mostrar una actitud crítica frente a las manifestaciones insolidarias, sexistas y

discriminatorias.

4. Participar y elaborar proyectos de creación visual en grupo, como producciones

videográficas o plásticas, aplicando las habilidades propias del lenguaje visual y

plástico.

8

Este criterio permite conocer si el alumnado manifiesta actitudes de respeto, tolerancia,

flexibilidad e interés, mostrando una actitud crítica frente a las manifestaciones insolidarias,

sexistas y discriminatorias y favoreciendo, de esta manera, la competencia social.

4.1. Manifestar actitud de respeto, tolerancia, flexibilidad e interés.

4.2. Mostrar una actitud crítica frente a las manifestaciones insolidarias, sexistas y

discriminatorias.

-4.3. Observar y comparar el trabajo propio con el de los compañeros de aula, aportando

opiniones constructivas y analizando los comentarios de los demás.

4.4. Elaborar y participar activamente en proyectos de creación visual mostrando respeto e

interés ante las aportaciones de sus compañeros.

5. Realizar obras plásticas siguiendo el proceso de creación y demostrando capacidad

de iniciativa, creatividad e imaginación.

Mediante este criterio se pretende comprobar si el alumnado es capaz de tomar conciencia de

las necesidades en función de los objetivos y de valorar, críticamente, su producción

aceptando los propios errores como instrumento de mejora.

5.1. Tomar conciencia de las necesidades en función de los objetivos.

5.2.Valorar críticamente su producción aceptando los propios errores como instrumento de

mejora.

5.3. Realizar creaciones plásticas demostrando valores de iniciativa, creatividad e

imaginación.

6. Elegir y disponer de los materiales adecuados para elaborar imágenes o proyectos de

acuerdo con unos objetivos prefijados y a la autoevaluación continua del proceso de

realización.

Con este criterio se comprueba si el alumnado es capaz de utilizar estrategias compositivas

adecuadas y realizar un buen uso de las técnicas para elaborar sus propias creaciones.

6.1. Utilizar estrategias compositivas adecuadas.

6.2. Realizar un buen uso de las técnicas para elaborar sus propias creaciones.

6.3. Realizar creaciones plásticas siguiendo el proceso de creación y demostrando iniciativa

6.4. Elegir y disponer de los materiales adecuados.

6.5. Realizar autoevaluación del proceso de realización

6.6. Valorar la realización de los ejercicios con limpieza y claridad.

7. Diferenciar los distintos estilos y tendencias de las artes visuales a través del tiempo y

atendiendo la diversidad cultural, e incluyendo muestras relevantes de Canarias.

9

Este criterio pretende evaluar si el alumnado es capaz de diferenciar las formas e imágenes

que propone el campo del arte en distintos períodos, y si muestra interés por su estudio,

análisis e interpretación de algunos estilos y tendencias presentes en la cultura canaria.

7.1. Diferenciar las formas e imágenes que propone el campo del arte en distintos períodos.

7.2. Mostrar interés por el estudio, análisis e interpretación de algunos estilos y tendencias

presentes en la cultura canaria.

7.3. Reconocer y leer imágenes artísticas mostrando respeto hacia las manifestaciones

plásticas y visuales de su entorno.

4.1.- CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN Y SU VINCULACIÓN CON LAS

COMPETENCIAS ESPECÍFICAS DEL ÁREA

COMPETENCIAS ESPECÍFICAS

CRITERIOS GENERALES DE

EVALUACIÓN

CE1. Expresar emociones, vivencias, ideas mediante el

lenguaje plástico y visual integrándolo con otros

lenguajes y enriqueciendo así la comunicación.

( C1, C5, C6, C8)

CE2. Familiarizarse en el conocimiento de aspectos

espaciales de la realidad, mediante los trazados

geométricos y la representación objetiva de las formas

poligonales y las simétricas siendo sensibles a sus

cualidades estéticas y funcionales (C2,C6)

CE3. Utilizar los procedimientos relacionados con el

método científico, como la observación, la

experimentación y el descubrimiento, la reflexión y el

análisis posterior en la planificación individual o

conjunta de creaciones artísticas. (C3, C5, C6 C/)

1.Identificar los elementos configurativos

esenciales de objetos y/o aspectos de la realidad

tales como variaciones cromáticas, orientación

espacial, textura y configuraciones estructurales

( CE1-CE2-CE3-CE5-CE7)

2. Representar objetos e ideas de forma bi o

tridimensional con la aplicación de técnicas

gráficas y plásticas para conseguir resultados

concretos dependiendo de las intenciones en

cuanto a los elementos visuales (luz, sombra,

textura) y su relación.

(CE2-CE3-CE5-CE7-CE8-CE1)

3. Reconocer y diferenciar los procesos,

técnicas, estrategias y materiales en las

imágenes del entorno audiovisual y multimedia,

mostrando actitudes solidarias. (CE7-CE6-

CE5- CE3-CE2- CE1)

10

CE4. Desarrollar valores de sostenibilidad y reciclaje

en cuanto a la utilización de materiales para la creación

de obras propias, análisis de obras ajenas y

conservación del patrimonio cultural general y de

nuestra comunidad en concreto. (C3, C5, C8)

CE5. Utilizar las tecnologías de la información y la

comunicación como herramienta para la producción de

creaciones visuales y fuente de consulta; de forma

autónoma y crítica (C4, C8)

CE6. Participar en los trabajos de grupo, desarrollando

actitudes de respeto, tolerancia, cooperación y

flexibilidad, rechazando discriminaciones por razones

personales, sociales o culturales. (C1, C5)

CE7 .Experimentar con diversas técnicas plásticas y

visuales apreciando los valores estéticos y culturales de

las producciones artísticas propias y de los demás

(C5, C6, C8)

CE8.Reflexionar sobre los procesos y la

experimentación creativa tomando conciencia de las

propias capacidades y recursos, así como la aceptación

de los propios errores como instrumento de mejora.

(C5, C7, C8)

4. Participar y elaborar proyectos de creación

visual en grupo, como producciones

videográficas o plásticas, aplicando las

habilidades propias del lenguaje visual y

plástico. ( CE5-CE6-CE3-CE1)

5. Realizar obras plásticas siguiendo el proceso

de creación y demostrando capacidad de

iniciativa creatividad e imaginación. (CE3-

CE5-CE8-CE1)

6. Elegir y disponer de los materiales adecuados

para elaborar imágenes o proyectos de acuerdo

con unos objetivos prefijados y a la

autoevaluación continua del proceso de

realización. (CE8- CE7- CE5-CE4-CE3-CE1)

7. Diferenciar los distintos estilos y tendencias

de las artes visuales a través del tiempo y

atendiendo la diversidad cultural, e incluyendo

muestras relevantes de Canarias. (CE7-CE4-

CE3-CE1)

4.2.-PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN

Durante el proceso de evaluación tendremos en cuenta una serie de datos para poder calificar el

aprendizaje del alumnado. Dichos datos los obtendremos de los siguientes instrumentos:

11

A) El cuaderno de clase y/ o archivador de esquemas conceptuales: En éste se

recogerán los apuntes teóricos que facilita el departamento o que elabora el alumnado.

En este caso todos los esquemas conceptuales o cualquier detalle que el alumno

considera registrar durante las explicaciones del profesor/a o en el desarrollo y

planificación de sus proyectos (ideas, bocetos, referencias bibliográficas o infográficas)

y que le permiten elaborar con más facilidad los ejercicios prácticos propuestos. Se

revisará una vez por trimestre antes de cada evaluación, corrigiéndose las faltas de

ortografía. Se valora de 1 a 10 puntos según una serie de pautas previamente indicadas

por el profesor/a y constituirá una nota más en la media final de cada evaluación.

B) Los trabajos de aula: Las láminas y los ejercicios realizados en el ordenador y

grabados en CD que se planteen en las diferentes unidades didácticas los deberán tener

ordenados dentro de un archivador de fundas de plástico pedido al principio de las

clases para tal menester, archivador de carácter individual que corregiré semanalmente.

Este archivador (o en su defecto carpeta normal) permanecerá, si el profesor/a no indica

lo contrario, siempre en clase y a su disposición para poder controlar y corregir en

cualquier momento todo el proceso de ejecución de los ejercicios, registrar los

progresos o problemas surgidos e indicar los errores o detalles del trabajo que el

alumno/a debe corregir, completar y ampliar si fuese necesario.

C) La observación sistemática del trabajo diario en clase se recogerá en una ficha de

seguimiento en la que el profesor/a recogerá por una parte los datos del desarrollo de

las unidades didácticas y fases de los proyectos, el nivel o grado de consecución de los

objetivos y competencias básicas de cada actividad propuesta y por otra las faltas de

asistencia y observaciones acerca de actitudes y hábitos del alumnado en el trabajo

diario de clase. Los diferentes aspectos registrados se valorarán de 1 a 10.

D) Las pruebas de control o láminas de ampliación: Las pruebas de control se realizarán

siempre que sea necesario, y cuando los contenidos conceptuales de las unidades

didácticas así lo requieran. Estas pruebas serán puntuales y seguramente tipo test. (20

preguntas que calificaré a medio punto cada una). Las notas de estas pruebas de control

también contarán para la media final, tal y como indicaré posteriormente. En cuanto a

las láminas de ampliación (lo que los alumnos denominan “trabajo libre”) se

propondrán para algunas unidades temáticas, pero serán o bien de carácter

compensatorio (compensar nota final por falta de algún ejercicio “oficial”) o bien

servirán, si su ejecución y presentación muestra la suficiente calidad, para subir la nota

final medio punto.

E) Las pruebas orales y los trabajos monográficos (individual o en grupo):

presentación y justificación de proyectos, laminas o exposición oral de trabajos

12

monográficos: antes o durante el desarrollo de la Unidad didáctica. Se valoran de 1 a

10 puntos.

Estos instrumentos de evaluación necesarios para realizar una correcta y efectiva evaluación

continua y formativa a lo largo del proceso educativo, permiten la recogida fiable de

información y su posterior uso evaluador. Estas herramientas las podemos agrupar en dos

grandes apartados con un determinado valor porcentual en cada calificación, tal como se

muestra a continuación:

Tanto para la evaluación de aspectos relacionados con la comprensión- expresión (contenidos

conceptuales-procedimentales)como para calificar la parte actitudinal de las actividades

realizadas en clase, en casa, fuera del centro, individuales o grupales se utilizará una hoja de

seguimiento dónde se establecerán y valorarán diferentes niveles de logros generales y según

las necesidades de las diferentes unidades didácticas evaluadas, también se indicarán si es

necesario otros criterios que completen la nota final, en los términos siguientes.

COMPRENSIÓN-EXPRESIÓN (INDICADORES)

1) Lógica en el proceso de aprendizaje y trabajo:

Se limita a recoger información sobre lo ofrecido, sin ordenarla y estructurarla.

Ordena la información que le llega, sin ser capaz de abstraer conceptos generales aplicables a otros

casos.

Emite hipótesis adecuadas, relaciona y saca conclusiones propias.

Comprende, comprueba y extrae conceptos para utilizarlos en otros casos.

2) Creatividad desarrollada en sus producciones:

No tiene capacidad para reproducir soluciones similares al problema propuesto.

Reproduce soluciones similares sin aportación propia.

Integra con frecuencia recursos propios con modelos establecidos.

Crea un estilo personal.

3) Corrección en la expresión plástica de sus producciones:

Conserva y almacena ordenadamente todos sus trabajos y los apuntes o esquemas conceptuales

entregados por el profesor/a

Presentar todos los trabajos propuestos y dentro de los límites del tiempo establecidos.

Presentar siempre los trabajos sobre los soportes adecuados, utilizando con criterio los materiales y

13

medios apropiados.

Se preocupa por utilizar los materiales de trabajo con cuidado, soportes.

Cuida y busca una buena presentación en sus trabajos.

Presenta los trabajos limpios, ordenados y con todos los datos personales y temáticos bien rotulados

y sin faltas de ortografía

Precisión en trazados, gusto por la buena composición del trabajo presentado con la técnica

adecuada.

Manejo propio y diversos de técnicas con adecuación de éstas al fin requerido.

4) Grado de consecución de las competencias básicas en cada unidad didáctica

5) Pruebas objetivas (exámenes, test, trabajos teóricos, láminas de ampliación de las unidades

temáticas)

ACTITUD-HÁBITOS DE TRABAJO (INDICADORES)

6) Actitud en su trabajo:

Acude a clase con los materiales e instrumentos necesarios en cada caso.

Cuida y mantiene en buen estado de uso los materiales e instrumental propio y respeta con idéntico

interés el de los compañeros y el del Centro.

Demuestra afán de superación personal ante cada trabajo

Presentando su trabajo en los plazos marcados.

Se ofrece voluntario para realizar ejercicios

7) Trabajo en equipo:

Rechaza el trabajo en equipo.

Trabaja en grupo sin integración en él, aportando exclusivamente su trabajo personal.

Sabe organizarse en el grupo.

Participa activamente y acepta su responsabilidad personal y de grupo.

Se interesa y emite su opinión con argumentos razonables respetando turnos de palabra.

Tiene en cuenta las distintas opiniones y las relaciona con las propias expresándose siempre con

corrección en las formas.

8) Observación de la actitud en clase

Es puntual en la entrada en clase

Respeta en general las normas de convivencia establecidas en el aula y en el Centro

14

Escucha y deja hablar respetando las opiniones de los demás

Ayuda en el mantenimiento de la limpieza y el orden en la clase.

Todos estos aspectos serán registrados por el profesor/ a en su ficha de seguimiento y le

servirán para definir una nota global al finalizar cada unidad didáctica y cada trimestre.

La valoración de cada uno de estos aspectos será la siguiente:

BLOQUE DE COMPRENSIÓN-EXPRESIÓN : 60% de la nota global repartidos de la siguiente

forma: 6 puntos

1. Lógica en el proceso de aprendizaje y trabajo: 1,20 (12%)

2. Creatividad desarrollada en sus producciones: 1,20 (12%)

3. Corrección en la expresión plástica de sus producciones: 1,20 (12%)

4. Grado de consecución de las competencias básicas específicas de cada unidad didáctica: 1,20

(12% repartido entre las competencias que se trabajen en la unidad correspondiente)

5. Pruebas objetivas: 1,20 (12%).

En el caso de que durante alguna de las evaluaciones no se realicen pruebas objetivas de

ningún tipo, el porcentaje de nota de este apartado se sumará a partes iguales en los demás

criterios de calificación de la siguiente manera:

1. Lógica en el proceso de aprendizaje y trabajo: 1,50 (15%)

2. Creatividad desarrollada en sus producciones: 1,50 (15%)

3. Corrección en la expresión plástica de sus producciones: 1,50 (15%)

4. Grado de consecución de las competencias básicas específicas de cada unidad didáctica: 1,50

(15% repartido entre las competencias que se trabajen en la unidad correspondiente)

15

BLOQUE DE ACTITUD- HÁBITOS DE TRABAJO: : 40% de la nota global repartidos de la siguiente

forma: 4 puntos

6. Actitud en su trabajo: 1,5 (15%)

7. Trabajo en equipo: 1 (10%)

8. Observación de la actitud en clase: 1,5 (15%)

En el caso de que durante alguna de las evaluaciones no se realicen trabajos en grupo (caso poco

probable), el porcentaje de nota de este apartado se sumará a partes iguales entre los demás criterios

expuestos anteriormente de la siguiente forma:

6. Actitud en su trabajo: 2 (20%)

8. Observación de la actitud en clase: 2 (20%)

Básicamente, los criterios de calificación se resumen en el siguiente cuadro:

A+B+D+E (1-2-3-4-5) / Nº trabajos realizados x 60%

C (6-7-8) (máximo 4 puntos) 40%

Nota importante: El alumno-a deberá entregar en su totalidad los trabajos-láminas y cuantos

ejercicios se propongan, salvo causa de fuerza mayor, al final del trimestre. En el caso de que

la media de los aspectos anteriores sea positivo aunque le falte por entregar hasta un máximo

de 3 láminas-trabajos, el alumno-a deberá presentar estos ejercicios al comienzo de la

siguiente evaluación. La nota final de junio se obtendrá por la media aritmética de cada una de

las notas obtenidas en cada evaluación trimestral. La asistencia a clase es un requisito

indispensable para la evaluación positiva de las asignaturas de este departamento, dado su

carácter práctico y la índole de evaluación continua. Por tanto, un número de faltas de

asistencia superior al 15% y la entrega de menos del 60% de los trabajos propuestos en su día

y hora, dará lugar a la pérdida del derecho la evaluación continua.

4.3.-CRITERIOS E INSTRUMENTOS DE RECUPERACIÓN DE LA MATERIA

Recuperación de evaluaciones no superadas

En caso de que el alumno suspendiese la 1ª y/o 2ª evaluación puede recuperarlas, haciendo uso

de la evaluación continua, corrigiendo los errores cometidos ya sea subsanando la falta de

algún trabajo, o bien corrigiendo actitud y/ o hábito de trabajo. Si el alumno no recuperase de

esta forma estas evaluaciones con calificación negativa, tendrá que ejecutar el plan de

16

recuperación preparado para la materia el cual será facilitado a las familias tras la 2ª

evaluación. Dicho plan debe ser entregado por el alumno en la fecha que se indique. Si aún así

el alumno no recuperase estas evaluaciones, o bien, le quedase la 3ª tendrá que presentarse a la

prueba extraordinaria de Septiembre.

Pruebas extraordinarias de Septiembre

En cuanto a esta prueba de Septiembre tendrá las siguientes condiciones:

En primer lugar los alumnos-as tendrán que entregar las láminas que no han presentado

durante el curso o en su defecto realizar durante el verano un pequeño libro de ejercicios que

este Departamento pondrá a disposición del alumnado que debe recuperar la materia antes de

finalizar las clases. Este conjunto de láminas tendrán que realizarlas en su totalidad y

presentarlas en la fecha y hora marcadas en el calendario de pruebas extraordinarias de

Septiembre. Además tendrá que presentarse a una prueba teórico-práctica sobre conceptos

fundamentales de los temas impartidos durante este curso escolar y especificados dentro del

apartado de contenidos mínimos de esta programación. Para calificar esta prueba se tendrá en

cuenta el correcto trazado de los ejercicios prácticos propuestos, la adecuada utilización de los

útiles de trabajo (geométrico y plástico) , la buena calidad del acabado y presentación, la

correcta expresión y utilización de la terminología y conceptos propios del área, en la parte

escrita de la prueba y por último se valorará también en ésta, ortografía, caligrafía, expresión

general y presentación. En general tanto el conjunto de láminas que debe presentar como la

prueba teórica se calificarán del 1 al 10.

En resumen la prueba se calificará de 0 a 10 y el alumno/a tendrá que superar el 70% de las

cuestiones planteadas y contempladas en los contenidos impartidos en la programación. La

nota obtenida equivaldría al 30% de la calificación.

La entrega del conjunto de láminas/trabajos se calificarán del 0 al 10 y supondrán el 60% de la

nota final de esta prueba extraordinaria.

Por último, el 10% restante de la nota responderá a la calificación obtenida en los siguientes

términos: entrega positiva de las láminas, calidad de presentación y acabado, creatividad y

afán por superar esta prueba extraordinaria.

Sistema de recuperación de materias pendientes

Para los/las alumnos/as que no tienen la materia en el curso siguiente (alumnos de segundo

ESO que no tienen Educación Plástica y Visual) y tienen la materia suspendida: durante el

curso, por trimestres, se plantearán una serie de actividades/láminas que el alumno/a irá

realizando y entregando en las fechas marcadas por el/la profesor/a. Si al finalizar el tercer

trimestre los alumnos/as han entregado y realizado correctamente cada una de las

actividades/láminas de los tres trimestres, habrá superado la materia pendiente. Si el alumno/a

17

no realiza/no entrega las actividades/láminas o dicha realización/entrega es insuficiente, tendrá

que presentarse, antes de la última evaluación, a una prueba que constará de preguntas teóricas

sobre conceptos fundamentales de los temas impartidos y ejercicios prácticos que deberán trazar

correctamente, teniendo en cuenta los procedimientos, el buen uso de los instrumentos de

trabajo (colores, reglas, compás…) y la calidad de acabado y de presentación.

Para los/las alumnos/as que tienen la materia pendiente y tienen Educación Plástica y Visual en

tercero ESO: el aprobado de la materia pendiente está condicionado a la superación o no de la

materia del curso superior.

Recuperación de la materia durante el curso

Durante el curso, por trimestres, se plantearán una serie de actividades/láminas que el alumno/a

irá realizando y entregando en las fechas marcadas por el/la profesor/a. Si al finalizar el tercer

trimestre los alumnos/as han entregado y realizado correctamente cada una de las

actividades/láminas de los tres trimestres, habrá superado la materia pendiente. Si el alumno/a

no realiza/no entrega las actividades/láminas o dicha realización/entrega es insuficiente, tendrá

que presentarse, antes de la última evaluación, a una prueba que constará de preguntas teóricas

sobre conceptos fundamentales de los temas impartidos y ejercicios prácticos que deberán trazar

correctamente teniendo en cuenta los procedimientos, el buen uso de los instrumentos de trabajo

(colores, reglas, compás…) y la calidad de acabado y de presentación. La fecha de realización

de esta prueba se comunicará antes de finalizar el tercer trimestre y con tiempo suficiente.

Las características y tipología de esta prueba serán las siguientes: Los alumnos/as tendrán que

entregar las actividades/láminas que se han realizado durante el curso.

La prueba constará de preguntas teóricas sobre conceptos fundamentales de los temas

impartidos y ejercicios prácticos que deberán trazar correctamente teniendo en cuenta los

procedimientos, el buen uso de los instrumentos de trabajo (colores, reglas, compás…) y la

calidad de acabado y de presentación. Los contenidos y criterios de evaluación que se aplicarán

para calificar dichas pruebas. Los criterios de calificación que se aplicarán en este apartado

serán los siguientes: La prueba se califica de 0 a 10 y el alumno/a debe superar el 70% de las

cuestiones planteadas y contempladas en los contenidos impartidos de la programación. La nota

obtenida equivale al 100 % de la calificación.

Por último en todos los supuestos de recuperación de la materia anteriormente citados se

utilizarán como base los siguientes contenidos y criterios mínimos de evaluación:

18

4.4.- CONTENIDOS Y CRITERIOS MÍNIMOS DE EVALUACIÓN APLICABLES ESTE NIVEL

4.4.1.- CONTENIDOS MÍNIMOS

U.D. 1. MATERIALES Y TÉCNICAS DE DIBUJO Y PINTURA

Materiales de dibujo artístico y pintura e instrumentos para el dibujo geométrico.

Materiales complementarios y soportes.

Procedimientos y técnicas secas y húmedas paso a paso: lápices de grafito, lápices de colores,

rotuladores y ceras.

U.D. 2. VISIÓN Y PERCEPCIÓN

Las constantes perceptivas: forma, tamaño y color.

U.D 3. LENGUAJE Y LA COMUNICACIÓN VISUAL.

El lenguaje visual y los elementos que lo componen. Análisis de los diferentes tipos de lenguajes

visuales.

U.D. 4. EL PUNTO Y LA LÍNEA COMO SIGNOS DE EXPRESIÓN

El punto como centro de atención visual: su expresividad y su empleo como elemento gráfico y digital.

La línea: su expresividad, utilización para el sombreado y su aplicación con trazos de color. Líneas

virtuales en la composición.

U.D. 5. LA TEXTURA

Texturas naturales y artificiales y aplicación de éstas sobre el papel.

Texturas táctiles y visuales. Representación gráfica de texturas tridimensionales.

U.D. 6. NATURALEZA Y EXPRESIVIDAD DEL COLOR

Organización del color: círculo cromático, gamas tonales y combinación armónica.

U.D. 7. .LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS EN LA CREACIÓN Y OBTENCIÓN DE IMÁGENES

Diferenciación entre imágenes vectoriales e imágenes en mapa de bits.

Obtención de imágenes mediante la digitalización (escáner o cámara de fotos digital).

U.D. 8. FORMAS Y ELEMENTOS GEOMÉTRICOS BÁSICOS

Elementos geométricos fundamentales: punto, líneas y direcciones. Posiciones relativas entre rectas.

Ángulos: tipos y posiciones relativas.

Circunferencia y círculo: posiciones relativas.

U.D. 9. TRAZADOS GEOMÉTRICOS FUNDAMENTALES

Concepto de medida. Medidas lineales y medidas angulares y su transporte

Operaciones con segmentos y ángulos.

19

Distancias y lugares geométricos básicos: circunferencia, mediatriz, bisectriz y mediana.

Construcciones con ángulos.

División de la circunferencia en 2, 3, 4, 6 y 8 partes iguales.

U.D. 10. FORMAS POLIGONALES REGULARES

Definición, clasificación, denominación y construcción de triángulos y cuadriláteros.

Otras formas poligonales. Construcción de polígonos regulares inscritos en una circunferencia.

Construcción con precisión de polígonos regulares estrellados. Conceptos de paso, género y especie.

Otras formas poligonales. Construcción de polígonos regulares inscritos en una circunferencia.

Construcción con precisión de polígonos regulares estrellados. Conceptos de paso, género y especie.

U.D. 11. RELACIÓN ENTRE FORMAS: IGUALDAD Y SEMEJANZA

Igualdad. Reproducción de formas poligonales: por triangulación, por radiación, por traslación y por

coordenadas cartesianas.

Semejanza. Polígonos semejantes. Construcción de formas semejantes: por radiación desde un punto y

mediante cuadrícula.

Escalas. Tipos.

U.D. 12. OBSERVACIÓN Y PERCEPCIÓN DEL ESPACIO

Claves o procedimientos que resuelven el efecto de profundidad.

La perspectiva cónica frontal y oblicua: Elementos fundamentales. Esquema básico del interior de una

estancia.

U.D. 13. EL VOLUMEN: INFLUENCIA DE LA LUZ

Concepto y aspectos del volumen: el volumen real y el representado.

Incidencia de la luz en la percepción del volumen.

Representación de las zonas de luz y sombra en los objetos.

La técnica del claroscuro.

U.D. 14. REPRESENTACIÓN OBJETIVA DE VOLÚMENES. MAQUETAS

Representación objetiva de sólidos mediante sus proyecciones o vistas diédricas.

Construcción de volúmenes a partir de su desarrollo plano.

Vistas diédricas y desarrollos de formas compuestas por módulos cúbicos.

20

4.4.2.-CRITERIOS DE EVALUACIÓN MÍNIMOS

Identificar los elementos configurativos esenciales de objetos y/o aspectos de la realidad tales como:

Variaciones cromáticas, orientación espacial, textura y configuraciones estructurales.

Representar objetos e ideas de forma bidimensionales con la aplicación de técnicas gráficas y plásticas

para conseguir resultados concretos dependiendo de las intenciones en cuanto a los elementos visuales

(luz, sombra, textura) y su relación.

Reconocer y diferenciar los procesos, técnicas, estrategias y materiales en las imágenes del entorno

audiovisual y multimedia, mostrando actitudes solidarias.

Realizar obras plásticas siguiendo el proceso de creación y demostrando capacidad de iniciativa,

creatividad e imaginación.

4.4.3.- SISTEMAS EXTRAORDINARIOS DE EVALUACIÓN DE ALUMNOS

ABSENTISTAS/CONVALECIENTES

SISTEMAS EXTRAORDINARIOS PARA EVALUAR AL ALUMNADO ABSENTISTAS

Fecha de realización: antes de finalizar el tercer trimestre.

Características y tipología de las pruebas

Al igual que los alumnos/as que, por diversas causas, no logren superar el área a lo largo de

todo el curso, los alumnos/as absentistas perderán el derecho a evaluación continua y tendrán el

mismo

tratamiento que aquellos. Por lo tanto, el/la alumno/a tendrá que presentarse, antes de la última

evaluación, a una prueba que constará de preguntas teóricas sobre conceptos fundamentales de

los temas impartidos y ejercicios prácticos que deberán trazar correctamente, teniendo en cuenta

los procedimientos, el buen uso de los instrumentos de trabajo (colores, reglas, compás…) y la

calidad de acabado y de presentación. Así mismo, los alumnos/as deberán entregar el 100% de

los trabajos encomendados a lo largo de todo el curso, con la misma calidad exigida a los

alumnos que han aprobado por curso.

Contenidos: los impartidos en el presente curso escolar.

Criterios Específicos de Evaluación: Los expuestos anteriormente en la tabla de criterios

mínimos de evaluación.

Criterios de Calificación

La prueba se califica de 0 a 10 y el alumno/a debe superar el 70% de las cuestiones planteadas y

contempladas en los contenidos impartidos de la programación. La nota obtenida equivale al

100 % de la calificación.

21

SISTEMAS EXTRAORDINARIOS PARA EVALUAR AL ALUMNADO

CONVALECIENTE

Durante el curso, por trimestres, se plantearán una serie de actividades/láminas que el alumno/a

irá realizando y entregando en las fechas marcadas por el/la profesor/a (en este caso, el/la

alumno/a entregará aquellas actividades/láminas correspondientes a las fechas de

convalecencia). Si al finalizar el tercer trimestre los alumnos/as han entregado y realizado

correctamente cada una de las actividades/láminas correspondientes a las fechas de

convalecencia, habrá superado la materia. Si el alumno/a no realiza/no entrega las

actividades/láminas o dicha realización/entrega es insuficiente, tendrá que presentarse, antes de

la última evaluación, a una prueba que constará de preguntas teóricas sobre conceptos

fundamentales de los temas impartidos y ejercicios prácticos que deberán trazar correctamente

teniendo en cuenta los procedimientos, el buen uso de los instrumentos de trabajo (colores,

reglas, compás…) y la calidad de acabado y de presentación.

Fecha de realización: Antes de la finalización del tercer trimestre.

Características y tipología de las pruebas: Los alumnos/as tendrán que entregar las

actividades/láminas que se han realizado durante el curso. La prueba constará de preguntas

teóricas sobre conceptos fundamentales de los temas impartidos y ejercicios prácticos que

deberán trazar correctamente teniendo en cuenta los procedimientos, el buen uso de los

instrumentos de trabajo (colores, reglas, compás…) y la calidad de acabado y de presentación.

Contenidos: Los contenidos impartidos en el curso anterior.

Criterios Específicos de Evaluación: Los expuestos anteriormente en la tabla de criterios

mínimos de evaluación.

Criterios de Calificación: La prueba se califica de 0 a 10 y el alumno/a debe superar el 70% de

las cuestiones planteadas y contempladas en los contenidos impartidos de la programación. La

nota obtenida equivale al 45 % de la calificación.

El alumno/a debe entregar las actividades/láminas que no ha realizado durante la fecha de

convalecencia.

Dichos trabajos se califican de 0 a 10 y equivalen a un 45 % de la calificación.

En el 10% de la nota restante entrará la entrega positiva de todos los trabajos, la calidad de

presentación y acabado así como el interés que ha prestado el alumno/a por superar la materia.

22

5.- METODOLOGÍA

5.1.- PRINCIPIOS METODOLÓGICOS

Es incuestionable la importancia de la imagen en el mundo actual. Procedentes de la naturaleza,

los medios de comunicación, la publicidad o la cultura, cientos de ellas nos alcanzan cada día

con los más diversos fines y las más distintas configuraciones. En consecuencia, si vivimos en

un mundo de imágenes donde el lenguaje de la forma resulta básico y, a su vez, configurador del

propio ser humano –en cuanto individuo social – no cabe duda de que el principio general ha de

ser:

«Desarrollar en los alumnos y alumnas sus capacidades de Descubrimiento, Experimentación y

Creación plástico-visual preparándoles para comprender y transmitir imágenes de su entorno

natural como parte de su formación integral».

Sin embargo es necesario tener en cuenta como nota introductoria y antes de pasar a resumir la

metodología específica que aplicaré en clase durante este curso, los siguientes principios

metodológicos generales:

Procesos de análisis:

Los contenidos en esta etapa educativa deben presentarse al alumnado desde ópticas analíticas y

contextualizándolos en el entorno sociocultural en el que desarrollan sus actividades. En el aula

proponemos que los contenidos intenten estar relacionados con las experiencias personales del

alumnado, intentando en el cuarto nivel profundizar o enriquecer el campo conceptual del área.

Procesos de síntesis:

Para potenciar los aspectos de síntesis que el alumnado es capaz de desarrollar en este periodo

educativo, los contenidos del área deberán estar conectados con los de otras áreas en la medida

que esto sea posible, se trataría de llevar a cabo una labor de interdisciplinariedad. Por ello es

muy necesario explicar detenidamente los objetivos propuestos en las actividades

interdisciplinares, clarificando en lo posible la necesidad de este tipo de actividades.

Funcionalidad de los aprendizajes:

Proponemos que los contenidos conceptuales sean acompañados constantemente con los

procedimentales, de manera que el alumnado asimile la relación que existe entre lo que aprende

y el uso que puede hacerse de lo aprendido.

23

Motivación:

El profesorado deberá actuar de manera que active y potencie la autoestima del alumna y su

motivación hacia el proceso de enseñanza-aprendizaje, haciéndole ver la confianza de que todos

pueden llegar a alcanzar los objetivos que se proponen y resaltando los resultados positivos. En

cada trabajo, el alumnado deberá realizar comentarios personales sobre las dificultades

presentadas, la implicación en el trabajo, los resultados obtenidos etc.

Autoeducación:

La necesidad de que el alumnado potencie su autonomía intelectual nos obliga a realizar

ejercicios donde la búsqueda de información, la organización del trabajo y el estudio autónomo

se utilicen de manera habitual.

Socialización e individualización:

En la medida de lo posible intentaremos partir de las peculiaridades individuales del alumnado.

De ahí la existencia de la prueba inicial y la necesaria comunicación con los tutores o tutoras, y

con las familias.

Este aspecto se acompañará de actividades que potencien la sociabilidad, no sólo con

actividades en grupo, sino también con la propia estructura.

Aprendizajes significativos:

Se tratará de que el alumnado sea el verdadero protagonista del proceso de aprendizaje. Para

ello será necesario utilizar el método científico, esto es:

Formular hipótesis - Observar la realidad - Experimentar - Formular conclusiones

y expresarlas de forma creativa

5.2.- APLICACIÓN EN EL AULA DE ESTOS PRINCIPIOS METODOLÓGICOS

Teniendo en cuenta estos principios metodológicos generales y recordando que el proceso de

enseñanza-aprendizaje en el área de E.P.V. se condensa en los conceptos de saber ver y saber

hacer; considero que por mi parte es fundamental como mínimo:

• Promover la búsqueda y observación analítica y crítica de una documentación visual

amplia y variada, utilizando los medios tradicionales, fotografía, libros , proyecciones

de transparencia o diapositivas, como los de las nuevas tecnologías de la informática y

la comunicación , en especial, Internet.

24

• Organizar la práctica activa por parte de los alumnos de los conceptos, métodos y

técnicas que se propongan.

• Orientar de forma personalizada sobre la organización de proyectos y métodos de

trabajo, de forma que los alumnos puedan desarrollar su aprendizaje a partir de sus

aptitudes, integrarlo con sus experiencias vitales y desarrollar su personal capacidad de

expresión.

• Inducir al goce de la expresión creadora y al disfrute de las manifestaciones artísticas.

• Promover el espíritu de investigación de técnicas, métodos y recursos expresivos,

iniciando en el uso intencionado y metódico de los medios infográficos.

Y para ello la actividad de clase se organizará de la siguiente forma:

Exposición teórica del tema

Investigación bibliográfica, documentación informática e internet por parte de los

alumnos.

Exposición y análisis de documentación visual específica del tema.

Ejercicios y problemas específicos para la comprensión de conceptos.

Explicación de métodos y técnicas de realización de los proyectos y actividades

propuestas, ilustrándola con documentación visual.

Realización de proyectos y trabajos de aplicación de los temas tratados, solapándose ,

en la mayor medida posible conceptos y técnicas anteriormente tratados.

Se asignará un tiempo de clase a la realización del conjunto de actividades de cada

unidad de trabajo. El profesor orientará a cada alumno individualmente o por grupos.

Los alumnos deberán contrastar entre sí las diferentes posibilidades y enfoques de cada

actividad.

Las actividades prácticas se integrarán con la experiencia vital del alumno y con otras

áreas de aprendizaje: El alumno tendrá un margen de elección para que pueda hacer

suyas las actividades propuestas de un modo activo, creativo y experimental.

Los plazos de finalización de las actividades será fijado previamente por el profesor.

Una vez acabados se someterán a análisis y valoración por parte del grupo, para

fomentar la valoración crítica y el intercambio como forma de estímulo.

Periódicamente se realizarán pruebas objetivas de comprobación de conocimientos y

habilidades .Asimismo se harán comprobaciones periódicas del cuaderno de clase.

Tanto en el Aula de Plástica como en algunas zonas del Instituto se expondrán de forma

periódica trabajos de los alumnos como forma de estímulo y para fomentar la

autocrítica.

Se propondrán trabajos que se integren en la vida cotidiana del centro de forma que el

25

alumno se sienta implicado con el instituto, sus compañeros y su propio proceso de

aprendizaje

5.3.- CONSIDERACIONES METODOLÓGICAS GENERALES PARA LA ELECCIÓN Y

PLANIFICACIÓN DE CONTENIDOS

En la elección, distribución y planificación de los contenidos se tendrán en cuenta las siguientes

directrices generales:

El criterio de dificultad. Organizando los contenidos de modo que se comience por los de

carácter más concreto y, por tener carácter básico, preparen para entender los más abstractos y

exijan una mayor capacidad de comprensión espacial.

El criterio de interés. Debe conectar con los intereses y necesidades de los alumnos,

proporcionándoles de forma clara y atractiva la finalidad y utilidad de los aprendizajes.

El criterio de organización cíclica. Los temas más complejos se estudian en varios cursos

siguiendo una graduación en el nivel de dificultad de forma que en los cursos más bajos se

tratan en forma de iniciación y se llega a una especialización en los últimos cursos de esta

etapa.

El criterio de operatividad. Queda reflejado en torno a la clásica formulación del “saber ver”,

“saber interpretar” y “saber hacer” y sigue estos pasos:

Saber ver:

a) Pone a los alumnos en contacto con obras ya realizadas para que observen las

peculiaridades que las definen en un determinado campo de la expresión plástica

b) Se presenta la teoría correspondiente a cada uno de los campos de expresión visual

y plástica y se formaliza esa teoría en conceptos de validez permanente.

c) Se aplican los conocimientos adquiridos en la observación de nuevas obras que

tienen carácter ejemplificador.

Saber interpretar:

a) Trata de que los alumnos lleguen a reconocer los rasgos que hacen que una obra

tenga claridad estética o rigor y exactitud en su trazado.

26

b) Conduce a conocer el diferente valor expresivo de aquellos elementos según hayan

sido utilizados.

c) Pone en disposición de valorar una obra por el análisis de cada uno de sus

elementos y por la consideración del conjunto.

Saber hacer:

a) Proporciona las técnicas adecuadas para cada forma de lenguaje plástico

b) Ayuda a la selección de las técnicas que mejor se acomoden a cada necesidad de

expresión, fomentando la investigación y la creatividad.

c) Conduce al uso de las técnicas con rigor, exactitud y precisión exigibles en cada

momento del aprendizaje.

5.4.- CONSIDERACIONES METODOLÓGICAS GENERALES EN

LA ELABORACIÓN DE ACTIVIDADES

El diseño de las actividades de los materiales se ha realizado teniendo en cuenta en principio las

siguientes condiciones:

Aprendizaje de contenidos

Uno de los objetivos centrales de la enseñanza es que los alumnos sean capaces de aplicar los

conocimientos que se les enseñan a las situaciones que los requieran, y para que esta aplicación

sea posible, es preciso que los alumnos aprendan previamente estos conocimientos y que los

conserven hasta que sea necesario echar mano de ellos. Pero no siempre son capaces de recordar

la información que buscan, a pesar de haber dedicado tiempo y esfuerzo a su estudio. Sin

embargo, recordar es un problema como otro cualquiera que puede resolverse, al menos en

parte, si se aplican las estrategias adecuadas.

El recuerdo depende:

.De la atención prestada a lo que se pretende recordar, siendo la novedad, la forma de

presentación y el contenido de la información, uno de los factores que influyen a que le

prestemos atención.

.De los conocimientos previos sobre lo que se pretende aprender y de la forma en que se

hallan organizados.

.Del significado de la nueva información. Para mejorar el recuerdo es preciso mejorar la

comprensión, esto es, la integración de la nueva información con la que ya se conoce

27

mediante algún tipo de esquema que facilite su recuperación. Esto puede conseguirse

actuando sobre el contenido que vamos a aprender, bien sea presentándolo organizado,

o bien facilitando el desarrollo de estrategias de organización y elaboración de la

información que faciliten su comprensión.

El diseño de nuestros materiales está pensado con el fin de facilitar las siguientes condiciones:

.Que el alumno haga expresos sus conceptos espontáneos mediante su aplicación a cuestiones

concretas. La mayoría de los conceptos espontáneos suelen ser implícitos; de ahí la dificultad

para su modificación y la necesidad de que el alumno tome conciencia al tener que hacerlos

explícitos.

.Que el alumno se enfrente con situaciones conflictivas que supongan un reto para sus ideas al

poner de manifiesto que no sirven en determinadas situaciones, ya que el conflicto cognitivo es

central en el avance del alumno.

.Que el alumno se enfrente con nuevas ideas que aclaren tanto los fenómenos que explicaban las

antiguas como los fenómenos nuevos incomprensibles desde éstas, pero comprensibles desde

las nuevas, de modo que se produzca un cambio en los conceptos del alumno.

Consideramos que enseñar no consiste en proporcionar conceptos a los alumnos, sino en

cambiar o profundizar en los que ya posee, y para esto es necesario hacerles ver la superioridad

de las nuevas teorías en las situaciones en las que sus conceptos antiguos no sirven. Por ello en

el diseño de las actividades de esta materia se tendrá muy en cuenta que cumplan las siguientes

condiciones:

. Actividades claras.

Las actividades han de resultar fáciles de entender para los alumnos; es decir,

que estos deben saber qué tienen que hacer y cómo tienen que hacerlo, antes de

abordar la realización de cualquier actividad. La claridad de las actividades ha

de venir garantizada por el empleo de un lenguaje sencillo y preciso en su

formulación; con instrucciones breves y a la vez detalladas, y “secuenciadas”

paso a paso, para facilitar, así, su comprensión.

Actividades adecuadas a las capacidades de los alumnos.

Las actividades habrán de adecuarse tanto a las características psicológicas

del alumnado,(en lo posible también a su entorno más inmediato) al que van destinadas como a

los contenidos curriculares que con ellas de trabajan.

Actividades progresivas.

28

Las actividades han de presentar diferentes grados de dificultad, con el fin de

ajustarse a los distintos ritmos de aprendizaje de los alumnos (atención a la

diversidad). El carácter progresivo de las actividades afectará tanto a la complejidad

de los contenidos como a los procedimientos de resolución de las mismas.

. Actividades variadas.

Las actividades han de ser muy diversas y de diferente tipología, pues el contraste y

la alternancia de las actividades pueden convertirse en un buen estímulo para

aumentar los niveles de motivación. Por otra parte, las actividades se presentarán en

aquella forma de expresión -oral, escrita, plástica, dinámica, simbólica- que, en cada

caso, mejor convenga a su contenido.

Actividades suficientes.

En cuanto a su número, las actividades han de ser bastantes para lo que se necesita;

lo que implica que deben ser proporcionalmente equilibradas en relación con los

contenidos propuestos en el proceso de enseñanza-aprendizaje; y que, además,

pueden seleccionarse por su mayor o menor idoneidad en función de los ritmos de

aprendizaje de los alumnos, de manera que quede, así, garantizada la atención a la

diversidad (con actividades específicas de refuerzo, ampliación, etc.).

. Actividades gratificadoras.

Muchos factores pueden contribuir a convertir las actividades en algo grato para

los alumnos, entre otros, los siguientes:

Adecuación al “contexto vital” en el que los alumnos se desenvuelven.

Variedad, incluso en la forma de expresión: oral, escrita, plástica, dinámica,

simbólica.

Idoneidad respecto del proceso de enseñanza-aprendizaje.

Grado de ajuste a las posibilidades efectivas de los alumnos, hasta el punto de que

una buena parte de ellas pueden resolverlas por sí mismos la mayoría de las veces,

sin el concurso de otras personas, ni siquiera de los docentes, desarrollando así la

autonomía en su aprendizaje.

En resumen hemos intentado diseñar las actividades de aprendizaje de tal modo que:

.

Activen la curiosidad y el interés del alumno por el contenido del tema que se va a tratar

o de la tarea que se va a realizar utilizando estrategias del tipo de: .Presentar

29

información nueva, sorprendente incongruente con los conocimientos previos del

alumno. .Variar los elementos de la tarea para mantener la atención..Muestren la

relevancia del contenido o de la tarea para el alumno: Relacionando el contenido de la

instrucción por medio de un uso del lenguaje y de una selección de ejemplos familiares

a los alumnos, con sus experiencias, con sus conocimientos previos y con sus

valores..Mostrando la meta para la que puede ser relevante aprender lo que se presenta

como el contenido de la instrucción, a ser posible mediante ejemplos claros.

.

En la medida en que lo permita la naturaleza de la tarea, se plantee la posibilidad de organizar la

actividad en grupos cooperativos, haciendo depender la evaluación de cada alumno de los

resultados globales obtenidos por el grupo.

.

Orienten la atención de los alumnos antes, durante y después de la tarea: Antes: hacia el

proceso de solución más que hacia el resultado. Durante: hacia la búsqueda y

comprobación de posibles medios de superar las dificultades, dividiendo la tarea en

pasos para que eviten pensar que no pueden superarlas. Después: informar sobre lo

correcto e incorrecto del resultado, pero centrando la atención del alumno en el proceso

seguido y en lo que se ha aprendido, tanto si el resultado ha sido un éxito como si ha

sido un fracaso.

Adquisición de destrezas: Para mejorar las destrezas básicas necesarias para pensar

eficazmente sobre lo que vemos u oímos o sobre lo que tenemos que hacer, y para

conseguir la generalización del aprendizaje de tales destrezas a tareas distintas de

aquéllas, en relación con las cuales se ha realizado el entrenamiento, se deben dar las

siguientes condiciones: Ha de ser un objetivo explícito para los alumnos, pues de lo que

se trata no es de resolver tal o cual cuestión concreta, sino de prestar atención a cómo se

resuelve.

Por último, la tipología de las tareas o actividades diseñadas para este curso una amplia gama

intentarán dar respuestas a las distintas situaciones y finalidades que se persigue en cada

momento:

Actividades de conocimientos previos.

Actividades de desarrollo y consolidación. Se sugerirán criterios y opciones

interpretativas, de acuerdo con los contenidos. Se favorecerá la experimentación con

materiales y técnicas nuevas o “peculiares.” Finalmente se llegará a una valoración de las

30

obras producidas, con objeto de enriquecer la experiencia mediante su puesta en común.

Actividades de refuerzo. Para los alumnos que no han alcanzado los objetivos

propuestos.

Actividades de ampliación. Para los alumnos más adelantados.

En la medida de lo posible se intentará también fomentar la lectura: Se dedicarán treinta

minutos semanales a la lectura de algunos textos que buscaremos en Internet o en visitas

puntuales a la biblioteca del centro (como introducción a los nuevos contenidos que se irán

tratando) sobre temas artísticos o relacionados con los contenidos del curso. Se comentará el

significado de las palabras desconocidas para el alumnado, así como de los conceptos o

mensajes de mayor complejidad. También se intentará programar periódicamente actividades

que se desarrollarán en el aula de informática: visita a museos virtuales, prácticas con sencillos

programas de dibujo o diseño, etc.

6.- MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD

El desarrollo de la expresión personal y de la creatividad, uno de los objetivos

esenciales del área, no puede darse sin las aportaciones personales de cada alumno, las que

ponen de manifiesto su personalidad y experiencia particular. La atención a la diversidad es

pues, en el área de Educación Plástica y Visual, no sólo una propuesta programática aislada. Si

se quiere trabajar la materia en su auténtica dimensión expresiva y creativa, la atención a la

diversidad es una necesidad y una exigencia ineludible, que debe contemplarse y promoverse

desde todos los aspectos esenciales que determinan la actividad docente. Esencialmente desde la

selección y la organización de los contenidos, desde las estrategias de aprendizaje y el

planteamiento de actividades y desde la propuesta de los objetivos didácticos y los

procedimientos de evaluación.

Por tanto la necesidad de compensar estas desigualdades que se dan entre los alumnos y el

carácter obligatorio de la enseñanza, hace imprescindible la aplicación de una enseñanza más

personalizada (en la medida de lo posible: número y características del grupo en general) que

responda a estos problemas, es decir, facilitarle al alumnado en todo momento el conjunto de

recursos que les permitan finalizar con éxito el proceso de formación básica, por lo que el

tratamiento de las diferencias individuales de los alumnos en lo referente a capacidades,

intereses y motivaciones se atenderá en esta materia, a través de dos ejes fundamentales:

31

6.1.-Atención a la diversidad en la programación

Gracias a la propia naturaleza del tipo de aprendizaje específico de la materia, es posible

orientar la presente programación de un modo cíclico que permita a los alumnos volver a

retomar continuamente los conceptos básicos para garantizar en todo momento su comprensión;

de hecho, una gran cantidad de las tareas elementales que conforman el trabajo plástico deberán

ser repetidas sistemáticamente como parte de aprendizajes posteriores más complejos, lo cual

dará oportunidad al alumno que lo necesite a recuperar más tarde lo no adquirido en su

momento. De igual modo, los desarrollos y actividades que se propondrán en cada unidad

permitirán al profesor adaptar el programa a las peculiaridades de sus alumnos una vez que se

haya garantizado el conocimiento de lo esencial. Teniendo en cuenta estas consideraciones

generales, se realizarán cuando sea preciso, analizando previamente cada caso de forma objetiva

y documentada, las siguientes medidas:

Desde la selección y secuenciación de los contenidos.

De manera que se aprecien con claridad los básicos y los complementarios,

tanto al abordar la programación de área como la de cada uno de los bloques y

unidades didácticas.

Exponiendo y desarrollando los contenidos en relación con la experiencia y las

vivencias de los alumnos.

Planteando los contenidos con criterios de utilidad. El arte puede ser un

producto elevado de la cultura, pero nace de la satisfacción de necesidades comunes

y universales y, en muchas ocasiones, de la resolución de problemas prácticos y

concretos, como los que afectan a todos y cada uno de los alumnos.

Estas consideraciones iniciales permitirán:

AJUSTES EN LAS PROGRAMACIONES. Una vez detectados los alumnos que posean

dificultades sobre todo relacionadas con problemas actitudinales y/ o de hábitos, y tras una

entrevista, se buscará un centro de interés adecuado a sus motivaciones, alrededor del cual se

intentará acoplar los contenidos previstos en el área.

ADAPTACIONES CURRICULARES. Partiendo de los contenidos mínimos que aparecen en

esta programación, se realizará una reducción de los contenidos en el área, así como de los

criterios de evaluación que con ellos se relacionan. De esta manera las actividades a realizar se

podrán seguir una concreción más directa.

32

6.2.- Atención a la diversidad en la metodología

En cuanto a la enseñanza de conceptos, ésta se realizará a partir de imágenes concretas y

experiencias sencillas; se posibilitará, pues, respetar las diferencias individuales por medio de la

elección del proceso didáctico que mejor se acomode a cada alumno. En cuanto a las

realizaciones gráficas que surjan de las actividades que se propongan, quedará abierta una

amplia gama de posibilidades donde se estimulará especialmente la imaginación y la

creatividad, permitiendo que cada alumno utilice los cauces expresivos que le resulten más

naturales. Para lo cual se aplicarán, una vez estudiado cada caso en particular de forma objetiva

y documentada, las siguientes medidas:

Desde la selección y secuenciación de los contenidos.

De manera que se aprecien con claridad los básicos y los complementarios,

tanto al abordar la programación de área como la de cada uno de los bloques y

unidades didácticas.

Exponiendo y desarrollando los contenidos en relación con la experiencia y las

vivencias de los alumnos.

Ofreciendo, a través de la selección y secuenciación de los contenidos, una

visión de la imagen y de la comunicación visual como un fenómeno con una

incidencia y una influencia diaria en la vida del alumno.

Planteando los contenidos con criterios de utilidad. El arte puede ser un

producto elevado de la cultura, pero nace de la satisfacción de necesidades comunes

y universales y, en muchas ocasiones, de la resolución de problemas prácticos y

concretos, como los que afectan a todos y cada uno de los alumnos.

6.3.- Desde las estrategias de aprendizaje y el planteamiento de actividades.

Incluyendo una gran variedad de actividades que posibilite un aprendizaje a diferentes niveles

y según las características y necesidades de cada alumno En la medida de lo posible se

intentará ofrecer al alumnado que presente estas características especiales, en cada unidad

didáctica, actividades graduadas con diferente nivel de dificultad teniendo en cuenta los

siguientes condiciones:

ACTIVIDADES DIFERENCIADAS con:

33

• Nivel de dificultad 1: cuando, con facilidad, el alumno/a puede resolver la actividad

poniendo interés en la comprensión de la propuesta y teniendo en cuenta los conceptos

básicos establecidos en etapas anteriores.

• Nivel de dificultad 2: cuando el alumno/a pueda desarrollar la actividad teniendo en

cuenta, únicamente, los conceptos estudiados en la Unidad Didáctica con la que esté

trabajando.

• Nivel de dificultad 3: cuando el alumno/a necesite manejar conceptos vistos en otras

Unidades e incluso necesite manejar varias fuentes para resolver.

Planteando actividades que impliquen la resolución de problemas visuales concretos,

tanto en la realización de imágenes como en su lectura e interpretación. Cada alumno

ofrecerá sus respuestas y soluciones expresivas a los diferentes problemas propuestos.

Proponiendo actividades que tengan en cuenta las distintas realidades presentes en el

entorno cultural y geográfico de los alumnos.

Estableciendo diferentes estrategias de aprendizaje para favorecer la comprensión de los

contenidos y la expresión más personal.

Proponiendo actividades tanto individuales como en diversos tipos de agrupaciones.

Promoviendo la utilización de materiales y recursos expresivos variados, asequibles y

de fácil localización en el entorno del alumno.

Utilizando procedimientos y técnicas de distinta complejidad que permitan adaptarse

tanto a las necesidades expresivas, como a las capacidades, habilidades y destrezas

personales.

Por otro lado, casi todas las actividades propuestas pueden, a su vez, tener distintos niveles de

dificultad que el propio profesor puede determinar en cada caso. Además de todo lo anterior,

siempre se contemplará la posibilidad de que sea el propio alumno quien tome la decisión del

nivel escogido para la realización de la actividad. Este matiz es importante porque permite

medir, o por lo menos, apreciar, los siguientes aspectos:

1. Aumenta la motivación del alumno ya que escoge la fórmula que más le gusta.

2. Facilita la apreciación de los contenidos actitudinales, positivos o negativos, ya que el que un

alumno escoja un camino u otro puede significar que:

a) Le entusiasma el proyecto y trata de hacer las cosas lo mejor posible, escogiendo el nivel

que se corresponde con sus capacidades.

b) Le entusiasma la idea pero escoge un nivel superior a sus capacidades.

c) No le interesa el tema y busca el nivel que requiera el menor esfuerzo.

34

Sirve de test permanente para la posible agrupación de los alumnos en el desarrollo de ciertas

actividades o para el empleo de distintas metodologías.

Proponiendo actividades tanto individuales como en diversos tipos de agrupaciones.

Promoviendo la utilización de materiales y recursos expresivos variados, asequibles

y de fácil localización en el entorno del alumno.

6.4.-Desde los objetivos didácticos y los procedimientos de evaluación.

Definiendo abiertamente los objetivos a alcanzar. En la expresión plástica los problemas no

tienen una única solución, lo que obliga a una definición abierta que busca, precisamente, la

expresión de la diversidad.

La definición abierta de los objetivos no excluye una clara concreción de las capacidades a

desarrollar y de los criterios de evaluación. El área tiene unos contenidos propios que es

necesario conocer para poder emplear la imagen como medio de expresión y de comunicación

personal.

Teniendo en cuenta tanto el proceso de trabajo como los resultados de la actividad al

establecer los objetivos, los criterios y los procedimientos de evaluación. La posibilidad y

necesidad de obtener resultados diversos también tienen que ver con el desarrollo de procesos

de trabajo personales.

Promoviendo la reflexión, el comentario y la valoración, individual y en grupo, tanto del

proceso de trabajo seguido como de los resultados obtenidos en cada caso. Es un medio de

completar la expresión visual y de conocer mejor los gustos, opiniones e intereses personales de

los alumnos.

Reflexionar, comentar y valorar los procesos de trabajo y los resultados obtenidos es

también una excelente ayuda para la evaluación y, en consecuencia, para ajustar las ayudas

necesarias a cada alumno por parte del profesor.

En definitiva y dado el marcado carácter procedimental del área, puede ocurrir que alumnos con

enormes carencias en las materias instrumentales desarrollen satisfactoriamente la

psicomotricidad fina y/o sus capacidades espaciales, compositivas y plásticas de manera que no

necesiten una adaptación curricular significativa. En los casos en que esto no sea posible se

llevara a cabo la adaptación curricular necesaria con los alumnos de necesidades educativas

especiales, atendiendo a la información proporcionada previamente por el departamento de

35

Orientación. El resultado de estas adaptaciones quedará reflejado en la Memoria final de curso

del Departamento y en el Departamento de Orientación de este centro.

Por último indicar en este apartado que se prevé ya de antemano que las unidades didácticas

susceptibles de estas adaptaciones serán las referentes al dibujo de precisión o geométrico

debido a la carga teórica y a la necesidad de ciertas destrezas manuales con los materiales

propios para esta clase de trazados.

Por lo demás, la adaptación será principalmente una mayor atención sobre estos alumnos en la

evolución de sus capacidades: como la creatividad, capacidad de observación, visión espacial,

actitudes para el trabajo en equipo, y esfuerzo personal. Por supuesto, también, las pruebas de

evaluación (exámenes y trabajos) se verán modificados según las capacidades de los alumnos.

7.- ORGANIZACIÓN Y DISTRIBUCIÓN DE LOS CONTENIDOS/ACTIVIDADES

POR UNIDADES DIDÁCTICAS

7.1.-Introducción

En este Primer ciclo de Secundaria se inicia el proceso de sensibilización ante los valores

visuales y plásticos del entorno. Se hace preciso partir de mensajes concretos, en los cuáles

deberán reconocerse sus elementos constitutivos por medio de un análisis preciso que aumente

las capacidades perceptivas. Se trata de un primer paso fundamental que facilitará el desarrollo

de los siguientes niveles de aprendizaje en el mundo de la imagen. Al mismo tiempo, se tratará

de que el alumno/a descubra, paso a paso, las posibilidades expresivas del entorno y las

interprete, lo cual irá en beneficio de su capacidad creativa. El descubrimiento de la gran

capacidad comunicativa del lenguaje plástico y visual será un aliciente para profundizar en su

análisis y comprensión.

Por otra parte, también se procurará que el alumno/a se familiarice con los medios y destrezas

necesarios para potenciar al máximo sus posibilidades de expresión plástica. No se trata de

establecer una relación de todos los medios gráfico-plásticos existentes, sino de que conozca las

técnicas y procedimientos más adecuados a las capacidades y momento de su desarrollo

intelectual, combinando dos virtudes: la facilidad de manejo y el potencial para expresar una

gran variedad de sensaciones por medio del signo, la textura y/o el color. La naturaleza del área

permite sentar unas bases conceptuales comunes a través de toda la Enseñanza Secundaria

proporcionando continuidad en el tratamiento de los contenidos, de modo que el alumno/a

36

pueda relacionar los nuevos con los ya aprendidos y experimentados. Por ello, los bloques de

contenidos se mantienen en todos los cursos y presentan una clara estructuración de la sintaxis

de los lenguajes plásticos, ayudando a desarrollar las capacidades y destrezas del área.

Aunque los contenidos son básicamente conceptuales, al ser un área de procedimientos el

aprendizaje de los conceptos se hará a través de la metodología adecuada, cobrando importancia

el conocimiento y uso de las posibilidades que ofrecen las instalaciones actuales junto a las

nuevas tecnologías. Será primordial, asimismo, fomentar el desarrollo de las cualidades propias

del individuo para favorecer la variedad de resultados.

Así, el alumno/a comprenderá la necesidad de respetar la obra ajena aunque no coincida con sus

gustos personales. Por último, estimularemos el intercambio de ideas en el aula para lograr el

desarrollo de la sensibilidad hacia el hecho artístico a través de la obra de los grandes artistas de

la historia de la humanidad.

7.2.- CONSIDERACIONES INICIALES

Para el área de Educación Plástica y Visual se han establecido objetivos, criterios de evaluación,

competencias y contenidos para cada bloque y sus unidades temáticas, por niveles y trimestres.

A continuación, se tratarán cada una de los bloques y unidades didácticas de 1º ESO para este

curso escolar 2013-2014 teniendo en cuenta para ello, los datos extraídos de las pruebas

iniciales realizadas al alumnado y que han arrojado los siguientes datos:

• El 70% del alumnado tiene una base muy justa y en bastante casos precaria tanto en

conocimientos como en procedimientos sobre esta materia.

• El nivel de creatividad y de autonomía del aprendizaje que presenta el alumnado en

general es medio-bajo.

• En cuanto a la correcta utilización de los materiales específicos de esta asignatura y la

claridad, precisión y variedad en los trazados, los resultados obtenidos son

verdaderamente pobres y creo que tendré que invertir muchas sesiones de clase para

corregir estas formas tan inadecuadas de proceder, resolver y presentar sus creaciones,

si pretendo conseguir una mínima calidad en los resultados a lo largo de este curso

escolar.

• Por último y a mi pesar he de constatar, después de los ejercicios iniciales, que se sigue

utilizando esta asignatura “solo para entretener a los alumnos/as y que no molesten”. No

se les enseña realmente a utilizar los instrumentos y medios específicos del área y

mucho menos se les explica como utilizar eficientemente éstos como vehículos

37

enriquecedores que plasmen su creatividad e imaginación.

Por todo lo anteriormente expuesto he tenido que realizar algunos cambios de contenidos en la

programación de este curso, priorizando sobre todo un objetivo: que los alumnos/as sean

capaces de utilizar con absoluta corrección los útiles de dibujo y aprendan a aplicar todas las

técnicas propuestas de forma adecuada y por último que por sí mismos, sin que se lo indique

nadie, apliquen todo esto en la resolución y presentación de sus diseños en posteriores cursos.

Teniendo en cuenta lo anteriormente expuesto, los contenidos para este primer curso de

Educación Secundaria se han distribuido en doce Unidades Didácticas, organizadas en cuatro

bloques temáticos precedidos por un capítulo introductorio sobre los materiales y las técnicas

gráfico-plásticas que todo estudiante debe conocer para desarrollar el curso.

7.3.- OBSERVACIONES REFERIDAS A ESTE PRIMERA UNIDAD TEMÁTICA

INTRODUCTORIA

Los procedimientos y actividades relacionados con los conceptos de este bloque de materia no

se consideran como algo que ha de ser desarrollado en un periodo concreto del curso, ni como

algo independiente, por razón de su carácter de contenido específico. A cada actividad concreta

que desarrolla la temática del programa le corresponde una aplicación y unos procedimientos

basados en la utilización de determinadas técnicas que objetivan y concretan los distintos

mensajes visuales. Las técnicas gráficas son algo con lo que debe estarse en contacto directo y

constante por razón del carácter procedimental de la asignatura. Lo mismo cabría decir de la

aproximación al léxico del área. Dado que los conceptos plásticos y estéticos encierran

frecuentemente cierto grado de retórica abstracta e ideológica, es útil recurrir en esta etapa

educativa a definiciones muy concretas que sinteticen los conceptos más teóricos. La

explicación, estudio y aprendizaje de una terminología apropiada dentro de cada bloque de

materia, puede ser suficiente para justificar en parte los contenidos conceptuales de cada uno de

ellos.

La práctica de la Educación Plástica y Visual está condicionada por la aportación o no a clase,

por parte de los alumnos, de los materiales apropiados que se señalan para cada actividad. El

hecho de tener que aportar los materiales los propios alumnos supone una limitación en el

desarrollo de los programas y en la dinámica diaria de la clase. El olvido, el desinterés, la

reticencia en cuanto a la compra por razones de economía...suelen ser motivos o excusas

frecuentes. Por el contrario, la experiencia demuestra que se puede llegar a la mayoría de los

objetivos con la utilización de materiales sencillos y no muy costosos; lo que exige del profesor

una mayor atención en la propuesta de actividades que, por una parte, consigan su objetivo y,

por otra, fomenten en el alumnado la suficiente motivación.

38

PRIMERA EVALUACIÓN

TEMA COMÚN A TODOS LOS BLOQUES TEMÁTICOS

UD. 1 MATERIALES Y TÉCNICAS DE

DIBUJO Y PINTURA

SESIONES 6

CR

ITE

RIO

IN

DIC

AD

OR

DE

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LU

AC

IÓN

C

OM

PE

TE

NC

IA

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JET

IVO

ÁR

EA

OB

JET

IVO

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APA

CONCEPTOS 1.1

1.2

1.3

1.4

1.5

1.6

1.7

2.1

2.2

2.3

2.5

3.1

4.1

4.3

4.4

4.4

5.1

5.2

5.3

6.2

6.3

6.4

6.5

6.6

7.2

7.3

A

C

D

E

F

G

H

1

3

4

5

7

8

9

b

e

f

g

h

i

j

m

Materiales de dibujo artístico y pintura e instrumentos para el dibujo

geométrico.

•Materiales complementarios y soportes.

•Procedimientos y técnicas secas y húmedas paso a paso: lápices de

grafito, lápices de colores y acuarelables, rotuladores, ceras,

pasteles, collage, tinta china y tintas de colores, témperas,

estampación y estarcido.

39

PROCEDIMIENTOS ACTITUDES

Analizar y distinguir las variadas

posibilidades gráficas de los materiales de

dibujo artístico y dibujo geométrico.

•Ejercitar el trazado con los instrumentos

propios del dibujo técnico: escuadra, cartabón

y compás.

•Experimentación con técnicas mixtas en

busca de una mayor expresividad.

Destreza en el manejo y conservación de los

instrumentos de trabajo.

•Mostrar interés y limpieza en la ejecución de las

diversas técnicas a emplear.

•Apreciar los distintos valores expresivos de cada

material gráfico y sus diferentes usos.

•Hábito de limpieza y cuidado del material e

instrumentos de dibujo.

CRITERIOS ESPECÍFICOS DE EVALUACIÓN PARA ESTA UNIDAD

- Valorar la atención en la comprensión de los diferentes medios y técnicas de dibujo y pintura, así como

sus variadas cualidades plásticas y expresivas.

- Verificar el empleo de los conceptos aprendidos en este capítulo introductorio en las

prácticas propuestas en las U.D. que se desarrollan en este curso.

- Apreciar el interés mostrado por emplear los diferentes medios y técnicas en resultados creativos,

expresivos y personales.

40

BLOQUE 1: LA EXPERIENCIA DE OBSERVAR IMÁGENES

UD. 2. VISIÓN Y

PERCEPCIÓN.

SESIONES 3

CR

ITE

RIO

IN

DIC

AD

OR

DE

EV

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UA

CIÓ

N

CO

MP

ET

EN

CIA

OB

JET

IVO

ÁR

EA

OB

JET

IVO

ET

APA

CONCEPTOS 2.1

2.2

4.1

4.2

4.3

5.1

5.2

5.3

6.1

6.2

6.3

6.4

6.5

A

E

F

G

H

1

2

3

4

5

6

8

9

10

b

c

d

e

f

i

j

m

• La percepción visual: el mecanismo de la visión.

• Las constantes perceptivas: forma, tamaño y color.

• Ilusiones ópticas: ilusiones perceptivas, objetos imposibles, figuras

dobles e ilusiones en movimiento: Op-Art.

PROCEDIMIENTOS ACTITUDES

Experimentar sobre las constantes perceptivas:

forma, tamaño y color.

• Experimentar con formas e imágenes que

configuran «ilusiones ópticas» al objeto de

comprender la función del cerebro en la

percepción visual.

• Observar las ilusiones ópticas en el arte.

Curiosidad y atención a los procesos de la visión, en

sus dos vertientes: fisiológica y psicológica.

• Búsqueda de explicaciones a las imágenes mentales

en la percepción.

• Interés por descubrir el funcionamiento de las

ilusiones ópticas.

CRITERIOS ESPECÍFICOS DE EVALUACIÓN PARA ESTA UNIDAD

Verificar si se perciben significativamente las imágenes, considerando las constantes perceptivas (forma,

tamaño, color, etc.).

- Verificar si se conoce qué funciones tiene el cerebro y por qué se perciben ilusiones ópticas y figuras

41

imposibles.

- Comprobar que el estudio de la imagen desarrolla la capacidad expresiva, tanto gráfica como

plásticamente.

BLOQUE 1: LA EXPERIENCIA DE OBSERVAR IMÁGENES

UD. 3. EL LENGUAJE Y LA

COMUNICACIÓN VISUAL

SESIONES 6

CR

ITE

RIO

IN

DIC

AD

OR

DE

EV

AL

UA

CIÓ

N

CO

MP

ET

EN

CIA

OB

JET

IVO

ÁR

EA

OB

JET

IVO

ET

APA

CONCEPTOS 2.1

2.2

4.1

4.2

4.3

5.1

5.2

5.3

6.1

6.2

6.3

6.4

6.5

A

E

F

G

H

1

2

3

4

5

6

8

9

10

b

c

d

e

f

i

j

m

El lenguaje visual y los elementos que lo componen. Análisis de los

diferentes tipos de lenguajes visuales.

• Aplicaciones del lenguaje visual: informativa, persuasiva y

narrativa.

• Esquema de lectura de imágenes fotográficas y publicitarias.

PROCEDIMIENTOS ACTITUDES

Diferenciar, mediante la práctica, las cualidades

del lenguaje gráfico y pictórico.

• Practicar la lectura de imágenes de diferentes

tipos: fotográficas, televisivas y publicitarias.

• Analizar el lenguaje pictográfico y representar

• Distinción de los rasgos propios de los

distintos lenguajes visuales.

• Aprecio de las fotografías, la televisión, el cine, la

prensa o el cómic como medios para expresar y

comunicar.

42

ideogramas con determinados valores. • Actitud consciente ante las sugestiones de las

imágenes publicitarias.

CRITERIOS ESPECÍFICOS DE EVALUACIÓN PARA ESTA UNIDAD

Saber definir qué es el lenguaje visual y saber enumerar los elementos que lo configuran: el signo, la

línea, el color, el espacio, el volumen...

- Saber reconocer los diversos tipos de lenguajes a través de los cuales las imágenes comunican.

- Observar, percibir, comprender e interpretar de forma crítica las imágenes del entorno natural y cultural,

siendo sensible a sus cualidades plásticas, estéticas y funcionales.

BLOQUE II: ELEMENTOS CONFIGURATIVOS DEL LENGUAJE VISUAL

UD. 4. PUNTO Y LINEA

COMO SIGNOS DE

EXPRESION.

SESIONES 6

CR

ITE

RIO

IN

DIC

AD

OR

DE

EV

AL

UA

CIÓ

N

CO

MP

ET

EN

CIA

OB

JET

IVO

ÁR

EA

OB

JET

IVO

ET

APA

CONCEPTOS 1.1

1.3

1.4

2.1

2.2

4.1

4.2

4.3

5.1

5.2

5.3

6.1

6.2

6.3

6.4

6.5

A

E

F

G

H

1

2

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5

6

8

9

10

a

b

c

d

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f

i

j

m

El signo como huella expresiva.

• El punto como centro de atención visual: su expresividad y su

empleo como elemento gráfico y digital.

• La línea: su expresividad, utilización para el sombreado y su

aplicación con trazos de color. Líneas virtuales en la composición.

43

PROCEDIMIENTOS ACTITUDES

Conseguir profundidad y volumen mediante la

configuración organizada de puntos. Empleo

de la técnica puntillista.

• Utilización de la línea como elemento de

composición y contorno de las formas.

• Aplicación modulada del punto y la línea para

crear formas, texturas, colores, etc.

Receptividad al hecho artístico y disponibilidad y gusto

para llevarlo a cabo en las propias composiciones.

• Interés por desarrollar la capacidad de síntesis en la

utilización de los diversos tipos de líneas y capacidad

de abstracción en la forma.

CRITERIOS ESPECÍFICOS DE EVALUACIÓN PARA ESTA UNIDAD

Saber reconocer las posibilidades gráficas y expresivas del punto y la línea y aplicarlas en experiencias

sencillas.

- Mostrar interés por practicar la «modulación» de la línea para evitar composiciones monótonas o frías.

- Valorar el aprecio por analizar las aplicaciones del punto y la línea realizadas por artistas, empleándolas

en las aplicaciones y dibujos.

- Observar y comparar el trabajo propio con el de los compañeros de aula, aportando opiniones

constructivas y analizando los comentarios de los demás.

44

BLOQUE II: ELEMENTOS CONFIGURATIVOS DEL LENGUAJE VISUAL

UD. 5.

LATEXTURA

SESIONES 6

CR

ITE

RIO

IN

DIC

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CIÓ

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CO

MP

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EN

CIA

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JET

IVO

ÁR

EA

OB

JET

IVO

ET

APA

CONCEPTOS 1.1

1.3

1.4

2.1

2.2

4.1

4.2

4.3

5.1

5.2

5.3

6.1

6.2

6.3

6.4

6.5

A

E

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1

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5

6

8

9

10

a

b

c

d

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f

i

j

m

•Concepto de textura y aprecio de sus cualidades simbólicas.

• Texturas naturales y artificiales y aplicación de éstas sobre el papel.

• Texturas táctiles y visuales. Representación gráfica de texturas

tridimensionales.

• La expresividad de la textura en el arte.

PROCEDIMIENTOS ACTITUDES

Reconocimiento de texturas naturales y

artificiales en objetos de nuestro entorno.

• Realización de texturas diversas con técnicas

propias del dibujo.

• Recopilación de materiales, con texturas

significativas, utilizándolos para definir formas

con finalidad expresiva.

Curiosidad y sensibilización ante los aspectos texturales

del entorno.

• Aprecio de la riqueza visual que la textura proporciona

a una superficie.

45

CRITERIOS ESPECÍFICOS DE EVALUACIÓN PARA ESTA UNIDAD

Valorar el interés por conocer la naturaleza de las texturas y sus múltiples aplicaciones prácticas y estéticas.

- Saber diferenciar con claridad los conceptos de «textura natural» y «textura artificial» y saber aplicar

texturas artificiales gráficas, pictóricas o de otras clases en las composiciones creativas.

- Estimar el hallazgo en las obras de arte de ejemplos de utilización de texturas con fines expresivos, tanto

en pintura como en escultura y arquitectura.

7.5.- SEGUNDA EVALUACIÓN

UD. 6. NATURALEZA Y

EXPRESIVIDAD DEL COLOR

SESIONES 7

CR

ITE

RIO

IN

DIC

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AL

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CIÓ

N

CO

MP

ET

EN

CIA

OB

JET

IVO

ÁR

EA

OB

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IVO

ET

APA

CONCEPTOS 1.2

1.4

2.1

2.2

4.1

4.2

4.3

5.1

5.2

5.3

6.1

6.2

6.3

6.4

6.5

7.2

7.3

A

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F

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1

2

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5

6

8

9

10

a

b

c

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j

m

• El color como fenómeno físico y visual.

• El color luz. Mezcla aditiva.

• El color materia. Percepción del color de los cuerpos según las luces

básicas reflejadas. Mezcla sustractiva.

• Organización del color: círculo cromático, gamas tonales y

combinación armónica.

• Simbología y uso del color.

46

PROCEDIMIENTOS ACTITUDES

• Mezclar y manipular el color variando el

tono y la luminosidad.

• Reinterpretar obras de arte mediante gamas

tonales y colores complementarios.

• Utilización de diferentes armonías en la creación

de obras artísticas.

• Utilización del color con carácter simbólico o

utilitario.

• Interés por explorar las propias posibilidades artísticas

y sensibilidad para llevarlas a cabo.

• Aprecio por desarrollar un gusto personal ante las

formas y colores.

• Sensibilidad ante los efectos del color y su aplicación

en el mundo del arte.

• Respeto a otras soluciones cromáticas distintas de la

propia.

CRITERIOS ESPECÍFICOS DE EVALUACIÓN PARA ESTA UNIDAD

-Valorar la atención por comprender el modo en el que percibimos los colores y su importancia en el vivir

diario.

- Analizar la diferencia entre el color-luz y el color-materia, así como sus respectivas mezclas.

- Valorar el empleo del círculo cromático como una forma sencilla de ordenar los colores y comprender sus

relaciones.

- Valorar la sensibilidad ante las armonías que pueden emplearse para lograr composiciones cromáticas

agradables y no disonantes.

47

BLOQUE II: ELEMENTOS CONFIGURATIVOS DEL LENGUAJE VISUAL

UD. 7. LAS NUEVAS

TECNOLOGIAS

SESIONES 8

CR

ITE

RIO

IND

ICA

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ET

APA

CONCEPTOS 1.7

2.1

2.2

2.5

3.1

3.2

4.1

4.2

4.3

4.4

5.1

5.2

5.3

6.1

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6.5

7.3

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El ordenador y sus componentes físicos (el hardware) y lógicos (el

software).

• Diferenciación entre imágenes vectoriales e imágenes en mapa de

bits.

• Obtención de imágenes mediante la digitalización (escáner o cámara

de fotos digital).

• Internet y su utilización para la obtención de imágenes.

PROCEDIMIENTOS ACTITUDES

• Usar y valorar el pixel como elemento base del

dibujo digital.

• Análisis de dibujos vectoriales por

superposición de capas.

• Transformación de imágenes fotográficas en

trazados vectoriales.

• Aprecio por las enormes y diversas posibilidades que

ofrecen las nuevas tecnologías.

• Disposición para experimentar con imágenes

vectoriales y de mapa de bits, valorando sus diferentes

cualidades.

• Gusto por trabajar y modificar imágenes obtenidas por

48

• Análisis y estudio de las fuentes digitales para su

transformación en nuevas tipografías.

Internet.

CRITERIOS ESPECÍFICOS DE EVALUACIÓN PARA ESTA UNIDAD

Saber reconocer las enormes posibilidades gráficas y expresivas que las nuevas tecnologías aportan a las

creaciones gráfico-plásticas.

- Valorar la capacidad crítica del alumno/a con respecto a la calidad de las imágenes digitales en función del

trabajo.

- Experimentar con los diferentes modos de trabajo dentro del entorno del diseño asistido por ordenador.

- Verificar que el uso del término adecuado facilita la obtención de resultados en la búsqueda de imágenes a

través de Internet.

49

BLOQUE III : LA GEOMETRÍA COMO SOPORTE DE LA CREATIVIDAD

UD. 8. FORMAS Y

ELEMENTOS

GEOMÉTRICOS.

SESIONES 8

CR

ITE

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N

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EN

CIA

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ET

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CONCEPTOS 1.1

1.4

2.1

2.2

2.3

2.4

5.1

5.2

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6.2

6.4

6.5

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1

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j

m

•Figuras y génesis de las formas básicas.

• La geometría en la naturaleza y en las construcciones humanas.

• Elementos geométricos fundamentales: punto, líneas y direcciones.

Posiciones relativas entre rectas.

• Ángulos: tipos y posiciones relativas.

• Circunferencia y círculo: posiciones relativas.

PROCEDIMIENTOS ACTITUDES

Empleo de las plantillas (escuadra y cartabón)

para el trazado de paralelas, perpendiculares y

rectas a 45º.

• Crear diseños lineales con el empleo adecuado de

la escuadra y el cartabón.

• Manejo preciso del compás para la realización de

construcciones geométricas y para transportar

magnitudes y arcos de circunferencia.

Valoración de las organizaciones geométricas del

entorno.

• Gusto por la precisión, exactitud y limpieza en la

elaboración de representaciones gráficas, así como

por la conservación de los instrumento de dibujo.

• Esfuerzo en manejar correctamente el instrumental

específico para los trabajos lineales.

CRITERIOS ESPECÍFICOS DE EVALUACIÓN PARA ESTA UNIDAD

- Analizar, experimentar y descubrir composiciones con elementos y formas básicas, en particular en el

ámbito de los objetos del entorno inmediato, valorando la correcta descripción gráfica de los diseños.

50

- Demostrar, mediante el delineado de rectas con varias inclinaciones e interlineados constantes, el interés,

la precisión y buen manejo de las plantillas (escuadra y cartabón), así como la limpieza y buena

presentación de los trabajos

BLOQUE III : LA GEOMETRÍA COMO SOPORTE DE LA CREATIVIDAD

UD. 9. TRAZADOS

GEOMETRICOS

UNDAMENTALES.

SESIONES 8.

CR

ITE

RIO

IN

DIC

AD

OR

DE

EV

AL

UA

CIÓ

N

CO

MP

ET

EN

CIA

OB

JET

IVO

ÁR

EA

OB

JET

IVO

ET

APA

CONCEPTOS 1..1

1.4

2.1

2.2

2.3

2.4

5.1

5.2

5.3

6.2

6.4

6.5

7.2

A

E

F

G

H

1

2

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8

9

10

a

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c

d

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m

•Concepto de medida. Medidas lineales y medidas angulares y su

transporte.

• Operaciones con segmentos y ángulos.

• Distancias y lugares geométricos básicos: circunferencia, mediatriz,

bisectriz y mediana.

• Construcciones con ángulos.

• División de la circunferencia en 2, 3, 4, 6 y 8 partes iguales.

PROCEDIMIENTOS ACTITUDES

Operar con segmentos y ángulos.

• Operar con la circunferencia, la bisectriz, la

mediatriz como lugares geométricos

fundamentales.

• Determinar la distancia entre puntos, de un punto

a una recta y de un punto a una circunferencia.

• Dividir la circunferencia en n partes iguales.

Apreciación de la gran importancia de la geometría

plana como medio para comprender la realidad.

• Interés por dimensionar magnitudes lineales y

angulares en relación a una unidad de medida.

• Gusto por la exactitud, orden y limpieza en el trazado

e ideación de diseños geométricos.

51

CRITERIOS ESPECÍFICOS DE EVALUACIÓN PARA ESTA UNIDAD

- Saber medir, trasladar y operar (sumas y diferencias) con segmentos y ángulos.

- Verificar la realización de composiciones mediante mediciones de rectas y ángulos con precisión y

correcto manejo de los instrumentos de dibujo técnico: la escuadra, el cartabón y el compás.

- Diferenciar, con claridad, las características básicas de mediatriz y bisectriz en el razonamiento de los

trazados y diseños geométricos.

- Valorar la realización de los ejercicios con limpieza y claridad.

BLOQUE III : LA GEOMETRÍA COMO SOPORTE DE LA CREATIVIDAD

UD. 10. FORMAS

POLIGONALES REGULARES

SESIONES 8

CR

ITE

RIO

IN

DIC

AD

OR

DE

E

VA

LU

AC

IÓN

CO

MP

ET

EN

CIA

OB

JET

IVO

ÁR

EA

OB

JET

IVO

ET

APA

CONCEPTOS 2.1

2.2

2.3

2.4

5.1

5.2

5.3

6.1

6.2

6.4

6.5

A

D

E

F

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H

1

2

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5

6

7

8

9

10

a

b

c

d

e

f

i

j

m

Definición, clasificación, denominación y construcción de

triángulos y cuadriláteros.

Otras formas poligonales. Construcción de polígonos regulares

inscritos en una circunferencia.

Construcción con precisión de polígonos regulares estrellados.

Concepto de paso, género y especie.

PROCEDIMIENTOS ACTITUDES

Construcción y posibilidades creativas de los

triángulos y cuadriláteros.

Construir polígonos regulares y/o estrellados

inscritos en una circunferencia.

Comprobar la presencia de las formas poligonales en

las manifestaciones artísticas a lo largo de los

diferentes estilos.

Interés por emplear de forma creativa los conceptos

52

Realizar diseños empleando como base polígonos

cruzados en estrellas.

geométricos aprendidos.

Curiosidad por nombrar con exactitud y precisión

objetos con formas poligonales (triángulos y

cuadriláteros.)

CRITERIOS ESPECÍFICOS DE EVALUACIÓN PARA ESTA UNIDAD.

-Valorar la importancia que tienen las formas básicas como figuras geométricas en el ámbito científico,

tecnológico, artístico y decorativo.

-Verificar la realización de composiciones mediante mediciones de rectas y ángulos con precisión y estimar

la importancia del correcto manejo de los instrumentos de dibujo técnico.

-Diferenciar, con claridad, los conceptos y características de mediatriz y bisectriz en el razonamiento de los

trazados y diseños geométricos.

-Valorar la realización de los ejercicios con limpieza y claridad.

7.6.- SEGUNDA EVALUACIÓN

BLOQUE III : LA GEOMETRÍA COMO SOPORTE DE LA CREATIVIDAD

UD. 11. RELACION ENTRE

FORMAS.

SESIONES 5

CR

ITE

RIO

IND

ICA

DO

R D

E

EV

AL

UA

CIÓ

N

CO

MP

ET

EN

CIA

OB

JET

IVO

ÁR

EA

OB

JET

IVO

ET

APA

CONCEPTOS 2.1

2.2

2.3

2.4

5.1

5.2

5.3

6.1

6.2

A

D

E

F

G

H

1

2

4

5

6

7

8

9

10

a

b

c

d

e

f

g

i

j

• Igualdad. Reproducción de formas poligonales: por triangulación,

por radiación, por traslación y por coordenadas cartesianas.

• Semejanza. Polígonos semejantes. Construcción de formas

semejantes: por radiación desde un punto y mediante cuadrícula.

• Escalas. Tipos.

53

6.3

6.4

6.5

m

PROCEDIMIENTOS ACTITUDES

Analizar y llevar a cabo los diversos

procedimientos que hacen posible construir

formas poligonales iguales o semejantes.

• Realización gráfica de una imagen semejante a

otra dada, utilizando el procedimiento de la

cuadrícula.

• Utilizar el concepto de escala para realizar

medidas sobre un plano.

• Interés por utilizar criterios de proporción en

las representaciones.

• Apreciación de la escala como instrumento de

comparación y representación de formas iguales y

semejantes.

• Rigor en la utilización de los métodos para establecer

proporciones y limpieza en la elaboración de los

trabajos.

CRITERIOS ESPECÍFICOS DE EVALUACIÓN PARA ESTA UNIDAD

--Apreciar la importancia de la proporción en los objetos del entorno y ser capaces de descubrirla.

- Adquirir la capacidad de comparar figuras o formas planas semejantes expresando su escala.

- Estimar el reconocimiento de la importancia que tiene el reconocer, por su analogía, los conceptos de

semejanza y de escalas.

- Valorar la realización de trabajos que impliquen el saber elegir la escala más apropiada que es conveniente

emplear en cada caso.

BLOQUE III : LA GEOMETRÍA COMO SOPORTE DE LA CREATIVIDAD

UD. 12. OBSERVACIÓN Y

PERCEPCIÓN DEL ESPACIO

SESIONES 8

CR

ITE

RIO

IN

DIC

AD

OR

DE

EV

AL

UA

CIÓ

N

CO

MP

ET

EN

CIA

OB

JET

IVO

ÁR

EA

OB

JET

IVO

ET

APA

CONCEPTOS 1.1

1.4

1

a Observación y percepción del espacio.

54

• Claves o procedimientos que resuelven el efecto de profundidad.

• Lectura visual del espacio: en la arquitectura, escultura y pintura.

• La perspectiva cónica frontal y oblicua: Elementos fundamentales.

Esquema básico del interior de una estancia.

2.1

2.2

2.3

2.4

5.1

5.2

5.3

5.4

6.1

6.2

6.3

6.4

6.5

7.2

7.3

A

E

F

G

H

2

3

4

5

7

8

9

10

b

c

d

e

f

i

j

m

PROCEDIMIENTOS ACTITUDES

Emplear la perspectiva aérea para conseguir la

sensación de profundidad.

• Experimentar con la superposición de formas

planas, la variación de tamaños y contrastes de

color para conseguir, sobre el plano, la ilusión

espacial.

• Dibujar un espacio interior (aula de dibujo) en

perspectiva cónica frontal

Esfuerzo por determinar la reducción visual que

experimentan las figuras al alejarse del espectador.

• Predisposición a captar efectos de profundidad espacial

en el plano en las obras pictóricas.

• Disfrute de aplicar los recursos gráficos para lograr la

ilusión espacial en el plano.

CRITERIOS ESPECÍFICOS DE EVALUACIÓN PARA ESTA UNIDAD

Comprender el concepto de espacio diferenciando entre el espacio natural, el espacio urbano y el espacio

interior.

- Valorar y diferenciar la lectura espacial en la arquitectura, en la escultura y en la pintura en sus diversos

modos.

- Representar con formas planas sensaciones espaciales, utilizando claves que resuelven la ilusión de

profundidad en el dibujo y en la pintura.

- Representar la sensación espacial en el plano, utilizando como recurso el color, el esfumado –o

55

perspectiva atmosférica– y la perspectiva cónica.

BLOQUE IV : ESPACIO Y VOLUMEN

UD. 13. EL VOLUMEN.

INFLUENCIA DE LA LUZ.

SESIONES 8

CR

ITE

RIO

IN

DIC

AD

OR

DE

EV

AL

UA

CIÓ

N

CO

MP

ET

EN

CIA

OB

JET

IVO

ÁR

EA

OB

JET

IVO

ET

APA

CONCEPTOS 1.1

1.4

2.1

2.2

2.3

2.4

5.1

5.2

5.3

5.4

6.1

6.2

6.3

6.4

6.5

7.2

7.3

A

E

F

G

H

1

2

3

4

5

7

8

9

10

a

b

c

d

e

f

i

j

m

• Concepto y aspectos del volumen: el volumen real y el

representado.

• Incidencia de la luz en la percepción del volumen.

• Representación de las zonas de luz y sombra en los objetos.

• La técnica del claroscuro.

PROCEDIMIENTOS ACTITUDES

Experimentar la obtención de volúmenes a través

del contraste de luces y sombras, tanto en formas

Sensibilización ante las variaciones visuales producidas

por los cambios e intensidades de la luz.

56

naturales como en figuras geométricas.

• Emplear el claroscuro para percibir la sensación

volumétrica en el plano en figuras y formas

sencillas.

• Interés por descubrir la importancia que tiene el

claroscuro en la percepción de los volúmenes

representados en el plano.

CRITERIOS ESPECÍFICOS DE EVALUACIÓN PARA ESTA UNIDAD

Apreciar y diferenciar la obtención de volúmenes reales mediante el modelado, el esculpido o a partir de su

desarrollo.

- Valorar la obtención de volúmenes utilizando como recurso expresivo los contrastes lumínicos.

- Investigar, experimentar y practicar con las técnicas del claroscuro en la representación de cuerpos y

formas geométricas simples.

.

BLOQUE IV : ESPACIO Y VOLUMEN

UD. 14.

REPRESENTACIÓN OBJETIVA DE

VOLÚMNENES. MAQUETAS

SESIONES 8 C

RIT

ER

IO IN

DIC

AD

OR

DE

EV

AL

UA

CIÓ

N

CO

MP

ET

EN

CIA

OB

JET

IVO

ÁR

EA

OB

JET

IVO

ET

APA

CONCEPTOS 1.1

1.3

1.4

1.5

1.7

2.1

2.2

2.3

2.4

2.5

4.4

5.1

A

B

C

F

G

H

1

2

3

5

8

9

a

b

e

g

h

i

j

m

Representación objetiva de sólidos mediante sus proyecciones o vistas

diédricas.

• Construcción de volúmenes a partir de su desarrollo plano.

• Vistas diédricas y desarrollos de formas compuestas por módulos

cúbicos.

• Estructuras arquitectónicas elementales.

57

5.2

5.3

6.4

6.6

7.2

PROCEDIMIENTOS ACTITUDES

Representar vistas diédricas de cuerpos

poliédricos compuestos por módulos cúbicos.

• Desarrollo y construcción de formas modulares

simples.

• Construcción de maquetas arquitectónicas simples.

Valoración de la finalidad objetiva de las imágenes y

de la disposición normalizada de sus vistas.

• Interés por la objetividad y precisión en la creación

de volúmenes, tanto reales como representados.

• Interés por construir maquetas.

CRITERIOS ESPECÍFICOS DE EVALUACIÓN PARA ESTA UNIDAD

Verificar la capacidad espacial del alumno/a para visualizar las formas tridimensionales.

- Valorar la comprensión de estructuras de formas simples mediante la observación y el análisis de sus

proyecciones diédricas.

- Saber pasar del plano al volumen espacial mediante la previa obtención del desarrollo del cuerpo

correspondiente.

- Valorar la realización de maquetas compuestas por superficies geométricas sencillas, como resultado de la

obtención previa de sus desarrollos.

8.- ESTRATEGIAS DE TRABAJO PARA EL DESARROLLO DE LOS TEMAS

TRANSVERSALES DESDE EL ÁREA DE EPV

Al ser nuestra área la que se ocupa de la comunicación visual, la inclusión en ella de los ejes

transversales se hará evidentemente desde este enfoque. Analizando mensajes visuales o

diseñando mensajes gráficos cuyo motivo o tema sea el que trabajemos de cada eje transversal.

Para ello proponemos los siguientes procedimientos:

Utilización gráfica relacionada con el Eje Transversal para analizar elementos del

58

lenguaje plástico, y las formas y procedimientos de la comunicación visual.

Elaboración, mediante los ejercicios y actividades de experimentación y aplicación de

conceptos gráficos, de mensajes visuales que tengan como tema aspectos relacionados

con el eje transversal.

Aplicar los conceptos y habilidades adquiridas en la creación de mensajes gráficos que

sirvan como vehículo explicativo o comunicativo de conceptos o contenidos

relacionados con el Eje Transversal.

Educación para la convivencia

A lo largo de todo el curso y de forma implícita con nuestra metodología trabajamos este E.T. de

modo que se desarrolle el respeto al trabajo y la autonomía de los demás, y se promueva el

dialogo como forma de solucionar las diferencias.

Educación para la salud

Este E.T. lo trabajaremos especialmente desde el punto de vista de la aceptación del propio

cuerpo, y la superación de estereotipos impuestos sobre belleza física. Consideramos que desde

nuestra área podemos trabajar de forma incisiva este serio problema que repercute en la salud de

nuestra adolescencia: La aceptación sumisa de los jóvenes de un estereotipo de belleza impuesto

por la publicidad y las modas, que desprecia las variantes personales de atractivo y esclaviza a

tantos jóvenes con dietas, neurosis e inseguridad.

Documentación: Fotografías o reproducciones de obras de arte sobre el cuerpo humano, cánones

de belleza, uso de los adornos y la vestimenta para destacar las diferencias sexuales en las

diferentes culturas, el contenido erótico del lenguaje del cuerpo y los gestos, etc..

Análisis de la evolución de los cánones de belleza y las diferentes culturales en la apreciación

de la belleza física.

Actividad: Búsqueda y selección de fotografías en las que se vean cuerpos de personas que

cada alumno considere atractivas, contrastar y analizar en común los rasgos que expresan

belleza o fealdad. Constatar la subjetividad de estos conceptos.

Educación para la paz

Promover y enlazar con los debates sobre la situación de crisis mundial que vivimos.

Elaboración de mensajes visuales que manifiesten opiniones en defensa de la paz y la no

agresión.

Documentación: Exponer de carteles pacifistas de la historia: 1ª y 2ª guerras mundiales,

Hiroshima, Vietnam, Asociaciones de ayuda a los pueblos palestinos e iraquí etc.

59

Análisis de los símbolos universales de guerra, paz, solidaridad, etc.

Elaboración de un periódico mural que integre artículos sencillos que inciten al debate, con

imágenes que causen un impacto visual con la misma finalidad. Aplicar los conocimientos sobre

composición, rotulación., y color.

Elaboración de carteles en pro de la paz, aplicando los conceptos y técnicas de color,

fotomontaje, composición etc.

Educación vial

Documentación: como ejemplos para explicar conceptos utilizaremos documentación gráfica

de señales, planos, fotografías urbanas, mensajes de la D.G.T

Análisis de los diseños empleados en la señalización.

Análisis de los mensajes gráficos utilizados en información vial.

Análisis de la simbología del color en las señales

Análisis de planos de viales y estudio de propuesta de mejora. Actividad: Diseño de planos de la

ciudad, o barrio ideal

Análisis de la importancia de la proporción en urbanismo. Actividad: diseño de medidas y

proporciones idóneas para tráfico teniendo en cuenta los factores de comodidad, seguridad y las

normas del M.O.P.U

Actividad: Construcción de maquetas.

Documentación y análisis de los avances tecnológicos que supongan una mejora en la

organización urbanística.

Actividad: diseño y elaboración de mensajes visuales, tales como carteles, paneles informativos,

fotografías que comuniquen información sobre seguridad vial, normas elementales, etc.

Educación afectiva sexual

Documentación: Fotografías o reproducciones de obras de arte sobre el cuerpo humano, cánones

de belleza, uso de los adornos y la vestimenta para destacar las diferencias sexuales en las

diferentes culturas, el contenido erótico del lenguaje del cuerpo y los gestos, etc..

Análisis de los diseños de moda, desde el punto de vista de destacar rasgos atractivos

sexualmente. Analizar el empleo que se da en la naturaleza del color y la forma para destacar

caracteres sexuales en los animales y plantas

Analizar diferentes mensajes publicitarios, destacando el empleo que se hace en comunicación

de masas de mensajes de contenido sexual, utilización del cuerpo como “gancho”,

discriminación y objetualización de las personas.

Analizar en fotografías y obras de arte la importancia de los gestos y el lenguaje corporal como

método de comunicación afectiva y sexual.

Actividad: Confección de mensajes visuales del tipo carteles, cómic, paneles informativos en

60

los que se comunique información de temas relacionados con el E.T.: Diferencias entre los

sexos, información de métodos de prevención de embarazo y enfermedades de transmisión

sexual, mensajes que promuevan la tolerancia y la autoafirmación, etc..

Educación ambiental.

Se tratará de forma instrumental en todos los bloques promoviendo el uso de materiales de

reciclaje y fomentando el aprovechamiento y no despilfarro de materiales. Analizaremos obras e

comunicación y de arte realizadas con materiales de desecho.

Educación al consumidor

Se tratará implícitamente siempre que se analicen mensajes visuales producidos por la

publicidad. Más concretamente cuando se estudie la semántica del lenguaje y los recursos

empleados en publicidad y comunicación de masas.

Los demás ejes transversales se tratarán de forma tangencial a lo largo de todo el curso ya que

consideramos que nuestros objetivos y nuestra metodología los recogen.

Animación a la lectura y estimulación de la capacidad de expresión

En la asignatura de Educación Plástica y Visual para la ESO la Animación a la lectura se

fundamentará en actividades como: Uno de los pilares fundamentales de la Educación Plástica y

Visual es el estudio y aplicación de las diferentes formas de expresión gráfica y plástica, por lo

que la estimulación de la capacidad expresiva del alumno es una constante en cualquier

apartado que se analice dentro de esta programación.

En cuanto a las medidas que se contemplan para estimular el interés y el hábito de la lectura, la

primera se encuentra en la primera aproximación a cada una de las unidades didácticas. La

lectura comprensiva del tema, la búsqueda de información y la puesta en común de experiencias

previas, sólo son posibles mediante la utilización necesaria de la lectura.

Otras de las actividades propuestas son:

• Lectura y recomendación de textos y recursos en internet relacionados con la

asignatura

• Utilización de la Biblioteca y salas de informática como centros de información

61

• Lectura de imágenes (pilar básico de nuestra asignatura)

• Ilustración de textos y diseño de portadas.

• Hacer un “marca páginas” para facilitar la distribución eficaz de la lectura

• Buscar bibliografía o referencias documentales para hacer algún trabajo

• relativo al arte.

• Completar y ampliar un glosario de los términos artísticos que surjan al

• tratar cada tema.

• Interpretación escrita-oral de trabajos plásticos.

• Plasmar gráficamente historias (cómic, historias gráficas…)

• Comunicar, transmitir información con algún procedimiento plástico

Para la realización de muchas de estas actividades se requiere la lectura previa de los textos

sobre los que se trabajará, y la estimulación se consigue por el hecho de que la lectura es el

vehículo necesario para desarrollar una obra personal con otras connotaciones expresivas.

9.- CRITERIOS PARA LA SELECCIÓN DE MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS.

Consideramos la imagen como un sistema con tres niveles interdependientes: (1) unas

cualidades visuales y formales, conseguidas mediante la utilización de determinadas (2) técnicas

y materiales, con la intención de transmitir y comunicar (3) unos significados. En consecuencia,

cualquier proceso de creación o de análisis y lectura de una imagen tiene que considerar estos

tres niveles, y debemos tener claro que sus posibles significados se derivan de los niveles

técnico-material y formal de la obra. Por lo tanto, los recursos y materiales didácticos tienen en

la expresión plástica y visual una importancia y una significación esencial. Además de

emplearse, como en otras áreas, para posibilitar el aprendizaje de unos contenidos, son un

contenido propio y específico de la materia, constituyen un objeto de aprendizaje en sí mimo.

En el área de educación plástica y visual, el alumno debe manejar gran cantidad de técnicas,

materiales y herramientas. Esto obliga al profesor a una búsqueda continua de recursos y

materiales que puedan emplearse en el aula para conseguir el aprendizaje de los diversos

contenidos, asegurando a la vez la expresión personal y el desarrollo de la creatividad.

Los materiales pueden en muchos casos sustituirse o intercambiarse unos por otros, por lo que

puede optarse por los más asequibles, siempre que sean adecuados a las capacidades, aptitudes

e intereses de los alumnos. Además, el trabajo expresivo y estético con los materiales y

técnicas es siempre muy flexible y sus posibilidades son amplias. Profesores y alumnos

pueden descubrir nuevos modos de utilizarlos, de combinarlos, de adaptarlos a las necesidades

concretas del aprendizaje en función de los objetivos y contenidos a desarrollar. Al final, será

62

cada profesor, teniendo en cuenta su contexto específico y las propias disponibilidades del

centro, quien decidirá los recursos y materiales a emplear. En cualquier caso su elección

debería estar guiada por unos determinados criterios básicos.

Para este curso los criterios para la selección de materiales y recursos didácticos que ha

acordado este departamento han sido los que siguen:

9.1.- Sobre el material del aula

Asequibles. Fáciles de obtener, para la mayoría de alumnos, en cualquier momento y en las

cantidades necesarias.

Polivalentes y flexibles. Admiten diversas posibilidades de utilización y de combinación.

Pueden aplicarse al desarrollo de diferentes contenidos y actividades.

Motivadores. Facilitan el interés y la atención de los alumnos por su utilización.

Adaptados y adecuados. Tanto a las capacidades, posibilidades, aptitudes e intereses de los

alumnos como a las necesidades del aprendizaje concreto a realizar.

Variados. La selección de materiales e instrumentos está determinada por su necesidad y

utilidad concretas para el aprendizaje pero, a la vez, deberá ofrecerse la mayor variedad

posible de materiales e instrumentos para favorecer la exploración e investigación plástica.

Cada material tiene unas cualidades expresivas propias, unas exigencias, posibilidades y

dificultades particulares, cuya exploración y conocimiento enriquece enormemente las

posibilidades expresivas y creativas de los alumnos.

Que favorezcan los objetivos y capacidades que se desarrollan en el área.

Que se adecuen a la edad y a los distintos niveles.

Que faciliten el tratamiento global e integrado de los aprendizajes.

Que no conlleven riesgo para la integridad física y la salud.

Que se ajusten a las actividades programadas.

Que permitan construcciones significativas.

No se puede hacer una exposición cerrada y completa de todos aquellos materiales y recursos

posibles, pero sí sistematizarlos en unos grupos o tipos generales que puedan ayudar al

profesorado a buscar y elegir en un momento concreto los más adecuados. Hemos organizado

los recursos y materiales didácticos en cuatro grupos generales: instrumentales, del entorno,

materiales impresos y las nuevas tecnologías audiovisuales e informáticas. En los cuatro figuran

recursos y materiales tanto para la expresión como para la sensibilización y educación

63

perceptiva. Su exposición, forzosamente sucesiva, no implica dar mayor importancia a unos que

a otros. No hay que olvidar tampoco el carácter esencialmente expresivo del área, que debe

llevarnos a reconocer el papel de las técnicas y de los materiales como medios al servicio de

dicha expresión, no como fines en sí mismos.

Recursos instrumentales

En la expresión plástica y visual puede emplearse cualquier material, instrumento o

técnica que sirva a unas intenciones expresivas y cuyo resultado sea la elaboración de una

acción, de una forma, de una imagen, de un objeto visual. En este apartado pueden incluirse,

pues, todo tipo de materiales e instrumentos, desde aquellos que histórica y culturalmente tienen

una mayor tradición en su uso como materiales de expresión plástica y visual, hasta aquellos de

muy reciente aparición. Podemos agrupar todos estos recursos instrumentales en: (1) recursos

gráficos y pictóricos, (2) recursos para la impresión y (3) recursos escultóricos y constructivos.

Recursos del entorno

El entorno es una fuente enorme de recursos y materiales, tanto expresivos como para el

desarrollo de las capacidades de observación, percepción y análisis. Tanto el entorno natural

como el urbano ofrecen numerosos estímulos, contextos, objetos e imágenes para el estudio del

lenguaje visual. El estudio de éste no puede desligarse de las situaciones concretas en las que

dicho lenguaje se utiliza, por lo que el entorno es un elemento esencial para la educación

plástica y visual. Por otra parte, una sociedad que produce y desecha todo tipo de materiales y

objetos en cantidades ingentes nos proporcionará gran cantidad de recursos, que los alumnos

pueden emplear para sus trabajos expresivos. Todos estos recursos del entorno podemos

organizarlos en dos grupos: (1) recursos del entorno natural y (2) recursos del entorno urbano y

cotidiano.

Recursos impresos

En esta época en la que la comunicación visual ha adquirido una gran importancia, la imagen

impresa, con muy diversas funciones, es un recurso decisivo y que, en muchos casos, puede

llevarse al aula tanto para su exploración, análisis y lectura, como para su manipulación,

transformación y recreación, es decir, como material expresivo. La variedad de recursos y

materiales impresos disponibles los hemos organizados en tres grupos: (1) bibliografía, libros

y revistas sobre los contenidos del área y su enseñanza, (2) imágenes realizadas por el

profesor o por los alumnos para exponer, organizar y relacionar conceptos y (3) material visual

impreso de consumo general y público. (Ver Anexo 1).

Imágenes elaboradas para la comprensión de los contenidos del área. Esquemas. Gráficos,

mapas conceptuales.

64

Fichas de trabajo. Fichas de observación y registro de datos. Fichas y test de análisis y

percepción visual. Fichas de evaluación.

Material visual de utilización y consumo públicos.

Recursos audiovisuales e informáticos

Las nuevas tecnologías de la imagen permiten la creación, manipulación, almacenamiento y

reproducción de las imágenes a una escala masiva. Por otra parte, ponen al alcance de la

mayoría la producción visual, algo que en otras épocas era una actividad limitada a los

especialistas. Todas estas tecnologías, que nacen con la fotografía, deben incorporarse a la

educación plástica y visual como instrumentos y materiales con unas enormes posibilidades,

tanto en la percepción y el análisis como en la producción y en la creación visual. En todo caso,

hay que ser conscientes de su papel real en la expresión y educación visuales. Por muy

sofisticadas que sean las tecnologías y las herramientas, no hay que perder de vista que son

medios o instrumentos al servicio de la creación y de la expresión y no objetos de estudio o de

conocimiento en sí mismos. Su empleo debe supeditarse, igual que cualquier otro medio, por

muy simple que sea, al servicio de unas necesidades y de unas intenciones expresivas,

comunicativas y estéticas. Su utilización no debe conducir, llevados por la complejidad y

posibilidades de la propia tecnología, a la simple adquisición de unas destrezas y habilidades,

por muy especializadas y complejas que sean, en el manejo de dichas herramientas.

9.2.- Sobre el material propio del alumno.

Que se considere la relación calidad-precio-utilidad.

Que sea de fácil adquisición.

Que sea de fácil almacenaje y transporte.

9.3.- MATERIALES SOLICITADOS AL ALUMNADO DE 1º E.S.O.

65

En esta petición de materiales se han seguido las directrices generales anteriormente

expuestas en el apartado de criterios de selección de materiales y recursos, pero priorizando la

relación calidad-precio-utilidad- fácil adquisición- fácil almacenaje y transporte

Unas tijeras

Un pegamento de barra

Bloc de Láminas de Dibujo A4 (con o sin margen)

Lápiz HB y 2B

Goma blanca y afilador

Escuadra y Cartabón numerados

Regla de 30 cm.

Compás (a ser posible de precisión, aunque es más caro, lo necesitarán durante

toda la ESO).

Una caja de 6 rotuladores (mínimo)

Una caja de 6 lápices de colores (mínimo)

Un archivador de 20 fundas de plástico (para guardar las láminas).

Un pilot del 0,2 y otro del 0,8

Un rotulador negro permanente de punta redonda.

Una caja de cera blandas pequeña

Una caja de acuarelas (económicas).

Témperas: rojo/ magenta, amarillo, azul cian, blanco y negro

2 pinceles: Nº 4 y Nº8

Libreta para teoría o porta bloc para guardar esquemas conceptuales y otros

apuntes.

10 Cartulinas de colores en DINA4.

Libro de texto: OBSERVAR-INTERPRETAR-EXPRESAR 1. Educación Plástica

y Visual. Secundaria. Sandoval Ediciones.

En principio, éste es el material básico aunque dependiendo de las actividades planteadas en la

programación y quizás otras que surjan, el profesor/a podrá solicitar puntualmente al alumnado

algún tipo de material más específico pero siempre económico y de fácil adquisición.

66

10.- ACTIVIDADES EXTRAESCOLARES Y COMPLEMENTARIAS DEL DEPARTAMENTO DE

EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL. 2014-15

Las actividades extraescolares y complementarias propuesta para este curso 2014-15 por este

Departamento se dividirán en dos grandes grupos:

Actividades dentro del centro: Es muy importante que todo el alumnado se implique a

través de esta asignatura en todas aquellas actividades en la que se requiera un trabajo de

decoración y diseño del centro, funcionando como departamento gráfico del mismo en

períodos determinados: Navidad, Carnavales, Día de Canarias, etc.Es muy gratificante esa

implicación del alumnado pues también permitiría valorar a este departamento hasta que punto

lo enseñado en clase lo llevan a la práctica en un proyecto concreto.

1. Asimismo se intentará participar en aquellos concursos que a nivel gráfico se

propongan por el mismo centro o través de otros cauces.

2. Trimestralmente y si la calidad de los trabajos recogidos así me lo permite, montaré

una pequeña exposición con aquellos ejercicios de dibujo, fotografía o diseño mejor resueltos

o más creativos (lugar: dónde me indiquen).

3. Por último, si la dirección del centro me lo permite y el alumnado se implica con la

suficiente seriedad y compromiso, propondré la realización de un mural. El tema del mural se

establecerá por consenso entre el alumnado, profesorado y directiva del centro.

Actividades fuera del centro escolar: La realización de estas actividades estarán

supeditadas al grado de implicación en la realización de los trabajos en clase, al

comportamiento y al interés y afán de aprender que demuestren los diversos grupos a los que

este año les imparto clase.

Sin embargo dejo la puerta abierta a la posibilidad de realizar salidas puntuales a:

Museos, salas de exposiciones o manifestaciones de carácter artístico al aire libre que por el

interés que pueden despertar en el alumnado o bien por la calidad de lo presentado,

67

contribuyan a un mayor desarrollo de su conocimiento y expresión gráfico-plástica. Estas

visitas se producirán en todo caso a partir del segundo trimestre, aunque esta estimación la

dejo abierta.