PROGRAMACION DIDACTICA DE OBOE - CPM Francisco...

CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA Francisco GuerreroFrancisco Guerrero

PROGRAMACION DIDACTICA

DE

OBOE

ENSEÑANZAS PROFESIONALES

Programación Didáctica Especialidad Instrumental: OBOE

Departamento: VIENTO/PERCUSION(Última actualización: septiembre 2014)

TABLA DE CONTENIDOS

1. COMPETENCIAS ESPECÍFICAS INSTRUMENTALES Y OBJETIVOS (correlación).......4

2. CONTENIDOS y correlación con las competencias................................................................8Organización y secuenciación de contenidos por áreas de aprendizaje...................................................8

3. METODOLOGÍA....................................................................................................................15Principios metodológicos ........................................................................................................................15Estrategias metodológicas .......................................................................................................................16Actividades de aprendizaje (dinámica de aula).......................................................................................16

4. EVALUACIÓN.........................................................................................................................17Criterios de evaluación..............................................................................................................................17Otros aspectos de la evaluación: instrumentos, criterios de evaluación y criterios de calificación, repertorio y evaluación y procedimientos de recuperación.....................................................................17

Instrumentos de evaluación ........................................................................................................................ 17Criterios de calificación ................................................................................................................................ 18Repertorio y evaluación ................................................................................................................................ 18Procedimientos de recuperación .............................................................................................................. 18Requisitos para las pruebas de acceso a otros cursos.......................................................................20

Repertorio de referencia...........................................................................................................................21Curso Primero.................................................................................................................................................... 21Curso Segundo................................................................................................................................................... 21Curso Tercero..................................................................................................................................................... 21Curso Cuarto....................................................................................................................................................... 22Curso Quinto...................................................................................................................................................... 22Curso Sexto......................................................................................................................................................... 23

5. ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD Y NEAE ..........................................................................24Atención a la diversidad general .............................................................................................................24Atención a las NEAE...............................................................................................................................24

6. ESTRATEGIA DE REVISIÓN, MODIFICACIÓN, PUBLICACIÓN ACTUALIZADA Y DIVULGACIÓN DE LA PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA .....................................................25

Revisión de la PD ....................................................................................................................................25Modificación de la PD..............................................................................................................................25Publicación actualizada de la PD.............................................................................................................25Divulgación de la PD................................................................................................................................25

7. REPERTORIO .......................................................................................................................25Curso Primero.................................................................................................................................................... 25

F. Telemann, Sonata en sol m G.F. Haendel, Concierto en sol m .....................................................................................................................................................28

Albinoni Concierto en Re m...................................................................................................28

Couperin Concierto nº 8 (1 mvt.)................................................................................................28

Barth_Potpourri_Concertant_Op9-1809 aprox............................................................................28

V. Bellini, Concierto en Mib M C. M. von Weber, Concertino en Do M ..........................................................................28

S. Barber Canzonetta .........................................................................................................28

2



Grovlez Zarabanda y Allegro..................................................................................................28

Barret Sonata 2.......................................................................................................................29

Silvestrini 3 apophtegmes brefs..............................................................................................29Curso Tercero..................................................................................................................................................... 29Curso Cuarto....................................................................................................................................................... 31Curso Quinto...................................................................................................................................................... 32Curso Sexto......................................................................................................................................................... 33

8. RECURSOS MATERIALES ...................................................................................................35

9. BIBLIOGRAFÍA .....................................................................................................................35

10. GUÍA DIDÁCTICA*(documento anexo)...............................................................................37Introducción.............................................................................................................................................37Competencias...........................................................................................................................................37Sobre contenidos (agrupados y secuenciados)........................................................................................37Sobre instrumentos de evaluación (aplicación trimestral).......................................................................37Aclaraciones sobre criterios de evaluación, calificación y recuperación.................................................37

Autoevaluación.................................................................................................................................................. 37Evaluación trimestral y evaluación final (contenidos y procedimiento)...................................37Criterios de redondeo en las calificaciones con decimales trimestrales/finales....................37Tipos de fichas o informes utilizados a lo largo del trimestre/curso..........................................37El examen de septiembre (contenido y procedimiento de evaluación)......................................38

CPM Francisco Guerrero Curso académico 2014/15

Este documento está bajo unaLicencia Creative Commons Atribución-NoComercial-SinDerivadas 3.0 Unported.

3

http://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/3.0/deed.es



PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA

Curso académico 2014/2015CPM Francisco Guerrero

Departamento: VIENTO-PERCUSIONEspecialidad Instrumental: OBOEGrado: Profesional (EEPP)Profesor(es)/a(as): Pilar Sánchez, David Herrera y Jacobo DíazCursos: 1º/2º/3º/4º/5º/6ºHoras lectivas semanales: 1/1/1/1/1,5/1,5

1. COMPETENCIAS ESPECÍFICAS INSTRUMENTALES Y OBJETIVOS (correlación)

CORRELACIÓNENTRE

COMPETENCIASINSTRUMENTALES Y

OBJETIVOSCEI (ver manual RPD1)

(Competencias Específicas Instrumentales)Objetivos asociados (OG2, OE3, OI4)GENERALES (OG) ESPECÍFICOS (OE)

Técnica5

(Técnica+Interpretación=70%)- OEh

Interpretación (Técnica+Interpretación=70%) - OEb/OEc/OEf/OEg/OEk/OEl

Experiencia Escénica (20%) OGb/OGe OEi/OEmAutonomía en el Aprendizaje (5%) OGd/Cultura musical general y específicamente instrumental (5%)

OGa/OGc/OGf/OGg/OGh/OGi

OEj

Los porcentajes expresan el grado de peso específico de cada competencia en la calificación delalumno.

1Manual RPD: Manual para la Reforma de las Programaciones Didácticas

2Objetivos Generales

3Objetivos Específicos

4Objetivos propios de la Especialidad Instrumental

5 La competencia técnica y la interpretativa pueden entenderse de manera individual o integrada, dependiendo de la especialidad instrumental y las consideraciones de los profesores de la misma.

4



TABLA DE OBJETIVOS GENERALES (Decreto 241/2007 -ordenación y currículo EEPP-)

OG-a Habituarse a escuchar música y establecer un concepto estético que le permita fundamentar ydesarrollar los propios criterios interpretativos

OG-b Desarrollar la sensibilidad artística y el criterio estético como fuente de formación y enriquecimiento personal.

OG-c Analizar y valorar la calidad de la música.

OG-d Conocer los valores de la música y optar por los aspectos emanados de ella que sean más idóneos para el desarrollo personal.

OG-e Participar en actividades de animación musical y cultural que permitan vivir la experiencia de transmitir el goce de la música.

OG-f Conocer y emplear con precisión el vocabulario específico relativo a los conceptos científicos de la música.

OG-g Conocer y valorar el patrimonio musical como parte integrante del patrimonio histórico y cultural.

OG-h Conocer y valorar el patrimonio musical de Andalucía y su contribución a la música española y universal

OG-i6Promover en el alumnado los valores de la tolerancia, la igualdad de oportunidades entre mujeres y hombres y la no discriminación.

TABLA DE OBJETIVOS ESPECÍFICOS (Decreto 241/2007 -ordenación y currículo EEPP-)

OE-a7 Superar con dominio y capacidad artística los contenidos y objetivos planteados en las asignaturas que componen el currículo de la especialidad elegida.

OE-b Conocer los elementos básicos de los lenguajes musicales, sus características, funciones ytransformaciones en los distintos contextos históricos.

OE-c Utilizar el «oído interno» como base de la afinación, de la audición armónica y de la interpretación musical.

OE-d

Formar una imagen ajustada de las posibilidades y características musicales de cada uno, tanto a nivel individual como en relación con el grupo, con la disposición necesaria para saber integrarse como un miembro más del mismo o para actuar como responsable del conjunto.

OE-eCompartir vivencias musicales de grupo en el aula y fuera de ella que permitan enriquecerla relación afectiva con la música a través del canto y de la participación instrumental en grupo.

OE-f Valorar el cuerpo y la mente para utilizar con seguridad la técnica y poder concentrarse enla audición e interpretación.

OE-gInterrelacionar y aplicar los conocimientos adquiridos en todas las asignaturas que componen el currículo, en las vivencias y en las experiencias propias para conseguir una interpretación artística de calidad.

OE-h Conocer y aplicar las técnicas del instrumento o de la voz de acuerdo con las exigencias de las obras.

OE-i Adquirir y demostrar los reflejos necesarios para resolver eventualidades que surjan en la

6Realmente, más que un objetivo es un principio metodológico.

7 Más que un objetivo puede considerarse -con más propiedad- como un criterio de evaluación, ya que su enunciado no se relaciona con el desarrollo de capacidad o competencia específica alguna en el alumno.



5




interpretación.

OE-j Cultivar la improvisación y la transposición como elementos inherentes a la creatividad musical.

OE-kInterpretar, individualmente o dentro de la agrupación correspondiente, obras escritas en todos los lenguajes musicales, profundizando en el conocimiento de los diferentes estilos y épocas, así como en los recursos interpretativos de cada uno de ellos.

OE-l Conocer, interpretar y valorar armónica, formal y estéticamente diferentes obras del repertorio musical andaluz o de inspiración andaluza.

OE-m Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa.

TABLA DE OBJETIVOS PROPIOS DE LA ESPECIALIDAD INSTRUMENTAL (Orden de 25 de octubre de 2007 -currículo EEPP-) OBOE

OI-1 Demostrar la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la calidad sonora.

OI-2 Adquirir una mayor eficiencia técnica respecto a la digitación, emisión, articulación, control de dinámicas y flexibilidad sonora.

OI-3

Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de las diversas épocas y estilos, dedificultadadecuada a este nivel, incluyendo obras del repertorio musical andaluz o de inspiración andaluza.

OI-4Conocer el funcionamiento mecánico básico del oboe, así como el cuidado y la reparación depequeñosproblemas derivados del mismo.

OI-5 Conocer los principios acústicos básicos del oboe.

OI-6Desarrollar la capacidad de conjunción y de sentido armónico, mediante la realización de un repertorio,que abarque las diversas épocas y estilos, dentro de una dificultad adecuada a cada nivel.

OI-7 Demostrar una autonomía, progresivamente mayor, para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación: articulación, fraseo, etc.

OI-8Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos períodos de la historiade la música instrumental, especialmente las referidas a la escritura rítmica o a la ornamentación.

OI-9 Adquirir y aplicar, progresivamente, herramientas y competencias para el desarrollo de la memoria.

OI-10

Practicar la música de conjunto, en formaciones camerísticas y orquestales en diferentes roles(solista,oboe segundo, etc.), desarrollando el sentido de la interdependencia de los respectivos cometidos.

OI-11Desarrollar la lectura a primera vista y aplicar, con una autonomía en progresión, losconocimientosmusicales para la improvisación con el instrumento.

OI-12 Conocer el repertorio fundamental para oboe,como instrumento en la música de cámara y como solista.

OI-13

Conocer las obras fundamentales dentro de la música orquestal, dado que el oboe es un instrumentoorquestal, así como las obras más representativas en el repertorio orquestal de dicho instrumento.

OI-14Mantener una posición corporal adecuada, que favorezca la técnica instrumental y la calidad de la interpretación. Valorar el dominio del cuerpo y la mente para utilizar con seguridad la técnica y concentrarse en la interpretación.

OI-15 Interpretar música en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa, participando de la experiencia de trasladar a otros el gusto por la música.

OI-16 Conocer el proceso de fabricación de las cañas y tener independencia en la utilización y realización de

6



las mismas.

OI-17Formarse una imagen ajustada de sí mismos, organizando sus preferencias y ambiciones artísticas, enconcordancia con sus capacidades y rendimiento.

OI-18 Valorar el silencio como elemento indispensable para el desarrollo de la concentración, la audición interna y el pensamiento musical.

OI-19 Adquirir un control suficiente de la respiración,como base de la técnica instrumental y la interpretación.

2. CONTENIDOS y correlación con las competenciasTABLA DE CONTENIDOS DELA ESPECIALIDAD INSTRUMENTAL (Orden de 25 de octubre de 2007 -currículo EEPP-) OBOE

1. Profundización en elestudio delsonido entodos susámbitos yregistros:color, matiz,vibrato,flexibilidad,afinación,etc.

2. Desarrollode lavelocidad yde toda lagama dearticulaciones posibles através de lasescalas, los



7




arpegios ydiversosejercicios dedigitación ydeflexibilidad.

3. Trabajo de laemisión,dinámica, yflexibilidaddel sonido.

4. Trabajo detodos loselementosqueintervienenen el fraseomusical(respiración,línea, color,dinámica,etc.),adecuándolos a losdiferentesestilos.

5. Conocimiento de losprincipiosacústicos ymecánicosbásicos.

6. Práctica deconjunto conotrosinstrumentos, paradesarrollar almáximotodos losconceptosrelacionados:armonía,afinación,ritmo,articulación,etc.

7. Estudiopráctico delosinstrumentosafines:Corno inglés,Oboe deamor y OboeBajo

8. Conocimiento y

8



aplicación delos diferentesestilos ysignos deornamentación.

9. Interpretación de lamúsicacontemporánea yconocimiento de susgrafías yrecursos.

10. Estudio delrepertoriosolístico,(camerísticoy orquestal)en diferentesestilos.

11. Práctica de lalectura avista eimprovisación.

12. Entrenamiento progresivoypermanentede lamemoria.

13. Audicionesdegrabacioneso conciertosconinstrumentosde época ysu aplicaciónen lainterpretación con eloboemoderno.Iniciación asu técnica.

14. Audicionescomparadasde diferentesintérpretesdelrepertorio



9




básico decámara ysolístico,para analizarde maneracrítica lasdistintasversiones.

15. Desarrollode unaposicióncorporaladecuada,quefavorezca latécnicainstrumentaly la calidadde lainterpretación.

16. Práctica deejercicios derelajaciónfísica ymental, conel fin deutilizar conseguridad latécnicainstrumentalyconcentrarseen lainterpretación.

17. Participaciónenconciertos yaudicionespúblicas,desarrollando lacapacidadcomunicativayparticipandode laexperienciade trasladar aotros elgusto por lamúsica.

18. Práctica yperfeccionamiento delproceso defabricación

10



de las cañas. 19. Conocimient

o de lasproyeccionesprofesionalesque ofrece elestudio denuestroinstrumentoyacercamientoa las másadecuadas alas propiascapacidadesypreferencias.

20. El silenciocomoelementoindispensable para poderrealizar untrabajoproductivo.

21. Práctica deejercicios,con y sininstrumento,paradesarrollaren elalumnado latécnica derespiración.

22. Desarrollodehabilidadesemocionalesrelacionadascon elescenario(protocoloescénico,estadointerioradecuado,gestión deemocionesprevias a laactuación,técnicas derespiración,imaginación



11




consciente,concentración, simulacrosescénicos encasa, en elaula, en elauditorio,grabaciones…).

23. Participaciónenaudicionesde clase yconjuntas.

24. Estudio porparte delalumno deobras de unnivel inferioral cursado,conseguimientoperiódico delprofesor.

CORRELACIÓN ENTRE COMPETENCIAS Y CONTENIDOS

Técnica InterpretaciónExperiencia

EscénicaAprendizajeAutónomo

1/2/3/4/7/11/12/15/16/18/20/21/6 8/9/10/13/14 17/19/22/23 24

Organización y secuenciación de contenidos por áreas de aprendizaje

1. Profundización en el estudio del sonido en todos sus ámbitos y registros: color, matiz,

vibrato, flexibilidad, afinación,etc.

2. Desarrollo de la velocidad y de toda la gama de articulaciones posibles a través de las

escalas, los arpegios y diversos ejercicios de digitación y de flexibilidad.

3. Trabajo de la emisión, dinámica, y flexibilidad del sonido.

4. Trabajo de todos los elementos que intervienen en el fraseo musical (respiración, línea,

color, dinámica, etc.), adecuándolos a los diferentes estilos. Interpretación de música andaluza o

de inspiración andaluza.

12



5. Conocimiento de los principios acústicos del oboe y de los ajustes mecánicos para una

mejor afinación. Aplicación de aceite para la madera.

6. Práctica de conjunto con otros instrumentos, para desarrollar al máximo todos los

conceptos relacionados: armonía, afinación, ritmo, articulación, etc.

7. Estudio práctico del oboe de amor.

8. Conocimiento y aplicación de los diferentes estilos y signos de ornamentación.

9. Interpretación de la música contemporánea y conocimiento de sus grafías y recursos.

10. Estudio del repertorio solístico, camerístico y orquestal en diferentes estilos.

11. Práctica de la lectura a vista e improvisación.

12. Entrenamiento progresivo y permanente de la memoria.

13. Audiciones de grabaciones o conciertos con instrumentos de época y su aplicación en la

interpretación con el oboe moderno.

14. Audiciones comparadas de diferentes intérpretes del repertorio básico de cámara y solístico,

para analizar de manera crítica las distintas versiones.

15. Desarrollo de una posición corporal adecuada, que favorezca la técnica instrumental y la

calidad de la interpretación.

16. Práctica de ejercicios de relajación física y mental, con el fin de utilizar con seguridad la

técnica instrumental y concentrarse en la interpretación.

17. Participación en conciertos y audiciones públicas, desarrollando la capacidad comunicativa y

participando de la experiencia de trasladar a otros el gusto por la música.

18. Conocimiento del atado de las cañas.

19. El silencio como elemento indispensable para poder realizar un trabajo productivo.

20. Práctica de ejercicios, con y sin instrumento, para desarrollar en el alumnado la técnica de

respiración.

2º Curso





13








color, dinámica, etc.), adecuándolos a los diferentes estilos.


mejor afinación. Limpieza de ejes y engrasado de llaves.



7. Estudio práctico del Oboe de amor.
















18. Perfeccionamiento del atado de las cañas y aprendizaje de nociones básicas del rebajado.

19. Conocimiento de las proyecciones profesionales que ofrece el estudio de nuestro

instrumento y acercamiento a las más adecuadas a las propias capacidades y preferencias.



respiración.

14



3º Curso









mejor afinación. Funcionamiento de los tornillos de ajustes.



7. Estudio práctico del Oboe de Amor y Corno Inglés.
















18. La forma de las palas y perfeccionamiento del rebajado.



15








respiración.

4º Curso









mejor afinación. Cambio de corchos y zapatillas.



7. Estudio práctico del Oboe de amor y del Corno Inglés.












16












respiración.

5º Curso

1. Profundización en el estudio del sonido en todos sus ámbitos y registros: color,

matiz, vibrato, flexibilidad, afinación,etc.

2. Desarrollo de la velocidad y de toda la gama de articulaciones posibles a través

de las escalas, los arpegios y diversos ejercicios de digitación y de flexibilidad.


4. Trabajo de todos los elementos que intervienen en el fraseo musical

(respiración, línea, color, dinámica, etc.), adecuándolos a los diferentes estilos.

5. Conocimiento de los principios acústicos del oboe y de los ajustes mecánicos

para una mejor afinación. Cambio de corchos y zapatillas.

6. Práctica de conjunto con otros instrumentos, para desarrollar al máximo todos

los conceptos relacionados: armonía, afinación, ritmo, articulación, etc.

7. Estudio práctico del Oboe de amor, Corno Inglés y Oboe Bajo.


9. Interpretación de la música contemporánea y conocimiento de sus grafías y

recursos.





17





13. Audiciones de grabaciones o conciertos con instrumentos de época y su

aplicación en la interpretación con el oboe moderno.

14. Audiciones comparadas de diferentes intérpretes del repertorio básico de

cámara y solístico, para analizar de manera crítica las distintas versiones.

15. Desarrollo de una posición corporal adecuada, que favorezca la técnica

instrumental y la calidad de la interpretación.

16. Práctica de ejercicios de relajación física y mental, con el fin de utilizar con

seguridad la técnica instrumental y concentrarse en la interpretación.

17. Participación en conciertos y audiciones públicas, desarrollando la capacidad

comunicativa y participando de la experiencia de trasladar a otros el gusto por la música.


19. Conocimiento de las proyecciones profesionales que ofrece el estudio de

nuestro instrumento y acercamiento a las más adecuadas a las propias capacidades y

preferencias.

20. El silencio como elemento indispensable para poder realizar un trabajo

productivo.

21. Práctica de ejercicios, con y sin instrumento, para desarrollar en el alumnado la

técnica de respiración.

6º Curso

1. Profundización en el estudio del sonido en todos sus ámbitos y registros: color,

matiz, vibrato, flexibilidad, afinación,etc.

2. Desarrollo de la velocidad y de toda la gama de articulaciones posibles a través

de las escalas, los arpegios y diversos ejercicios de digitación y de flexibilidad.


4. Trabajo de todos los elementos que intervienen en el fraseo musical

(respiración, línea, color, dinámica, etc.), adecuándolos a los diferentes estilos.

5. Conocimiento de los principios acústicos del oboe y de los ajustes mecánicos

para una mejor afinación. Cambio de corchos y zapatillas.

18



6. Práctica de conjunto con otros instrumentos, para desarrollar al máximo todos

los conceptos relacionados: armonía, afinación, ritmo, articulación, etc.

7. Estudio práctico del Oboe de amor, Corno Inglés y Oboe Bajo.


9. Interpretación de la música contemporánea y conocimiento de sus grafías y

recursos.




13. Audiciones de grabaciones o conciertos con instrumentos de época y su

aplicación en la interpretación con el oboe moderno.

14. Audiciones comparadas de diferentes intérpretes del repertorio básico de

cámara y solístico, para analizar de manera crítica las distintas versiones.

15. Desarrollo de una posición corporal adecuada, que favorezca la técnica

instrumental y la calidad de la interpretación.

16. Práctica de ejercicios de relajación física y mental, con el fin de utilizar con

seguridad la técnica instrumental y concentrarse en la interpretación.

17. Participación en conciertos y audiciones públicas, desarrollando la capacidad

comunicativa y participando de la experiencia de trasladar a otros el gusto por la música.


19. Conocimiento de las proyecciones profesionales que ofrece el estudio de

nuestro instrumento y acercamiento a las más adecuadas a las propias capacidades y

preferencias.

20. El silencio como elemento indispensable para poder realizar un trabajo

productivo.

21. Práctica de ejercicios, con y sin instrumento, para desarrollar en el alumnado la

técnica de respiración.



19




3. METODOLOGÍA

Principios metodológicos - Transferencia de responsabilidad en el proceso de aprendizaje . El alumno comienza con una

dependencia absoluta del profesor quien le enseña las bases y los rudimentos de laespecialidad instrumental en cuestión. La acción educativa va encaminada a cambiar losdos términos del binomio de manera inversa y progresiva, de tal manera que poco apoco el alumno se vaya implicando más en la importancia de su propia formación ytome las riendas de la misma.

- Significatividad de los aprendizajes. Los aprendizajes, con indiferencia de la naturaleza ytipología de los contenidos objeto de cada aprendizaje, han de ser asimilados por elalumno desde la comprensión de la utilidad de su propósito dentro del proceso generalde aprendizaje.

- Empatía entre los nuevos aprendizajes y las experiencias previas que el alumno tenga de ellos. Unaprecisa evaluación diagnóstica permite al profesor establecer una estrategiametodológica específica para cada alumno en función de sus experiencias previas conrelación al contenido objeto de aprendizaje en cuestión.

- Atención a la diversidad. Cada alumno es diferente, hecho que ha de condicionar el tratoen el aula, la metodología y la didáctica, en cada momento. El ratio 1/1 hace de nuestrasenseñanzas el modelo ideal en la aplicación del concepto de atención a la diversidad.

- Objetividad y precisión en la evaluación. Dentro de la dificultad que entraña la evaluación deuna disciplina artística, la evaluación será lo más objetiva y precisa que permitan losinstrumentos y herramientas de evaluación utilizadas en la evaluación del proceso deaprendizaje -reflejados con precisión en el apartado correspondiente a la evaluación-.

- Globalización. El aprendizaje del alumno debe ser integral en cuanto que cada asignaturahará de manera coherente su contribución a la completa formación del alumno. Esteprincipio será tanto más eficaz cuanto más coordinación exista entre las asignaturas queconstituyen el currículo del alumno en cada nivel de enseñanza.

- Principio humanístico. Asumiendo que cada alumno está dotado de una serie depotencialidades específicas, es nuestro propósito, a través del quehacer pedagógico,ayudar a dar salida y a potenciar su desarrollo y crecimiento artísticos, considerando quela principal finalidad de la educación es la formación del carácter.

- Participación democrática en el aula. Este principio persigue el cultivo de laactitud reflexiva y crítica, y será aplicado a los procesos de aprendizaje, diseñocurricular, contenidos, organización y evaluación -autoevalaución, evaluación delproceso y evaluación del profesor-.

- Comunicación tutorial. La acción tutorial, como eje vertebral de la comunicación entre elprofesor y el alumno y/o los padres del alumno, con la ayuda de las herramientas quecada profesor incorpore en su labor docente para establecer una comunicación fluida,además de las obligaciones preceptivas de atención al alumno y al padre/madre delalumno en reuniones presenciales, será precisa y objetiva.

- Innovación e investigación permanentes. La búsqueda de fórmulas para procurar al alumnouna formación de mejor calidad es un compromiso del centro que impulsa a considerarla innovación y la investigación permanentes como dos elementos indisolubles yconsustanciales a nuestra forma de entender la enseñanza.

20



Estrategias metodológicas

a. Siempre se potenciarán las posibilidades de apreciación sonora a través de la

motivación a la escucha, natural en el ser humano.

b. A partir de esa actitud se aumentará paulatinamente la complejidad de los ejercicios,

mostrados como un reto distendido y de una forma lúdica, así como ligeramente

competitivo, en un ambiente de atención y silencio que propicien su realización; es

fundamental que el alumno trabaje de forma desinhibida, así como que acepte el propio

fracaso ante los nuevos ejercicios o las nuevas obras.

c. La docencia mantendrá siempre una postura motivadora, aceptando las propuestas de

trabajo que libremente aporte el alumnado de una manera individual o grupal (clase

colectiva).

d. Para ello se procurará que cada cual adopte en el seno del grupo un papel activo, lo que

hace necesario además de lo expresado, un ambiente conjunto positivo, en el que las

ideas de todos los componentes sean escuchadas, valoradas y respetadas.

Actividades de aprendizaje (dinámica de aula)

La elaboración de AEA requiere el cumplimiento de una serie de máximas que garanticen laeficacia de la finalidad para la que se diseñan:

- Deben planificarse de lo fácil a lo difícil- Han de dirigirse de lo más conocido a lo más desconocido- Su orientación debe ser de lo individual a lo general, de lo concreto a lo abstracto.

En su libro The Child Pianist, Annie Curwen (1845-1932) establece tres trascendentalespropuestas que, a pesar del tiempo que media desde su publicación hasta nuestros días, tienenuna vigencia asombrosa:

- “Procede de lo conocido a lo relativamente desconocido.”- “Que cada lección, dentro de lo posible, emane de la anterior y lleve a la siguiente.” - “Nunca enseñes al alumno algo que tú puedas ayudarle a descubrir por sí mismo”.

4. EVALUACIÓN

Criterios de evaluaciónCRITERIOS DE EVALUACIÓN DE LA ESPECIALIDAD INSTRUMENTAL (Orden de 25 de octubre de 2007 -currículo EEPP-) TODAS LAS ESPECIALIDADES INSTRUMENTALES



21




1. Utilizar el esfuerzo muscular, la respiración, siempre que sea procedente en laespecialidad instrumental, y relajación adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. Con este criterio se pretende evaluar el dominio de la coordinación motriz y el equilibrio entre los indispensables esfuerzos musculares que requiere la ejecución instrumental y el grado de relajación necesaria para evitar tensiones que conduzcan a una pérdida de control en la ejecución.2. Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. Este criterio evalúa la capacidad de interrelacionar los conocimientos técnicosy teóricos necesarios para alcanzar una interpretaciónadecuada.3. Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación, siempre que sea procedente en la especialidad instrumental, y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. Mediante este criterio se pretende evaluar el conocimiento de las características y del funcionamiento mecánico del instrumento y la utilización de sus posibilidades.4. Demostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las obras de repertorio. Con este criterio se pretende evaluar la autonomía del alumnado y su competencia para emprender el estudio individualizado y la resolución de los problemas que se le planteen en el estudio.5. Demostrar solvencia en la lectura a primera vista y capacidad progresiva en la improvisación sobre el instrumento. Este criterio evalúa la competencia progresiva que adquiera el alumnado en la lectura a primera vista, así como su desenvoltura para abordar la improvisación en el instrumento, aplicando los conocimientos adquiridos.6. Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista y en grupo. Se trata de evaluar el conocimiento que el alumnado posee del repertorio de su instrumento y de sus obras más representativas, así como el grado de sensibilidad e imaginación para aplicar los criterios estéticos correspondientes.7. Interpretar de memoria obras del repertorio solístico, de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente. Mediante

22



este criterio se valora el dominio y la comprensión queel alumnado posee de las obras, así como la capacidad de concentración sobre el resultado sonoro de las mismas.8. Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación, dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical, tanto como solista, como con pianista acompañante, en las especialidades que así lo requieran. Este criterio evalúa el concepto personal estilístico y la libertad de interpretación solística y en conjunto dentro del respeto al texto.9. Mostrar una autonomía, progresivamente mayor, en la resolución de problemas técnicos e interpretativos. Con este criterio se quiere comprobar el desarrollo que el alumnado ha alcanzado en cuanto a los hábitos de estudio y la capacidad de autocrítica. 10. Presentar en público un programa adecuado a su nivel, demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad de autocontrol y grado de madurez de su personalidad artística.CORRELACIÓN ENTRE COMPETENCIAS Y

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

Técnica Experiencia EscénicaAprendizajeAutónomo

1/3/ 10/ 4/8/9

Otros aspectos de la evaluación: instrumentos, criterios de evaluación y criterios de calificación, repertorio y evaluación y procedimientos de recuperación.

Instrumentos de evaluación - Observación sistemática:

Escalas de estimación Listas de control Registro anecdótico Diarios de clase Software especializado (miConservatorio, SHERPA…)

- Análisis de las producciones de los alumnos: Producciones musicales (ensayos, audiciones…) Producciones orales Monografías



23




Análisis Cuadernos de clase Investigaciones …

- Intercambios orales con los alumnos: Diálogo (permanente en las clases instrumentales) Entrevista (evaluación diagnóstica) Asamblea (reunión preaudición y/o postaudición, reunión con padres de

alumnos…)- Pruebas específicas:

Comisión de evaluación Audición ante el profesor Grabación en audio o vídeo Observador externo (intercambio, evaluación externa…)

Criterios de calificación - Escalas de estimación (ver manual RPD)- Indicadores (ver manual RPD) - Promedios de evaluación trimestral/final

Repertorio y evaluación

Procedimientos de recuperación - Contenido pendiente trimestral (calificación trimestral negativa)- Convocatoria de septiembre y/o Curso pendiente:

1º Curso

- Tocar 1 escala de Bleuzet en 1 de las tonalidades exigidas cada trimestre, con digitación exigidacada curso, negra=76 (notas sobreagudas a mitad de velocidad) y con respiración, ataque ydigitación correctas y sonidos afinados.- Tocar con calidad los estudios 7 y 8 de Ferling.- Interpretar correctamente (añadiendo vibrato) un movimiento de las Fantasías de Telemann,Bellini y Schumann.- Haber tocado una audición durante el curso.

2º Curso

- Tocar 1 escala de Bleuzet en 1 de las tonalidades exigidas cada trimestre, con digitación exigidacada curso, negra=108 (notas sobreagudas a mitad de velocidad) y con respiración, ataque ydigitación correctas y sonidos afinados.- Tocar con calidad los estudios 15 y 16 de Ferling.- Interpretar correctamente (añadiendo vibrato) un movimiento de la 2º sonata de Devienne,Haendel y Mozart.- Haber tocado una audición durante el curso.

24



3er Curso

- Tocar 1 escala de Bleuzet en 1 de las tonalidades exigidas cada trimestre, con digitación exigidacada curso, negra=120 (notas sobreagudas a mitad de velocidad) y con respiración, ataque ydigitación correctas y sonidos afinados.- Tocar con calidad los estudios 23 y 24 de Ferling.- Interpretar correctamente (añadiendo vibrato) un movimiento Telemann, Albinoni y Haydn.- Haber tocado una audición durante el curso.

4º Curso

- Tocar 1 escala de Bleuzet en 1 de las tonalidades exigidas cada trimestre, con digitación exigidacada curso, negra=152 (notas sobreagudas a mitad de velocidad) y con respiración, ataque ydigitación correctas y sonidos afinados.- Tocar con calidad los estudios 31 y 32 de Ferling.- Interpretar correctamente (añadiendo vibrato) un movimiento Devienne, CPE. Bach yMarcello.- Haber tocado una audición durante el curso.

5º Curso

- Tocar 1 escala de Bleuzet en 1 de las tonalidades exigidas cada trimestre, con digitación exigidacada curso, negra=168 (notas sobreagudas a mitad de velocidad) y con respiración, ataque ydigitación correctas y sonidos afinados.- Tocar con calidad los estudios 39 a 41 de Ferling.- Interpretar correctamente (añadiendo vibrato) un movimiento de Devienne, Vivaldi y Bozza.- Haber tocado una audición durante el curso.

6º Curso

- Tocar 1 escala de Bleuzet en 1 de las tonalidades exigidas cada trimestre, con digitación exigidacada curso, negra=208 (notas sobreagudas a mitad de velocidad) y con respiración, ataque ydigitación correctas y sonidos afinados.- Tocar con calidad los estudios 47 y 48 de Ferling.- Interpretar correctamente (añadiendo vibrato) un movimiento de las Metamorfosis de Britten,Vivaldi y Mozart.- Haber tocado una audición durante el curso

Requisitos para las pruebas de acceso a otros cursos

Repertorio de referencia

Curso Primero

- Ferling: 1-4- Telemann: Partita en sol M



25




- Telemann: 1 Fantasía para flauta sola- Devienne: 1ª Sonata para oboe solo.- Bellini: Concierto en mib M- Briten: Metamorfosis- Schumann: 3 Romanzas

Curso Segundo

- Ferling: 5-8- Devienne: 2º sonata para oboe solo- Haendel: Concierto nº 1- Mozart: cuarteto para oboe y cuerda en fa M - Arma: Soliloque- Saint-Saënz: Sonata- Ameller: Sonatina (ed. Billaudot)

Curso Tercero

- Ferling: 9-12- Van Eyck: Piezas para oboe solo- Albinoni: Concierto en sib M- Telemann: 1 Fantasía- Haydn: Concierto en do M- Devienne: 3ª sonata para oboe solo- Albinoni en re m- Ancelin: Garrigue Ouvrières.

Curso Cuarto

- Ferling: 13-16- Telemann: 1 Fantasía- Bach, C.P.E.: Sonata para oboe y b.c. en sol m- Platti: Concerto- Devienne: 4ª sonata para oboe solo- Marcello: Concerto en re m- Telemann: 1 Fantasía- Bach: Sonatina en sol m- Malipiero: Impromptu pastoral

Curso Quinto

- Ferling: 17-20- Bozza: Estudios- Devienne: 5ª Sonata para oboe solo- Vivaldi: Sonata en do m- Bozza: Estudios- Righini- Bach: Concierto para oboe en sol m- Beethoven: Trío para 2 oboes y corno inglés

26



- Bozza: Sonata para oboe y piano- Deslandres: “Introducción y Polonesa”- Bach: Sonata en sol m “La Grande”- Bozza: Fantasía Pastoral

Curso Sexto

- Ferling: 21-24- Vivaldi: Concerto en Fa M- Vivaldi: Concerto en re m- Mozart: Concerto en Do M- E. Goodsens: Concerto- F. Poulenc: Sonata para oboe y piano - Strauss: Concerto en Re M- Martinu: Concerto para oboe- Berio: Sequenza VII para oboe solo

5. ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD Y NEAE

Atención a la diversidad general Recordemos que propusimos una metodología individualizada y flexible, pero aún así

hay que programar actividades de ampliación para aquellos alumnos que están por encima delnivel medio y necesitan un mayor estímulo para no perder la motivación y desarrollar todas suscapacidades y actividades de refuerzo para aquellos alumnos que están por debajo del nivelmedio y tienen problemas de adaptación al ritmo de aprendizaje.ACTIVIDADES DE AMPLIACIÓN:

Estudio del nuevo repertorio bibliográfico. Desarrollo de procedimientos técnicos ya trabajados e introducción de algunos

nuevos. Práctica de algunos contenidos menos desarrollados en la programación como

la improvisación o la introducción a nuevos géneros musicales, etc.ACTIVIDADES DE REFUERZO:

Práctica de aquellos apartados técnicos que el alumno necesite reforzar. Trabajo de ejercicios específicos personalizados. Asesoramiento de especialistas: psicólogos, logopedas, fisioterapeutas, etc.

Atención a las NEAEAnte un caso de NEAE hemos de tener muy claros los siguientes aspectos:

- Derecho a la integración. Los centros educativos -y entre ellos el nuestro-, estánobligados a facilitar la integración funcional, social y física del alumno.- Recursos extraordinarios. Las medidas pueden requerir la dotación de recursosextraordinarios o servicios especiales: Profesores de apoyo Mobiliario



27




Especialistas Traductores ...- Accesibilidad. Los elementos arquitectónicos habrán de adecuarse a lasnecesidades de movilidad que exige cada situación de NEAE.

- Medidas de respuesta curricular. Es posible que una situación de NEAE requiera unamodificación de los elementos del currículo correspondiente al nivel que cursa el alumno encuestión, es decir, una adaptación curricular. Cuando las adaptaciones curriculares requierenúnicamente una intervención metodológica y la inclusión de recursos didácticos especiales, sinque los elementos primarios del currículo (competencias, contenidos y criterios de evaluación)sean alterados o recortados, nos encontramos ante una adaptación curricular individualizada(ACI). Si, por el contrario, y ante un caso de NEAE en el que se requiere una intervencióndirecta en las competencias, contenidos y, como consecuencia, los criterios de evaluación, nosencontramos ante una adaptación curricular individualizada significativa (ACIs). En estesegundo caso, la misma normativa y el carácter no obligatorio de nuestras enseñanzas, nos dejaun reducido margen de maniobra, pues “...todos los alumnos y alumnas [alcanzarán] el máximodesarrollo personal, intelectual, social y emocional y los objetivos establecidos con carácter general en la presenteLey (LOE)”. Por lo tanto, mientras que la gestión de una ACI pueden ser viable en losconservatorios, la realización de una ACIs debe ser activada sólo cuando se pueda prever que elproblema es temporal y que el alumno alcanzará un desarrollo normal en un tiempo estimado.

6. ESTRATEGIA DE REVISIÓN, MODIFICACIÓN, PUBLICACIÓN ACTUALIZADA Y DIVULGACIÓN DE LA PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA

Revisión de la PD La revisión de cada PD será permanente, aunque será al finalizar cada trimestre cuando

se registren las fortalezas y debilidades del documento, además de las propuestas de innovaciónque puedan ir surgiendo. Esta revisión será responsabilidad de todos los profesores queimparten la especialidad instrumental, y quedará reflejada por la jefatura del departamento en elacta correspondiente a una de las últimas sesiones del mismo al finalizar cada trimestre.

Modificación de la PDDichos registros trimestrales servirán como argumento fundamental en la memoria final

de curso para proceder a la modificación de la PD al final de dicho curso. La modificación lallevará a cabo la jefatura del departamento o el profesor coordinador de la especialidad enacuerdo con el resto de profesores, y antes del 30 de junio.

Publicación actualizada de la PDUna vez modificada la PD al final del curso a través de las aportaciones trimestrales

derivadas de su revisión permanente, se procederá a su activación actualizada al inicio del nuevocurso, mediante publicación en la página web del centro o, en su defecto, en la biblioteca delmismo. Será la jefatura del departamento o, en su caso, el profesor coordinador de laespecialidad quien haga las gestiones oportunas para que, durante la primera semana deseptiembre, cada PD actualizada quede publicada en la página web de centro o, en su defecto,en la biblioteca del mismo.

28



Divulgación de la PDEl hecho de publicar la PD no implica que los alumnos y las familias tengan

conocimiento de ello. Es por tanto misión ineludible de cada tutor informar al alumno y a sufamilia sobre la importancia de conocer la PD, su localización de la PD, así como de losaspectos más significativos de ella -que pueden quedar reflejados en la Guía Didáctica (que seexplicará más adelante), siguiendo el procedimiento que establezca el departamento o, en sudefecto, según su propio criterio, durante las primeras semanas del curso.

7. REPERTORIO

Curso Primero

1º trimestre

Bleuzet 1ª parte: hasta 2 alt. (a pulsos lentos)Estudios melódicos a elegir:48 estudios de Ferling (del 1 al 4)25 estudios melódicos de Fleming (del 1 al 4)

2º trimestre

Bleuzet 1ª parte: hasta 4 alt. (a pulsos lentos)Estudios melódicos a elegir:48 estudios de Ferling (del 5 al 8)25 estudios melódicos de Fleming (del 5 al 8)

3º trimestre

Bleuzet 1ª parte: hasta última tonalidad. (a pulsos lentos)Estudios melódicos a elegir:48 estudios de Ferling (del 9 al 12)25 estudios melódicos de Fleming (del 9 al 12)

3 obras a elegir de diferentes estilos (BARROCO, B. FRANCÉS, CLÁSICO, ROMANTICO, S. XX-XXI)

Albinoni: Concierto Op.7 nº6, nº 5 …Haendel: Concierto nº 1 en sibMarcello: Concierto en Rem Telemann: Partita nº2Besozzi: Sonata en Do MRighini: Concierto en do M en un movimiento



29




Cimarosa: Concierto en Do menorDevienne: 1 sonata para oboe

Telemann: 1 Fantasía para flauta solaBrod: Sonata nº1Devienne: 1ª Sonata para oboe soloBarret: Sonata nº1Britten: Metamorfosis

Repertorio de orquesta.Curso Segundo

1º trimestre

Bleuzet 1ª parte (a pulsos más rápidos): hasta 2 alt.Estudios melódicos a elegir:48 estudios de Ferling (del 13 al 16) 25 estudios melódicos de Fleming (13 y 14)

2º trimestre

Bleuzet 1ª parte: hasta 4 alt.Estudios melódicos a elegir:48 estudios de Ferling (del 17 al 20) 25 estudios melódicos de Fleming (15 y 16)

3º trimestre

Bleuzet 1ª parte: hasta última tonalidad.48 estudios de Ferling (del 20 al 24) 25 estudios melódicos de Fleming (17 y 18)

3 obras a elegir de diferentes estilos

F. Telemann, Sonata en sol m G.F. Haendel, Concierto en sol m Albinoni Concierto en Re mCouperin Concierto nº 8 (1 mvt.)Barth_Potpourri_Concertant_Op9-1809 aprox

Devienne: 1 sonata para oboe

V. Bellini, Concierto en Mib M C. M. von Weber, Concertino en Do M S. Barber Canzonetta Grovlez Zarabanda y Allegro

Van Eyck: Piezas para oboe soloDevienne: 2º sonata para oboe solo

30



Barret Sonata 2Silvestrini 3 apophtegmes brefs

Harrington: “El pájaro burlón”Arma: Soliloque

Repertorio de orquesta.

Curso Tercero

1º trimestre

Bleuzet: 1ª y 2ª partes. Mismo sistema de tonalidades que en primer ciclo.Estudios melódicos a elegir:48 estudios de Ferling (del 25 al 28)25 estudios melódicos de Fleming (del 19 al 21)16 Grandes estudios de Barret (1 y 2)

2º trimestre

Bleuzet: 1ª y 2ª partes. Mismo sistema de tonalidades que en primer ciclo.Estudios melódicos a elegir:48 estudios de Ferling (del 29 al 32)25 estudios melódicos de Fleming (22 y 23)16 Grandes estudios de Barret (3 y 4)

3º trimestre

Bleuzet: 1ª y 2ª partes. Mismo sistema de tonalidades que en primer ciclo.Estudios melódicos a elegir:48 estudios de Ferling (del 33 al 36)25 estudios melódicos de Fleming (24 y 25)16 Grandes estudios de Barret (5 y 6)


Vivaldi: Concierto en La menorHaendel: Sonata 1, 2Besozzi: Sonata en Do MDevienne: 3ª sonataMozart : Sonata Fa MColin: 1er solo de concurso

Telemann: 1 FantasíaBarret: Sonata nº3



31




Curso Cuarto

1º trimestre- Bleuzet: 1ª y 2ª partes. Mismo sistema de tonalidades que en primer ciclo.- Ferling: 25-27

2º trimestre- Bleuzet: 1ª y 2ª partes. Mismo sistema de tonalidades que en primer ciclo.- Ferling: 28-30

3º trimestre- Bleuzet: 1ª y 2ª partes. Mismo sistema de tonalidades que en primer ciclo.- Ferling: 31 y 32


- Telemann: 1 Fantasía

- Platti: Sonata en do m (o Concerto en sol m)- Marcello: Concerto en re m- Bach: Sonatina en sol m- Bach, C.P.E.: Sonata para oboe y b.c. en sol m- Devienne: 4ª sonata para oboe solo- Beethoven: Trío para 2 oboes y corno inglés- Kalliwoda: Morceau de salon - Poulenc: Sonata

Curso Quinto

1º trimestre- Bleuzet: 1ª, 2ª y 3ª partes. Mismo sistema que en los ciclos anteriores.- Ferling: 33-35- Bozza: Estudios

2º trimestre- Bleuzet: 1ª, 2ª y 3ª partes. Mismo sistema que en los ciclos anteriores.- Ferling: 36-38- Bozza: Estudios

3º trimestre- Bleuzet: 1ª, 2ª y 3ª partes. Mismo sistema que en los ciclos anteriores.- Ferling: 39-41

32




- Vivaldi: Sonata en do m- Bach: Concierto para oboe en sol m- Bach: Sonata en sol m BWV 1030- Besozzi: Sonata en re M- Devienne: 1 sonata para oboe y piano- Deslandres: “Introducción y Polonesa” - Kalliwoda: Concertino- Bozza: Fantasía Pastoral

Curso Sexto

1º trimestre- Bleuzet: 1ª, 2ª y 3ª partes. Mismo sistema que en los ciclos anteriores.- Ferling: 41-43- Gillet: 25 estudios: 1, 5, 6, 7- Deboundue- Dubois- Lamorlette- Hugot- I. Young: “Piri”- Vivaldi: Concerto en Fa M- Devienne: 1 sonata para oboe- Mozart: Concerto en Do M- E. Goodsens: Concerto- F. Poulenc: Sonata para oboe y piano - Bozza: Sonata para oboe y piano

2º trimestre- Bleuzet: 1ª, 2ª y 3ª partes. Mismo sistema que en los ciclos anteriores.- Ferling: 44-46- Gillet: 25 estudios: 9, 13, 15, 16- Deboundue- Dubois- Lamorlette- Hugot- Berio: Sequenza VII para oboe solo- Vivaldi: Concerto en re m- Besozzi: Concierto en sol M- Martinu: Concerto para oboe- Strauss: Concerto en Re M-



33




3º trimestre- Bleuzet: 1ª, 2ª y 3ª partes. Mismo sistema que en los ciclos anteriores.- Ferling: 47 y 48- Gillet: 25 estudios: 18, 22 y 23- Deboundue- Dubois- Lamorlette- Hugot- Elección y perfeccionamiento de las obras para la prueba a G. Superior.

8. RECURSOS MATERIALES Recursos de aula: Mobiliario adecuado, atriles, pizarras, armarios, mesas,sillas, un espejo grande, piano, afinador electrónico y metrónomo. Instrumentos propios de la familia instrumental. Servicio de biblioteca, fonoteca y videoteca en el conservatorio. Recursos audiovisuales: Cámara y reproductor de video, pantalla de TV,aparato de grabación y reproducción de sonido, CDS Minus-One (grabacionessin la parte solista). Recursos informáticos: programas de edición de textos musicales,enciclopedias musicales, Internet. Libros de estudio (métodos), ejercicios preparados por el profesor,repertorio propio del instrumento, repertorio de cámara y de orquesta delinstrumento.

9. BIBLIOGRAFÍA

LIBROS:

Francisco Pineda : El Oboe. Rivera Editores

Renate Klöppel: “Ejercitación mental para músicos: Aprender más fácilmente, actuar con más

seguridad”Idea Música

MÉTODOS:

Barret, A.M.R.: Méthodes complète (3 volúmenes)

Brod, Henri (1799-1839): Études et sonates vol 1

Ferling, W.: 48 famous studies for Oboe or Saxophone

Flemming, Fritz: 25 melodische studien for oboe vol. 1

Gillet, F.: Exercices sur les gammes, les intervalles et les staccato

Ibáñez - Cursá: La clase colectiva 1

Salviani, Clemente: Studi per oboe vol. 1 y 2

34



Sellner, Joseph: Méthode pour hautbois v. 1º y 2º

Varios autores: Orchester probespiel (todos los solos orquestales de oboe, corno inglés y oboe d´amore)

OBRAS:

Wastall, Peter: Aprende tocando el oboe

Albinoni, Tomaso (1671-1750): Concerto op. 7 nº 3

Bach, Carl Philipp Emanuel (1714-1788): Sonate g-moll für Oboe und Basso continuo Wq 135

Bach, Johann Sebastian (1685-1750): The most beatufil oboe solos from the Church Cantatas

arranged for Oboe (Oboe d´amore) and Organ or Harpsichord

Bellini, Vicenzo (1801-1835): Concerto in Mi b per oboe e archi

Devienne, François (1759-1803): Sonata Do op. 70 nº1

Handel, Georg Frederic (1685-1759): 2 Sonaten

Handel, Georg Frederic (1685-1759): Concerto I g-moll

Marcello, Alessandro (1684-1750): concerto for oboe, strings and basso continuo D minor

Marcello, Benedetto (1686-1739): Concerto in C minor for oboe and piano

Schumann, Robert (1810-1856): 3 Romances for oboe (violin) and piano op. 94

Telemann, G.Ph.: 12 Fantasien für Oboe solo



35


PROGRAMACION DIDACTICA DE OBOE - CPM Francisco...

Documents

Transcript of PROGRAMACION DIDACTICA DE OBOE - CPM Francisco...