Programacion musica segundo eso

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ANUALANUALANUALANUAL

---- MMMMÚÚÚÚSICASICASICASICA –––– 2222oooo E.S.O.E.S.O.E.S.O.E.S.O.

Ángela Macías Hernández

Programación Didáctica 2º E.S.O. Música Ángela Macías Hernández

1

ÍNDICE GENERAL

1.- Introducción. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.3

2.- Contexto de la programación didáctica. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.4

3.- Competencias básicas. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.5

- 3.1.- Definición de las competencias básicas. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.5

4.- Objetivos. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.6

- 4.1.- Objetivos generales de E.S.O. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.6

- 4.2.- Objetivos del área de Música relacionados con las

competencias básicas. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.8

5.- Contenidos. Temporalización. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.10

- 5.1.- Temporalización de los contenidos. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.11

(VER ANEXO I: “Programaciones de Aula”, página 40 ).

- 5.1.1.- Temporalización de contenidos por trimestre. . . . . . . . . . . . . . . pág.12

- 5.2.- Contenidos relacionados con las competencias básicas. . . . . . . . . . . . pág.16

6.- Metodología didáctica. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.18

- 6.1.- Principios didácticos generales. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.18

- 6.2.- Metodología didáctica musical. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.19

- 6.3.- Otros aspectos importantes. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.20

- 6.3.1.- Selección de espacios. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.20

- 6.3.2.- Materiales/Recursos. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.20

- 6.3.3.- Organización del tiempo. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.21

- 6.3.4.- Agrupamiento del alumnado. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.21

7.- Atención a la diversidad. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.22

- 7.1.- Alumnado extranjero. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.22

- 7.2.- Superdotación intelectual. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.22

- 7.3.- Alumnado con necesidades educativas especiales. . . . . . . . . . . . . . . . pág.23

(VER ANEXO II: “Modelo adaptación no significativa para alumnos

con dificultades de aprendizaje”, página 56).

- 7.3.1- Adaptaciones curriculares. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.23


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- 7.3.2.- Propuesta general de trabajo. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.24

8.- Temas Transversales. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.26

- 8.1.- Temas Transversales. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.26

- 8.1.1.- Educación moral y cívica. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.26

- 8.1.2.- Educación para la paz. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.27

- 8.1.3.- Educación medio-ambiental. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.27

- 8.1.4.- Educación para la salud. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.27

- 8.1.5.- Educación para la igualdad de sexos y oportunidades. . . . . . . . pág.27

- 8.1.6.- Educación del consumidor. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.28

- 8.1.7.- Educación para el ocio. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.28

- 8.2.- Fechas significativas y bibliografía. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.29

9.- Tratamiento Interdisciplinar. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.29

10.- Evaluación. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.30

- 10.1.- Referencias básicas para la evaluación. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.30

- 10.2.- Qué, cómo y cuando evaluar. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.30

(VER ANEXO III: “Seguimiento del alumnado, página 5 7).

- 10.3.- Procedimientos evaluativos para los diversos tipos de contenido. pág.32

- 10.4.- Criterios de evaluación relacionados con las competencias básicas. pág.33

- 10.5.- Evaluación del proceso de enseñanza-aprendizaje. . . . . . . . . . . . . . . pág.34

11.- Decisiones y acuerdos del Departamento. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.35

(VER ANEXO IV: “Plan de recuperación para el próxim o curso y

plan de recuperación para el mes de Junio, página 5 8).

12.- Actividades Extraescolares. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.36

13.- Nuevas Tecnologías en mi Programación Didáctic a. . . . . . . . . . . . . . . . pág.37

(VER ANEXO V: “Recursos musicales en la Web”, págin a 59).

14.- Promoción de la Cultura Extremeña. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.38

(VER ANEXO V: “Recursos musicales en la Web”, págin a 59).

15.- Legislación utilizada. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.39

ANEXOS. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . pág.40


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La presente Programación Didáctica está realizada a partir del currículo oficial

vigente. Se entiende por currículo de la Educación Secundaria Obligatoria el conjunto de

objetivos, competencias básicas, contenidos, métodos pedagógicos y criterios de evaluación

que han de regular la práctica docente en esta etapa educativa.

El currículo de la E.S.O. es el que se incluye en el Decreto 83/2007, de 24 de abril,

por el que se establece el Currículo de Educación Secundaria Obligatoria para la Comunidad

Autónoma de Extremadura, publicado en el D.O.E. del día 5 de mayo de 2007.

Los centros docentes desarrollarán y completarán el currículo de la E.S.O. establecido

en este Decreto, incluyendo:

- Los objetivos, contenidos y competencias básicas.

- La forma en que se incorporan los temas transversales del currículo.

- La organización y secuenciación de los contenidos.

- La metodología que se va a aplicar.

- Los criterios, estrategias y procedimientos de evaluación del aprendizaje del

alumnado.

- Los materiales y recursos didácticos que se vayan a utilizar.

- Las medidas de atención a la diversidad.

La justificación del fundamento de la programación y el listado de Unidades

Didácticas que la integran, completan su presentación.


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Antes de llevar a cabo el desarrollo de esta programación, me ha parecido oportuno

contextualizar dicho proyecto. Toda programación se fundamenta y organiza en función de

unas características y necesidades que emanan del contexto geográfico y social en el que

se enmarca.

Es el documento donde se materializan todas las intenciones educativas de rango

superior. Mientras que el Proyecto Educativo recoge las líneas educativas esenciales, el

Proyecto Curricular de Centro, adapta dichas pautas a la realidad del instituto y la

Programación General Anual fija unos objetivos durante el curso, estableciendo la manera

de alcanzarlos.

El proyecto que aquí presento se encuentra contextualizado en la Comunidad

Autónoma de Extremadura y dirigido de una forma más específica a un centro educativo de

núcleo rural, debido a mi experiencia anterior. Dicho Centro Educativo es un I.E.S. que se

encuentra ubicado en un núcleo rural con una población no superior a 5.000 habitantes al

que se adscriben también localidades vecinas

En este entorno las cotas de inmigración no son muy elevadas y no cabe señalar

problemas de integración que afecten al planteamiento de la Programación.

Finalmente hay que señalar que al igual que no hay dos entornos iguales no debe

haber dos programaciones idénticas. El principal objetivo del Centro Educativo, en un

determinado contexto, es posibilitar la plena realización del alumno como persona, para lo

que se requiere una labor coordinada de educadores, padres y alumnos.


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3.1. Definición de competencias básicas.

Las competencias básicas son una combinación de: destrezas, conocimientos,

aptitudes, actitudes y la disposición de aprender, además del saber cómo.

Las competencias representan un paquete multifuncional de conocimientos, destrezas

y actitudes que todas las personas precisan para su realización y desarrollo personal,

inclusión social y empleo. Éstas deberían haber sido desarrolladas al final de la enseñanza o

formación obligatoria y deberían actuar como la base para un aprendizaje a lo largo de la

vida (Recomendación del Parlamento Europeo y del Consejo de Europa. Septiembre 2006).

Las competencias básicas indican lo que todo europeo debe haber adquirido al

finalizar su formación obligatoria. La Educación Infantil y sobre todo la Educación Primaria y

la Educación Secundaria Obligatoria han de contribuir a lograrlo en el grado adecuado a

cada etapa.

A partir de la propuesta realizada por la Unión Europea, convenientemente adaptada

a las características del sistema educativo español, la normativa básica para todo el Estado

establece las ocho competencias básicas siguientes:

1.) Competencia en comunicación lingüística.

2.) Competencia matemática.

3.) Competencia en el conocimiento y la interacción con el mundo físico.

4.) Tratamiento de la información y competencia digital.

5.) Competencia social y ciudadana.

6.) Competencia cultural y artística.

7.) Competencia para aprender a aprender.

8.) Autonomía e iniciativa personal.


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En este epígrafe concreto objetivos generales de la etapa y los específicos de la

asignatura de Música, resaltando los que considero de mayor importancia para el Segundo

de E.S.O:

El referente legislativo en el que me he basado es el R.D. 83/2007 por el que se

establece el Currículo de Educación Secundaria Obligatoria en Extremadura.

4.1. Objetivos generales de E.S.O.

La Educación secundaria obligatoria contribuirá a desarrollar en los alumnos y

alumnas las capacidades que les permitan:

a) Asumir responsablemente sus deberes, conocer y ejercer sus derechos en el

respeto a los demás, practicar la tolerancia, la cooperación y la solidaridad entre las

personas y grupos, ejercitarse en el diálogo afianzando los derechos humanos como valores

comunes de una sociedad plural y prepararse para el ejercicio de la ciudadanía democrática.

b) Desarrollar y consolidar hábitos de disciplina, estudio y trabajo individual y en

equipo como condición necesaria para una realización eficaz de las tareas del aprendizaje y

como medio de desarrollo personal.

c) Valorar y respetar la diferencia de sexos y la igualdad de derechos y oportunidades

entre ellos. Rechazar los estereotipos que supongan discriminación entre hombres y

mujeres.

d) Fortalecer sus capacidades afectivas en todos los ámbitos de la personalidad y en

sus relaciones con los demás, así como rechazar la violencia, los prejuicios de cualquier

tipo, los comportamientos sexistas y resolver pacíficamente los conflictos.


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e) Utilizar procedimientos de selección, recogida, organización y análisis crítico de la

información a partir de distintas fuentes para la adquisición de conocimientos, desarrollo de

capacidades, y para transmitirla de manera autónoma, organizada, coherente e inteligible.

f) Adquirir una preparación básica en el campo de las tecnologías, utilizando las

Tecnologías de la Información y la Comunicación, para el desarrollo personal, adquirir

conocimientos, resolver problemas y facilitar las relaciones interpersonales, valorando

críticamente su utilización.

g) Concebir el conocimiento científico como un saber integrado que se estructura en

distintas disciplinas, así como conocer y aplicar los métodos para identificar los problemas

en los diversos campos del conocimiento y de la experiencia.

h) Desarrollar el espíritu emprendedor y la confianza en sí mismo, la participación, el

sentido crítico, la iniciativa personal y la capacidad para aprender a aprender, planificar,

tomar decisiones y asumir responsabilidades.

i) Comprender y expresar con corrección textos y mensajes complejos, oralmente y

por escrito, en la lengua castellana, e iniciarse en el conocimiento, la lectura y el estudio de

la literatura.

j) Comprender y expresar con propiedad mensajes en otra lengua o lenguas

extranjeras, verbalmente y por escrito o, mediante lenguajes alternativos o complementarios,

valorando su aprendizaje como fundamental para la incorporación de los extremeños al

proceso de integración europea.

k) Conocer, analizar los rasgos básicos y apreciar el patrimonio natural, cultural,

lingüístico e histórico, priorizando las particularidades de la Comunidad Autónoma de

Extremadura como referente y punto de partida para mejorar el futuro de nuestra comunidad

y abordar realidades más amplias, contribuyendo a su conservación y mejora.

l) Conocer y aceptar el funcionamiento del propio cuerpo y el de los otros, respetar las

diferencias, afianzar los hábitos de cuidado y salud corporales e incorporar la educación


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física y la práctica del deporte para favorecer el desarrollo personal y social. Conocer y

valorar la dimensión humana de la sexualidad en toda su diversidad. Valorar críticamente los

hábitos sociales relacionados con la salud, el consumo, el cuidado de los seres vivos y el

medio ambiente, contribuyendo a su conservación y mejora.

m) Apreciar la creación artística y comprender el lenguaje de las distintas

manifestaciones artísticas, utilizando diversos medios de expresión y representación.

4.2. Relación entre los objetivos del área de Músic a y las competencias básicas.

Los objetivos específicos del área de Música se relacionan con las competencias

básicas según se indica en la tabla siguiente:

Objetivos del área de Música: Competencias básicas:

1. Utilizar la voz, el cuerpo, instrumentos y otros

objetos para expresar ideas y sentimientos,

enriqueciendo las propias posibilidades de

comunicación y respetando otras formas distintas

de expresión.

Competencia en comunicación

lingüística.

Competencia social y ciudadana.

Autonomía e iniciativa personal.

2. Desarrollar y aplicar diversas habilidades y

técnicas que posibiliten la expresión musical (vocal,

instrumental y de movimiento), tanto individual

como en grupo.

Competencia para aprender a

aprender.



3. Escuchar una amplia variedad de obras, de

distintos estilos, géneros, tendencias y culturas

musicales, apreciando su valor como fuente de

conocimiento, enriquecimiento cultural y placer

personal e interesándose por ampliar y diversificar

las preferencias musicales propias.

Competencia cultural y artística.




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4. Reconocer las características de diferentes obras

musicales como ejemplos de la creación artística y

del patrimonio cultural, reconociendo sus

intenciones y funciones y aplicando la terminología

apropiada para describirlas y valorarlas

críticamente.




lingüística.

5. Utilizar de forma autónoma y creativa diversas

fuentes de información (medios audiovisuales,

Internet, textos, partituras y otros recursos gráficos)

para el conocimiento y disfrute de la música.


Tratamiento de la información y

competencia digital.

6. Conocer diferentes medios audiovisuales y

tecnologías de la información y la comunicación

como recursos musicales, valorando su

contribución al aprendizaje y a las actividades

musicales.




lingüística.

7. Participar en la organización y realización de

actividades musicales desarrolladas en diferentes

contextos, con respeto y disposición para superar

estereotipos y prejuicios, tomando conciencia,

como miembro de un grupo, del enriquecimiento

que se produce con las aportaciones de los demás.



8. Comprender y valorar las relaciones entre el

lenguaje musical y otros lenguajes y ámbitos de

conocimiento, así como la función y significado de

la música en diferentes producciones artísticas y

audiovisuales y en los medios de comunicación.


lingüística.




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9. Elaborar juicios y criterios personales, mediante

un análisis crítico de los diferentes usos sociales de

la música, aplicándolos con autonomía e iniciativa a

situaciones cotidianas y valorando la contribución

que la música puede hacer a la vida personal y a la

de la comunidad.


aprender.



10. Valorar el silencio y el sonido como fenómenos

naturales y como elementos musicales, tomando

conciencia de los problemas que se ocasionan por

el abuso del sonido.

Competencia en el conocimiento y la

interacción con el mundo físico.


En este epígrafe de la programación llevo a cabo la temporalización de los diversos

bloques de contenido.

El Currículo Oficial para Extremadura estructura los contenidos de la asignatura de

Música en Segundo de E.S.O. en cuatro grandes bloques:

I. Escucha.

II. Interpretación.

III. Creación.

IV. Contextos musicales.

Además desglosa dichos contenidos en conceptos, procedimientos y actitudes. Todos

estos contenidos están interrelacionados y resulta necesario una secuencia gradual de los

mismos. Para ello deben contemplarse en todos y cada uno de los trimestres los diferentes

bloques de contenidos, para un aprendizaje participativo y secuencial.


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5.1. Temporalización de contenidos.

El proceso de enseñanza-aprendizaje de conceptos, procedimientos y actitudes debe

ser paulatino y graduado en dificultad. Para ello se ha desarrollado un plan general de

trabajo en el que se secuencian de forma equilibrada los diversos bloques de contenido para

Segundo de E.S.O.: Escucha, Interpretación, Creación y Contextos Musicales.

Una de las necesidades primarias que se deben solventar es la atención a la

diversidad (diferentes adaptaciones curriculares) para la comprensión de los contenidos y

consecución de los objetivos propuestos, una vez detectadas las dificultades del

aprendizaje. De igual modo se fomenta un tratamiento polifacético e interdisciplinar de la

materia, a través del cual el alumno profundiza en determinados conceptos y destrezas.

Todo ello se verá enriquecido con la transmisión de enseñanzas transversales

contextualizadas.

A lo largo del curso se han tratado los conceptos fundamentales enunciados en el

Currículo de Segundo de E.S.O., desarrollando los procedimientos sugeridos y fomentando

las actitudes programadas.

Distribución temporal. Programaciones de aula.

(VER ANEXO I: “PROGRAMACIONES DE AULA”, página 40).

En la concepción de este proceso se ha analizado el calendario escolar y la carga

horaria de la asignatura de Música (tres horas semanales) considerando la Programación

Didáctica correspondiente al curso 2008/2009. Se observa que el número de días lectivos es

aproximadamente de 175 días . Esto supone que el desarrollo del programa debe realizarse

aproximadamente en 100 sesiones . Teniendo en cuenta estos aspectos se han configurado

16 Unidades Didácticas .

La Unidades Didácticas 1, 2 y 3 se trabajarán las primeras semanas con el fin de

consolidar aquellos aprendizajes adquiridos en cursos anteriores y disponer de referencias

para el conocimiento de los alumnos en la Evaluación Inicial. La otra peculiaridad más


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significativa es la finalidad de refuerzo, ampliación y recuperación concebida en la Unidad

Didáctica final, justificada a partir de las instrucciones de la Orden de 26 de noviembre de

2007, por la que se regula la evaluación del alumnado en la E.S.O.

5.1.1. Temporalización de contenidos por trimestres .

Bloque de contenidos desarrollados en la 1ª Evaluac ión:

I-Escucha.

- Conceptos: Clasificación y discriminación auditiva de distintas agrupaciones vocales e

instrumentales.

- Procedimientos: Analizar partituras y audiciones, usar un vocabulario musical adecuado y

utilizar medios informáticos.

- Actitudes: Valorar el silencio, participar activamente e mostrar interés por profundizar en la

escucha.

II-Interpretación.

- Conceptos: Profundización en la relajación, en la respiración y en la entonación como

elementos esenciales para una buena emisión vocal. La articulación y la resonancia.

- Procedimientos: Practicar con un repertorio vocal de diferentes estilos y experimentar los

recursos vocales.

- Actitudes: Aceptar las normas que rigen la interpretación en grupo y reconocer la

importancia del uso correcto de la voz.

III-Creación.

- Conceptos: Utilización de diversos recursos para la composición de piezas sencillas.

- Procedimientos: Utilizar un repertorio variado e interpretaciones colectivas.

- Actitudes: Cuidar y mantener los instrumentos y participar respetuosamente en la clase.

IV-Contextos musicales.

- Conceptos: Conocimiento de las manifestaciones musicales más significativas del

patrimonio musical occidental, y en especial de las relacionadas con Extremadura.


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- Procedimientos: Escuchar diversas obras, analizarlas y utilizar diferentes fuentes de

información.

- Actitudes: Mostrar interés por conocer distintos estilos musicales.

Estos bloques de contenidos serán tratados a travé s del desarrollo de las

siguientes Unidades Didácticas:

Prime r Trimestre: Septiembre -Diciembre (Nº de sesiones aproximadas : 38)

U.D. 1. Sonido y ruido.

U.D. 2. El universo de la música.

U.D. 3. Música en los medios de comunicación.

U.D. 4. ¿Para qué sirve la música?

U.D. 5. Notas de cine.

U.D. 6. El color de la música.

Bloques de contenidos desarrollados en la 2ª Evalua ción:

I-Escucha.

- Conceptos: Utilización de recursos vocales e instrumentales, medios visuales y

tecnologías, textos, partituras, musicogramas y otras representaciones gráficas para la

comprensión de la música escuchada.

- Procedimientos: Escuchar diferentes composiciones y realizar musicogramas partiendo de

representaciones gráficas haciendo uso de las nuevas tecnologías.

- Actitudes: Participar activamente y mostrar interés en la utilización de estos recursos.

II-Interpretación.

- Conceptos: Aprendizaje e interpretación de piezas vocales e instrumentales mediante la

imitación y la lectura de partituras sencillas con diferentes tipos de notación, haciendo

especial referencia al repertorio extremeño.

- Procedimientos: Practicar con un repertorio vocal variado.

- Actitudes: Mostrar interés por conocer el patrimonio musical.


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III-Creación.

- Conceptos: Registro de producciones musicales utilizando diferentes técnicas de

grabación.

- Procedimientos: Utilizar los recursos informáticos y otros dispositivos electrónicos en los

procesos de creación e interpretación musical.

- Actitudes: Valorar la lectura y la escritura musical, así como los distintos medios de

grabación sonora como recursos para el registro y difusión de la obra musical.


- Conceptos: Utilización de diversas fuentes de información para indagar sobre instrumentos,

compositores, intérpretes, conciertos y producciones musicales en vivo o grabadas.

- Procedimientos: Analizar diversas audiciones y utilizar fuentes de información.

- Actitudes: Disfrutar de las actividades y mostrar interés por conocer distintos estilos

musicales.

Estos bloques de contenidos serán tratados a través del desarrollo de las


Segundo Trimestre: Enero - Marzo (Nº de sesiones aproximadas : 32)

U.D. 7. Melodías para cantar y bailar.

U.D. 8. Al son del carnaval.

U.D. 9. El cantor de jazz.

U.D. 10. Sonidos del mundo.

U.D. 11. Se alza el telón.

Bloques de contenidos desarrollados en la 3ª Evalua ción:

I-Escucha.

- Conceptos: Audición, análisis elemental y apreciación crítica de las principales obras de la

música culta occidental, con especial atención a las relacionadas con Extremadura.


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- Procedimientos: Identificar en el análisis de obras musicales nociones relacionadas con:

melodía, armonía, textura y forma.

- Actitudes: Valorar la audición como forma de comunicación y como fuente de conocimiento

y enriquecimiento intercultural.

II-Interpretación.

- Conceptos: Agrupaciones vocales e instrumentales en la música de diferentes géneros,

estilos y culturas. La interpretación musical y en grupo.

- Procedimientos: Utilizar los dispositivos e instrumentos electrónicos disponibles para la

interpretación y grabación de piezas y actividades musicales y comentario crítico de las

mismas.

- Actitudes: Aceptar y cumplir las normas que rigen la interpretación en grupo y aportar ideas

musicales que contribuyan al perfeccionamiento de la tarea común.

III-Creación.

- Conceptos: Los recursos informáticos y otros dispositivos electrónicos en los procesos de

creación e interpretación musical.

- Procedimientos: Sonorizar representaciones dramáticas, actividades de expresión corporal

e imágenes fijas y en movimiento en la realización de producciones audiovisuales.

- Actitudes: Mostrar sensibilidad estética frente a nuevas propuestas, valorando los

elementos creativos e innovadores de las mismas.


- Conceptos: Apreciación y disfrute del patrimonio musical como componente esencial de

nuestra cultura.

- Procedimientos: Usar un repertorio variado de danzas (tradicionales extremeñas,

históricas, didácticas, etc), analizar audiciones y comentar la música utilizada en los medios

de comunicación empleando de medios informáticos.


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- Actitudes: Valorar el patrimonio musical extremeño y rechazar situaciones de uso

indiscriminado de sonido.

Estos bloques de contenidos serán tratados a través del desarrollo de las


Tercer Trimestre : Abril – Junio (Nº de sesiones aproximad as: 30)

U.D. 12. El Rock y el Pop.

U.D. 13. Aplicaciones de la informática y la electrónica a la música.

U.D. 14. El folklore extremeño.

U.D. 15. La danza a través de la historia.

U.D.16. ¿Qué hemos aprendido? Unidad de refuerzo, ampliación y

recuperación.

5.2. Contenidos relacionados con las competencias b ásicas.

1.) Respecto a la competencia en comunicación lingüística , la música fomenta la

comunicación a través del diálogo, el intercambio de opiniones y la escucha del otro.

También contribuye a la adquisición y uso de un vocabulario musical y extramusical básico.

2.) En cuanto a la competencia matemática , se relaciona sobretodo con los

fenómenos musicales que se engloban dentro de la acústica y armonía: intervalo, acordes,

serie físico-armónica (serie de Fourier), estudio de las ondas, …

3.) En lo que a la competencia en el conocimiento y la interacción con el mundo

físico se refiere, la música hace reflexionar sobre el exceso de ruido, la apreciación del

silencio como elemento indispensable y previo al fenómeno musical, la contaminación

sonora y el uso indiscriminado de la música, buscando el generar hábitos saludables.

Además, los contenidos relacionados con el uso correcto de la voz y del aparato respiratorio,

no sólo para conseguir resultados musicales óptimos, sino también para prevenir problemas

de salud, inciden en el desarrollo de esta competencia. Supone asimismo demostrar espíritu

crítico en el análisis de los mensajes publicitarios, así como unos hábitos de consumo

responsable.


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4.) El tratamiento de la información y competencia digital se trabaja en esta materia

de manera habitual, empleando los recursos tecnológicos como herramienta fundamental

para: la obtención de información, la producción de mensajes musicales y audiovisuales, así

como las técnicas de tratamiento y grabación del sonido.

5.) La música es una actividad con una notable vertiente social, y como tal contribuye

a adquirir una competencia social y ciudadana . La participación en actividades musicales

implica la posibilidad de expresar ideas propias y valorar las ajenas. El conocimiento de una

amplia variedad de músicas de diferentes culturas y momentos históricos favorece su

comprensión así como la valoración de cada una de ellas al desarrollo de la Humanidad.

6.) La materia de Música contribuye de manera fundamental a la adquisición de la

competencia cultural y artística ya que contribuye a desarrollar la sensibilidad estética, la

percepción, la imaginación, la creatividad, la valoración del fenómeno sonoro dentro de

diferentes épocas y culturas.

7.) La música contribuye a desarrollar cualidades como la atención, la concentración,

la memoria, el sentido del orden y sobre todo la capacidad de análisis, aspectos

relacionados con la competencia para aprender a aprender . La composición y sobre todo

la interpretación musical, implican constancia, motivación, confianza en uno mismo,

esfuerzo, y conocimiento de las propias limitaciones.

8.) Desarrolla también la autonomía e iniciativa personal , ya que al ser una

actividad eminentemente práctica, tanto en la vertiente de interpretación como de

composición, conlleva la utilización de las habilidades sociales al tener que trabajar en

equipo para organizar eventos: la colaboración, la toma de decisiones, la utilización del

diálogo y el sentido crítico, se trabajan de forma fundamental en esta materia.


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En este epígrafe se hace referencia a los fundamentos didácticos generales

propuestos en la etapa de Educación Secundaria y su aplicación y adaptación en segundo

curso desde el Área de Música.

6.1. Principios didácticos generales.

La enseñanza-aprendizaje se regirá por una serie de premisas didácticas básicas:

Educación integral para el desarrollo de los alumnos; es decir, que no se limite a una

mera transmisión de conocimientos de carácter teórico, sino que incluya la adquisición de

ciertas habilidades prácticas así como el desarrollo de actitudes y valores.

Aprendizajes significativos Partiendo de una serie de conocimientos previos se

comprenden experiencias novedosas proporcionando así situaciones de aprendizaje

motivadoras. Estos aprendizajes significativos potencian el aprendizaje autónomo de los

alumnos y favorecen la capacidad de resolución de problemas.

Metodología activa, a través de la cual el propio alumno participa en el proceso de

enseñanza-aprendizaje. El docente en todo momento debe considerar los intereses de los

alumnos como principal germen de motivación, facilitar recursos o estrategias variadas que

permitan dar respuestas a las distintas capacidades y analizar la diversidad del grupo para

que la intervención educativa se realice al ritmo más adecuado.

6.2. Metodología Didáctica Musical.

El Área de Música en la Educación Secundaria Obligatoria se concibe como

continuidad de la Enseñanza Musical en Primaria. Por ello debe profundizar en los


19

conocimientos pero llevando a cabo una aproximación a la música más específica y

analítica.

Esta materia se articula en torno a dos ejes fundamentales. Por una parte se

encuentra la percepción, que en la educación musical se refiere al desarrollo de capacidades

de discriminación auditiva, de desarrollo de actividades de interpretación y creación musical

como en la audición de obras musicales. Por otra parte está la expresión, que alude al

desarrollo de todas aquellas capacidades vinculadas con la interpretación y la creación

musical, mediante el trabajo de la expresión vocal, instrumental, el movimiento y la danza.

Atendiendo a estos dos ejes fundamentales, los contenidos se han distribuido en

bloques. En los dos primeros cursos estos bloques son: “Escucha”, vinculado directamente

con la percepción; “Interpretación” y “Creación”, que lo hacen con la expresión; y “Contextos

musicales”, que incluye contenidos relacionados con los referentes culturales de las músicas

que serán utilizadas en los bloques anteriores, junto a otros que ayuden a conocer mejor el

mundo musical actual y el papel de la música en distintos contextos sociales y culturales.

En el proceso didáctico adquiere especial relevancia el tratamiento de los contenidos

transversales . Este tipo de conocimientos deben estar presentes en los diferentes bloques

de contenidos. El profesor lleva a cabo la labor de convertir la información en conocimiento,

destrezas, facilitando al alumno la asunción de valores éticos y sociales. La educación

musical fomenta valores como saber escuchar, dialogar y respetar, muy necesarios en la

actualidad. Además pretende formar personas que respeten, conozcan y protejan el

patrimonio cultural y artístico.

Por último, entre los principios y directrices didácticas de la Programación se

promociona un acercamiento a la realidad cultural de Extremadura . El alumnado debe

conocer, valorar y participar en los bienes culturales de nuestra Comunidad.

Las diferentes manifestaciones artísticas (canciones, danzas e instrumentos) son un

material apropiado para facilitar la comprensión de multitud de conceptos.


20

Aprendiendo a valorar el patrimonio cultural extremeño comprendemos la importancia

de nuestra memoria colectiva y perpetuamos tradiciones unidas a la música extremeña.

6.3. Otros aspectos importantes.

6.3.1. Selección de espacios.

La elección de un lugar determinado para llevar a cabo el desarrollo de nuestras

clases es una decisión importante. Con ello incrementamos las posibilidades de interacción

grupal y aprovechamos los espacios ajenos al propio aula.

Las diferentes sesiones se pueden desarrollar en distintos espacios:

1. Aula de música. Con instrumental musical variado.

2. Aula habitual del grupo.

3. Otros espacios del Centro: Salón de actos, pabellón de deportes (actividades de

movimiento y danza), sala de audiovisuales, biblioteca, etc.

6.3.2. Materiales / recursos.

• Pizarra convencional y/o pautada.

• Teclado electrónico.

• Instrumental ORFF (pequeña percusión y láminas).

• Otros instrumentos musicales.

• Equipo HI-FI.

• Colección de CD’s.

• Bibliografía básica.

• TV + video.

• Ordenadores en el aula habitual.

• Grabadora.

Libro de texto : La elección de un determinado libro de texto es una decisión personal

del docente, ya que influye de manera determinante en el desarrollo de la materia. También


21

puede resultar interesante debatir dicho aspecto con el resto de profesores del

Departamento, con el fin de homogeneizar en cierto modo los contenidos del curso.

Posibles libros de texto para completar el trabajo en el aula son:

a) Ediciones SM. Música 2º de la E.S.O., Madrid, 2003. Incluye CD con audiciones.

b) Editorial Pearson-Alhambra. Música 2º de E.S.O., Madrid, 2008. Incluye CD con

audiciones.

c) Otros libros de texto: Editorial Santillana, Editorial AKAL, …

6.3.3. Organización del tiempo.

La Programación está concebida para Segundo de E.S.O. En este nivel la asignatura

de música tiene dos horas semanales por grupo. Este factor lo desarrollo de una forma más

específica en el epígrafe de Temporalización del Curso.

(VER PUNTO 5.1 “Temporalización de contenidos por t rimestres”, página 11).

6.3.4. Agrupamiento del alumnado.

La constitución de agrupamientos para las tareas de clase es una constante en la

enseñanza. En función del tipo de didáctica escogida a la hora de planificar la sesión es

posible distinguir: el pequeño grupo y el grupo grande.

Debemos de tener en cuenta que el grupo pequeño tiene más versatilidad que el

grande, pero supone:

1. Una separación y especialización de las tareas, con la consiguiente planificación del

trabajo por parte del profesorado.

2. Designación de un miembro como coordinador del grupo.

3. La supervisión general del grupo clase y del grupo pequeño y una determinada

distribución de la clase que permita el fácil acceso a cada uno de ellos.

4. Un mecanismo de puesta en común para evaluar los resultados y estrategias de

trabajo diferentes para motivar al alumno

5. Establecimiento de los grupos por premisas sólidas, no de amistad o afinidad.


22

Una de las premisas más importantes que se plantea en el proceso didáctico es

atender a las distintas necesidades educativas del alumnado. Para lograr este reto y llevar a

cabo una enseñanza eficaz es esencial adoptar una postura realista y práctica.

La Programación contempla un tratamiento general del alumnado con necesidades

educativas específicas: alumnado extranjero, superdotados y los que poseen necesidades

educativas especiales, sean discapacitados físicos o psíquicos.

7.1. Alumnado extranjero.

El problema más del tratamiento del alumnado extranjero es la comprensión del

idioma. En este caso se cuidará que el alumnado inmigrante participe con sus compañeros

en las actividades de interpretación de nuestra materia, ya que para ello no se precisa en

gran medida de la comunicación verbal. De manera que su integración se ve favorecida.

7.2. Superdotación intelectual.

Hay que distinguir entre superdotación intelectual y talento musical. Un sujeto tiene

talento cuando muestra aptitudes excepcionales para una faceta artística o cognitiva. Por

tanto, junto a las necesidades educativas de los superdotados, hemos de añadir la de

aquellos individuos del grupo que tengan talento musical.

Es necesario hacer ver a este alumnado que el fundamento del ejercicio es la

aprehensión práctica del concepto, venciendo el retraimiento que poseen, además de

favorecer su integración en el grupo. Por otra parte, su afición a cuestiones de índole

intelectual, les orienta fácilmente a la audición de obras, lo que incrementará su interés en

nuestra asignatura.


23

En lo que se refiere a la práctica instrumental, el sujeto encuentra una buena forma de

comunicarse consigo mismo y con los demás, liberando tensiones y la irritabilidad que su

situación les produce. Sin embargo, no todos los instrumentos son adecuados para ello; su

concepto de sí mismos, les obliga a asumir rápidamente los niveles del alumnado de mayor

edad, o incluso, del adulto. Pueden sentirse ridículos tocando pequeña percusión y

entusiasmarles tocar la guitarra o el teclado.

7.3. Alumnado con necesidades educativas especiales .

En la materia de música, la atención a la diversidad da cabida a toda una serie de

estrategias y actividades para integrar al alumno y motivarlo. Es imprescindible asimismo

una evaluación inicial y un diagnóstico de sus aptitudes y carencias. Pero además se

considera erróneamente que el sujeto no responderá igualmente a los estímulos musicales

que el resto del alumnado. Nada más lejos de la realidad, la música provoca una respuesta

gratificante ya que despierta la sensibilidad. No hay más que pensar en la musicoterapia

unida a la curación de diversas patologías.

(VER ANEXO II: “MODELO DE ADAPTACIÓN NO SIGNIFICATI VA PARA ALUMNOS

CON DIFICULTADES DE APRENDIZAJE”, página 56).

A partir de la evaluación inicial, y siempre en contacto con el resto de los

profesionales docentes a través de la tutoría, supervisado por el departamento de

orientación, y contando con el informe médico correspondiente, se realizará una

programación adecuada, haciendo constar en la ficha del alumnado afectado los datos que

se consideren se interés.

7.3.1.- Adaptaciones curriculares.

El Centro prevé distintas vías de respuesta ante el amplio abanico de capacidades y

estilos de aprendizaje. Para atender dicha diversidad se ofertan una serie de materias


24

optativas, programas de diversificación y además pueden realizarse adaptaciones

curriculares significativas y no significativas.

La atención a la diversidad que aquí se propone es no significativa (la atención a la

diversidad significativa se lleva a cabo en colaboración con el Departamento de Orientación

del Instituto, previa evaluación psicopedagógica).

Este tipo de adaptación no afecta a los componentes prescriptivos del Currículo y se

aconseja su uso cuando las dificultades de aprendizaje no son muy importantes.

Dichas adaptaciones ajustan el proyecto curricular a la realidad de los alumnos y se

realizarán teniendo en cuenta:

- Información del alumno: informes de tutores anteriores o profesores de apoyo,

rendimiento en la etapa anterior, aficiones e intereses, entrevista con los padres, etc.

- Evaluación inicial: orientada a detectar el nivel de consecución de unos objetivos

mínimos, y plantear medidas de actuación.

7.3.2. Propuesta general de trabajo.

Todas aquellas adaptaciones curriculares no significativas que se desarrollen se

basarán en una serie de medidas fundamentales que enuncio a continuación:

OBJETIVOS (mínimos de 2º de E.S.O que se pretenden cumplir):

1. Desarrollar y aplicar diversas habilidades y técnicas que posibiliten la expresión

musical (vocal, instrumental y de movimiento), tanto individual como en grupo.

2. Escuchar una amplia variedad de obras, de distintos estilos, géneros, tendencias y

culturas musicales, apreciando su valor como fuente de conocimiento, enriquecimiento

cultural y placer personal e interesándose por ampliar y diversificar las preferencias

musicales propias.

3. Reconocer las características de diferentes obras musicales como ejemplos de la

creación artística y del patrimonio cultural, reconociendo sus intenciones y funciones y

aplicando la terminología apropiada para describirlas y valorarlas críticamente.


25

4. Participar en la organización y realización de actividades musicales desarrolladas

en diferentes contextos, con respeto y disposición para superar estereotipos y prejuicios,

tomando conciencia, como miembro de un grupo, del enriquecimiento que se produce con

las aportaciones de los demás.

CONTENIDOS

- Distribuir y secuenciar los contenidos en orden creciente de dificultad.

- Establecer prioridades: Contenidos básicos de cada unidad.

METODOLOGÍA

- Adaptar los contenidos de forma individualizada teniendo en cuenta el interés mostrado por

el alumno y las posibilidades de alcanzar los objetivos propuestos en el Currículo.

- Diversificar las actividades de aprendizaje en dificultad.

- Actividades de refuerzo y ampliación que posibiliten al máximo el aprovechamiento de sus

capacidades.

- Agrupar a los alumnos de distintas formas y utilizar los espacios de modo creativo.

MATERIALES

El uso de materiales didácticos complementarios favorece la práctica de habilidades

instrumentales y consolidación de contenidos de mayor dificultad. Se debe ajustar a la

diversidad del alumnado y ante todo enriquecer el conocimiento de aquellos aspectos por los

que los alumnos muestran más interés.

EVALUACIÓN

- Evaluación inicial: Referencia principal del proceso educativo.

- Proponer objetivos diferenciados según las posibilidades reales de avance de los alumnos.

Al tratarse de una adaptación curricular no significativa los criterios de evaluación no

pueden ser los mismos para un alumno con dificultades de aprendizaje que para el resto.

Dependiendo de los contenidos y objetivos que se consideren básicos en el proceso

de evaluación se aplicarán unos criterios u otros. Cabe señalar algún criterio de evaluación:


26

� Participar en la interpretación en grupo de una pieza vocal o instrumental, adecuando

la propia interpretación a la del conjunto y asumiendo distintos roles.

� Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula

como apoyo a las tareas de interpretación y audición.

� Utilizar una terminología adecuada para comunicar a los demás juicios personales

acerca de la música escuchada.

El objetivo fundamental de la Propuesta Educativa es contribuir al desarrollo integral

del alumno. Para ello, junto a las enseñanzas teórico-prácticas se promueve una educación

en valores y actitudes morales compartidas en todos los ámbitos de la vida personal,

familiar, social y profesional en orden a una educación para la democracia y la participación

activa en la vida social y cultural.

Estos temas transversales se desarrollan en los diversos contenidos curriculares de

todas las áreas de la E.S.O. No son conceptos con entidad autónoma, se presentan como

un conjunto de enseñanzas que impregnan los contenidos de las diversas áreas,

constituyendo una referencia constante para nuestras orientaciones metodológicas.

8.1. Temas Transversales.

Tras esta visión global a continuación expongo aquellos temas transversales que

tienen una presencia más relevante en esta etapa, los objetivos fundamentales de los

mismos y el tratamiento diverso que se ofrece desde esta programación.

8.1.1. Educación moral y cívica.

La música posee un destacado componente de contenidos actitudinales basados, en

el respeto y acatamiento de las normas. Sería imposible considerar, por ejemplo, la práctica


27

musical en grupo si no consideraran una entrada simultánea, el mantenimiento del plano

sonoro adecuado, la actitud de escucha a los demás, el respeto mutuo, etc. Por ello, este

tema está presente, referido a los demás compañeros, al material del aula, al profesor…

dentro de esta programación.

8.1.2. Educación para la paz.

Se refiere a las pautas de conducta necesarias durante un debate…implican un

respeto de las normas, necesario a la hora de considerar el desarrollo social del individuo,

especialmente en lo que a la interacción con los otros elementos del grupo se refiere.

8.1.3. Educación medio ambiental.

Se puede incidir en la educación ambiental, al evitar producir, con sonidos

innecesarios, un exceso de ruido en el entorno.

8.1.4. Educación para la salud.

La práctica musical se realiza corporalmente, por lo que ayuda a apreciar y valorar

nuestro propio cuerpo y sus posibilidades del movimiento, de expresión y comunicación

consigo mismo y con los demás. Se obtienen así, una posición y un tono muscular correctos,

además de una completa oxigenación, que favorecen el crecimiento y el desarrollo corporal.

El conocimiento del propio cuerpo, es especialmente importante en una etapa en la que está

cambiando y desarrollándose con gran rapidez; les ayuda además en la búsqueda de una

imagen más adecuada de sí mismos, además de promover la adopción de hábitos de vida

más saludables, evitando vicios que afecten al aparato respiratorio.

Por último, conviene recordar que la música, por sus componentes afectivos,

fisiológicos e intelectuales, incide positivamente en el equilibrio personal y anímico de las

personas, tanto desde el punto de vista del oyente como del intérprete o del creador.

8.1.5. Educación para la igualdad de sexos y oportu nidades.

La educación musical no está inicialmente relacionada con la diferencia entre sexos

ya que ambos pueden expresarse por igual a través de ella. Sin embargo, las actividades


28

musicales previstas pueden servir como demostración de la necesidad de su

complementariedad.

La práctica de todo tipo de danzas implica a ambos sexos por igual y la práctica vocal,

refleja la complementariedad y necesidad de los dos sexos que es evidente a la hora de

cantar a voces mixtas.

Finalmente, la actividad musical en grupo, parte del principio de integración, de

reparto de trabajos y respeto mutuo a los demás integrantes de la clase,

independientemente de su sexo.

8.1.6. Educación del consumidor.

El consumo de música es algo habitual entre los y las adolescentes, máxime al estar

influidos por el mensaje publicitario y la moda. Por tanto, es conveniente desarrollar en ellos

una actitud crítica ante el fenómeno musical, especialmente ante la proliferación de

“estrellas” (solistas o grupos) cuyo único mérito consiste en una completa y orquestada

campaña publicitaria, exenta de todo tipo de criterios musicales. El sentido crítico debe estar

presente para evitar caer en un consumo excesivo e injustificado.

8.1.7. Educación para el ocio.

Debido al aumento de tiempo libre se hace necesario inculcar en el alumno el sentido

del ocio, del aprovechamiento de su tiempo a través de la actividad musical extraescolar.

Una actividad de ocupación del tiempo libre es la práctica musical, sea de tipo vocal o

instrumental. La edad del alumnado condiciona su preferencia por la práctica instrumental;

así resulta frecuente que compatibilicen sus estudios con el aprendizaje de un instrumento

musical en centros especializados de diversa índole (academias, escuelas de música,

conservatorios y centros autorizados).

Por otro lado, este tiempo de ocio de que disponen los alumnos puede ser

aprovechado a través de actividades como la asistencia a conciertos, la lectura de prensa

especializada, de programas de radio, etc.


29

8.2. Fechas significativas y bibliografía.

Como ya mencioné con anterioridad, este conjunto de enseñanzas debe estar

presente durante el proceso educativo. A lo largo del curso se articulan una serie de días

conmemorativos que pueden reforzar y justificar nuestro trabajo sobre estos temas

transversales: Santa Cecilia, Día de la Constitución, el Día de Extremadura, Día Escolar de

Europa, Día de la Paz y no violencia y el Día de los Derechos de la Infancia, entre otros.

A lo largo del curso se pueden llevar a cabo una serie de acuerdos entre los

departamentos didácticos afines con la finalidad de globalizar contenidos, profundizar en

conceptos, procedimientos y actitudes. De esta forma se desarrollan procesos de

enseñanza-aprendizaje paralelos integrados.

Entre las sugerencias interdepartamentales de Segundo de E.S.O. cabe señalar:

Contenido desarrollado

en Música: Relacionado con:

Contextos musicales Ciencias Sociales: Aspectos histórico-geográficos y artísticos en

las distintas etapas históricas.

Creación

Tecnología: Taller de fabricación de instrumentos musicales.

Informática: Los recursos informáticos y otros dispositivos

electrónicos en los procesos de creación e interpretación

musical.

Interpretación

Literatura e Idiomas: Repertorio vocal variado (autóctono y

foráneo), con especial atención al repertorio extremeño.

Educación Física: Conductas psicomotrices (bailes, danzas, …).


30

Escucha

Educación Plástica y Visual: Realización de dibujos y

musicogramas para comprender las obras escuchadas.

Física y Química, Ciencias Naturales y Matemáticas:

Comprensión del fenómeno sonoro (Fisiología de la voz y del

oído, acústica, intervalos, …).

Se pueden señalar más afinidades interdisciplinares pero he resaltado las que

adquieren mayor peso en este curso. Toda esta propuesta es muy flexible. El objetivo

fundamental es afrontar contenidos similares desde puntos de vista diferenciados para

alcanzar así un conocimiento global e integral. Para ello se requiere una estrecha

colaboración entre los departamentos, sobre todo en lo que respecta a la secuenciación de

contenidos.

10.1. Referencias básicas para la evaluación.

I) Objetivos educativos especificados en el Currículo formulados en capacidades.

II) Criterios de evaluación de Currículo: Establecen el grado de aprendizaje que se

espera que los alumnos hallan alcanzado respecto a esas capacidades. Deben adecuarse a

las particularidades y necesidades de nuestro alumnado.

III) Programaciones de aula. Se concretan los criterios de evaluación aplicados a cada

Unidad Didáctica.

10.2. Qué, cómo y cuándo evaluar.

Las tres preguntas básicas a formularse en el proceso evaluativo son: qué, cómo y cuándo

evaluar. Es decir: cognición, procedimientos y valores.


31

Qué evaluar.

El “qué” no se refiere tan sólo a una evaluación de conceptos, sino que deberá

basarse en:

- Su aptitud (facilidad mostrada ante la música)

- La comprensión y la aplicación de lo aprendido en situaciones de práctica.

- La actitud, no referida a comportamiento, sino a interés, ayuda a los demás,

comportamiento social…

Cómo evaluar.

En cuanto al “cómo” evaluar, nos remite a las pruebas, instrumentos, herramientas o

procedimientos de evaluación, que varían desde la tradicional prueba escrita hasta la

observación directa:

- Los códigos de valoración pueden ser de distinto tipo: numérico (1, 2, 3…),

categorizados (suspenso, aprobado, bien, notable…) , en dos categorías (apto/no apto), etc.

Diarios escolares, donde apuntar las actividades realizadas en clase.

(VER ANEXO III: “SEGUIMIENTO DEL ALUMNADO”, página 57).

Cuadernos, como libretas de ejercicios o de apuntes que proporcionan una

interesante información sobre el alumnado.

Grabaciones en audio, video o soporte informático que posibilita al profesorado una

visualización posterior más detenida, muy apropiada en la práctica musical de

conjunto o individual.

Realización de debates en clase.

Pruebas escritas u orales. Pueden ser de tipo test, de preguntas abiertas o de

exposición de un tema.

Cuándo evaluar.

Respecto al “cuándo”, emplearemos en la programación de este curso tres tipos de

evaluación:


32

- La inicial, o evaluación diagnóstica , realizada al principio de cada curso. Esta

evaluación nos servirá para comprobar los conocimientos musicales previos.

- La formativa , que se produce durante el desarrollo de las actividades y en la que los

procedimientos de mayor peso serán la observación directa de las actividades realizadas

en clase y el seguimiento del diario de clase

- La final o sumativa , que se basa en lo aprendido desde el principio, contando con los

datos aportados por la evaluación inicial. Dado el carácter eminentemente conceptual de

este curso, serán importantes los procedimientos tipo examen.

El proceso de evaluación así contemplado ofrece datos de mayor fiabilidad que una

única evaluación final, ya que partimos de un punto conocido y podemos comprobar las

mejoras experimentadas por el alumnado.

10.3. Procedimientos evaluativos para los diversos tipos de contenido.

Contenidos conceptuales:

- Definición de conceptos: Prueba oral y escrita.

- Exposición de temas.

- Cuestionarios sobre unidades didácticas.

- Debates y feedback de opiniones.

- Actividades de análisis y reconocimiento de obras musicales.

Contenidos procedimentales.

- Interpretaciones instrumentales individuales y colectivas.

- Interpretaciones vocales individuales y colectivas.

- Empleo correcto de recursos y materiales.

- Uso del lenguaje técnico básico.

- Supervisar cuadernos de clase.


33

Actitudes.

- Valoración de la actividad instrumental y vocal como fuente de información,

aprendizaje y diversión.

- Actitud atenta, participadota y respetuosa.

- Interés por conocer los diferentes estilos y géneros musicales.

- Valoración del silencio como elemento imprescindible del discurso musical.

- Interés por conocer el patrimonio musical extremeño.

10.4. Criterios de evaluación relacionados con las competencias básicas.

Los criterios de evaluación para Segundo de E.S.O. (Decreto 83/2007, por el que se

establece el Currículo de Educación Secundaria Obligatoria en Extremadura) son:

Criterio de evaluación Competencia básica

Reconocer auditivamente y determinar el período al

que pertenecen distintas obras musicales escuchadas

previamente en el aula, interesándose por ampliar sus

preferencias.



Identificar y describir, mediante el uso de distintos

lenguajes (gráfico, corporal o verbal,) algunos

elementos de una obra musical (melodía, armonía,

textura, forma).


lingüística.

Competencia matemática.


aprender

Participar en la interpretación en grupo de una pieza

vocal o instrumental, adecuando la propia

interpretación a la del conjunto y asumiendo distintos

roles.




34

Utilizar con autonomía los recursos tecnológicos

disponibles, demostrando un conocimiento básico de

las técnicas y procedimientos necesarios para grabar

y reproducir música y para realizar sencillas

producciones audiovisuales.




Competencia matemática.

Percibir e identificar el silencio como elemento

estructurador del sonido, identificando situaciones de

contaminación sonora y proponiendo soluciones.

Competencia en el conocimiento y

la interacción con el mundo físico.


aprender.


lingüística.

Construir reflexiones personales acerca del papel de

los medios de comunicación como elementos de

difusión de la música en la actualidad, y expresarlas

con corrección.




Competencia en el conocimiento y

la interacción en el mundo físico.

10.5. Evaluación del proceso enseñanza-aprendizaje.

La programación debe estar en continuo estado de revisión. El profesor debe

comprobar a través de cada unidad didáctica la adecuación del proceso de enseñanza al de

aprendizaje de los alumnos.

Se trata de actualizar y mejorar el programa educativo en su conjunto, revisando las

actividades, la utilización de materiales y las estrategias de atención a la diversidad.

En este tipo de ficha de seguimiento el profesor puede ir anotando las dificultades

encontradas, sugerencias, observaciones y el grado de consecución de los objetivos

propuestos (lo que será la principal referencia para futuras previsiones de la programación).


35

“Con el fin de concretar y aplicar lo establecido en el Proyecto Curricular, cada

Departamento Didáctico elaborará la programación docente de las enseñanzas que tiene

encomendadas siguiendo las directrices generales establecidas por la comisión de

coordinación pedagógica.”. (Orden 24 de mayo de 2007, publicado en el D.O.E. de 5 de

junio, Art. 6.1).

Además de esto, me ha parecido oportuno mencionar una serie de acuerdos que se

deben llevar a cabo entre los componentes del departamento desde comienzos de curso con

el fin de unificar criterios. Cabe señalar como decisiones más significativas las siguientes:

- Actividades/Pruebas de recuperación de la asignatura de música para aquellos

alumnos evaluados negativamente en cursos anteriores.

- Plan de RECUPERACIÓN FINAL (junio): Se configurará una vez conocidas las

calificaciones de las tres primeras evaluaciones ordinarias.

- Plan de REFUERZO Y AMPLIACIÓN (junio): Para aquellos alumnos que han

obtenido calificaciones positivas en las evaluaciones ordinarias. Condiciones del

abandono de la materia (teniendo en cuenta el Reglamento de Régimen Interno del

Centro).

(VER ANEXO IV: “PLAN DE RECUPERACIÓN PARA EL PRÓXIM O CURSO ESCOLAR”

Y “PLAN DE RECUPERACIÓN PARA EL MES DE JUNIO”, pági na 58).

- Uso de materiales y espacios comunes.

- Unificación de criterios de calificación.

- Participación en actividades extraescolares.

- Propuestas a la Comisión de Coordinación Pedagógica.

- Elección de Libros de Texto y otros materiales.


36

En este apartado de la programación se establecen una serie de actividades de

carácter extraordinario que vienen a complementar los aprendizajes desarrollados en el aula

a lo largo del curso. Entre las actividades más interesantes que propone el Departamento de

Música cabe señalar:

- Concierto de música coral.

- Concierto de música vocal e instrumental.

- Exhibición de bailes y danzas históricas.

- Debates públicos sobre la música en Extremadura.

- Concierto de alguna institución musical local (coros, agrupaciones folklóricas, etc).

- Asistencia a los conciertos didácticos programados periódicamente por la Orquesta de

Extremadura para centros educativos.

- Excursión a Madrid:

� Musicales (”El fantasma de la ópera”, “Queen”, “Cats”, etc).

� Ensayos (orquestas, óperas).

� Programas televisivos o radiofónicos.

- Visita a museos y exposiciones.

- Concierto extraordinario de Navidad.

- Organizar en el propio centro un concierto a cargo de una agrupación o solista (música

clásica, música folklórica).

- Conocimiento de un estudio de grabación.

- Semana cultural del centro.

- Karaoke.


37

En la actualidad va tomando cuerpo en el ámbito educativo un discurso respecto a las

nuevas tecnologías. El uso pedagógico de nuevos medios en la Educación tiene como

principal objetivo propiciar una enseñanza innovadora, pero el uso de dichos recursos no

puede convertirse en finalidad exclusiva, sino que será una determinada manera de reforzar

y apoyar el proceso educativo.

En la utilización de nuevas tecnologías el profesor ha de asumir su papel de “guía” e

integrarlas en el desarrollo de los procesos curriculares. Esto no tiene sentido si no se

incluyen en el momento apropiado para facilitar alguno de los objetivos prefijados.

Las posibilidades didácticas interactivas favorecen la flexibilidad del aprendizaje,

fomentando destrezas cooperativas para aprender y solucionar los problemas y las acciones

educativas en las que se desenvuelven los alumnos.

De esta manera se promociona el hecho de que se multipliquen las funciones de

conocimiento por las que los alumnos pueden recoger información en diferentes

circunstancias.

Desde el Departamento se deberán seleccionar los materiales y recursos que mejor

se adapten al Proyecto Educativo y sus objetivos. Por este motivo se prestará especial

atención al contexto, efectos educativos de estos recursos y tipo de educación desarrollada.

(VER ANEXO V: “RECURSOS MUSICALES EN LA WEB”, págin a 59).


38

Finalmente me gustaría señalar en este apartado la importancia de contextualizar los

aprendizajes en nuestra Comunidad Autónoma. El proceso educativo resultará

especialmente significativo para el alumnado si parte de un análisis de la realidad en cada

uno de los Centros.

Es necesario insistir en la trascendencia de la cultura musical en la formación del

individuo. Su enseñanza contribuye a comprender las manifestaciones culturales a lo largo

de la historia.

Entre los objetivos generales que articula el Currículo Extremeño sobresalen el

análisis de obras musicales y atención a la música histórica producida en Extremadura.

Así pues el docente dispone de diversas formas de promover y acercar nuestra

cultura regional al alumnado, entre las que destacan:

- Actividades extraescolares (asistencia a conciertos de los grupos Acetre,

Manantial Folk, Mansaborá, ...).

- Práctica instrumental vocal del repertorio musical extremeño.

- Materiales audiovisuales.

- Recursos en Internet.

(VER ANEXO V: “RECURSOS MUSICALES EN LA WEB”, págin a 59).

A lo largo del curso habrá que prestar especial atención a este tipo de enseñanza ya

que es una forma de motivar al alumnado a la vez que se favorece el conocimiento del

patrimonio histórico-cultural extremeño.


39

- Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación, por el que se establece el

nuevo sistema educativo (LOE).

- Decreto 83/2007, de 24 de abril, por el que se es tablece el Currículo de

Educación Secundaria Obligatoria para la Comunidad Autónoma de Extremadura.

- Real Decreto 806/2006, de 30 de junio, por el que se establece el calendario de

aplicación de la nueva ordenación del sistema educativo, establecida por la Ley Orgánica

2/2006, de 3 de mayo, de Educación.

- R.D. 1631/2006, de 29 de diciembre, por el que se establecen las enseñanzas

mínimas correspondientes a la Educación Secundaria Obligatoria.

- Orden de 24 de mayo de 2007, por la que se regulan determinados aspectos

relativos a la ordenación e implantación de las enseñanzas de Educación Secundaria

Obligatoria establecidas por la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación.

- Orden de 11 de septiembre de 2007, por la que se regulan los programas de

diversificación curricular en la etapa de la Educación Secundaria Obligatoria.

- Orden de 26 de noviembre de 2007, por la que se regula la evaluación del alumnado

en la Educación Secundaria Obligatoria.


40

ANEXO I PROGRAMACIONES DE AULA

UNIDAD DIDÁCTICA Nº 1: SONIDO Y RUIDO.

Objetivos:

1. Reconocer y diferenciar los parámetros del sonido en el entorno que nos rodea.

2. Valorar y utilizar la voz y el cuerpo como los primeros instrumentos musicales.

3. Escuchar y tocar instrumentos de percusión.

Contenidos:

Conceptos:

1. Parámetros del sonido: altura, duración, timbre e intensidad.

2. La pulsación.

3. Sonido y silencio, música y ruido.

Procedimientos:

1. Reconocer el pulso rítmico en audiciones presentadas a los alumnos.

2. Utilizar la voz como instrumentos musical expresivo y comunicativo.

3. Participar en interpretaciones de ritmos básicos con instrumentos del aula.

Actitudes:

1. Interés por el conocimiento del lenguaje musical.

2. Respetar los instrumentos del aula en las actividades de la clase.

3. Valorar la importancia del silencio en la escucha de las audiciones musicales.

Competencias básicas:

1. Competencia social y ciudadana (desarrollar habilidades sociales en su entorno).

2. Competencia matemática (comprender conceptos como: pulso, compás, …).

Criterios de evaluación:

1. Percibir y diferenciar los cuatro parámetros del sonido tratados en la unidad.

2. Rechazar las situaciones de exceso de ruido y la contaminación acústica.

3. Aceptar el silencio como imprescindible para la audición e interpretación musical.


41

UNIDAD DIDÁCTICA Nº 2: EL UNIVERSO DE LA MÚSICA.

Objetivos:

1. Reconocer y clasificar las voces masculinas y femeninas.

2. Aceptar los cambios fisiológicos del proceso de la muda de voz.

3. Interpretar canciones sencillas en canon.

Contenidos:

Conceptos:

1. Representación del sonido: notas, figuras, claves, …

2. Pulso, ritmo, acento y compás.

3. Forma musical: canon.

Procedimientos:

1. Realizar ejercicios de interpretación vocal: relajación, respiración y afinación.

2. Confeccionar un mural sobre los instrumentos de viento-madera.

3. Participar en melodías de iniciación a la interpretación de la flauta dulce.

Actitudes:

1. Mostrar interés por la grafía musical como medio de difusión de la música.

2. Valorar los diferentes tipos de música según su función y el sitio donde se interpreta.

3. Respetar las improvisaciones rítmico-instrumentales realizadas por los compañeros.


1. Competencia en el conocimiento y la interacción con el mundo físico (tener habilidad

para interactuar con el mundo que le rodea y le pueda aportar información para su

formación intelectual, afectiva, social y cultural).

2. Autonomía e iniciativa personal (adquirir suficiente capacidad para ser autónomo).


1. Practicar la interpretación de las figuras musicales y sus silencios.

2. Leer y escribir los sonidos de la escala de Do Mayor en clave de Sol en 2ª línea.

3. Respetar los distintos tipos de música (clásica, moderna,…) que se han presentado.


42

UNIDAD DIDÁCTICA Nº 3: MÚSICA EN LOS MEDIOS DE COMU NICACIÓN.

Objetivos:

1. Interpretar canciones sencillas con acompañamiento instrumental.

2. Entonar los sonidos de la escala de Do Mayor.

3. Seguir audiciones mediante musicogramas.

Contenidos:

Conceptos:

1. Los intervalos: distancias de tono y semitono.

2. Los instrumentos de cuerda o cordófonos.

3. La música cinematográfica.

Procedimientos:

1. Interpretar canciones de Navidad con diversos tipos de acompañamiento.

2. Escuchar audiciones y reconocer intervalos ascendentes o descendentes.

3. Inventar una melodía sencilla para un anuncio.

Actitudes:

1. Mostrar interés por los géneros musicales de la cultura occidental: música de cine.

2. Respetar las improvisaciones musicales de los compañeros.

3. Valorar los distintos estilos de música que se han presentado.


1. Competencia para aprender a aprender (adquirir habilidades para aprender por sí

solos en esta etapa escolar y que esto sirva para sus aprendizajes posteriores).

2. Competencia en comunicación lingüística (observar si el alumno utiliza el lenguaje

oral y escrito para el proceso de comunicación).


1. Distinguir las distintas separaciones de tono y semitono de la escala de Do Mayor.

2. Diferenciar a través de la audición las sonoridades de los instrumentos de la

orquesta.


43

UNIDAD DIDÁCTICA Nº 4: ¿PARA QUÉ SIRVE LA MÚSICA?

Objetivos:

1. Reconocer y clasificar las diferentes alteraciones musicales.

2. Reconocer e identificar sonidos y ritmos en situaciones contextualizadas.

3. Interpretar canciones a dos voces paralelas.

Contenidos:

Conceptos:

1. Las alteraciones: sostenido, bemol y becuadro.

2. Los instrumentos de viento-metal.

3. Reconocer formas musicales elementales: ostinato y canon.

Procedimientos:

1. Entonar y tocar con la flauta sonidos alterados.

2. Improvisar ritmos y melodías empleando las formas de ostinato y canon.

3. Realizar un programa radiofónico.

Actitudes:

1. Tener interés por reconocer en una audición cuál es su forma musical.

2. Mostrar respeto al profesor en la realización de danzas propuestas en clase.

3. Valorar la importancia del grupo en la realización de un programa de radio.


1. Competencia matemática (comprobar si el alumno tiene habilidad para utilizar algún

concepto matemático que pueda aplicar en música: intervalos, tonos, semitonos, …).

2. Competencia en comunicación lingüística (observar si el alumno utiliza el lenguaje

oral y escrito para el proceso de comunicación).


1. Reconocer instrumentos de viento-madera en audición: flauta, clarinete, oboe y

fagot.

2. Interpretar formas vocales como el ostinato y el canon de forma grupal en la clase.


44

UNIDAD DIDÁCTICA Nº 5: NOTAS DE CINE.

Objetivos:

1. Escuchar y tocar música de bandas sonoras de películas.

2. Reconocer los compases de su división ternaria.

3. Abordar de forma simplificada el tema de los acordes.

Contenidos:

Conceptos:

1. Tipos y grados de la escala.

2. Los matices.

3. Compases de subdivisión ternaria.

Procedimientos:

1. Confección de una melodía como banda sonora de una película ya conocida.

2. Interpretación de la canción “My heart will go on” de Celine Dion (B.S.O. de Titanic).

3. Realizar un acompañamiento en acordes sobre la canción anterior.

Actitudes:

1. Mostrar respeto a las presentaciones de los compañeros.

2. Mostrar interés por la música de cine.

3. Mantener y cuidar los aparatos audiovisuales presentes en el aula.


1. Competencia matemática (comprobar si el alumno tiene habilidad para utilizar algún

concepto matemático que se pueda aplicar en música: intervalo, acorde, …).

2. Competencia social y ciudadana (desarrollar habilidades sociales en su entorno

escolar: trabajo en grupo, respeto al profesor, …).


1. Valorar la utilización de la música como reclamo publicitario.

2. Diferenciar acentuaciones binarias, ternarias y cuaternarias en canciones y danzas.

3. Mostrar interés por conocer los nuevos elementos del lenguaje musical.


45

UNIDAD DIDÁCTICA Nº 6: EL COLOR DE LA MÚSICA.

Objetivos:

1. Interpretar canciones a varias voces en ostinato.

2. Clasificar los instrumentos según la familia a la que pertenece.

3. Diferenciar diversas agrupaciones orquestales.

Contenidos:

Conceptos:

1. La orquesta sinfónica, de jazz, de rock y de cámara.

2. Las familias de instrumentos.

3. El ostinato.

Procedimientos:

1. Buscar información en internet, revistas y libros de consulta sobre las diferentes

agrupaciones orquestales.

2. Participar en la interpretación de canciones con ostinato.

3. Bailar “rock & roll” y pasodoble con los compañeros.

Actitudes:

1. Respetar y mantener los instrumentos musicales utilizados en el aula.

2. Valorar las nuevas tecnologías como medio de búsqueda de información musical.


1. Tratamiento de información y competencia digital (saber acudir a fuentes de

información: internet, diccionario enciclopédico, revistas, …).


escolar, trabajo en grupo, respeto a los compañeros, respeto al profesor, …).


1. Valorar los distintos estilos musicales según la función de la música.

2. Reconocer las formas musicales elementales (ostinato, rondó y canon) en

actividades de audición.


46

UNIDAD DIDÁCTICA Nº 7: MELODÍAS PARA CANTAR Y BAILA R.

Objetivos:

1. Descubrir distintas manifestaciones de la música popular y folk.

2. Entonar y tocar una melodía popular extremeña.

3. Bailar una danza tradicional.

Contenidos:

Conceptos:

1. Definición de folklore.

2. Los instrumentos tradicionales.

3. El aire como indicación de tempo.

Procedimientos:

1. Realizar un taller de instrumentos artesanales típicos de la región.

2. Participar en el aprendizaje de la “Jota del Candil”.

3. Identificar el tempo utilizado en diferentes audiciones presentadas por el profesor.

Actitudes:

1. Apreciar las distintas manifestaciones de canción y bailes populares.

2. Mostrar respeto a los compañeros guardando silencio en las audiciones de clase.

3. Valorar el patrimonio cultural extremeño a través de canciones y bailes.


1. Competencia cultural y artística (desarrollar habilidades para aprender a valorar el

contexto cultural extremeño).




1. Valorar el poder expresivo de distintas melodías tradicionales.

2. Percibir e identificar el silencio como elemento estructurador del sonido.

3. Coordinar el movimiento propio con el del grupo en danzas modernas y antiguas.


47

UNIDAD DIDÁCTICA Nº 8: AL SON DEL CARNAVAL.

Objetivos:

1. Interpretar murgas populares de carnaval.

2. Reconocer y diferenciar el ritmo sincopado.

3. Participar en la función de carnaval realizada en el centro.

Contenidos:

Conceptos:

1. Síncopas y notas a contratiempo.

2. El carnaval en otras ciudades: Venecia y Río de Janeiro.

3. Instrumentos de percusión para acompañar a ritmos de carnaval.

Procedimientos:

1. Participar en el carnaval como parte de nuestra tradición cultural.

2. Construir un instrumento con materiales reciclados para recrear ritmos de carnaval.

3. Localizar en un mapa de Extremadura los pueblos en los que se celebra el carnaval.

Actitudes:

1. Respetar los distintos estilos de música.

2. Mostrar interés por las fiestas carnavalescas que tienen lugar en nuestra región.

3. Valorar las interpretaciones grupales de los compañeros.


1. Competencia cultural y artística (desarrollar habilidades para aprender del contexto

cultural extremeño).

2. Competencia cultural y artística (desarrollar habilidades para aprender a valorar el

contexto cultural extremeño).


1. Acompañar canciones y audiciones con instrumentos musicales.

2. Interpretar melodías en las que aparezca tanto notas a contratiempo como síncopas.

3. Intervenir en las actividades de canto colectivo mostrando interés y respeto.


48

UNIDAD DIDÁCTICA Nº 9: EL CANTOR DE JAZZ.

Objetivos:

1. Conocer las características principales de la música de jazz.

2. Identificar los instrumentos musicales de las orquestas de jazz.

3. Distinguir síncopas de notas a contratiempo.

Contenidos:

Conceptos:

1. El jazz y sus instrumentos.

2. El ragetime, el gospel y el blues.

3. Los teclados electrónicos.

Procedimientos:

1. Participar en una coreografía de swing propuesta por el profesor.

2. Visionar la película “Sister act II” e interpretar el tema central: “Happy day”.

3. Buscar información sobre Louis Armstrong.

Actitudes:

1. Apreciar la música afro-americana.

2. Interés y curiosidad por identificar los elementos más característicos de las

principales corrientes musicales de la música negra.


1. Tratamiento de la información y competencia digital (saber acudir a fuentes de

información: internet, revistas, enciclopedias, …).


solos en esta etapa escolar y que esto sirva para sus aprendizajes posteriores).


1. Mostrar una actitud abierta ante las audiciones de músicas contemporáneas.

2. Aplicar rítmicamente los tresillos y síncopas a interpretaciones instrumentales.

3. Aplicar los conocimientos del lenguaje musical para construir acordes.


49

UNIDAD DIDÁCTICA Nº 10: SONIDOS DEL MUNDO.

Objetivos:

1. Aplicar los conocimientos del lenguaje musical con análisis de ciertos instrumentos.

2. Improvisar melodías con escalas pentatónicas.

3. Reconocer algunas músicas de otros países.

Contenidos:

Conceptos:

1. La escala pentatónica.

2. La música oriental: China, Japón, Sureste asiático y la India.

3. La música de los países islámicos y música latinoamericana (rumbas, sones, …).

Procedimientos:

1. Participar en la escucha de música de distintos países.

2. Confeccionar una melodía a partir de una escala pentatónica.

3. Aprender los pasos principales de la samba.

Actitudes:

1. Apreciar la música folklórica como parte del patrimonio cultural.

2. Respetar las manifestaciones musicales de otras culturas.


1. Competencia cultural y artística (desarrollar habilidades para aprender en el contexto

cultural del folklore).

2. Competencia en el conocimiento y la interacción con el mundo físico (tener habilidad

para interactuar con el mundo que le rodea y le pueda aportar información para su

formación intelectual, afectiva, social y cultural).


1. Improvisar melodías con escalas pentatónicas.

2. Interpretar y valorar manifestaciones musicales de otras culturas.

3. Apreciar la música folklórica como parte del patrimonio cultura.


50

UNIDAD DIDÁCTICA Nº 11: SE ALZA EL TELÓN.

Objetivos:

1. Saber reconocer una ópera en una audición.

2. Ser capaz de interpretar un musicograma y los instrumentos que intervienen.

3. Participar en la dramatizar música teatral.

Contenidos:

Conceptos:

1. Las distintas partes de una ópera: oberturas, recitativos y arias, interludios

instrumentales y coros.

2. Diferencia entre ópera y zarzuela.

3. El ballet clásico.

Procedimientos:

1. Escuchar el fragmento: “Va pensiero” del Nabucco de Verdi.

2. Interpretar una adaptación de los fragmentos más populares: “La marcha nupcial” de

la ópera Lohengrin, compuesta por Wagner.

3. Participar en la recogida de información en prensa, radio, carteles, internet, etc.

Actitudes:

1. Valorar y apreciar audiciones de música clásica.

2. Respetar las presentaciones de los compañeros en las dramatizaciones musicales.


1. Autonomía e iniciativa personal (adquirir suficiente capacidad para ser autónomo en

cualquier ámbito de la vida).

2. Competencia cultural y artística (aprender del contexto cultural).


1. Escenificar una coreografía musical en grupo.

2. Identificar las partes de que consta una ópera: obertura, recitativo y aria, interludios

instrumentales y coros.


51

UNIDAD DIDÁCTICA Nº 12: EL ROCK Y EL POP.

Objetivos:

1. Conocer las diferentes manifestaciones musicales del Rock y el Pop.

2. Ampliar el gusto musical del alumnado.

3. Adquirir capacidad crítica y selectiva del tipo de música que escuchan

habitualmente.

Contenidos:

Conceptos:

1. Definición de los términos Rock y Pop.

2. Evolución del Rock y el Pop. Fragmentación del Rock en tendencias muy dispares.

3. El Rock y el Pop en España.

Procedimientos:

1. Realizar un trabajo de investigación sobre las figuras más significativas del Rock.

2. Interpretar vocalmente una canción pop con acompañamiento instrumental.

3. Trabajar una audición de fragmentos musicales de las corrientes derivadas del Rock.

Actitudes:

1. Mostrar una actitud atenta, respetuosa y colaboradora en el desarrollo de las clases.

2. Tener interés por conocer las diferentes tendencias de música Rock.

3. Comprender la importancia del uso correcto de la voz y evitar esfuerzos inútiles.




2. Tratamiento de información y competencia digital.


1. Bailar una coreografía de música pop en grupo.

2. Interpretar la canción “Sugar, sugar” del grupo The Archies.

3. Apreciar distintos estilos en la música de consumo.


52

UNIDAD DIDÁCTICA Nº 13:

APLICACIONES DE LA INFORMÁTICA Y LA ELECTRÓNICA A L A MÚSICA.

Objetivos:

1. Comprender la evolución tecnológica experimentada en los Siglos XX y XXI.

2. Profundizar en el conocimiento de los diversos instrumentos electrónicos.

3. Valorar el uso de instrumentos electrónicos en la música culta de vanguardia.

Contenidos:

Conceptos:

1. Electrónica musical: instrumentos electrónicos (sintetizador) y grabación de sonido.

2. Informática musical: hardware y software, disquetes, CD-ROM, DVD, …

3. Recursos de manipulación del sonido en la red.

Procedimientos:

1. Profundizar en el conocimiento de los medios sonoros contemporáneos.

2. Identificar los diferentes estilos compositivos basados en recursos informáticos.

3. Utilizar programas informáticos como experimentación básica en sus diferentes

aplicaciones a la música.

Actitudes:

1. Mostrar interés por conocer las tendencias musicales contemporáneas.

2. Actitud crítica ante el consumo indiscriminado de la música.

3. Valorar la apertura a las nuevas tecnologías aplicadas a la música.


1. Tratamiento de información y competencia digital (saber acudir a fuentes de

información: internet, diccionarios enciclopédicos, revistas, …).

2. Autonomía e iniciativa personal.


1. Valorar los medios tecnológicos como instrumentos de trabajo en la música.

2. Utilizar las nuevas tecnologías para realizar trabajos en grupo y musicogramas.


53

UNIDAD DIDÁCTICA Nº 14: EL FOLKLORE EXTREMEÑO.

Objetivos:

1. Conocer los conceptos esenciales sobre el lenguaje musical folklórico.

2. Enriquecer prácticas vocales con improvisaciones instrumentales.

3. Interpretar canciones populares para, posteriormente, analizar dichos ejemplos.

Contenidos:

Conceptos:

1. Definición de folklore. El folklore extremeño.

2. Instrumentos y vestuario.

3. Canciones y bailes más conocidos de la región.

Procedimientos:

1. Búsqueda de información con ayuda de las nuevas tecnologías sobre las tradiciones

y fiestas de la comarca en la que se ubica el centro educativo.

2. Realización de un mapa conceptual de la región en la que aparezcan representados

los principales rasgos folklóricos de cada zona (vestuario, instrumentos, fiestas, etc.).

3. Práctica instrumental con objetos domésticos tradicionales.

Actitudes:

1. Valoración del patrimonio musical extremeño.

2. Interés por conocer los distintos estilos musicales.

3. Comprensión del valor del folklore y el saber comunal.


1. Tratamiento de información y competencia digital (internet, revistas, …).

2. Cultural y artística (desarrollar habilidades para aprender del folklore extremeño).


1. Poseer un repertorio vocal e instrumental de composiciones propias de Extremadura.

2. Interpretar una versión del grupo Acetre con instrumentos de percusión.

3. Construir objetos domésticos utilizados en la música tradicional.


54

UNIDAD DIDÁCTICA Nº 15: LA DANZA A TRAVÉS DE LA HIS TORIA.

Objetivos:

1. Conocer los elementos básicos de las danzas históricas y tradicionales.

2. Respetar y disfrutar de las diversas manifestaciones con especial atención a las de

su entorno. Acercamiento a los bailes de Extremadura.

3. Utilizar el propio cuerpo como instrumento de comunicación.

Contenidos:

Conceptos:

1. La danza como manifestación cultural. Pasos básicos.

2. Danzas históricas y de salón.

3. Bailes folklóricos de España. Tradición extremeña.

Procedimientos:

1. Practicar ejercicios básicos sobre motricidad, flexibilidad, equilibrio, etc.

2. Improvisar movimientos a partir de fórmulas rítmicas.

3. Adaptar el movimiento a las diferentes cualidades del sonido.

Actitudes:

1. Mostrar interés por conocer diferentes tipos y estilos de danza.

2. Valorar el patrimonio folklórico extremeño y mostrar interés por su transmisión.


1. Competencia cultural y artística (desarrollar habilidades para aprender de su

contexto cultural).


solos en la etapa escolar y que esto sirva para su aprendizaje posterior).


1. Realización de una coreografía sobre una canción de música ligera actual.

2. Interpretar un charlestón con el xilófono mientras otro grupo ejecuta los pasos.

3. Escuchar “Voces de primavera” de Strauss y aprender la coreografía.


55

UNIDAD DIDÁCTICA Nº 16: ¿QUÉ HEMOS APRENDIDO?

Objetivos:

1. Reconocer los componentes principales del lenguaje y vocabulario musical.

2. Enriquecer las posibilidades de comunicación y expresión mediante el uso de la voz,

instrumentos y el movimiento.

3. Analizar obras musicales, comprendiendo su función expresiva y social.

Contenidos:

Los conceptos, procedimientos y actitudes que se desarrollan en esta Unidad Didáctica son

tratados a lo largo del curso. Durante estas sesiones se realizará un repaso de los

conceptos básicos que permitan al alumno alcanzar los objetivos mínimos exigidos.


1. Competencia cultural y artística.

2. Autonomía e iniciativa personal.

3. Competencia social y ciudadana.

4. Tratamiento de la información y competencia digital.

5. Competencia para aprender a aprender.

6. Competencia en comunicación lingüística.

7. Competencia en el conocimiento y la interacción con el mundo físico.


1. Participar en la interpretación en grupo de una pieza vocal o instrumental, adecuando

la propia interpretación a la del conjunto y asumiendo distintos roles.

2. Leer distintos tipos de partitura en el contexto de las actividades musicales del aula

como apoyo a las tareas de interpretación y audición.

3. Utilizar una terminología adecuada para comunicar a los demás juicios personales

acerca de la música escuchada.


56

ANEXO II

MODELO DE ADAPTACIÓN NO SIGNIFICATIVA PARA ALUMNOS CON DIFICULTADES DE APRENDIZAJE.

DATOS DEL ALUMNO

ALUMNO:

EDAD: PROCEDENCIA: CURSO-GRUPO:

DEPARTAMENTO: EVALUACIÓN:

CONSECUCIÓN OBJETIVOS ADAPTADOS ALTA MEDIA BAJA OBSERVACIONES

CONSECUCIÓN CONTENIDOS ALTA MEDIA BAJA OBSERVACIONES CONCEPTUALES:

PROCEDIMENTALES:

ACTITUDINALES:

CRITERIOS DE EVALUACIÓN SEGUIMIENTO

GLOBAL A M B

I EVALUACIÓN

II EVALUACIÓN

III EVALUACIÓN


57

ANEXO III

SEGUIMIENTO DEL ALUMNADO: DATOS DEL ALUMNO

ALUMNO: GRUPO:

EDAD: PROCEDENCIA: CURSO:

UNIDAD DIDÁCTICA:

OBJETIVOS INICIALES GRADO DE CONSECUCIÓN

ALTO MEDIO BAJO

PRINCIPALES DIFICULTADES DETECTADAS OBSERVACIONES

GRADO DE CONSECUCIÓN

ASIMILACIÓN DE CONCEPTOS 1 2 3 4 5

DESTREZAS PROCEDIMENTALES 1 2 3 4 5

COMPORTAMIENTO / ACTITUDES 1 2 3 4 5

SUGERENCIAS

(*) Grado de consecución óptimo: nº 5

PLAN DE REFUERZO Y AMPLIACIÓN :

ALUMNO: GRUPO:

CALIFICACIONES ANTERIORES

OBJETIVOS QUE SE PUEDEN MEJORAR ACTUALIZACIÓN DE OBJETIVOS DIDÁCTICOS

MATERIALES: LUGAR:

AGRUPAMIENTOS: TEMPORALIZACIÓN:

CONCEPTOS: PROCEDIMIENTOS: ACTITUDES:

CRITERIOS DE EVALUACIÓN ANÁLISIS

OBJETIVO (Nº) CONSECUCIÓN (1-5)


58

ANEXO IV

PLAN DE RECUPERACIÓN PARA EL PRÓXIMO CURSO ESCOLAR:

DEPARTAMENTO: CURSO:

ALUMNO:

OBJETIVOS DEL ÁREA DE MÚSICA NO CONSEGUIDOS:

OBJETIVOS DIDÁCTICOS MÍNIMOS NECESARIOS PARA LA RECUPERACIÓN:

EXÁMENES / PRUEBAS:

TRABAJOS / ACTIVIDADES:

CRITERIOS DE EVALUACIÓN:

GRADO DE CONSECUCIÓN DE LOS OBJETIVOS DIDÁCTICOS MÍNIMOS EXIGIDOS:

OBSERVACIONES:

NOTA FINAL:

PLAN DE RECUPERACIÓN O “SUFICIENCIA” PARA EL MES DE JUNIO:

ALUMNO:

CALIFICACIONES ANTERIORES: OBSERVACIONES:

I II III

OBJETIVOS DEL AREA DE MÚSICA NO CONSEGUIDOS:

OBJETIVOS DIDACTICOS PARA LA SUFICIENCIA (U.D. 16):

AGRUPAMIENTOS: LUGAR / DURACIÓN: MATERIALES:

CONTENIDOS

CONCEPTOS: PROCEDIMIENTOS: ACTITUDES:

CRITERIOS DE EVALUACIÓN: GRADO DE CONSECUCIÓN DE LOS OBJETIVOS DIDÁCTICOS:

NOTA FINAL:


59

ANEXO V

RECURSOS MUSICALES EN LA WEB.

Recursos con información musical en Extremadura:

www.educarex.es :

http://nuestramusica.unex.es/nuestra_musica/index.htm :


60

Recursos generales:

- www.pntic.mec.es/recursos/secundaria/musica/

- www.pntic.mec.es/enlaces/musica.htm

- www.aulaactual.com

- www.hacermusica.com

- www.partituras.com

- http://inicia.es/de/teo_ramirez/recursos.htm

- http://mural.uv.es/glogilri/recursos.htm

- www.cnice.mecd.es/enlaces/musica.htm

- www.tamborileros.com :


61

Ángela Macías Hernández

Programacion musica segundo eso

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