SANAA

• SANAA .-Fue fundado en 1995 ,por la dupla japonesa de Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawa y tienesu base en Tokio, Japón. La transparencia visual y experimental de su arquitectura, así como por suexploración de las relaciones entre las actividades interiores y los espacios exteriores les ha validoel reconocimiento mundial. “El punto más importante de su arquitectura es que la ven comoparque y la convierten en un elemento más del entorno.

Ha sido galardonada con el Premio Pritzker de Arquitectura 2010, el más importante galardónotorgado internacionalmente a arquitectos por el conjunto de su obra .Coincide también estemismo año con la designación de Kazuyo Sejima como directora de la Bienal de Arquitectura deVenecia, tras haber ganado con anterioridad el León de Oro en la edición de 2004

• Kazuyo Sejima (1956, Ibaraki, Japón), es unaarquitecta contemporánea japonesa.

• En 1981 se gradúa como arquitecto en laUniversidad de Mujeres de Japón, entrando atrabajar en el estudio de Toyō Itō. En 1987funda su propio estudio, llamado Kazuyo andAssociates y, en 1995 y con base en la ciudadde Tokio funda, junto con Ryue Nishizawa, elestudio de arquitectura SANAA (Sejima +Nishizawa and Associates).

• Kayuzo ha sido profesora en varias escuelas dearquitectura:

• Profesora en la Universidad de Keiō, Tokio,Japón 2001.

• Profesora visitante en la Escuela PolitécnicaFederal de Lausana, Suiza. 2006.

• Profesora visitante en la Universidad dePrinceton, EE.UU. 2006

• Esta mujer japonesa es una ‘rara avis’ entre losarquitectos estrella. Frente al espectáculo, lafama y el dinero, defiende la discreción y eltrabajo perfeccionista. Así, con su dedicacióncasi religiosa, se ha convertido en un referentemundial

• Ryūe Nishizawa (Tokio, 1966) Esun arquitecto japonés. Se graduóen Arquitectura por laUniversidad Nacional deYokohama y obtuvo un título demáster en 1990. Al finalizar susestudios, colaboró en el estudiode "Kazuyo Sejima & Associates",convirtiéndose en 1995 en uno delos fundadores de una nuevaagencia ("SANAA", Sejima +Nishizawa) junto con la que habíasido su jefa hasta el momento,Kazuyo Sejima.

• En el año 2000 fue fichado comoprofesor visitante en la Escuela deDiseño de Harvard, EE.UU, por unaño de duración, pues en 2001entró a formar parte comoprofesor adjunto en laUniversidad Nacional deYokohama, en el área dearquitectura y diseño

Rolex learnig centro

En todas las direcciones, hay ondulaciones, vestida en la alfombra gris, vidrio, metal blanco, puntos de vista fragmentaria de una indescriptible más allá. Todo es flujo, sin puertas ni escaleras, y otras personas que aparecen como siluetas en el horizonte muchos internos que el edificio crea. Es como una visión cinematográfica de la vida futura, posiblemente de época 1960. Sólo que aquí la eterna es calibrado por frecuentes, relojes idénticos, Rolex impecablemente precisa

Usted puede ver las ondulaciones como colinas, tal vez una referencia a la cercanía de los Alpes, y un representante de los arquitectos se describe la composición como "musical". Así que los cerros están vivos, creo que innecesariamente irreverente y, con el sonido de la música.En qué punto de Kazuyo Sejima desciende una pendiente. Es ligero y equilibrado, vestido con elegancia juguetona con una falda negro acanalada,

• El Rolex Learning Center es un edificio de planta cuadrada y configuración orgánica,dotado con catorce patios interiores curvos, de distintas dimensiones. Su úniconivel, de vocación igualitaria y antijerárquica, es un plano ondulante, una rampaque sube y baja sin cesar. Los cerramientos de cristal recorren todas las fachadasexteriores, así como las de los patios interiores. Estos dos elementos–-la diversidadde alturas en un solo nivel y la transparencia– convierten los desplazamientos porel interior del edificio en algo similar a paseos exteriores, potenciando el juego derelaciones entre dentro y fuera, ya muy presente en obras anteriores de Sanaa. Unainvisible diagonal, también sinuosa, divide el edificio en dos áreas, una de silencio,para la biblioteca de 500.000 volúmenes y los ámbitos de laboratorio y estudio, yotra en la que hay un auditorio, una librería, un restaurante, un bar y demásservicios.

El edificio se ubica enSuiza y busca ser un nuevoreferente en el campus. Laidea principal del proyectoes transformarse en unpunto de encuentro entreestudiantes y profesoresde todas las escuelas,logrando un vivo espaciopúblico. Debido a sucercanía con el accesoprincipal del Instituto, elnuevo edificio pasará ajugar un importante rol enla imagen de la universidad

Un edificio revolucionario con forma de gran loncha de queso

cortes

• Serpentine GalleryPavilion 2009

• Cada año, la SerpentineGallery, ubicada en losjardines de Kensington,aloja un pabellón efímeroconstruido tras uncertamen internacional dearquitectura que cuenta asus espaldas con unambicioso programa connombres más querelevantes.

• El pabellón erigido en2009 corresponde aKazuyo Sejima & RyueNishizawa, y consiste enuna liviana láminaondulante de aluminio queparece quedar suspendida,ingrávida, entre los árbolescircundantes.

• Es un impresionante pabellón que se asemeja a una nube de reflexión o en el medio natural, lo que refleja tanto el parque y el cielo alredor de una piscina de agua flotante, sentado encima de una serie de delicadas columnas. La estructura de metal del techo varía en altura, envolviendo alrededor de los árboles en el parque, hasta llegar hacia el cielo y bajarán casi a la tierra en diversos lugares. Abierto y efímero en su estructura, sus materiales reflectantes que sentarse sin problemas edor de él

Sejima y Nishizawa pionero edificios han creadouna arquitectura que se casa con la sencillezestética complejidad técnica, la definición de unnuevo lenguaje arquitectónico que juega con laluz y la percepción. Buscados por los clientes dealto perfil en todo el mundo

Es un espacio de exhibición para la colección de vidrio del museo, y a su vez un recintopara la fabricación del vidrio. Concebido como un volumen único de un piso perforado porpatios, el usuario se siente dentro del verde circundante a través de las capas de vidrio.Individualmente, cada espacio esta encerrado en vidrio transparente, resultando enmuros huecos que actúan como buffer climático; espacios de exhibición, el taller a altatemperatura de vidrio y el exterior. La planta se deriva de una grilla de varias formasrectilíneas que reflejan las uniones programáticas, con las conexiones entre recinto yrecinto logradas usando superficies curvas de vidrio. El vidrio envuelve a los espaciosformando elevaciones continuas, ininterrumpidas por esquinas. El visitante fluye con laforma a través de una serie de burbujas interconectadas

GLASS PAVILLION

SANAA se refiere a los edificios públicos como “montañas en el paisaje” y subraya el deseo de integrar sus edificios en el medio ambiente. El edificio y el medio ambiente deben formar un todo, al igual que las montañas en el paisaje: es la esencia de habitar

Zollverein School of Management and Design, Essen

– Germany (2006

• Zollverein school of management and design• la necesidad de aislamiento de las paredes exteriores del edificio• El edificio de la escuela de gestión empresarial y diseño de Zollverein,

esta compuesto por un cubo de 35.00×35.00 m de hormigón armado, conel acabado visto.

• Con el objetivo de resolver una envolvente en la que se contrapone ladensidad característica del hormigón armado a transparencia del cristal,en la solución constructiva de las fachadas se han concretado exigenciastécnicas y compositivas diversas.

The New Museum ofContemporary Art,

Minimalistas, herederos de ToyoIto y alejados de los focos,Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawaforman SANAA (1995), elestudio ha sido galardonadocon el mas prestigioso de lospremios, el Pritzker 2010,considerado el Nobel de laarquitectura.

Nuevo Museo de Arte Contemporáneo (Manhatha, Nueva York