Profesorado de Artes Visuales II

Las Artes Visuales en la Historia I

Temas:

FAUVISMO

(1904 – 1907)

Y EXPRESIONISMO

ALEMÁN

(1905-1914)

FAUVISMO

FAUVISMO ó FOVISMO (en francés fauvisme), término acuñado por el crítico Louis Vauxcelles en el Salón de Otoño de 1905 al declarar: « Mais c'est Donatello parmi les fauves »(« Pero, es Donatello entre las fieras »)Refiriéndose de forma peyorativa al conjunto de obras allíexpuestas.

Restaurant de la Machine ar Bougival; Maurice de Vlaminck.Obra de Vlaminck.

EXPONENTES:• Henri Matisse• André Derain• Maurice de Vlaminck• George Braque• Othon Friesz• Georges Rouault• Albert Marquet• Raoul Dufy• Kees van Dongen Lujo, calma y voluptuosidad; Henry Matisse; 1904; óleo

sobre lienzo; Museo de Orsay, París.

• Es más expresivo que realista (plasma primordialmente los colores antes que las formas)

• Empleo libre y provocativo del color, con gamas cromáticas estridentes y llamativas.

• Colores saturados, fuertes y alegres que buscan llamar la atención y crear mucha expresividad

• Reacciona contra los colores naturalistas del impresionismo a favor de colores más “violentos”

Puente de Charing Cross; André Derain; 1906.Obra de André Derain.

• Pincelada directa y vigorosa, sin mezclas ni matización de colores• Figuras planas, lineales, encerradas generalmente en un contorno

definido

Retrato de una mujer; Maurice Vlaminck; 1906.

Retrato de Derain; Maurice Vlaminck; 1905.

Musique; Henry Matisse; 1910.

• Obras cargadas de espontaneidad y frescura• Se apega a la libertad total de la naturaleza• Rechazo hacia cualquier tipo de convencionalismos (perspectiva

clásica, claroscuro, cánones estéticos o modelado de volúmenes)

Armonía en rojo; Henry Matisse; 1908. Cabeza de mujer; Kees van Dongen.

• Temas de las obras: retratos, paisajes, bodegones, personajes en ambientes interiores.

Naturaleza muerta con magnolia; Henry Matisse; 1939.

Homenaje a Mozart; Raoul Dufy; 1945.

Las impresiones; Henry Manguin; 1905.

• Gusto por el arte africano (máscaras, pinturas y estatuas) e influencia de éste (por su tendencia a la esquematización)

EXPONENTES:• Fritz Bleyl• Erich Heckel• Ernst Ludwig Kirchner• Karl Schmidt-Rottluff• Emil Nolde• Max Pechstein• Otto Mueller• Kees Van Dongen

Póster hecho por Bleyl para la primera muestra de Die Brücke en 1906.

• Fundado en 1905 en la ciudad de Dresde, con el objetivo de formar un nuevo tipo de sociedad

• Situado en una época de tensión económica y social, anterior a la Primera Guerra Mundial

• Es coetáneo del fauvismo• Precedentes: Gauguin, Van Gogh, Edvard Munch y James Ensor.

El grito; Edvard Munch; 1893.

Mi retrato rodeado de máscaras; James Ensor; 1899.

Paul Gauguin; 1894.

• La pincelada es violenta, empastada y agresiva, cargada de dramatismo

• Uso de colores fuertes, estridentes y puros, junto con una remarcada alteración de la luz y la perspectiva

• La emoción predomina sobre el pensamiento • Obras cargadas de ansiedad, inquietud psíquica y

emocionalObra de Emil Nolde.

Obra de Ernst Ludwig Kirchner.Retrato de Anna; Otto Mueller; 1925.

Obra de Emil Nolde.

• Primera etapa: representación de la naturaleza.

Desnudo en naranja y amarillo; Ernst Ludwig Kirchner; 1930.

Obra de Erich Heckel

Rote Düne; Karl Schmidtt-Rottluff; 1913.

• Segunda etapa: representacíón de paisajes urbanos

Obras de Erich Heckel

• Paisajes distorsionados en perspectiva, forma y color

La casa roja; HermannMax Pechstein, 1911.

Crepúsculo sobre el puente azul; HermannMax Pechstein, 1911.

Plaza de Nullendorf; Ernst Ludwig Kirchner, 1912.

• El grabado adquirió una gran importancia (sobre todo la técnica de XILOGRAFÍA)

Grabados de Erich Heckel

• Representación rígida y quebrada del desnudo femenino

Obras de Otto Mueller.

• Gran influencia del arte africano (esquematización, rostros estereotipados y carentes de emoción)

Escenas de una calle de Berlín; Ernst Ludwig Kirchner; 1913. Obra de Emil Nolde

Retrato doble de S. y L.; Karl Schmidt-Rottlugg; 1925.

EXPONENTES:• Wassily Kandinsky• Franz Marc• August Macke• Paul Klee• Gabriele Münter• Alexej von Jawlensky• Heinrich Campendonk• Albert Bloch• Natalia Goncharova• Marianne von Werefkin• Lyonel Feininger• David Burliuk

Póster del almanaque de Der BlaueReiter, 1912.

• Fundado en Munich en 1911 por Wassily Kandinsky y Franz Marc

• Se enfocaban a realizar publicaciones teóricas para oponerse al momento artístico de ese momento y resaltar lo que a ellos les parecía artísticamente bueno

• El grupo fue desapareciendo debido a la poca aceptación de sus teorías

• Permaneció vigente hasta el estallido de la Primera Guerra Mundial

• El nombre del grupo (El jinete azul) se debe a un cuadro homónimo pintado por Kandinsky

• Movimiento coetáneo al fauvismo

El jinete azul; Wassily Kandinsky; 1903.

Características de Der Blaue Reiter

• Sustituyó las formas duras y angulosas por formas redondeadas• Asociaciones cromáticas armoniosas, menos violentas• Combina el sentimiento (lo espiritual y abstracto) y la ciencia (lo

material y figurativo)

El sueño; Franz Marc; 1912.Obra de Franz Marc

• Interés por el arte medieval , el arte primitivo y el arte infantil (por el esencialismo de sus representaciones)

• Notable exaltación de la forma• Se reivindica a la forma como un ente expresivo en sí mismo• Figura humana cargada de vigor y plenitud

Der Gestürzte; Wilhelm Lehmbruck; 1915-16.

Der Berserker; Ernst Barlarch; 1910.

Mediterránea; Aristide Maillol; 1902-1905.

• Influencia del arte primitivo (máscaras y tallas africanas)• Rotundidad de planos y acabado tosco• Rechazo a la tradición escultórica clásica

El beso; Constantin Brancusi; 1908.

Musa dormida; Constantin Brancusi; 1910.

Escultura de Henri Matisse.

• Raúl Soldi (1905-1994)

Desnudo; 1960.

El saludo; 1957.

• Hilda Vera

Soy la vida; 1998.

No nos talen! (súplica); 2004.

Encuentros III; 2004.

• Claudio Goldini

Fiesta; 1985.

Sacrificio de Virgen adolescente; 1985.

• Raquel Forner (1902-1988)(influencias del expresionismo)

Eclipse; 1952.

La marcha; 1954.