La Galería Fundación Rozas Botrán y Paseo Cayalá tienen el gusto de invitarle a la

EXPOSICIÓN COLECTIVA 10 DE ENERO AL 27 DE FEBRERO 2015

La Galería de Paseo CayaláBulevar Rafael Landívar 10-05 zona 16

la asamblea general de las naciones unidas proclamó el período 2005-2015 como el decenio internacional “el agua, fuente de vida”.

PARTICIPANTES

Adán Aguilar (Guatemala), Arquitecto, por la USAC. Becado a México por el Ministerio de

Cultura de Guatemala para un ciclo de observación cultural. Su temas: la magia dentro de

la cultura y el patrimonio cultural de Guatemala, producto de la amalgama prehispánica y

española. Sus obras se encuentran en galerías y colecciones de América y Europa.

Nuni Canals (Puerto Rico-Guatemala), Ha vivido en Guatemala desde hace varios años.

Comenzó a explorar la escultura por curiosidad y se considera autodidacta. Tiene pasión por

la construcción, la experimentación y el trabajo con distintos materiales. Sus temas giran

alrededor de su experiencia como mujer; madre y embajadora global de relaciones pacíficas.

Félix Vidal Chacón (Guatemala), El momento en el que Felix Vidal Chacón percibió las

carretas de tracción humana se detuvo en su mente como un “paisaje petrificado”, El artista

ha eternizado la realidad y cada obra cuenta una nueva historia. Su trabajo algunas veces

se convierte en poesía y otras, en protesta de realidades humanas de violencia e injusticia.

Alfredo García (Guatemala), formado en la Escuela de Artes Plásticas de Quetzaltenango,

realizó viajes de estudio a museos y galerías de varios países. Formó parte del colectivo “Itzul”

dirigido por Elmar René Rojas. Ha representando al país en exhibiciones internacionales. Sus

obras se encuentran en galerías y colecciones de América y Europa.

Francisco José García (Guatemala), es heredero de la tradición pictórica familiar. Encontró

en la acuarela el medio para expresarse, después de sus estudios de Arquitectura en la USAC.

Ha participado en importantes eventos artísticos en Guatemala y en el extranjero. Ha recibido

varios reconocimientos y premios dentro y fuera del país.

Luis Landa (Honduras), ha realizado exposiciones individuales y colectivas en Honduras y

el extranjero. Obtuvo el Premio Novísimo de la XXI Bienal de Pintura del Instituto Hondureño

de Cultura Interamericana. Combina variedad de materiales que no son propios de la pintura

académica para lograr su propio lenguaje.

Mauricio Linares-Aguilar (El Salvador), trabaja con variedad de medios, a menudo de origen

local, en busca de relaciones de color, forma y luz que sugieren posibilidades inseparables de

nuestras vidas. Magíster en Bellas Artes, MFA del Fulbright College of Arts & Sciences de la

Universidad de Arkansas, EUA. Es creador residente del programa para Iberoamérica de la AECI.

Braulio Matos (Panamá), en sus obras incorpora un universo de imágenes proveniente de

contextos divergentes entre lo mundano y lo fantástico. Genera un sistema de artefactos y

sujetos que narran historias y proyectan sus estímulos y emociones. A través del realismo

mágico, sus obras, inspiradas en los animales, están cargadas de vida y esperanza.

Josué Romero (Guatemala), es uno de los artistas que ha marcado parte del ritmo y forma

de las artes visuales de inicio de siglo XXI, junto con otros miembros de su generación. Sus

aportes se aprecian en las colecciones de Casa Santo Domingo. Su obra pública más relevante

la realizó como parte de La Torana. Ha buscado en la tradición, en lo cotidiano, en lo chapín

y latinoamericano, temas que ha replanteado y que a partir de sus reflexiones toman nuevas

dimensiones.

Waseem Syed (Guatemala), trabaja principalmente con fotografía y multimedia. A través

de un acercamiento singular, el que inspira un debate contemporáneo, investiga la dinámica

del paisaje, incluyendo la manipulación de sus efectos y el limite del espectáculo basado en

las suposiciones personales de lo que significa ese paisaje para cada uno. En vez de presentar

un realidad efectiva, la ilusión está fabricada para evocar los reinos de nuestra imaginación.

Adán Aguilar (Guatemala)Señora del aguaPastel seco/papel artesanal

Nuni Canals (Puerto Rico-Guatemala)La travesía Resina

Félix Vidal Chacón (Guatemala)Serie Carretas: Tierra Mojada IAcrilico/tela

Alfredo García (Guatemala)Serie decorativos: Decorativo IÓleo/tela

Francisco José García (Guatemala)Estudio para condensaciónAcuarela liquida/papel

Luis Landa (Honduras) Sociodimentación IIÓleo/Lienzo y cordón plástico

Mauricio Linares (El Salvador)CráterAcrílico/tela

Braulio Matos (Panamá)Toro MágicoAcrilico/tela

Josué Romero (Guatemala)De la serie La casa se fue: InundaciónGrafito y crayón/panel MDF

Waseem Syed (Guatemala)Titulo: “Serenata Azul” Fotografia intervenida sobre lienzo

EL ARTE SE INSTALA EN LA CALLE

Fundación Rozas Botrán, JCDecaux y Paseo Cayalá impulsan la actividad conocida

como “El Arte sale a la Calle” para celebrar la presencia del agua en la vida

del planeta. La ciudad se convierte en una gran galería al aire libre a través de

la obra de reconocidos artistas visuales nacionales y extranjeros.

Por medio de esa alianza, se busca que los vecinos se acerquen al arte de manera

espontánea y casual y que reflexionen acerca de un tema tan importante como el

agua, particularmente en este año en el que celebramos un acontecimiento tan

importante como el nombramiento de Guatemala como Capital Iberoamericana

de la Cultura 2015.

Durante cuatro semanas, por medio del mobiliario urbano de publicidad

iluminada, mejor conocido como mupi, los vecinos se acercan al arte de

manera espontánea y casual. El objetivo principal persigue la reflexión sobre

la convivencia armónica entre la naturaleza, el hombre y el resto de seres vivos.

El entorno citadino no es el mismo durante este mes, porque está intervenido

visualmente. A partir del diálogo con las obras de arte, nos rendimos ante

la sencillez y complejidad de la naturaleza, aceptando su inmensa grandeza.

Esperar el Transmetro, circular en un bus, transitar a pie, en automóvil, motocicleta

o bicicleta, no será lo mismo, ya que las principales avenidas que cruzan la

ciudad de norte a sur y sus calles de oriente a occidente, son el soporte perfecto

de arte que entra en contacto con el público que en la prisa del día a día no

tiene tiempo de entrar en una galería.

Un grupo de curadores tiene a su cargo la selección de los artistas participantes.

En esta oportunidad apreciamos la obra de Adán Aguilar, Nuni Canals, Félix

Vidal Chacón, Alfredo García, Francisco José García, Luis Landa, Mauricio

Linares, Braulio Matos, Josué Romero y Waseem Syed.

Los mupis están distribuidos en el entorno urbano. Son muebles que enmarcan

dignamente el arte para proporcionar a los transeúntes un intermedio dentro de

la agitación de la gran ciudad para brindarles un remanso de concordia y paz.

Jose Rozas Botrán