DONDE'SIGN 20 (JUN-2014)

19JUN2014

El Arte-ista: Enrique Metinides La Neta: La publicidad del planeta FedEx Ilústrate: Jours de Papier

En inboxCarta del editor

Gracias a todos nuestros seguidos por la espera, pedimos una disculpa por la demora. Llegamos justo a la mitad del año de este 2014, muy emocionados por todas las sorpresas que se avecinan para las siguientes ediciones de DONDE’SIGN.

Agradecemos infinitamente a -Tipos Latinos 2014. “Sexta Bienal de Tipografía Latinoamericana”-en conjunto con el Centro Multimedia del Centro Nacional de las Ar tes (CENART), por permitirnos par ticipar con ellos y ser uno de los medios para poder difundir el evento y todo lo que concierne a esta rama del diseño, que también nos gusta tanto... la tipografía. Así, damos la bienvenida a una nueva sección TIPOS LATINOS 2014, donde estaremos informando los pormenores de este magno evento.

Siempre será un placer dar la bienvenida a instituciones, eventos, iniciativas que apoyen el diseño en cualquiera de sus manifestaciones, ya sea haciéndonos par te, o que nosotros como medio apoyemos la propuesta.

Gracias a nuestros amigos de Jours de Papier (Tania, Esteban, Tita y el Sr. Rodríguez), no obstante de que ya contamos con su par ticipación con una tira cómica edición tras edición de DONDE’SIGN, ahora nos complacieron con una entrevista, ¡no te la pierdas!.

DONDE’SIGN busca y encuentra, es ese punto de reunión, que aunque divergente es un placer compar tir... un gusto por lo visual, un gusto por el arte, un gusto por el diseño...

Jeannette DondéJeannette DondéJeannette Dondé

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de Páginas...

9EL ARTE-ISTAEnrique MetinidesComposiciones surrealistas con estética perturbadora

12PAÍS DEL DISEÑORusia

16ILÚSTRATE

Jours de Papier

Una vida y muchos momentos hechos un cómic

21FOTOGRAFI-ARTEJorge Alonso

22LA NETA LAPUBLICIDAD DEL PLANETA

FeDexMás allá de envíosconvencionales

8CONECT-ARTELo último

Sitios web a los que debesCONECT-ARTE

Enstadición

14 AGEND-ARTE

15 ¿QUÉ, QUÉ?29 C-ARTE-L

30 LO-VES6 EN PORTADA

36EMPAQ-ARTE35 PITCH

38LOGIN

39CLAWS SHARP40JOURS ICI

44 DISEÑO “IN”48 NEWS

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LA NETA LAPUBLICIDAD DEL PLANETA

FeDexMás allá de envíosconvencionales

Lo Nuevo Directorio

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Lleymi OrellánDirección Jurídica

Mario PalosCommunity Manager

Mauricio SaucedoPromoción Digital

Jeannette DondéDirección General

AGRADECIMIENTOS ESPECIALES:Premio Quórum, Tipos Latinos 2014 Sexta Bienal de Tipografía Latinoamericana, Centro Multimedia del Centro Nacional de las Artes (CENART), ICONOS, Pingolito por la ilustración hecha-enviada espe-cialmente para DONDE’SIGN, Amarillo Pastel, Jours de Papier por la entrevista concedida, “Mausacar” y Mauricio Saucedo por la promo-ción digital a través de los videos realizados, Mario Palos por la labor de Community Manager, Tania Camacho, Esteban Martínez, Jours de Papier, Basura Inc, Jorge Alonso, Roberto Puga, Raúl Mejía, Nelson Morales, Alejandro Benassini,Mario Pons y a todos los que se suman a este proyecto aunque no se dediquen al diseño, por las facilidades y el apoyo en los materiales visuales para hacer posible esta edición.

DONDE’SIGN es una publicación digital, editada por DONDE’SIGN Comunicación, Diseño, Crea-tividad SIN FINES DE LUCRO, todos los materiales publicados en DONDE’SIGN son propiedad de sus autores; en su mayoría son proporcionados por los mismos y/o son investigados por medio de internet a través de nuestros colaboradores con la finalidad de dar difusión al trabajo y talento de diseñadores, ilustradores, artistas, fotográfos, etc., de todo el mundo. Los anuncios que llegan a publicitarse dentro de DONDE’SIGN son SIN FINES DE LUCRO. Prohibida la reproducción total o parcial de esta obra sin autorización previa- por escrito- de su autor. Jun. 2014|Año: Dos

Dirección Arte-EditorialDokoo

[email protected]

¿Quieres publicar tu trabajo o formar parte de DONDE’SIGN?

Ilustración de portada: Pingolito (Rubén Lara)

pingolito.combehance.net/pingolito

26EL- “ENTE”

Una mirada al mundo que habitamos

42LIK-ES

AmarilloPastel

Los gustos más allá de lasredes sociales

50IN MY MIND

Lo que algunavez decimos, hacemos,imaginamos o queremos

31DISEÑ-ARTEDiseñandodiferente

Construyendouna nuevarealidad

@jdonde

Armando GonzálezPatricia TalledosMarii He CanoItzel DondéDokooMario B. TrejoMario PalosCarlos MoguelLourdes Valeriano

Jorge UlloaDaffnetRaúl MejíaCriss AndújarRuben MartinaRoberto PugaNelson MoralesMauricio SaucedoAlejandro Benassini

ColaboradoresPingolitoTania CamachoEsteban MartínezJours de PapierBasura Inc.Stephany AraujoJorge AlonsoMario PonsAmarillo Pastel

32 TIPOS LATINOS 2014 «Sexta Bienal de Tipografía Latinoamericana»

facebook.com/Pingolitopingolito.deviantart.com

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Pingolito

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PingolitoSan Luis Potosí, México

DONDE’SIGN agradece infinitamente la participación de «Pingolito» por la ilustración de portada+

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de portada

pingolito.combehance.net/pingolito

facebook.com/Pingolitopingolito.deviantart.com

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CONECT- ARTe

facebook.com/zoeseesart

herrnilsson.com

alfredimageworks.com

Herr Nilsson se dedica a realizar ar te urbano en las calles de Suecia. Su peculiar estilo le ha llevado a ser reconocido alrededor del mundo, principalmente por plasmar en los muros a princesas que se revelan contra el mundo, yendo contra la represión en la que se les ha tenido desde hace años.

Alfred Imageworks, es un estudio de motion graphics ubicado en Corea. El corto se llama Johnny Express y esta dirigido y animado por el talentoso yungmin Woo. En el link puedes conocer más sobre el trabajo de este fabuloso estudio.

Zoe Sees es una chica que gusta de ilustrar y hacer có-mics. Se inspira en la vida cotidiana y lo que ve a su alrededor. Recientemente abrió un blog junto a su amiga Frannerd, en el que ambas cuentan sus experiencias me-diante cómics. No dejes de visitar su sitio.

arte urbano

ANIMACIÓN

Ilustradores, diseñadores y empresas alrededor del mundo nos aguardan en la red esperando a que degustemos imágenes extraordinarias.

Sitios web que debes visitarPor: Patricia Talledos

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Ilustración

EL ARTe-ISTA

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Por: Daffnet

Enrique Metinides

Trabajo que inquieta al espectador pero cada una de sus fotografías poseen una composición casi surrealista y con una estética perturbadora

Por: Daffnet

Enrique Metinides

Trabajo que inquieta al espectador pero cada una de sus fotografías poseen una composición casi surrealista y con una estética perturbadora

El periodismo tiene un género conocido nota roja, la identificamos me-diante sus textos crudos acompañados de fotografías que en ocasiones llegan a ser abrumadoras. Tragedias como suicidios, atropellados, ac-cidentes de tráfico, muertos debido a la inseguridad de la ciudad, etc, adornan las portadas de periódicos sensacionalistas que se encargan de llenar el morbo de las personas.

Enrique Metinides es un fotógrafo mexicano especializado en las imáge-nes que acompañan este tipo de noticias, su trabajo inquieta al espec-tador pero cada una de sus fotografías poseen una composición casi surrealista y con una estética perturbadora.

Su composición, el encuadre, la perspectiva y la iluminación que posee su trabajo hace creer que la imagen fue planeada cuidadosamente, y no fue una desgracia que se le atribuye al destino, nos hace olvidar que la imagen nos muestra una tragedia real y que nada de lo que vemos es un proyecto actuado.

El primer acercamiento de Metinides a la fotografía fue a la edad de 10 años, su padre tenía una tienda en el centro de la Ciudad de México, en donde vendía cámaras análogas y rollos a los turistas. Él le dió su primera cámara y empezó a tomar fotografías de autos chocados. Un

Imágenes que hacen olvidar tragedias reales

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El ARTe-ISTA

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EL ARTe-ISTA

año después comenzó a tomar fotos, su padre abrió un restaurante y ahí conoció a muchos policías, que lo llevaban a tomar las fotografías de las personas arrestadas y los cadáveres que recogían. Debido a esto co-menzó a trabajar en las escenas del crimen como asistente de fotógrafo y posteriormente consiguió un empleo en el periódico La Prensa, tiempo después, sus fotografías se encontraban en portadas de publicaciones como el periódico el Zócalo y revistas de nota roja como el Alarma!, Crimen y Nota al Crimen. Siendo fotógrafo de nota roja durante 50 años.

El trabajo de Enrique ha atraído a un sinfín de espectadores que lo han llevado a publicar libros y a tener exposiciones en México y países como España, Inglaterra, Estados Unidos, etc.

Los momentos terribles que ha retratado Metinides sobreviven al tiempo, y nos hace recordar nuestra propia mortalidad, que nada es eterno y nosotros podríamos ser aquellos en cada puesto de periódicos.

Su trabajo tiene una fuerte influencia por lo cinematográfico, su pasión por las películas policiacas dan como resultado su manejo de la luz, su uso del gran angular, creando imágenes frías pero descorazonadora-mente bellas.

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La cultura rusa es un híbrido generado a partir de las cos-tumbres propias de tantas civilizaciones, que conformaron a este gran estadomulticultural y el resultado de su desa-rrollo durante varios siglos en la segunda guerra mun-dial, y otras guerras por territorio. Estando fuertemente arraigada a la cultura de los primeros eslavos orientales.

Allá por 1890, una nueva forma de arte tuvo auge, la Vanguardia rusa. Sin embargo, se desarrolló dentro del régimen soviético cuando el gobierno tomó control de toda actividad artística.

La política de la URSS respecto a la cultura, fue controver-sial: por un lado, hubo el deseo (motivado políticamente) de crear un pueblo exclusivamente “soviético”, expresado

en la noción de la cultura soviética y ejemplificado por el Realismo socialista. Por otro lado, hubo campañas recu-rrentes de preservación de las culturas nacionales: cada etnicidad tenía a sus propios “grandes escritores autóc-tonos” y las prácticas culturales folklóricas fueron oficial-mente apoyadas.

La iconografía rusa fue heredera del arte Bizantino religio-so y pronto se volvió una versión derivada del arte en mo-saicos y frescos. La iconografía en Rusia intentaba ayudar a las personas con sus rezos, sin idolatrar a la figura de las pinturas. La más extensa colección de arte iconoclasta, se halla en la Galería Tretyakov.En lugar de ser una mera imitación, la iconografía rusa tiene un peculiar estilo y maestría, tal como lo hizo Andréi

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Vanguardia rusa Rusia y la iconografía

Rusia La cultura rusa es un híbrido generado a partir de las costumbres propias de

tantas civilizaciones, que conformaron a este gran estadomulticulturalPor: Dokoo

EL país del diseño

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Artistas rusos que han dejado huella:El Lissitzky, Kazimir Malévich, Wasily Kandinsky, Vladímir Tatlin,

Aleksandr Ródchenko y Marc Chagall

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Rubliov, llevando este tipo de imágenes a nuevas concep-ciones.

La Vanguardia rusa es el término general que se usa para definir la gran oleada de arte modernista que floreció en Rusia, entre las décadas de 1890 y 1930. Aunque en algu-nos lugares, su inicio fue más anticipado, desde 1850 y se prolongó hasta 1960.

El término abarca distintos, pero muy relacionados movi-mientos artísticos, que surgieron en aquellos tiempos; par-ticularmente el neo-primitivismo, el suprematismo, el cons-tructivismo, y el futurismo. La Vanguardia rusa, alcanzó su apogeo creativo y popular entre los períodos de la Revolu-ción rusa de 1917 y 1932, donde las ideas del avant-garde, chocaron con el naciente estado influenciando la aparición del Realismo socialista.

Durante la Revolución de Octubre, se inició un movimiento en favor de poner todas las artes al servicio del pueblo. Se creó el instrumento para lograr tal cometido, llamándolo Pro-letkult, abreviatura de “Proletárskie kulturno-prosvetítelnye organizatsii” (Organizaciones Proletarias de la Cultura e Ilustración).

Un teórico prominente de este movimiento fue Aleksandr Bogdánov. Inicialmente el Narkompros (ministerio de educa-ción), que también estaba a cargo de las artes, apoyó el Pro-letkult. Después de la muerte de Stalin, el arte soviético cayó en decadencia, según los artistas rusos iban volviéndose más

independientes del estado y en los años 1980, el gobierno reglamento la “no restricción” a los pintores rusos, dejando así, de determinar quién lo hacía y quien no.

EL país del diseño

Apogeo creativo

Arte soviético

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AGEND-ARTe La agenda para disfrutar el arte en cualquiera de sus formas

Exposición de fotografía que se divide en tres as-pectos: la relación de la fotografía con soportes bidimensionales y la fotografía no como soporte sino como tópico; las reciprocidades entre la foto-grafía y estrategias tridimensionales; y el uso de estrategias fotográficas como punto de partida conceptual en el arte.

ILUSIÓN ÓPTICA

Museo de Arte ModernoPaseo de la Reforma, Esq. con Gandhi. México, D.F.

Hasta Julio 27RESONANCIAS. RECAUDACIÓN 2008 - 2012 DE LA COLECCIÓN PAGO EN ESPECIE: PINTURA, ESCULTURA Y GRABADO

La muestra incluye dibujos de diferentes artistas desconocidos, provenientes de la escuela Florentina del siglo XVI; interesados en la búsqueda por representar lo bello a través del cuerpo humano.

ESTUDIO ANATÓMICO: PLUMA Y TINTA MARRÓN

Museo Nacional de San CarlosPuente de Alvarado 50, México, D.F.

Hasta Diciembre 31, 2014

Muestra que presenta uno de los acervos más importantes de arte contemporáneo mexicano; con piezas como pintura, dibujo, escultura, etc. Es una selección de las piezas entregadas como Pago en Especie de 2008 a 2012.

Museo de Arte de la SHCP. Antiguo Palacio del ArzobispadoMoneda 4 , Centro Histórico. México, D.F.

Se encuentran exhibidas más de 100 piezas pertenecientes a la co-lección del pintor Félix Parra, producidas entre los siglos XIX y XX y correspondientes a la etapa de docencia, del artista, en la Escuela Nacional de Bellas Artes.

Museo Nacional de Arte (MUNAL)

Tacuba 8, Centro Histórico. México, D.F.

FÉLIX PARRA, 1845-1919.VISIONARIO ENTRE SIGLOS

CAPÍTULOS DE LA ENSEÑANZA DE LA PLÁSTICA EN MÉXICO

Por: Patricia Talledos

Hasta Junio 22

Hasta Junio 01

FERNANDO CASTRO PACHECO: INTIMIDAD Y POÉTICA DEL REALISMO YUCATECO

Exposición con más de 150 obras entre las que se encuentra ilustración, grabado, acuarela, escultu-ras, pintura, entre otros; y en las que podemos apreciar el profundo cariño que tenía por Yucatán.

Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida KahloDiego Rivera 2, San Ángel Inn. México, D.F.

Hasta Julio 6

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¿quÉ,QUÉ?SIGNIFICADOS EN ARTE, DISEÑO Y PUBLICIDAD AL ALCANCE DE TODOS

FreelanceSe denomina trabajador freelance o freelancer o consultor (o trabajador autónomo, cuentapropia o trabajador independiente) a la persona cuya actividad consiste en realizar trabajos propios de su ocupación, oficio o profesión, de forma autónoma, para terceros que requieren sus servicios para tareas determinadas, que gene-ralmente le abonan su retribución no en función del tiempo empleado sino del resultado obtenido, sin que las dos partes contraigan obligación de continuar la relación laboral más allá del encargo realizado.

Otras veces pueden firmar contratos por obra o trabajo y cobrar por tiempo, sobre todo en el mundo de las tecnologías de la información.

El breviario para conocedores y »desconocedores«

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muchos momentos compartidos que son plasmados en divertidas ilustraciones, ellos tienen una vida de «cómic»... [ ]

Jours dePapier

Por: Daffnet

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Jours de Papier lo conforman Tania Camacho dibujante, animadora e ilustradora de 25 años que ha vivido la mitad de su vida en México y la otra mitad en Canadá y Esteban Martínez, un programador, nutriólogo y chef de 38 años, que ha vivido toda su vida en la Ciudad de México.

Ellos son este gran proyecto que nació en una libreta/ diario donde anotaban todo lo que les pasaba... Conoce más de ellos.

Nació en una libreta/diario que teníamos donde anotábamos y dibujábamos cosas que nos pasaban, alguien vió y nos reco-mendó que lo subiéramos a Facebook; iniciamos el proyecto subiendo un par de dibujos para que los vieran los amigos, pero resultó que nuestros amigos tenían amigos y ahora hay cerca de 150,000 personas que le han dado like y que dia-riamente nos siguen, bueno... ahora ¡¡ya somos un montón!!.

No cuando lo iniciamos, pero si lo hemos cultivado para que cada día crezca más y tenga más alcances.

A Esteban le gusta el contacto que hemos tenido con los fans que siempre nos escriben cosas lindas y lo mucho que hemos aprendido acerca de edición, comics y proyectos culturales. Yo, Tania creo que lo que más me gusta es viajar. Nos han invitado a muchos lugares a dar pláticas.

¿Cómo nace Jours de Papier?

¿Alguna vez imaginaron los alcances que tendría este proyecto?

¿Qué es lo que más les ha gustado o les gusta hacer de Jours?

¿De dónde surge el nombre para este proyecto?

Pues viví en Canadá en Montreal por muchos años, así que el proyecto empezó así pues queríamos hacer un diario de noso-tros y por eso le pusimos Jours que significa días, y como iba a ser una historieta añadimos de papier.

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¿En Jours? En Jours yo (Tania) hago todo el dibujo y la planeación de las tiras, Esteban se encarga de atender los pedidos y la organi-zación. Tita es la estrella que aunque no sale mucho tienen muchos seguidores (algo tiene la gente con los gatos) y el Sr. Rodríguez solo está ahí… Es rojo y chiquito ¿qué más se necesita para ser famoso?

Pues hemos aprendido mucho, en todos los sentidos y resulta muy agradable la respuesta de los lectores cuando nos conocen en per-sona. Los queremos a todos.

Esteban es muy ocurrente, así que muchas veces solo tengo que sentarme a observarlo y ya tengo una o dos ideas para tiras. Y ya que tengo las anoto y de ahí hago bocetos, y corrijo lo que veo que puede mejorarse y ya de ahí lo paso en limpio.

¿Cuál es el rol de cada uno en Jours de Papier, incluyendo a Tita y al Señor Rodríguez?

¿De dónde viene su inspiración?

¿Cuál ha sido el impacto de Jours de Papier en sus vidas?

¿Cuál es su proceso creativo?

Como decía Esteban es muy ocurrente, pero creo que la vida, si nos fijamos en los detalles está llena de inspiración.

Pues hay pocos, debiera haber más y estar más visibles. Con respecto a la ilustración hay mucha gente muy buena yo soy fan de varios!

Las cosas que pasan en jours de papier son cosas cotidianas detalles que a todo mundo le pasan y por eso la gente se identi-fica con jours. Hacemos que las personas se den cuenta que no están solos.

¿Cuál es tu opinión sobre los webcomic en México y la ilustración en general?

¿Por qué creen que la gente se identifica con Jours de Papier?

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Conoce más su trabajo: facebook.com/JoursDePapier // joursdepapier.com

Pues estamos en un moemento importante para Jours, queremos hacer varias cosas pero las personas como los refrescos, se les va la fuerza pro la boca. Así que guardaremos silencio… eso si, pronto tendrán sorpresas.

La constancia es la principal herramienta, úsenla siempre.

Como todos los campos laborales está complicado, pero creemos que con constancia y dedicación las posibilidades están a favor sobre todo en esta época.

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¿Cuáles son sus planes actuales y cómo ven el futuro para Jours de Papier?.

Agradecemos a Jours de Papier, Tania Camacho y Esteban Martínez por la amabilidad para la entrevista y facilidades en materiales gráficos concedidos para DONDE’SIGN.

¿Qué consejo tienen para los que desean realizar webcomics o dedicarse a la ilustración?

¿Qué opinión tienen al respecto de la ilustración o del campo laboral en México?

Jours de Papier, forma parte del contenido de cada edición de DONDE’SIGN en una sección especial. ¡No te la piedas, búscala cada mes!

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Fot

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Jorge Alonso

fotografi- ARTe

“La fotografía para mí, es una manera de acercar mis pensamientos

e ideas a la gente...”

Jorge Alonso

LA NETA... La Publicidad del Planeta

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La Publicidad del Planeta

FedEx (NYSE: FDX, nombre completo FedEx Corporation) es una compañía aérea y logística de origen estadounidense, que tie-ne cobertura a nivel internacional. Fue fundada bajo el nombre Federal Express en 1971 por Frederick W. Smith en Little Rock (Arkansas). En 1973 se trasladó a Memphis (Tennessee).2 Fe-dEx es una abreviación silábica del nombre original de la com-pañía: Federal Express.

La compañía se fundó bajo el nombre de Federal Express en el año 1971 por Fred Smith en Little Rock, Arkansas, pero pronto trasladó su actividad a Memphis, Tennessee en 1973 debido a algunos problemas con las autoridades aeroportuarias que no permitían la actividad de la compañía aérea. El nombre fue elegido como símbolo del mercado nacional de Estados Unidos,

Más allá del negocio de transporte de cargas convencional

LA NETA...

Por: Jeannette Dondé

Un poco de historia...

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Más allá del negocio de transporte de cargas convencional

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de Asia en Aeropuerto Internacional Guangzhou Baiyun en el Sur de China que reemplazará al centro de cone-xión de ‘FedEx Express’ en la bahía de Subic (Filipinas) e incrementará el servicio de la compañía en los países del sudeste asiático.

En el año 2005, FedEx Express empezó un periodo ex-pansivo desde su centro de conexión de Indianápolis, que será completado en el año 2010 para llegar a ser uno de los más grandes de FedEx Express.

El logotipo de la Federal Express tal y como lo describió y diseñó Richard Runyan en 1973.

El nombre “FedEx”, la denominación abreviada de Fede-ral Express, era popular muchos años antes de que la compañía aceptara este nombre como oficial en el año 1994. La nueva identidad fue revelada al mundo el 24 de junio de 1994. El nombre de “Federal Express” fue eliminado completamente en el año 2000, cuando FDX

y tenía como objetivo obtener la mayor parte de los contratos gubernamentales. La compañía comenzó sus operaciones el 17 de abril de 1973, con una red inicial de 14 Dassault Falcon 20s que conectaban 25 ciudades de EEUU. FedEx, fue la primera línea aérea de carga que empleó sólo aviones jet para sus servicios, extendiendo la desregulación de las compañías aéreas de carga del sector.

La compañía opera fundamentalmente en la mayoría de las ciudades de EEUU a través de su centro de co-nexión (“hub”) de Memphis. Otros centros de conexión en EEUU se encuentran en Indianápolis (Indiana); Colum-bus (Ohio); Newark (New Jersey); Oakland (California); Anchorage (Alaska); Fort Worth Alliance Airport en Fort Worth (Texas); Los Angeles International Airport; Miami (Florida); Baton Rouge Metropolitan Airport y Greensboro (Carolina del Norte). El centro de conexión de Canadá opera desde Toronto Pearson International Airport. En el año 2008 se abrirá el nuevo super-centro de conexión

LA NETA...

LA NETA...

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Corporation cambió su nombre a FedEx Corporation adoptando el eslogan de “The World On Time”3 En el año 2000, FedEx y la compañía USPS firmaron un con-trato de 7 años para transportar todos los correos de alta prioridad a través del sistema de FedEx. El contrato postal se extendió hasta el año 2012 y de esta forma USPS continua siendo uno de los mayores clientes de FedEx.

La publicidad de FedEx, ha dado la vuelta al mundo por su originalidad, sencillez y porque logra conectar y re-tratar la realidad de lo que hace la empresa y como lo hace, reforzando aún más su posicionamiento e impor-tancia a nivel internacional.

«Publicidad ingeniosa»

Campañas directas

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el-ente detrás de la lente, se observa el “ENTE” diferente...Fotografía: Itzel Dondé, Jorge Ulloa, Carlos Moguel, Dokoo, Armando González, Criss Andújar, Nelson Morales, Roberto Puga, Raúl Mejía, Sofi Za, Mario Pons, Brenda Urcid, Ruben Martina, Charlotte Madrid, Lourdes Valeriano, Dafffnet, Alejandro Benassini.

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Una mirada, para saber que hay a nuestro alrededor...

ROSTROS DEL “ENTE”

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Una mirada, para ver de que está compuesto el mundo...

PAISAJE DEL “ENTE”

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el-ente

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Una mirada, y observar que ocurre en los pequeños

detalles...

DETRÁS DEL “ENTE”

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Fotografía: Itzel Dondé, Jorge Ulloa, Carlos Moguel, Dokoo, Arm

ando González, Criss Andújar, Nelson Morales, Roberto Puga, Raúl M

ejía, Sofi Za, Mario Pons, Brenda Urcid, Ruben M

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Lourdes Valeriano, Dafffnet, Alejandro Benassini.

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Cute Graffiti

Compendio de las más grandes obras realizadas en calles de diferentes ciudades del mundo tales como Buenos Aires, Nueva York, Atenas, Madrid, entre muchos otros.

novela gráfica de género supernatural; que cuenta la historia de Anya, una chica insegura de que un día se topa con un fantasma. La novela fue ganadora de un Eisner Adward como “Mejor publicación para jóvenes” y un Harvey Adward por “Mejor publicación original para jóvenes lectores”.

Anya’s Ghost

LOVe’s LO VES, lo amarás... LA SECCIÓN DE LIBROS PARA “DISEÑAR” NUEVAS IDEAS

Autor: Vera Brosgol

Autor: Josep Minguet

Escrito por uno de los críticos de arte más influyentes en los últimos años, este libro recopila una serie de ensayos que abordan las difucultades y maestría del dibujo, así como análisis de los dibujo de Van Gogh, Juan Muñoz, entre otros artistas.

Sobre el dibujo

Fundamentos del diseño

En este único volumen se encuentran los tres textos publicados por Wucius Wong sobre los principios del diseño. Con más de trecientas páginas, se abordan temas como el diseño bi y tri-dimensional, así como conceptos de diseño realizado en digital.

Autor: Wucius Wong

Los libros del

Por: Patrcia Talledos

Libro que contiene todos los gráficos que existieron detrás de la película “Ponyo”, magistralmente llevada a la pantalla por el gran artista Hayao Miyazaki.

Autor: Hayao Miyazaki

The Art of Ponyo

Autor: John Berger

DISEÑ-ARTediseñando diferente

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Saner es un artista mexicano digno de admirarse, nacido en la gran Ciudad de México, con una fuerte influencia por los maestros del muralismo mexicano, ha logrado sobresalir gra-cias a su creatividad y su talento, utilizando el graffiti como su medio de expresión.

Su obra ha sido admirada fuera de las fronteras mexicanas, llegando a Estados Unidos, Europa y otros países en América Latina. Tras su lanzamiento en diferentes medios ar tísticos, como llevar a la vida a sus personajes a través de la obra de teatro “La Doncella Ponzoñosa” y estar involucrado en diferentes plataformas, tales como intervenir una frase para el número 54 de la publicación Fanzine, fue uno de los inte-grantes del proyecto Coachella Walls y sus obras las podemos ver en la galería Fifty24.

Por si esto no es suficiente, en esta ocasión nos trae una colaboración con otros proyectos nacionales para llevar su trabajo en nuevos formatos.

Obra que trasciende fronteras

Semanas atrás, Saner compartió un adelanto por medio de su cuenta en Instagram de los diseños que creo para Centavrvs y su nueva producción musical, desgraciadamente aún no po-seemos la información completa que involucra este proyecto, sin embargo, creemos que el ar te del disco de esta banda estará exclusivamente realizada por Saner.

Por otro lado, también trae consigo dos obras en colabora-ción para la marca mexicana especializada en el diseño de interiores ROCOCO.

Con ellos ha producido dos cojines de edición limitada y que han presentado en Wanted Design en Nueva York. Mostrándo-nos que su creatividad no tiene fronteras, siendo uno de los ar tistas mexicanos de los que realmente vale la pena conocer, y siendo uno de los más talentosos de nuestro país.

Por: Daffnet

SANER yproyectos nacionalesSANER

Si deseas estos cojines únicos, se entregarán firmados por Saner, puedes hacer tu pedido mediante la página de Facebook de ROCOCO: https://www.facebook.com/rococomex

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TIPOS LATINOS 2014

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Sexta Bienal de Tipografía

LatinoamericanaPor: Patricia Talledos

CENTRO MULTIMEDIA DEL CENTRO NACIONAL DE LAS ARTES

Tipos Latinos llega a su sexta edición con la intención de llevar a cabo la Bienal de Tipografía Latinoamericana. En esta ocasión, es organizado por el Centro Multimedia, y se realizará los días 26, 27 y 28 de Junio del año en curso, en las instalaciones del Centro Nacional de las Artes.

Tipos Latinos es este espacio que tiene la intención de hacer una reflexión en cuanto a la tipografía, la escritura, oralidad legibilidad y la inserción de nuevas tecnologías para fusionar ar te, diseño y filosofía. Para lograr esta reflexión, se realizarán 15 conferencias, presentaciones de especímenes, así como laboratorios y actividades tipográficas.

Para la edición de este año, se han convocado varios conferencistas de alto renombre en el medio tipográfico, como: César Puertas (Colombia), Cristóbal Henestrosa (México), Fernado Rogríguez (México), David Kimura (México), Elliot Tupac (Perú), Francisco Calles (México), Gabriel Martínez Meave (México), Gabriela Varela (México), Gerardo Kloss (México), Horacio Gorodischer (Argentina), Isaías Loaiza (México), Jorge De Buen (México), Leonel Sagahón (México), Mariana Garone Gravier (Argentina-México), Raúl Plancarte (México), Román Es-queda (México), Rosaura Martínez (México).

En los especímenes se exhibirán 5 constancias de excelencia, con un total de 78 proyec-tos, que fueron previamente seleccionados por miembros del jurado de la Sexta Bienal de Tipografía Latinoamericana, entre el 11 y 13 de Marzo en la Ciudad Valparaiso, Chile.

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Reflexionando en cuanto a la tipografía

TIPOS LATINOS 2014CENTRO MULTIMEDIA DEL CENTRO NACIONAL DE LAS ARTES

Para más información: http://cenart.tv/discursos_digitales/index.html

Centro Nacional de las ArtesRío Churubusco 79, Country Club, 04220

Ciudad de México, Distrito FederalACCESO LIBRE

Las constancias se dividen en: Texto, Título, Experimental, Diseño con fuentes y Misceláneas. Esta edición estará integrada por 13 países latinoamericanos: Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Cuba, Ecuador, Guatemala, México, Paraguay, Perú, Uruguay y Venezuela.

Tipos Latinos México – Discursos digitales, es un proyecto de Tipos Latinos 2014 Sexta Bienal de Tipografía Latinoamericana, Centro Multimedia, Centro Nacional de las Artes y CONACULTA; en cooperación con encuadre, Gestalt Centro de Estudios y Maestría en Diseño Tipográfico; en colaboración con Tipografilía y Tiypo; y con el apoyo de atypi, indeleble, El mero mero, cmyk lab y DonDe’sign.

El evento se inaugurará en el Teatro de las Artes del Centro Nacional de las Artes el día 26 de Junio a las 9:30 am y la clausura será el día 28 de Junio a las 8:00 pm con la participación de Francisco Calles.

Te sugerimos realizar tu registro cuanto antes, ya que después de llenar aforo no se darán más folios. Así mismo te invitamos a visitar la página del evento para conocer el programa a detalle y conocer más sobre los conferencistas que participarán en Tipos Latinos México.

DONDE’SIGN apoyando estas iniciativas

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TIPOS LATINOS 2014 CENTRO MULTIMEDIA DEL CENTRO NACIONAL DE LAS ARTES

pitchlA FRASE CREATIVA EN PUBLICIDAD

“Si no estáas preparado para equivocarte, nunca tendras una

idea original ”Ken Robinson

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empaq-ARTE

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El EMPAQUE con arte

Por: Marii He Cano

Whitebites Whitebites paquete de diseño paquete de diseño

La realidad es que no hay mucha variedad de diseño cuando se trata de alimentos para perros.

Cecilia Uhr se preocupó por este problema y buscó una solución a través de humor, una consciencia por el medio ambiente y la estética.

Para este proyecto, se analizó la reinvención de embalaje para palos de cuero crudo utilizados para masticar. Hay tres tamaños diferentes disponibles para los clientes, y cada tamaño se diferencian por el tipo de perro ilustrado y el diagrama se indica en la par te inferior izquierda. La boca de cada perro está hecho para que los consumi-dores puedan ver el producto en su interior, así como lo ven como los “dientes” blancos del perro.

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empaq-ARTEEl EMPAQUE con arte

La oreja izquierda sirve como una solapa en la que el usuario puede abrir para deslizarse fuera palos de uno en uno en lugar de tener que poner sus manos en la caja.

Las otras funciones del oído como un “gancho” para que se presente en bastidores de visualización.

La par te posterior del diseño del paquete explica los hechos de la nu-trición, ingredientes y aspectos destacados del producto. El paquete está destinado a ser una pieza de coleccionista, y también se puede rellenar con nuevos palos de cuero crudo.

Solución con humor

Pieza para coleccionarse

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LOGIN tODO COMIENZA CON UNA IMAGEN... ideas para inspirarse

LogosPor: Dokoo

que comunican

Zip Design Ltd.Giauco Diogenes Design Ltd. Menta

Studio “The Form”Benoit Lemoinde

Give Up Art

Mikey Burton

Formas abstractas, una figura y muchos conceptos...

LOS DÍAS DE PAPEL LLEGAN CON UNA UNA TIRA MENSUAL: «JOURS DE PAPIER. COM » jours ici

339Visítalos: facebook.com/JoursDePapier // joursdepapier.com

Claws sharp so hipster... Reading Mental Floss keeps your claws sharp «Estar bien informado en diversos temas »...Por: Patricia Talledos

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so hipster... Reading Mental Floss keeps your claws sharp «Estar bien informado en diversos temas »...

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Claws sharp

Basura Inc.Es una pequeña empresa que se dedica a realizar ilustraciones, diseño y arte, así como a difundirlas; esto con la intención de entretener y dar a conocer el talento de expertos o personas en formación de la profesión del diseño.

Su trabajo es, en la mayoría, digital, y además de mostrar unos trazos vectoriales muy bien logrados, nos muestran la increíble creatividad que poseen. Sus ilustraciones no sólo demuestran a un increí-ble talento detrás de ellas sino un sentido del humor excepcional.

Basura Inc. está vigente desde Septiembre de 2012 y en el trascurso de este tiempo se puede notar la evolución y versatilidad con la que cuentan.

facebook.com/BasuraInc

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L I K- e s Los gustos + allá de las redes sociales


ENTREVISTA

María Fernanda Jiménez, mejor conocida como Amarillo Pastel, es estudiante de diseño publicitario en la Ciudad de México y se dedica principalmente a la ilustración. Su talento ha tenido una gran evolución en los últimos meses y su imaginación jamás deja de sorprender. Entre sus principales técnicas están la acuarela y marcadores pero también podemos encontrar trabajos con estilógrafos y lápices de colores, muy bien logrados. A pesar de seguir en proceso de formación, Amarillo Pastel ya da muestra de un talento nato y de un futuro exitoso dentro del medio gráfico.

¿Quién es?[ ]

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Que experimenten, que tomen como referencia el sentimiento que les despierta cada una de sus cosas favoritas, lugares y hasta los mismos recuerdos, etc. e intenten plasmarlo tal cual les nazca.

Que se arriesguen y muestren su trabajo y acepten criticas pero no las tomen tan personal ya que siempre habrá quien disfrute de tu trabajo, e incluso los motive/inspire a descubrir esa parte ‘’artística’’ que todos tenemos, pero en otras ocasiones no faltará el mala onda que no sabe cómo dar su opinión de buena manera.

En fin, una de las muchas cosas bonitas de ilustrar, es, compartir el cachito de realidad padrisima que con tanto cariño creaste, y que quien haya descubierto tu

magia quiera ser parte de ella.

para quienes quieren ilustrar y no se animan por miedo u otras

inseguridades...

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Para conocer más su trabajo puedes visitar: http://instagram.com/amarillopastel

L I K- e sLos gustos + allá de las redes sociales

Illustrator o Photoshop: Cualquiera de los dos pero sigo prefiriendo la adrenalina de la ilustración manual

Corriente artística: Surrealismo y Dadá

Inspiración: En algunas personas, en especial niños pequeños. Descubrir lugares, el tiempo/cosas que compar to con mi novio y mis amigos,las historias de Wes Anderson y Hayao Miyazaki, cuentos infantiles, pero sobre todo, la música.

Motivación: El apoyo de los que me rodean, los comentarios positivos de mi trabajo y la aceptación de las personas para-con Amarillo, desde Instagram hasta la vida real.

Lo que más trabajo te cuesta ilustrar: Los retratos y cosas más realistas, son mis enemigos. Parte del proceso de ilustrar disfrutas más: El color y los detalles, pues siempre hacen la diferencia y definen la pieza como algo verdaderamente tuyo

Artista Favorito: Julia Pott, Violeta Hernández, Mel Stringer, y Ella Masters.

Si no hubieras estudiado diseño gráfico ¿a qué te dedicarías?: Seguramente música o arquitectura

Ilustrador favorito: Yoshitomo Nara, Daehyun Kim (Moonassi) ,Hikari Shimoda, Julia Pott y nacional Hilda Palafox (Poni).

Música: Shoegaze, postrock y chillwave. Cuando sé que pasaré demasiado tiempo dibujando empiezo a armar varias playlists.

Ilustración digital o manual: Manual

Acrílico o acuarela: Acuarela

Libro: Just Kids- Patty Smith

Color favorito: Azul

Lápiz para ilustrar: Derwent HB

Rama del diseño gráfico que te apasiona: Editorial

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diseño “in” las formas de expresión del diseño “in”- dustrial

Estudio alemán de diseño industrial, dirigido por Lars Amhoffy Christin Krause


The Substain

The Substain

diseño “in”las formas de expresión del diseño “in”- dustrial

The substain es un estudio alemán de diseño industrial, dirigido por Lars Amhoffy Christin Krause.

Se dedican a la creación de muebles contemporáneos con un diseño innovador, pero sin olvidar la funcionalidad y la estética. Su más exitoso proyecto es una mesa en colaboración con el artista e ilustrador francés McBess, quien realizo un increíble trabajo, con una calidad de trazo impresionante.

La mesa mida 90x55x45, está realizada con materiales de altísima calidad y está hecha 100% en Alemania.

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LAS BUENAS NOTICIAS ACERCA DEL DISEÑO, EL ARTE Y LA PUBLICIDAD...

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Mercedes Benz Fashion Week México 2014

Mercedes Benz Fashion Week México 2014

Por: Stephany Araujo

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México está de modaMéxico está de moda y se comprueba con propuestas de calidad. Como cada temporada, Mercedes-Benz Fashion Week Mexico powered by American Express representa lo mejor del diseño nacional con pasarelas y actividades que celebran la moda en México.

Del 1° al 4 de abril, en el emblemático Campo Mar te, se llevó a cabo la edición otoño-invierno 2014 de la semana de la moda en México con 16 diseñadores nacionales, un colombiano, un uruguayo y una firma argentina.

Una plataforma de vanguardia el Fashion Week Méxi-co, celebra la gran relación de Mercedes-Benz con la moda, un recorrido de más de una década en todas sus ediciones internacionales como Nueva York, Ber-lín, Londres, Madrid y Moscú, entre otros.

Como par te de esta edición, una nueva alianza a favor a la moda. Compra Moda Nacional presenta el primer Pabello CMN dentro de Campo Mar te con la par ticipa-ción de 30 diseñadores mexicanos que ofrecerán las colecciones primavera-verano 2014 a la venta para todos los asistentes.

Primer día: Alejandro Carlín, Pineda Covalín, Tregua, David Salomón, Julia y RenataSegundo día: Macario Jiménez, Sandra Weil, Alexia Ulibarri, Jorge Duque, GryphoTercer día: Lydia Lavín, Negro by Lozanne, Royal Closet, Lorena SaraviaCuarto día: Simple by Trista, Pink Magnolia, Zingara, Alejandra Quesada.

NEWSLAS BUENAS NOTICIAS ACERCA DEL DISEÑO, EL ARTE Y LA PUBLICIDAD...

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Lo que alguna vez pensamos, decimos, hacemos, imaginamos o queremos...Por: Daffnet

Ilustración: Shelby Criswell (Awkward Shelby) awkwardshelbycomic.tumblr.com

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DONDE'SIGN 20 (JUN-2014)

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Transcript of DONDE'SIGN 20 (JUN-2014)