INSTITUTO NACIONAL DE APRENDIZAJE - ina.ac.cr (Subsector... · En este documento se plantea el plan...

INSTITUTO NACIONAL DE APRENDIZAJE Identificación de necesidades - Subsector Cultura

Página 1 de 103

INSTITUTO NACIONAL DE APRENDIZAJE

NÚCLEO SALUD CULTURA Y ARTESANÍAS

SUBSECTOR CULTURA

“ Identificación de necesidades presentes y proyectadas de los servicios de formación y capacitación profesional relacionadas con

figuras profesionales que se desempeñan en las empresas culturales creativas y afines: (artes visuales, artes escénicas, artesanías y gestión

cultural); en las provincias de Alajuela, Heredia y San José, en el periodo del segundo semestre del 2015.” .

San José, CR: INA, 2015


Página 2 de 103


Página 3 de 103

Tabla de contenidos

Página

CAPÍTULO I: ASPECTOS GENERALES 6

1.1. Introducción 7

1.2. Antecedentes 8

1.3. Justificación 14

1.4. Objetivos (general y específicos) 28

1.5. Alcances y limitaciones de la investigación 29

CAPÍTULO II. ASPECTOS METODOLÓGICOS 30

2.1. Metodología de la investigación 31

2.2. Variables 35

2.3. Análisis de la información 45

CAPÍTULO III: ANÁLISIS DE LOS RESULTADOS 49

3.1. Caracterización de las empresas culturales investigadas 50

3.2. Investigación bibliográfica 67

3.3. Otras fuentes de información 70

3.4. Homologación Convenio Andrés Bello - NSCyA 73

3.5. Triangulación de las necesidades de los sectores 74

3.6. Caracterización el mercado laboral 75

CAPÍTULO IV: CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES 77

4.1. Según objetivo específico 1 78



FUENTES CONSULTADAS 82

ANEXOS 84


Página 4 de 103

Imágenes

Página

Imagen 1. Clasificación Industrias creativas, UNCTAD 2010 17

Imagen 2. Estructura de funcionamiento MCJ. 25

Imagen 3. Triangulación 48

Tablas

Página

Tabla 1. Estudios realizados por el Subsector Cultura relacionados con la presente investigación

10

Tabla 2. Variables de la investigación según objetivos 36

Tabla 3. Género de informantes claves y colaboradoras de las empresas culturales de Alajuela.

50

Tabla 4. Experiencia laboral en años y nivel educativo de informantes claves de Alajuela.

51

Tabla 5. Productos y servicios ofrecidos por las empresas culturales de Alajuela. 52

Tabla 6. Encadenamientos productivos de las diferentes empresas culturales de Alajuela.

53

Tabla 7. Necesidades de capacitación según la empresa cultural, en Alajuela. 54

Tabla 8. Género de informantes claves y colaboradoras de las empresas culturales de San José.

55

Tabla 9. Experiencia laboral en años y nivel educativo de informantes claves de San José.

56

Tabla 10. Productos y servicios ofrecidos por las empresas culturales de San José. 57

Tabla 11. Encadenamientos productivos de las diferentes empresas culturales de San José.

58

Tabla 12. Necesidades de capacitación según la empresa cultural, en San José. 59

Tabla 13. Tipos de empresas culturales consultadas en Heredia 61

Tabla 14. Productos y servicios ofrecidos por las empresas culturales de Heredia. 63

Tabla 15. Ingresos económicos según servicio o producto, por mes, en las empresas culturales de Heredia.

64

Tabla 16. Encadenamientos productivos de las diferentes empresas culturales de Heredia.

64


Página 5 de 103

Tabla 17. Necesidades de capacitación según la empresa cultural, en Heredia 64

Tabla 18. Sectores y subsectores que conforman el campo cultural 67

Tabla 19. Grupos mayores de la COCR-2010 69

Tabla 20. Codificación subgrupos de la investigación según COCR-2010 69

Tabla 21. Codificación CIIU Rev.4 70

Tabla 22. Codificación CIUO-08 71

Tabla 23. Sectores culturales del NSCyA según CAB 74

Tabla 24. Conclusiones y recomendaciones objetivo 1 79



Tabla 27. Informantes claves del Ministerio de Cultura y Juventud 84

Tabla 28. Informantes claves de la provincia de Alajuela 85

Tabla 29. Informantes claves de la provincia de San José 86

Tabla 30. Informantes claves de la provincia de Heredia 87

Gráficos

Página

Gráfico 1. Puesto y nacionalidad de informantes claves de las empresas culturales de Alajuela.

50

Gráfico 2. Permanencia en años de las empresas culturales de Alajuela. 52

Gráfico 3. Ingresos económicos según servicio o producto, por mes, de las empresas culturales de Alajuela.

53

Gráfico 4. Puesto y nacionalidad de informantes claves de las empresas culturales de San José.

55

Gráfico 5. Permanencia en años de las empresas culturales de San José. 57

Gráfico 6. Ingresos económicos según servicio o producto, por mes, de las empresas de San José

58

Gráfico 7. Género de las personas de las empresas culturales de Heredia 60

Gráfico 8. Permanencia en el mercado de las empresas culturales de Heredia. 62


Página 6 de 103

CAPÍTULO 1 Aspectos Generales

Subtemas

1.1) Introducción

1.2) Antecedentes 1.3) Justificación 1.4) Objetivos 1.5) Alcances y limitaciones de la

investigación


Página 7 de 103

1.1. INTRODUCCIÓN

En este documento se plantea el plan de trabajo para realizar el proyecto de investigación denominado:

Identificación de necesidades presentes y proyectadas de los servicios de formación y capacitación

profesional relacionadas con figuras profesionales que se desempeñan en las empresas culturales

creativas y afines: (artes visuales, artes escénicas, artesanías y gestión cultural); en las provincias de

Alajuela, Heredia y San José, en el periodo del segundo semestre del 2015.

El documento incluye además de esta Introducción, un apartado en que se describen los antecedentes

relacionados con este proyecto, en los cuales se realiza una reseña histórica del Núcleo Salud, Cultura y

Artesanías y del Subsector Cultura, además de información relacionada con otros proyectos de

investigación similares y los productos que se han obtenido en ellos.

En el apartado Justificación se establece la importancia de realizar este proyecto; el estado situacional,

nacional o internacional, relacionada con el objeto de investigación. Se establece, para efectos prácticos,

cuál es el aporte de la investigación al cumplimiento de los fines institucionales, también se indica a qué

se debe que la investigación se realice en este momento y por qué se desarrolla en el ámbito nacional o

regional.

En el apartado Objetivos, se formula el objetivo general que persigue la investigación y los objetivos

específicos necesarios para operativizar su ejecución.

El apartado Metodología incluye un cuadro que establece, las actividades por desarrollar, así como los

resultados que se deben obtener.

También se describen algunos de los alcances y limitaciones que pueden lograrse y encontrarse para la

ejecución de la investigación.

Se incluye un cronograma, el cual contiene las actividades por desarrollar para cada objetivo específico,

el plazo de ejecución de cada una de ellas, los nombres de las personas responsables y los resultados

esperados.

En el apartado de Fuentes Consultadas incluye la bibliografía consultada.


Página 8 de 103

1.2. ANTECEDENTES

Reseña histórica del Núcleo Salud, Cultura y Artesanías

Actualmente el Núcleo Salud, Cultura y Artesanía, ha dado una transformación curricular que incluye,

entre otros, los ejes de: empleabilidad, emprendedurismo, equidad e igualdad de género, identidad

cultural y gestión ambiental.

Según el documento Proyecto de Transformación, (1995:99) los Núcleos tienen como objetivo

“fortalecer a los sectores productivos de bienes y servicios, proporcionando a las empresas opciones de

capacitación, transferencia de tecnología, asistencia técnica, información tecnológica, desarrollo de

proyectos y prototipos, entre otros, con el propósito de ayudarles a incrementar su calidad,

productividad y su competitividad”.

Con el Proyecto de Transformación Institucional (1996), se dio el surgimiento del Núcleo Procesos

Artesanales que en su momento se denominó Núcleo de Artesanías. El quehacer artesanal ha existido

prácticamente desde la creación del Instituto Nacional de Aprendizaje, sin embargo a partir de 1996

toma independencia como Núcleo, anteriormente estaba constituido en uno solo (Artesanías) con otros

subsectores productivos como Corte y Confección, Zapatería, Sastrería, Maderas, Peluquería y Estética.

Hasta finales de 1996, el Núcleo fue denominado Artesanías, debido a que en ese momento histórico lo

contemplaban los Subsectores Artesanía, Confección Textil, Cuero, Sastrería y Zapatería. Por la alta

demanda de servicios que se brindaban, se incluyeron posteriormente los subsectores Bordado y

Madera para formar parte del Núcleo.

Luego de un análisis realizado por las autoridades institucionales, en los diferentes rangos, en cuanto a

los subsectores que debían conformar los diversos Núcleos, se llegó a la conclusión de que Peluquería y

Estética formara parte del Núcleo, esto por estimular y desarrollar capacidades artísticas y manuales en

las personas que participaban en las acciones formativas. Fue esa la razón por la cual el nombre

evolucionó de Núcleo Artesanías a Núcleo Procesos Artesanales.


Página 9 de 103

Posteriormente con el objetivo de depurar el número de subsectores del Núcleo, se llevó a cabo un

profundo análisis en el que intervinieron diseñadores curriculares de la institución; a partir del 2004 se

llega a la conclusión de que varios subsectores antes mencionados, estaban incluidos en el de

Artesanías, por lo cual a partir de ese momento el Núcleo estaba conformado por dos subsectores:

Artesanías y Peluquería - Estética.

Producto de la dinámica de mercado y en la demanda, en la actualidad el nombre de estos subsectores

ha cambiado y hoy se denominan Cultura y, Salud y Bienestar. Este cambio impulsó el nuevo nombre del

Núcleo como Núcleo Salud, Cultura y Artesanías. Entre ambos subsectores existe una estrecha relación;

ya que los procesos y funciones requieren de un trabajo manual combinado con la utilización de

herramientas, equipos y máquinas de uso manual para reducir el esfuerzo físico necesario y el tiempo

preciso para efectuar las labores, así como para mejorar la calidad del servicio brindado y de los

productos elaborados, promoviendo la calidad de vida de la clientela.

1.2.1. Reseña histórica del Subsector Cultura

En el Subsector Cultura se atienden actividades relacionadas a la elaboración de artesanías y creación

artística, así como tareas de decoración de espacios y otros, orientadas al rescate, revitalización y

reivindicación del patrimonio cultural e identidad regional de este país y de la cultura en general, así

como resguardar la propiedad intelectual y el desarrollo sostenible.

El proceso que se deriva de este subsector productivo es: Diseño, elaboración de artesanías y piezas de

arte, decoración de espacios y restauraciones.

En el Subsector Cultura se realizan acciones dirigidas a la estimulación, para el desarrollo de habilidades

y destrezas de forma manual y artística, en las personas que participan en los diferentes servicios de

capacitación y formación. Está compuesto por las siguientes áreas funcionales: Artesanías con hilos,

Artesanías con metal, Pintura y Dibujo, Artesanías en vidrio, Artesanías en arcilla, Artesanías en cuero,

Artesanías en madera y similares y Diseño para productos Artesanales.

Las actividades económicas que atiende según Clasificador de Actividades Económicas (CAE-2011), son

las siguientes:

CAE-2011/ M74 Otras actividades profesionales, científicas y técnicas*


Página 10 de 103

CAE-2011/R9000.0 Actividades recreativas artísticas y de entretenimiento.

*Refiérase a la subclase/ CAE-2011/ 7410.0/Actividades especializadas de diseño.

El NSCyA todos los años desarrolla investigaciones, de las cuales se derivan cantidad de productos

curriculares, según la trazabilidad que se le dé a las conclusiones y recomendaciones.

A continuación un cuadro resumen, donde se pueden ver los estudios que se han desarrollado en el

Subsector Cultura y que tiene relación con ésta:

Tabla 1. Estudios realizados por el Subsector Cultura relacionados con la presente investigación

Nombre del estudio de demanda u otra investigación Fecha Producto derivado o con

relación al estudio

Determinación de demanda de formación y capacitación de las figuras profesionales que se derivan del área funcional de pintura en todo el país.

Sondeo de mercado de la figura humana del dibujante.

Evaluación curricular programa Dibujante artístico/as

2003

2005

2009.

Dibujante artístico


2003 Acuarelista


Estudio de determinación de necesidades de capacitación en artesanías a nivel nacional (Huetar Norte)

Estudio de determinación de necesidades de capacitación en artesanías a nivel nacional(Chorotega)

2003

2003

2003

Pintor/a artístico/a


Sondeo de mercado de la figura humana del dibujante.

2003

2005

Retratista


2003 Artesano/a en el calado y labrado de jícaras


Página 11 de 103


Diagnóstico: Manejo de desechos en los Procesos Artesanales.

Estudio de alternativas: Manejo de desechos en los procesos artesanales.

Material didáctico: Manejo de desechos en Procesos Artesanales.

Materias primas utilizadas por los indígenas costarricenses en la elaboración de artesanías tradicionales y su proyección en el desarrollo de colecciones utilitarias y decorativas.

Política Ambiental del Instituto Nacional de Aprendizaje. Acuerdo No. 004-2012-JD.

2003

2005

2005

2005

2012

2012

Artesano/a en el aprovechamiento de los residuos

Estudio de determinación de necesidades de capacitación en artesanías a nivel nacional (Huetar Norte).

Proyecto: Extracción y fijación de tintes naturales y su aplicación a diferentes materiales.

2003

2008

Artesano/a en el tratamiento de los textiles


Material didáctico: Manejo de desechos en Procesos Artesanales

2005

2005

Vitralista

Estudio de determinación de necesidades de capacitación en artesanías a nivel nacional. (Huetar Norte).

Proyecto de capacitación de artesanías para rescatar y rehabilitar la producción artesanal autóctona del Golfo de Papagayo y lugares aledaños.

2003

2004 Pintor/a decorador/a de artesanías

Estudio de necesidades de capacitación en madera a nivel nacional.

Proyecto de capacitación de artesanías para rescatar y rehabilitar la producción artesanal autóctona del Golfo de Papagayo y lugares aledaños.


Material didáctico: Manejo de desechos en Procesos Artesanales.

2003.

2004

2005

2005

Tallista en madera


Página 12 de 103

Estudio de determinación de necesidades de capacitación en artesanías a nivel nacional. (Chorotega).


2003

2003

Bisutero/a

Estudio de determinación de necesidades de capacitación en artesanías a nivel nacional. (Chorotega).

Estudio de determinación de necesidades de capacitación en bordado a nivel nacional.

2003

2003

Bordador/a a máquina


Detección de necesidades de capacitación de los grupos organizados de artesanos en la provincia de Heredia.

Aprovechamiento de residuos domésticos e industriales.

Materias primas utilizadas por los indígenas costarricenses en la elaboración de artesanías tradicionales y su proyección en el desarrollo de colecciones utilitarias y decorativas.

Política Ambiental del Instituto Nacional de Aprendizaje. Acuerdo No. 004-2012-JD.

2005

2008

2012

2012

2012

Artesano/a en la reutilización de materiales naturales, industriales y domésticos

Catálogo con diseños de las Regiones: Chorotega, Brunca, Huetar Norte, Occidental, Huetar Atlántica, Oriental, Pacífico Central).

2006 Diseñador/a de prototipos


2006 Diseñador/a en decoración y construcción de prototipos (Formación personalizada)

Estudio de determinación de necesidades de capacitación en artesanías a nivel nacional (Chorotega)

2003 Ceramista

Estudio de alternativas: Manejo de desechos en los procesos artesanales


2006

2005

Artesano/a en la elaboración de mosaicos

Estudio de alternativas: Manejo de desechos en los procesos artesanales


Estudio de determinación de necesidades de capacitación en marroquinería a nivel nacional.

Ejecución de módulos en el área de cuero, valorando nuevas

2005

2005

2003

2004

Artesano /a en cuero natural y materiales sintéticos


Página 13 de 103

posibilidades de apertura de mercado artesanal en la provincia de Guanacaste.

Estudio de determinación de necesidades de capacitación. 2004. Artesano/a del papel con fibras naturales y sintéticas

Determinación de necesidades de capacitación de los fabricantes de artesanías en madera en cantón de Valverde Vega.

Estudio de determinación de necesidades de capacitación de los artesanas del cantón de Barva y comunidades aledañas.

Estudio de determinación de necesidades de capacitación.


2002.

2002.

2004.

2005.

Artesano/a en maderas

Herencia o traslado del Núcleo Metal Mecánica y Evaluación curricular programa Constructor/a de elementos metálicos artesanales.

2013 Constructor/a de elementos metálicos artesanales

1.2.2. Otros estudios externos al INA son:

Un estudio de demanda sobre la figura del Gestor Cultural (2015), se realiza actualmente en el

Ministerio de Cultura y Juventud.

La Unidad de Cultura y Economía del Ministerio de Cultura y Juventud, como parte del proyecto

de la Cuenta Satélite el cual tiene como objetivo determinar el Producto Interno Bruto cultural

en el país, realizó investigaciones en el sector de educación cultural y artística, para determinar

el impacto económico el año 2013 cuyos resultados están publicados en este año 2015, el

estudio actualizado que realizan este 2015 estará publicado en el año 2017.

La curricula del Subsector Cultura atiende las necesidades de capacitación del sector artesanal, así como

las necesidades detectadas en el mercado y en las personas egresadas, mediante Identificación de

necesidades de capacitación, sondeos, evaluaciones de impacto e investigaciones específicas.

La denominación Cultura al Subsector potencia el abordaje de nuevas áreas del quehacer Cultural, para

lo cual se debe determinar la capacidad instalada para atender las necesidades de formación,

capacitación, asistencia técnicas y certificación.


Página 14 de 103

1.3. JUSTIFICACIÓN

El Instituto Nacional de Aprendizaje como entidad coordinadora de la formación y capacitación de los

recursos humanos que demanda el país, fundamenta su trabajo en los siguientes postulados:

La Misión y visión del INA se modificó en el año 2011 en acuerdo de Junta Directiva N°046-2011 JD.

1.3.1. Misión del INA:

“Es una institución autónoma que brinda Servicios de Capacitación y Formación Profesional a las personas mayores de 15 años y personas jurídicas, fomentando el trabajo productivo en todos los sectores de la economía, para contribuir al mejoramiento de las condiciones de vida y el desarrollo económico-social del país.”

1.3.2. Visión del INA:

“Ser la Institución educativa de calidad, accesible, flexible, oportuna e innovadora que contribuya al desarrollo de las personas y al progreso del país”.

1.3.3. Valores Institucionales: 1.3.3.1. Tolerancia Es el respeto a las ideas, creencias o prácticas de los demás cuando son diferentes o contrarias a las

propias. Puede verse como la capacidad de escuchar y aceptar a todas las demás personas,

comprendiendo el valor de las distintas formas de entender la vida.

El espíritu de tolerancia es el arte de ser feliz en compañía de las otras personas. Por otra parte,

Tolerancia se puede formular como un "No estoy de acuerdo contigo, pero te dejo que lo hagas por

respeto a las diferencias".

Así, Helen Keller decía: "El mejor alcance de la educación es la tolerancia".

1.3.3.2. Bien Común El bien común puede entenderse como todo aquello que beneficia a la ciudadanía.

En el INA, el bien común tiene que ver con las personas funcionarias pero debe incluir también a

aquellas que acuden a nuestras aulas a recibir una capacitación de calidad que les permita involucrarse

en el mundo laboral. Lo anterior, aplica también para quiénes de una u otra forma se vinculan con el

INA: las personas egresadas, empresarias y las organizaciones sociales.

El bien común redunda en provecho de mujeres y hombres: “El bien común está siempre orientado

hacia el progreso de las personas”.


Página 15 de 103

El accionar del INA se promueve mediante la participación de la comunidad institucional en la definición,

construcción, realización y disfrute del bien común.

1.3.3.3. La Responsabilidad

La palabra responsabilidad proviene del latín “responsum”, es la habilidad que tienen las personas de

responder ante determinada situación o circunstancia.

La responsabilidad es un valor que está en la conciencia de las personas,

que por un lado permite reflexionar, administrar, orientar y valorar las consecuencias de los actos. Por

otro lado, posibilita establecer la magnitud de dichas acciones y afrontarlas de manera integral, siempre

en pro del mejoramiento humano, ciudadano y laboral. En el INA, la responsabilidad deriva de la actitud

que deben demostrar las personas funcionarias que de manera integral cumplen con sus obligaciones y

que prestan atención en lo que hacen y deciden.

En cuanto a lo que se refiere al Núcleo de Salud, Cultura y Artesanías:

1.3.3.4. Misión

Diseñar e implementar servicios de capacitación y formación profesional con compromiso social y

ambiental, que respondan en forma innovadora, oportuna y pertinente según la dinámica de mercado

en los sectores productivos Cultura y Salud-Bienestar.

1.3.3.5. Visión

Liderar la atención de los sectores productivos Cultura y Salud-Bienestar mediante el diseño e

implementación de servicios de capacitación y formación profesional que fomente desarrollo de la

creatividad con identidad nacional como elemento diferenciador y competitivo, así como el

fortalecimiento de actividades productivas que proporcionen beneficios en el estado de bienestar

general de las personas.

Como ya se mencionó, a partir del año 2013 se cambia el nombre del Núcleo de Procesos Artesanales a

Núcleo de Salud, Cultura y Artesanías; los Subsectores del Núcleo también cambian de Estética y

peluquería a Salud y Bienestar; de Artesanías a Cultura, hoy el Núcleo se identifica con las siguientes

siglas (NSCyA).

La modificación del nombre del Subsector Artesanías hacia Cultura abre un amplio panorama para el

desarrollo del diseño, planificación y ejecución de Servicios de Formación y Capacitación Profesional,

ya que anteriormente sólo se abarcaba el área artesanal y el área de la pintura artística, sin embargo al


Página 16 de 103

realizar esta actualización el Subsector Cultura debe ir dando atención a las diferentes áreas de la

Cultura.

La articulación con el Ministerio de Cultura y Juventud (MCJ), Ministerio de Economía, Industria y

Comercio (MEIC), Instituto Nacional de la Mujer (INAMU), Instituto Costarricense de Turismo (ICT),

Instituto Mixto de Ayuda Social (IMAS) entre otros; ha permitido orientar los esfuerzos

interinstitucionales hacia las necesidades detectadas por todas estas entidades, para la atención de la

población nacional que requiere de formación, capacitación, asesorías y certificación en el área

artesanal; así como en otros ámbitos de las empresas culturales.

Los insumos obtenidos serán analizados y se establecerán recomendaciones para su atención de forma

gradual y proyectada según la capacidad instalada en el Núcleo y según lo permita el Modelo

Curricular con el que se trabaja; ya que los empleos culturales fueron por muchos años invisibilizados

como fuente de ingresos económicos no solo en Costa Rica, también en el Mundo.

Economía y cultura no eran términos que se asociaran antes de los años 70ˈs. El interés por el análisis

del impacto económico de la cultura nace en Estados Unidos en la década de los setenta y no llega a

Europa hasta los ochenta. No es hasta años recientes que en España se destaca el papel de la cultura

como motor de crecimiento económico y ha aumentado el interés por los aspectos económicos de la

cultura.

La cultura es una actividad que genera importantes economías externas como potenciador del capital

humano (por ejemplo, el empleo) y como catalizador de otras economías (por ejemplo, el turismo). De

esta forma, han aumentado de forma exponencial la literatura y los estudios que analizan no sólo las

industrias culturales (todas aquellas actividades artísticas o literarias susceptibles de ser objeto de

derechos de autor), sino también los impactos de las mismas sobre otros sectores de la actividad.


Página 17 de 103

También actúan como elementos vehiculares en la transmisión de la identidad cultural, aspecto esencial

en la difusión y promoción de la diversidad cultural. Según la referencia de la UNCTAD (2010) las

industrias culturales y creativas (ICC) se clasifican:

Imagen 1. Clasificación Industrias creativas, UNCTAD 2010

1. Patrimonio cultural: Está relacionado como el origen de todas las formas de arte y el alma de la

cultura y las industrias creativas. El patrimonio cultural es el punto de partida de la presente

clasificación, puesto que trae consigo los aspectos culturales históricos, antropológicos, étnicos,

estéticos, sociales e influencia la creatividad, además es el origen de un número de bienes y

servicios patrimoniales, así como también de actividades culturales, de igual manera este grupo

se divide en 2 subgrupos:

1.1. Expresiones culturales tradicionales: artesanías, festivales y celebraciones. 1.2. Sitios culturales: museos, bibliotecas, exhibiciones, etc.

2. Artes: Este grupo incluye industrias creativas basadas netamente en arte y cultura ya que la

ilustración es inspirada por el patrimonio, valores de identidad y significados simbólicos. A su

vez, este grupo se divide en 2 grandes subgrupos.


Página 18 de 103

2.1. Artes visuales: Pinturas, esculturas, fotografía y antigüedades. 2.2. Artes escénicas: música en vivo, teatro, baile, opera, circo, show de marionetas, etc.

3. Medios de comunicación: Este grupo cubre 2 grandes subgrupos de medios de comunicación

que producen contenidos creativos con el propósito de comunicar a grandes audiencias (los

nuevos medios están separados)

3.1. Editoriales y medios impresos: libros, prensa y otras publicaciones. 3.2. Diseño: de interior, de moda, de joyas, gráficos y juguetes. 3.3. Nuevos Medios: arquitectura, publicidad, servicios culturales y recreacionales investigación y

desarrollo creativo (I&D), digitalización y otros servicios creativos relacionados. 3.4. Medios Audiovisuales: películas, televisión, radio y otros tipos de difusión.

4. Creaciones funcionales: Este grupo está orientado a la demanda y a bienes y servicios con

propósitos funcionales.

4.1. Servicios creativos: arquitectura, publicidad, servicios culturales y recreacionales investigación y desarrollo creativo (I&D), digitalización y otros servicios creativos relacionados.

(Programa de las Naciones Unidas para Desarrollo, 2010, pág. 35)

1.3.3.6. Dimensión económica de la cultura

La dimensión económica de la cultura puede analizarse desde distintos enfoques, metodologías y puntos

de partida. Existen dos puntos de vista enfrentados. Uno, el que cree que las industrias culturales deben

ser consideradas en sí mismas un sector de actividad económica que, aunque con personalidad propia,

comparte las mismas características que los otros sectores económicos y como tal deben ser tratadas. El

otro, que considera que este sector aunque de gran importancia económica, no puede ser tratado como

los demás sectores, ya que tiene unas repercusiones de índole social y humano - de carácter intangible e

inmaterial- que deben primar sobre los aspectos meramente lucrativos.

De esta forma, existe una pugna permanente entre los defensores del libre mercado aplicado a la

cultura y los que defienden la gestión pública del mundo del arte y la cultura, y la consideración de la

cultura como patrimonio de la humanidad.

“Desde otro punto de vista, el análisis de los impactos económicos de las políticas culturales puede

constituirse en una herramienta muy útil para evaluar los resultados de una inversión en una

determinada actividad, o en un territorio concreto y sirve tanto para evaluar programas y políticas


Página 19 de 103

culturales determinadas, como para poner en marcha nuevas estrategias de cara al futuro, tanto desde

el ámbito público, como desde el privado”. (AGETECA y Ministerio de Cultura, España, 2009)

1.3.3.7. Industrias creativas

En el mundo actual, las economías culturales y creativas se han convertido en una fuerza transformativa

poderosa. Su potencial para el desarrollo es inmenso y está a la espera de ser desbloqueado. Es uno de

los sectores que más rápido está creciendo en la economía mundial, no sólo en términos de generación

de ingresos, sino también en lo que respecta a la creación de empleos y el aumento de los ingresos en

exportaciones. Pero eso no es todo. Se está invirtiendo una proporción mucho mayor de los recursos

creativos e intelectuales del mundo en industrias de base cultural cuyos resultados, en gran medida

intangibles, son tan “reales” y considerables como los de otras industrias.

La innovación y la creatividad humana, tanto a nivel individual como grupal, son los motores

fundamentales de estas industrias y se han convertido en la auténtica riqueza de las naciones del siglo

XXI. De forma indirecta, la cultura sustenta cada vez más el modo en que toda la gente entiende el

mundo, ve su lugar en él, afirma sus derechos humanos y forma relaciones productivas con los demás.

Liberar el potencial de la economía creativa implica promover la creatividad general de las sociedades,

afirmando la identidad distintiva de los lugares donde prospera y se agrupa, mejorando la calidad de

vida, la imagen y el prestigio local, y fortaleciendo los recursos para imaginar nuevos futuros diversos. La

economía creativa es la fuente, metafóricamente hablando, de una nueva “economía de la creatividad”,

cuyos beneficios van mucho más allá del ámbito económico. (Programa de las Naciones Unidas para el

Desarrollo (PNUD)-UNESCO, 2014)

“la vanguardia del crecimiento e innovación en la economía contemporánea está formada por sectores,

tales como la industria de alta tecnología, la fabricación neo-artesanal, los servicios financieros y

empresariales, las industrias de productos culturales y demás” (Programa de las Naciones Unidas para

el Desarrollo (PNUD)-UNESCO, 2014, pag 16).

1.3.3.8. Convenio Andrés Bello

Las industrias creativas definidas como aquellas que tienen su origen en la creatividad individual, la

habilidad y el talento, y que tienen un potencial de creación de riqueza y de empleo por medio de la

generación y explotación de la propiedad intelectual. Estas industrias incluyen por ejemplo aquellas


Página 20 de 103

ligadas a la publicidad, la arquitectura, el mercado del arte y de las antigüedades, la artesanía, el diseño

industrial, la moda, el estilismo, las películas, el video, los software de juegos, la música, las artes

escénicas, la edición, la televisión, el radio, etc.

Las industrias culturales y de la comunicación, que combinan funciones más o menos industriales de

concepción, creación y producción con funciones industriales de fabricación a gran escala y de

comunicación utilizando soportes físicos o de comunicación. Los productos que se obtienen (i) están

basados en la creatividad individual o colectiva; (ii) su materia prima es una creación protegida por el

derecho de autor; (iii) son fijados sobre un soporte tangible o electrónico o en servicios de carácter

comercial o gratuito; y (iv) son producidos, conservados y difundidos en serie, con circulación

generalmente masiva.

1.3.3.8. Contexto institucional de la cultura en Costa Rica

En este nuevo contexto del NSCyA, es muy importante la articulación con los diferentes actores que

trabajan en el área cultural, ya que aunque el INA es la institución rectora en servicios de formación y

capacitación profesional, en este tema se debe tener presente que el Ministerio de Cultura y Juventud

(MCJ) funge como rector del Sector Cultura, por lo este ministerio será un fuerte aliado, para el núcleo, a

continuación se hace una contextualización de su organización y funcionamiento.

El MCJ está conformado por los programas y los órganos desconcentrados vinculados a esta cartera.

Además forman parte del Sector Cultura el Sistema Nacional de Radio y Televisión Cultural (SINART) y la

Editorial Costa Rica (ECR). El MCJ es una entidad sumamente amplia y compleja, que comprende cinco

programas presupuestarios y catorce órganos desconcentrados. Los programas presupuestarios son:

1. Actividades Centrales, conformado por los despachos, instancias asesoras, departamentos y oficinas

del MCJ.

2. Conservación del Patrimonio Cultural a cargo del Centro de Investigación y Conservación del

Patrimonio Cultural.

3. Gestión y Desarrollo Cultural cargo de la Dirección de Cultura.

4. Sistema Nacional de Bibliotecas.

5. Desarrollo Artístico y Extensión Musical, a cargo de la Dirección General de Bandas.

Los órganos desconcentrados adscritos al MCJ son: el Centro Costarricense de Producción

Cinematográfica, el Centro Cultural e Histórico José Figueres Ferrer, el Centro Nacional de la Música, el


Página 21 de 103

Consejo Nacional de la Política Pública de la Persona Joven, el Museo de Arte Costarricense, el Museo de

Arte y Diseño Contemporáneo, el Museo Histórico Cultural Juan Santamaría, el Museo Histórico Dr.

Rafael Ángel Calderón

Guardia, el Museo Nacional de Costa Rica, el Sistema Nacional de Educación Musical, el Teatro Nacional,

el Teatro Popular Mélico Salazar, la Dirección General del Archivo Nacional y la Comisión Nacional para

la Defensa del Idioma.

Además, el MCJ brinda apoyo presupuestario a las siguientes instituciones: Casa de la Cultura de

Puntarenas, Fundación Ayúdanos para Ayudar, Fundación Parque Metropolitano La Libertad,

Temporalidades de la Arquidiócesis de San José, Asociación Academia Costarricense de Ciencias

Genealógicas, Academia de Geografía e Historia, Academia Costarricense de la Lengua, Asociación

Centro Alajuelense de la Cultura, Asociación Sinfónica de Heredia, y a entidades tanto públicas como

privadas que no aparecen en la división sectorial vigente. (MCJ, 2011).

El MCJ tiene como misión: “(…) fomentar y preservar la pluralidad y diversidad cultural, y facilitar la

participación de todos los sectores sociales, en los procesos de desarrollo cultural y artístico, sin

distingos de género, grupo étnico y ubicación geográfica; mediante la apertura de espacios y

oportunidades que propicien la revitalización de las tradiciones y manifestaciones culturales, el disfrute

de los bienes y servicios culturales, así como la creación y apreciación artística en sus diversas

manifestaciones”

El organigrama del MCJ vigente tiene diferentes niveles de acción, que dan cuenta de la complejidad y

atomización de la responsabilidad del MCJ. Estos niveles de acción pueden dividirse de la siguiente

manera: Nivel Político, en donde se ubican las autoridades del más alto nivel político: el Ministro/a y

Viceministros/as, con el apoyo de las instancias asesoras. Le sigue el Nivel Directivo, con los

directores/as de los órganos desconcentrados, donde también se ubica la Dirección de Cultura, el Centro

de Investigación y Conservación del Patrimonio Cultural, el Sistema Nacional de Bibliotecas y la Dirección

de Bandas. El nivel de Apoyo a la Gestión, conformado por los departamentos operativos: Servicios

Generales, Departamento Financiero Contable, Departamento de Informática, Proveeduría Institucional,

Recursos Humanos y la oficina Archivo Central. Las instancias asesoras son: Auditoría Interna,

Cooperación Internacional, Secretaría de Planificación, Asesoría Jurídica y Contraloría de Servicios.

La gestión pública de la cultura se concentra mayoritariamente en dos áreas de atención: las

expresiones artísticas y el patrimonio cultural, con recursos limitados y siguiendo los que

tradicionalmente se han considerado ámbitos de acción del Sector Cultura.


Página 22 de 103

La plataforma institucional que conforma el MCJ es la responsable de un trabajo de gestión cultural que

se concentra en ocho grandes áreas de atención:

1. Gestión y promoción cultural.

2. Información, comunicación y divulgación.

3. Juventud.

4. Artes escénicas.

5. Audiovisuales.

6. Artes musicales.

7. Artes visuales.

8. Patrimonio histórico cultural.

Esta distribución refiere al quehacer sustantivo de los programas e instituciones, sin embargo, se ha

propuesto que algunos de estos rubros actúen también como ejes transversales del accionar de la

plataforma institucional cultural. Este es el caso, por ejemplo, de la gestión y la promoción, que son

herramientas de trabajo de la mayoría de los programas y órganos desconcentrados. Además, está el

caso del enfoque de juventud, que debería transversalizar el quehacer de todo el sector, pero que

todavía no se ha concretado en la práctica y se mantiene como un área de trabajo separada.

El siguiente gráfico muestra las áreas de atención del sector público de cultura, donde puede verse que

la atención está fundamentalmente dirigida al quehacer artístico, que absorbe un 56% de la gestión

cultural pública, con especial énfasis en las artes musicales con un 22%, en las artes escénicas con un

19% y, en menor medida, a la promoción de las artes literarias, las expresiones artísticas de carácter

interdisciplinario o las asociadas con las nuevas tecnologías (artes electrónicas, digitales, entre otras).

El segundo gran núcleo de atención lo conforman los programas e instituciones dedicados a la gestión

patrimonial, con un 25% de representación. Esta cifra comprende un conjunto diverso dedicado a la

gestión del patrimonio arquitectónico, arqueológico, documental y natural, así como al patrimonio

intangible. Finalmente, existe un conjunto de programas e instituciones especializadas en las áreas de la

información, la comunicación y la divulgación (con un 10%), la gestión y la promoción cultural (con un

6%) y la juventud (con un 3%) (MCJ, 2011).

Las diferencias existentes entre las distintas áreas responden a la manera en que en distintos momentos

se ha privilegiado el desarrollo de los sectores artísticos que, a su vez, se corresponde con los distintos

paradigmas de gestión pública de la cultura que se han promovido a lo largo de los años.


Página 23 de 103

Desde modelos enfocados en la transmisión del patrimonio cultural y artístico, hasta medidas vinculadas

con el paradigma de la democratización cultural, en busca del mejoramiento de las posibilidades de

acceso y participación de las personas en la vida cultural.

La institucionalidad que se ha creado a lo largo de más de 40 años presenta una serie de fortalezas que

es necesario reconocer, pero al mismo tiempo es expresiva de una serie de problemas y debilidades que

deben analizarse para tener claridad con respecto al camino a seguir en los próximos 10 años, a partir de

las propuestas que se plantean en la presente Política Nacional de Derechos Culturales.

Dentro de las fortalezas puede mencionarse, precisamente, que el Estado ha invertido en el desarrollo

cultural por lo que se cuenta con una plataforma cultural amplia y polifacética que aporta de diferentes

maneras a la interacción cultural. Asimismo, hay que destacar el papel que el MCJ ha tenido en algunas

áreas del desarrollo formativo, informativo y productivo de algunos ramos del sector artístico.

Sin embargo, los rápidos cambios de la sociedad han provocado que esta plataforma institucional no

pueda responder correctamente ante las necesidades y retos actuales, lo que plantea la urgente tarea

de definir qué acciones deben realizarse para que se dé un verdadero fortalecimiento institucional que

garantice la promoción y protección de los Derechos Culturales de todas las personas.

Son muchas las debilidades y problemas existentes para poder colocar el Sector Cultura a la altura de las

necesidades de la institucionalidad costarricense. Sin embargo, hay que definirlos claramente para

poder priorizar y avanzar de forma estratégica.

En lo que se refiere a la organización y funcionamiento del sector, hay coincidencia en considerar que se

carece de claridad con respecto al papel del MCJ; que hay ausencia de una rectoría efectiva y que no se

cuenta con el marco jurídico necesario y actualizado para poder llevar adelante la tarea. Aunque se

conozcan las causas de esta situación, no se justifica que se mantengan de manera indefinida. Una

política pública con mecanismos de seguimiento y evaluación le abre a las instituciones la posibilidad de

contar con un instrumento efectivo de modernización y cambio.

En cuanto al funcionamiento interno del MCJ, existe ausencia de una visión institucional compartida, así

como falta de conocimiento, por una parte del personal, de la realidad institucional interna. Las

instancias de apoyo deberían tener un conocimiento mayor de lo que se hace en las distintas áreas para

que realmente cumplan una función de acompañamiento y facilitación y no se conviertan en un fin en sí

mismas. El MCJ, como tantas otras instituciones públicas, está a merced de los cambios de

administración sin que los niveles jerárquicos den siempre el apoyo suficiente al equipo técnico para que

se consoliden y desarrollen políticas que permanezcan en el tiempo.


Página 24 de 103

Las acciones institucionales están concentradas en una parte reducida del casco central de San José y en

el Área Metropolitana, pero muy poco fuera de los cascos centrales históricos de Alajuela, Heredia y

Cartago. Se hace evidente una ausencia clara de políticas y estrategias de desarrollo cultural a diferentes

niveles o escalas (nacional, regional, local). Predomina la visión concentrada territorialmente que

determina un limitado acceso a los servicios que presta el MCJ por parte de la población ubicada fuera

del área central del país.

Con referencia a la gestión de recursos económicos y financieros, mientras no se considere importante

la inversión en cultura, no se podrá avanzar en los cambios que se busca alcanzar. Existe una

insuficiente asignación de recursos del presupuesto nacional al MCJ lo que limita fuertemente el

desarrollo del Sector Cultura ya que, en general, no ha pasado del 1% del presupuesto nacional,

oscilando generalmente en el 0.5%.

Lo anterior ha obligado a que las instituciones y programas tengan que recurrir al trabajo voluntario de

los/as creadores/as culturales, a la gestión de patrocinios, a la concertación de convenios con

organismos internacionales y, en menor medida, al alquiler o venta de bienes y servicios. No obstante,

estas medidas no siempre son sostenibles, por lo que se requiere adoptar nuevas medidas.


Página 25 de 103

Imagen 2. Estructura de funcionamiento MCJ.


Página 26 de 103

Este estudio aporta conclusiones y recomendaciones para el cumplimiento de los fines de la

institución como lo son los incluidos en el Plan Estratégico Institucional 2011-2016 (PEI); los cuales

están directamente relacionados con el presente proyecto:

Objetivo 5

Fortalecer los procesos de investigación y prospección para el diseño e innovación de la oferta.

Consolidar un modelo de prospección institucional, que permita aportar información actualizada

para la toma de decisiones.

Monitorear las tendencias del mercado laboral, que permita mejorar, actualizar y adecuar la

currícula a la demanda del mercado.

Desarrollar un sistema ágil y flexible para la captura de la demanda, que permita actualizar la

información y administrar las solicitudes de capacitación con su respectivo seguimiento.

Página 14 de 114

Fortalecer la participación de los comités de cúpula y de enlace a nivel regional y sectorial según sus

ámbitos de acción.

Establecer convenios de cooperación interinstitucional que permitan la identificación de la demanda

y mejorar e incorporar nuevas variables a las bases de datos de información de una forma más

desagregada.

Objetivo 7

Agilizar el proceso de los diseños innovadores y acordes a la demanda del mercado

Incrementar el desarrollo de proyectos técnicos intersectoriales para fortalecer el diseño de nueva

oferta de SCFP.

Fortalecer la integración de informantes claves internos y externos en el proceso de desarrollo de

los SCFP para la toma de decisiones (Validación de los perfiles y programas de formación y

capacitación).

Utilizar los resultados de las investigaciones de demanda y estudios de impacto, para la planificación

de los SCFP y la toma de decisiones.

Desarrollar planes y programas de formación por competencias orientadas a la obtención de niveles

de cualificación, enfatizando en el nivel de técnico especializado.

Desarrollar un sistema para el diseño curricular y su respectiva validación, basada en normas

técnicas de competencia.


Página 27 de 103

Objetivo 8

Planificar la Inversión para la dotación y mejoramiento de infraestructura y equipamiento

tecnológico.

Diseñar e implementar un programa de mejoramiento de la infraestructura física a nivel

institucional.

Crear e implementar proyectos tecnológicos para la innovación y modernización

tecnológica de instalaciones físicas y su equipamiento, con una visión prospectiva de mediano plazo.

Elaborar un plan de inversión en infraestructura física a mediano plazo, según las prioridades

institucionales y requerimientos de los sectores productivos.

Implementar el modelo de vigilancia estratégica, en aspectos tecnológicos, comerciales,

competitivos y del entorno, para la adquisición de nuevas tecnologías.

La actividad económica a investigar se encuentra incluida en el Subsector Cultura.

Debido a la transformación del Núcleo y a la Nueva Política Nacional de Cultura, así como la visibilización

de la economía cultural; es que se realiza en éste año 2015 esta investigación, con fines de prospección.

Para éste estudio se utilizará el nombre de “empresas culturales, creativas y afines”; de ellas se

abordarán las que corresponden a las Artes y Patrimonios. (Programa de las Naciones Unidas para

Desarrollo, 2010, pag. 35)

1. Artes visuales: pintura, dibujo, escultura y antigüedades (restauraciones).

2. Artes escénicas: música en vivo, teatro, danza y circo.

3. Expresiones culturales: artes y oficios (artesanía).

4. Así como la figura de la Gestión Cultural o Comunitaria; que es la que sirve como articulación

entre todas estas áreas.

Se seleccionaron estas áreas de las empresas culturales por la capacidad instalada en éste momento en

el Núcleo y específicamente en el Subsector Cultura; según el capital humano con el que se cuenta.

Se estableció que la investigación se desarrolla en las provincias de Heredia, Alajuela y San José, según

planificación anual, recurso humano y presupuesto.


Página 28 de 103

1.4. OBJETIVOS

1.4.1. Objetivo General

1.4.2. Objetivos Específicos

Identificar las necesidades de servicios de formación y capacitación profesional, presentes y proyectadas

relacionadas con las figuras profesionales que se desempeñan en las empresas culturales, creativas y

afines: (artes visuales, artes escénicas, artesanías y gestión cultural) en las provincias de Alajuela, Heredia y

San José, durante el segundo semestre del 2015.

1. Identificar las figuras profesionales que se desempeñan en las actividades económicas vinculadas con las

empresas culturales (artes visuales, artes escénicas, artesanías y gestión cultural); en las provincias de

Alajuela, Heredia y San José.

2. Establecer una relación de las figuras profesionales existentes y proyectadas con las clasificaciones

nacionales e internacionales (Clasificación Industrial Internacional Uniforme (CIIU), Convenio Andrés

Bello 2009, y el Clasificador de Ocupaciones de Costa Rica (COCR).

3. Caracterizar el mercado laboral en el cuál pueden desempeñarse las personas empleadas en las




Página 29 de 103

1.5. ALCANCES Y LIMITACIONES DE LA INVESTIGACIÓN

1.5.1. Alcances

Con respecto a la ejecución del proyecto, el Núcleo de Salud, Cultura y Artesanías, Subsector

Cultura espera identificar las necesidades de formación y capacitación existente en las

provincias de Heredia, Alajuela y San José en relación a las empresas culturales, creativas y

afines. De esta forma ampliar la oferta curricular, realizar perfiles nuevos, determinar formas de

entrega requeridas por el sector en estudio y dar respuesta de capacitación profesional, así

como la prospección para los próximos 5-10 años.

Se espera dar cumplimiento a lo establecido en las políticas gubernamentales en el sector la

educación no formal, Plan institucional y Plan Operativo Anual; promoviendo actividades

económicas del país en el sector de las empresas culturales, creativas y afines).

Se esperan obtener, nuevas áreas para el diseño de perfiles, programas y módulos, pruebas de

certificación entre otros, para las empresas culturales y creativas (artes visuales, artes escénicas,

artesanías, gestión cultural).

Se determina que otro alcance, es el gestionar los procesos de investigación de planeamiento y

evaluación de nuestro Núcleo que sustentan y cumplen con las mejoras continuas y oportunas

para la producción de la prestación de servicios.

1.5.2. Limitaciones

Sería una limitante que las instituciones consultadas mantengan confidencialidad y no trasladen

las listas de las personas que desarrollan actividades en empresas culturales, artísticas y afines.

Considerando las unidades de estudio de este proyecto las cuales son clientes externos del

Instituto Nacional de Aprendizaje, la principal limitación es la disponibilidad de tiempo de las

personas informantes claves. Visto éste como un impedimento en cuanto a la correcta

coordinación para la debida aplicación de instrumentos para la recolección de datos.

Qué las personas informantes claves hayan cambiado su número de teléfono o residencia y sea

imposible contactarlos.


Página 30 de 103

CAPÍTULO 2 Aspectos metodológicos

Subtemas

2.1) Metodología de la investigación

2.2) Variables

2.3) Análisis de la información


Página 31 de 103

2.1. METODOLOGÍA DE LA INVESTIGACIÓN

La presente investigación se enmarca dentro del enfoque cuantitativo, el cual “se caracteriza por

registrar aspectos del fenómeno de interés de manera tal que esos registros puedan ser cuantificados,

es decir, puedan realizarse con ellos operaciones de medición” (Aravena, Kimelman, Micheli, Torrealba y

Zúñiga, 2006, p. 99).

En el caso de este estudio los aspectos que interesan identificar son las necesidades presentes y

proyectadas de los servicios de formación y capacitación profesional relacionadas con figuras

profesionales que se desempeñan en las empresas culturales, creativas y afines: (artes visuales, artes

escénicas, artesanías y gestión cultural); en las provincias de Alajuela, Heredia y San José, en el periodo

del segundo semestre del 2015, proceso riguroso, objetivo y estructurado.

La decisión de elegir el enfoque cuantitativo para realizar este estudio obedece a que el mismo ofrece

un abanico de posibilidades que enriquecen el proceso investigativo. Aravena et al. (2006) indican que

entre sus principales bondades es que “posibilita clasificar fenómenos y establecer relaciones entre

ellos, las cuales pueden ser de simple asociación o bien se puede llegar a inferir explicaciones causales

entre ellas” (p. 102).

Asimismo se elige enfocarse desde el plano cuantitativo debido a que existe el interés de conocer los

datos y opiniones de las fuentes establecidas e involucradas en las áreas de las empresas culturales,

creativas y afines determinadas para ésta investigación. Sin embargo, debido al interés de profundizar

en la temática investigada, durante el proceso se hace uso de técnicas cuantitativas y cualitativas para la

recolección de información.

2.1.1. Técnicas cualitativas:

Observación participante: La expresión observación participante se refiere a la introducción en el

escenario de la investigación en estudio, funcionando éste como instrumento de recogida de datos. En

palabras de Taylor y Bogdan (1986) "involucra la interacción social entre el investigador y los

informantes en el medio de los últimos, y durante la cual se recogen los datos de modo natural y no

intrusivo". Partiendo del interés de los investigadores naturalistas de captar la realidad desde la

perspectiva del actor/actriz o de las personas participantes en el estudio, la relación investigador-

a/participantes dará lugar a la obtención de un cuerpo de datos descriptivos: las propias palabras de las


Página 32 de 103

personas, habladas o escritas, el desarrollo de los fenómenos recogidos a través de descripciones

detalladas de los sucesos observados por la persona investigadora. El medio de llegar a la comprensión

y explicación de la realidad ha sido por tanto la observación participante. La persona observadora

participa de la situación que está observando, es decir, penetra en la experiencia de otros dentro de un

grupo o institución. Pretende convertirse en uno/a más, analizando sus propias reacciones, intenciones

y motivos y también los de los demás personas.

El Trabajo con los datos: preparación para el análisis. La codificación de los datos será simultánea al

proceso de recogida. En este momento de la investigación se trata de extraer categorías que emerjan de

los propios datos, redactando una lista de todos los temas, conceptos, interpretaciones, tipologías y

proposiciones producidas o identificadas durante el análisis inicial. La codificación debe hacerse sobre

todos los datos recogidos, tanto de notas de campo, como documentos, diarios, etc., teniendo en

cuenta que las categorías se ajusten a los datos y no a la inversa. En éste apartado se detallan los

documentos facilitados por las personas informantes claves para analizar.

Entrevista: En este tipo de investigaciones la entrevista cualitativa se refiere a la conversación

mantenida entre la persona investigadora/ persona investigada para comprender, a través de las

propias palabras de los sujetos entrevistados, las perspectivas, situaciones, problemas, soluciones,

experiencias que ellos tienen respecto a su quehacer. La técnica de la entrevista se utiliza, tanto en el

estudio de casos como en la investigación/acción, como fuente de información.

Puede emplearse en diferentes momentos de la investigación y como procedimiento de las siguientes

situaciones: a) Búsqueda de información general, cuyo análisis de datos nos irá centrando los campos a

explorar. Es decir, antes de comenzar la observación. Es el caso de la entrevista abierta, semejante a una

conversación cara a cara con los informantes seleccionados, donde se requiere información general

sobre el tema de estudio. b) Indagación de datos que nos ayuden a comprender situaciones producidas

durante la observación. Se trata de la entrevista semi-estructurada, donde se recoge información a

partir de las preguntas planteadas en el análisis de los datos, de las notas de campos, documentos, etc.

c) Recabar información, quizá más comprometida, que pudiera crear algún conflicto si se realizara en el

proceso de observación. En esta situación se plantean las contradicciones aparecidas en los datos. Se

corresponde con la entrevista semiestructurada.


Página 33 de 103

La entrevista no estructurada, se utiliza al principio de un estudio antes de comenzar la observación,

ayuda a tomar las decisiones sobre aspectos centrales del problema a investigar, nos guía en la

selección de escenarios, en la recogida de documentos, etc. antes de entrar en el campo de estudio. La

llamamos entrevista no estructurada debido a que no hay preguntas concretas, sino que la finalidad de

la persona investigadora es recoger datos generales, a partir de personas que tienen información sobre

el problema. Por lo tanto, se trata de conversaciones de la persona investigadora con una serie de

informantes, seleccionados con anterioridad, por su conocimiento del tema. A partir del análisis de los

datos recogidos plantearemos el diseño de la investigación, que será abierto, de forma que el mismo se

irá ampliando a medida que nos adentremos en el estudio. También en el trabajo de campo, durante la

observación, se dan este tipo de entrevistas como interacción normal con las personas participantes en

el estudio.

2.1.2. Informes en Investigación Cualitativa:

Erickson (1989) apunta tres tipos de contenido que debe recoger el informe:

Descripción particular. Se desarrollará una descripción analítica con citas que ejemplifiquen los

datos. En este sentido, el retrato pormenorizado y bien construido suministrará pruebas adecuadas

de que el autor ha realizado un análisis válido.

Descripción general. Función está relacionada con la posibilidad de generalización.

Comentario interpretativo. Se refiere a la interpretación que precede y sigue a cada descripción

particular del texto; a la discusión teórica que señala la significación más general de los patrones

identificados en los acontecimientos mencionados y la reseña de los cambios que se produjeron en

el transcurso de la indagación.

2.1.3. Muestra

La muestra de esta investigación está conformada por cuatro grupos:

Muestra de grupo 1 empresas culturales de Artes visuales (pintura, dibujo, escultura y antigüedades

(restauraciones): la muestra se conformada por #6 personas dedicadas a la pintura, #6 personas

dedicadas al dibujo, #6 personas dedicadas a la escultura y #6 personas dedicadas a la restauración de

antigüedades. Se tomaran como informantes claves, con el fin de poder recibir sus aportes.


Página 34 de 103

Muestra de grupo 2 empresas culturales de Artes escénicas: (música en vivo, teatro, danza y circo): la

muestra lo conforman #6 personas trabajadores de la Música, #6 personas trabajadores del teatro, #6

personas trabajadores de la danza, y #6 personas trabajadores del circo u otros. (Ver Anexo IV).

Muestra de grupo 3 empresas culturales de Expresiones culturales: artes y oficios (artesanía): el tercer

grupo de la muestra lo conforman # 6 personas artesanas y oficios afines a la artesanía, lo que

corresponderá aproximadamente.

Muestra de grupo 4 gestores culturales: el cuarto grupo lo conforman #6 personas. (Ver Anexo VI)

2.1.4. Criterios de selección

La selección de la muestra se estableció a conveniencia y para ello se establecen criterios diversos para

cada uno de los grupos, mismos que se presentan a continuación:

Muestra de grupo 1 empresas culturales de Artes visuales: pintura, escultura y antigüedades

(restauraciones): El criterio principal es que las personas informantes claves estén activas en su

quehacer. También se seleccionaran por recomendación de personas especialistas.

Muestra de grupo 2 empresas culturales de Artes escénicas: música en vivo, teatro, danza y circo: El

criterio principal es que las personas informantes claves estén activas en su quehacer. También se

seleccionaran por recomendación de personas especialistas.

Muestra de grupo 3 empresas culturales de Expresiones culturales: artes y oficios (artesanía): El criterio

principal es que las personas informantes claves estén activas en su quehacer y que estén inscritas en el

Ministerio de Cultura y Juventud (MCJ), Ministerio de Economía, Industria o Comercio (MEIC), Instituto

Nacional de la Mujer (INAMU), Instituto Costarricense de Turismo (ICT), Instituto Mixto de Ayuda Social

(IMAS) entre otros; según corresponda a las provincias determinadas en la investigación. También se

seleccionaran por recomendación de personas especialistas.

Muestra de grupo 4 gestores culturales: El criterio principal es que estén activos en su quehacer.

También se seleccionaran por recomendación de personas especialistas.


Página 35 de 103

2.1.5. Instrumentos y técnicas para la recolección de datos

Seguidamente se detallan los instrumentos y técnicas empleadas para la recolección de datos de esta

Investigación.

2.1.5.1. El cuestionario

Hernández, Fernández-Collado, y Baptista (2008) conciben el cuestionario como uno de los instrumentos

mayormente empleados en investigación. Lo definen como “un conjunto de preguntas respecto a de una

o más variables a medir” (p. 310).

A la hora de realizar investigaciones, Brovelli (2001) indica que “Todo proceso evaluativo debe atender

adecuadamente a la rigurosidad en la construcción de instrumentos pertinentes e idóneos y a los

cuidados en su aplicación, teniendo en cuenta qué es lo que se pretende evaluar en cada caso (…)”

(p.107).

Para esta investigación se considera pertinente aplicar 1 cuestionario, el cual se detalla a continuación:

- Cuestionario dirigido a los grupos 1-2-3-4 y 5; este instrumento tiene como propósito obtener

información que permita establecer inferencias y recomendaciones. Se conforma de 8 partes, la

primera que recolecta información general de tipo de empresa cultural, compuesta de 1 pregunta;

la segunda que indaga sobre los datos de la persona informante clave, integrada por 7 preguntas, la

tercera corresponde a 14 preguntas sobre la empresa, la cuarta Consulta sobre los servicios

ofrecidos por la empresa cultural y la conforman 8 preguntas, la quinta parte consulta sobre los

productos ofrecidos por las empresas culturales y consta de 6 preguntas, la sexta parte corresponde

al sistema de mercadeo de los servicios y productos que utilizan las empresas culturales y consta de

8 preguntas, la séptima parte corresponde a las necesidades de capacitación que requieren y consta

de 11 preguntas, la octava parte consulta sobre aspectos de prospección consta de 4 preguntas.

2.2. VARIABLES

Las variables que van a utilizarse para recolectar y analizar la información se definen en la siguiente tabla

según objetivos, en variables conceptuales, operacionales, indicadores e ítems:

Tabla 2. Variables de la investigación según objetivos.


Página 36 de 103

Objetivo General: Identificar las necesidades de servicios de formación y capacitación profesional presentes y proyectadas; relacionadas con las figuras profesionales que se desempeñan en los empleos culturales, creativos y afines (artes visuales, artes escénicas, artesanías, gestión cultural) en las provincias de Alajuela, Heredia y San José, durante el segundo semestre del 2015.

Objetivos específicos

Variables: Es una característica, cualidad o propiedad de un hecho o fenómeno que tiende a variar (puede adquirir diferentes valores) y que es susceptible de ser medida o

evaluada. Indicadores

Indirecta: Unidimensional

Indicadores

Ítems

Definición conceptual: Permite la comprensión del fenómeno.

Definición operacional: Establece las normas y

procedimientos que seguirá el investigador para medir las

variables en su investigación.

1. Identificar las figuras

profesionales que se

desempeñan en las

actividades económicas

vinculadas con las

empresas culturales

(artes visuales, artes

escénicas, artesanías y

gestión cultural); en las

provincias de Alajuela,

Heredia y San José.

1.1 Figura profesional:

Concepto que se utiliza en Formación Profesional para identificar denominación o título profesional que reciben las personas que se desempeñan en una actividad productiva propia de un sector económico.

Si al menos un informante clave indica la existencia de una figura profesional, vinculadas con las empresas culturales (artes visuales, artes escénicas, artesanías y gestión cultural); en las provincias de Alajuela, Heredia y San José, según la clasificación de Sectores y subsectores que conforman el campo cultural como lo presenta el Convenio Andrés Bello, ésta se registra con el fin de tomar la decisión pertinente.

Si al menos un informante clave indica la existencia de una nueva figura profesional, vinculadas con las empresas culturales (artes visuales, artes escénicas, artesanías y gestión cultural); en las provincias de Alajuela, Heredia y San José, ésta se registra con el fin de tomar la decisión pertinente.

Ratificación o ajuste de nombres de las figuras profesionales identificadas.

Identificación de

nuevas figuras profesionales.

Nombre de las figuras profesionales identificadas. # 2.1 se incluyen como la clasificación de ( )

Nombre de nuevas figuras profesionales. Se incluye en el apartado Otros___________


Página 37 de 103

1.2 Actividades económicas: Es la organización social en la cual se da la coordinación entre personas cada una de las cuales realiza una actividad distinta para el logro de un fin común. Mediante esta, se encuentran muchas maneras de satisfacer las necesidades de todos los individuos, siendo el tipo de organización social que permite ésta coordinación de actividades entre personas y empresas el denominado sistema de mercado o precios. El sistema de mercado a su vez como organización, constituye el medio para la Producción y distribución de bienes y servicios.”

Si el 1 o más de los informantes clave (Unidad de información) responde SI a cada aspecto del tercer apartado del instrumento, éste se mantiene tal y como se propone. Si el 1 o más responde NO, se analizará este resultado para tomar la decisión pertinente, con base en la recomendación propuesta por el informante.

Ratificación o ajuste de las actividades incluidas en los Subsectores que conforman el campo cultural.

Descripción de actividades de cada subsector según el Convenio Andrés bello Pág. 40.

1.3 Empresas culturales: Organización que crea, produce, y/ o comercializa bienes o servicios de naturaleza cultural (Comisión Europea, 2006).

Si una persona informante clave seleccionada en la muestra incluye un proceso identificado en la actividad económica, esta persona informante clave forma parte de la “Población de estudio” perteneciente a la actividad económica investigada.

Datos generales de la E.C

Nombre de la E C. Actividad productiva

principal de la E.C Dirección de la E.C

Otros datos de identificación de la E.C.: Nº teléfono, fax, apartado postal, correo electrónico, otro


Página 38 de 103

Artes visualesas artes visuales engloban las

tradicionales Artes plásticas, entre las que se

incluyen dibujo, pintura, grabado y escultura, así

como las expresiones que incorporan nueva

tecnología orientada al arte o elementos no

convencionales, y su mayor componente expresivo

es visual,1 2 también llamado arte de los nuevos

medios entre los que se incluyen:

Fotografía, Videoarte, Arte digital, Net.art Fanart

Así como otras expresiones de aparición en el arte

del siglo XX como:

Instalación, Intervención, Land Art, Arte ambiental

Arte efímero

Arte postal

Arte urbano

Arte público

Arte cinético

Otras disciplinas artísticas como las artes

escénicas poseen dimensiones compartidas con las

artes visuales, por lo que estas definiciones no son

estrictas y se consideran también en el campo de

las artes visuales expresiones como:

Performance, Arte de acción, Happening

Fluxus

Arte interactivo

Caligrafía

Grafiti

https://es.wikipedia.org/wiki/Dibujo

https://es.wikipedia.org/wiki/Pintura

https://es.wikipedia.org/wiki/Grabado

https://es.wikipedia.org/wiki/Escultura

https://es.wikipedia.org/wiki/Artes_visuales#cite_note-1

https://es.wikipedia.org/wiki/Artes_visuales#cite_note-2

https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_de_los_nuevos_medios

https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_de_los_nuevos_medios

https://es.wikipedia.org/wiki/Fotograf%C3%ADa

https://es.wikipedia.org/wiki/Videoarte

https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_digital

https://es.wikipedia.org/wiki/Net.art

https://es.wikipedia.org/wiki/Fanart

https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_del_siglo_XX

https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_del_siglo_XX

https://es.wikipedia.org/wiki/Instalaci%C3%B3n_art%C3%ADstica

https://es.wikipedia.org/wiki/Intervenci%C3%B3n_(arte)

https://es.wikipedia.org/wiki/Land_Art

https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_ambiental

https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_ambiental

https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_ef%C3%ADmero

https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_postal

https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_urbano

https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_p%C3%BAblico

https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_cin%C3%A9tico

https://es.wikipedia.org/wiki/Artes_esc%C3%A9nicas

https://es.wikipedia.org/wiki/Artes_esc%C3%A9nicas

https://es.wikipedia.org/wiki/Performance

https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_de_acci%C3%B3n

https://es.wikipedia.org/wiki/Happening

https://es.wikipedia.org/wiki/Fluxus

https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_interactivo

https://es.wikipedia.org/wiki/Caligraf%C3%ADa

https://es.wikipedia.org/wiki/Grafiti


Página 39 de 103

Artes escénicas: son las artes destinadas al

estudio y/o práctica de cualquier tipo de obra

escénica o escenificación. Toda forma de expresión capaz de inscribirse en la escena: el teatro, la danza, la música (especialmente la ópera, la zarzuela, el teatro musical, el cabaret, el music hall, los conciertos o recitales, etc.); y, en general, cualquier manifestación del denominado mundo del espectáculo (show business -farándula-) o que se lleve a cabo en algún tipo de espacio escénico, habitualmente en las salas de espectáculos, pero también en cualquier espacio arquitectónico o urbanístico construido especialmente o habilitado ocasionalmente para realizar cualquier tipo de espectáculoen vivo, como ocurre con los espectáculos ambulantes (como el circo, el guiñol, los tradicionales cómicos de la legua y comedia del arte o el actual teatro callejero). Otras expresiones, como desfiles, procesiones de Semana Santa y multitud de ritos religiosos, fiestas populares, o carnavales, tienen una clara dimensión escénica.

Artesanías"Los productos artesanales son los

producidos por artesanos, ya sea totalmente a mano, o con la ayuda de herramientas manuales o incluso de medios mecánicos, siempre que la contribución manual directa del artesano siga siendo el componente más importante del producto acabado. Se producen sin limitación por lo que se refiere a la cantidad y utilizando materias primas procedentes de recursos sostenibles. La naturaleza especial de los productos artesanales se basa en sus características distintivas, que pueden ser utilitarias, estéticas, artísticas, creativas, vinculadas a la cultura, decorativas, funcionales, tradicionales, simbólicas y significativas religiosa y socialmente."

(definición adoptada por el Simposio UNESCO/CCI "La Artesanía y el mercado internacional : comercio y codificación aduanera" - Manila, 6-8 de octubre de 1997)

https://es.wikipedia.org/wiki/Artes

https://es.wikipedia.org/wiki/Forma_de_expresi%C3%B3n

https://es.wikipedia.org/wiki/Forma_de_expresi%C3%B3n

https://es.wikipedia.org/wiki/Escena

https://es.wikipedia.org/wiki/Teatro

https://es.wikipedia.org/wiki/Danza

https://es.wikipedia.org/wiki/M%C3%BAsica

https://es.wikipedia.org/wiki/%C3%93pera

https://es.wikipedia.org/wiki/Zarzuela

https://es.wikipedia.org/wiki/Teatro_musical

https://es.wikipedia.org/wiki/Cabaret

https://es.wikipedia.org/wiki/Music_hall

https://es.wikipedia.org/wiki/Concierto

https://es.wikipedia.org/wiki/Recital

https://es.wikipedia.org/wiki/Espect%C3%A1culo

https://es.wikipedia.org/wiki/Show_business

https://es.wikipedia.org/wiki/Far%C3%A1ndula

https://es.wikipedia.org/wiki/Espacio_esc%C3%A9nico

https://es.wikipedia.org/wiki/Espacio_esc%C3%A9nico

https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Sala_de_espect%C3%A1culo&action=edit&redlink=1

https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Sala_de_espect%C3%A1culo&action=edit&redlink=1

https://es.wikipedia.org/wiki/Espacio_arquitect%C3%B3nico

https://es.wikipedia.org/wiki/Espacio_arquitect%C3%B3nico

https://es.wikipedia.org/wiki/Urban%C3%ADstico

https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=En_vivo_(espect%C3%A1culos)&action=edit&redlink=1

https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Espect%C3%A1culos_ambulantes&action=edit&redlink=1

https://es.wikipedia.org/wiki/Circo

https://es.wikipedia.org/wiki/Gui%C3%B1ol

https://es.wikipedia.org/wiki/C%C3%B3micos_de_la_legua

https://es.wikipedia.org/wiki/C%C3%B3micos_de_la_legua

https://es.wikipedia.org/wiki/Comedia_del_arte

https://es.wikipedia.org/wiki/Teatro_callejero

https://es.wikipedia.org/wiki/Desfile

https://es.wikipedia.org/wiki/Procesiones

https://es.wikipedia.org/wiki/Rito

https://es.wikipedia.org/wiki/Fiesta

https://es.wikipedia.org/wiki/Carnaval


Página 40 de 103

Gestor Cultural: es un mediador entre la creación, la participación y el consumo cultural. Un profesional capaz de ayudar a desarrollar el trabajo artístico y cultural e insertarlo en una estrategia social, territorial o de mercado. La profesionalidad de un gestor hace viable un proyecto cultural en sus dimensiones económica, social, política y territorial. Asimismo, se considera que un gestor cultural es un profesional cuando está debidamente cualificado o bien tiene experiencia en el sector, siendo esta la actividad principal por la que percibe una remuneración económica.

(Asociación de profesionales en Gestión Cultural de Cataluña, 2011)

1.2. Tamaño de las Empresa Cultural: El tamaño de las E.C se determina con base en la clasificación establecida por la Unidad de Desarrollo y Estadística (UDE) del INA.

Si en la U.P. laboran de: a) 1 a 5 personas se le

denomina: Microempresa b) 6 a 30 personas se le

denomina: Pequeña empresa

c) 31 a 100 personas se le denomina: Mediana empresa

d) Más de 100 personas se le denomina: Gran empresa

Clasificación por tamaño de las E.C seleccionadas

Nº total de personal de la E.C

Nº total de personal en las actividades productivas en estudio(*)

1.3. Ámbito nacional o regional: La división administrativa del INA para atender las nueve regiones de Costa Rica, se incluyen en el Anexo 1: Regionalización del INA por provincia, cantón y distrito

Si en la muestra fue seleccionada al menos una E.C perteneciente a una determinada Unidad Regional, el alcance del estudio incluye a esa Unidad Regional.

Cantidad y nombre de las Unidades Regionales de acuerdo con la división administrativa del INA

Nombre y cobertura de las unidades regionales que abarca el estudio que atienden E.C relacionadas con la actividad económica objeto de estudio.

* o en los procesos


Página 41 de 103

Objetivos específicos Variables

Indicadores Ítemes Definición conceptual Definición operacional

2. Establecer una

relación de las

figuras

profesionales

existentes y

proyectadas con las

clasificaciones

nacionales e

internacionales

(CIIU, Convenio

Andrés Bello, y el

COC).

Figuras profesionales existentes: Concepto que se utiliza en Formación Profesional para identificar denominación o título profesional que reciben las personas que se desempeñan en una actividad productiva propia de un sector económico, al agregarle el enunciado “existente” se refieren al momento de la investigación 2015

Figuras profesionales proyectadas: permite prever a corto y mediano plazo las necesidades y características del mercado de trabajo.

Igual al anterior, pero al agregarle el enunciado “proyectadas” se refiere a la visión para un futuro del presente (2015) a 10 años (2025).

CIIU Clasificación Internacional Industrial de

todas las actividades económicas (CIIU.4): Es un manual de codificación de actividades económicas. Se estructura en cuatro niveles: Las veintiuna categorías de la CIIU.4, se desglosan en ochenta y ocho divisiones, las cuales corresponden a las denominadas “Actividades económicas”, las divisiones se subdividen en grupos y los grupos en clases.

COCR Clasificación de Ocupaciones de Costa

Rica (COC/2000): Es un manual de codificación de ocupaciones de Costa Rica. Se estructura en cuatro niveles: grandes grupos, subgrupos, grupos primarios y categorías, la cual está basada en la Clasificación Internacional Uniforme de Ocupaciones (CIUO-88).

Si el 50% o más de los informantes clave (Unidad de información) responde SI a cada aspecto del tercer apartado del instrumento, éste se mantiene tal y como se propone. Si el 50% o más responde NO, se analizará este resultado para tomar la decisión pertinente, con base en la recomendación propuesta por el informante.

Si al menos un informante clave indica la existencia de una nueva figura profesional, ésta se registra con el fin de tomar la decisión pertinente.

Si al menos un informante clave indica la existencia de una nueva figura profesional, vinculadas con las empresas culturales (artes visuales, artes escénicas, artesanías y gestión cultural); en las provincias de Alajuela, Heredia y San José, ésta se registra con el fin de tomar la decisión pertinente.

Ratificación o ajuste de nombres de las figuras profesionales identificadas según (CIIU, Convenio Andrés Bello, y el COC

Identificación de nuevas figuras profesionales.

Nombre de las figuras profesionales identificadas

Nombre de nuevas figuras profesionales


Página 42 de 103

Convenio Andrés Bello: Las industrias creativas definidas como aquellas que tienen su origen en la creatividad individual, la habilidad y el talento, y que tienen un potencial de creación de riqueza y de empleo por medio de la generación y explotación de la propiedad intelectual.

Estas industrias incluyen por ejemplo aquellas ligadas a la publicidad, la arquitectura, el mercado del arte y de las antigüedades, la artesanía, el diseño industrial, la moda, el estilismo, las películas, el video, los software de juegos, la música, las artes escénicas, la edición, la televisión, el radio, etc. Las industrias culturales y de la comunicación, que combinan funciones más o menos industriales de concepción, creación y producción con funciones industriales de fabricación a gran escala y de comunicación utilizando soportes físicos o de comunicación. Los productos que se obtienen (i) están basados en la creatividad individual o colectiva; (ii) su materia prima es una creación protegida por el derecho de autor; (iii) son fijados sobre un soporte tangible o electrónico o en servicios de carácter comercial o gratuito; y (iv) son producidos, conservados y difundidos en serie, con circulación generalmente masiva.

3. Caracterizar el

mercado laboral en

el cuál pueden

desempeñarse las

personas

empleadas en las

empresas culturales

(artes visuales, artes

“El mercado laboral es el entorno en el que se

interrelacionan las ofertas de trabajo y las

demandas de empleo. Por tanto, constituye el

ámbito en el que se define y desarrolla todo lo

relacionado con las ocupaciones: empresas,

personas que buscan empleo, contratos

instituciones, etc.” (Santomé, 2004; 1)

http://insercionlaboralegresadoss.jimdo.com/marco-

te%C3%B3rico/definici%C3%B3n-de-conceptos-

b%C3%A1sicos/

Si un 50% o más de las U.P. entrevistadas indican que SI requieren contratar figuras profesionales listadas en el instrumento en un periodo de años, se toma la decisión de desarrollar un Plan de formación/capacitación pertinente. Si más del 50% responde que NO necesita contratar, o indica otro tipo

Figuras profesionales que requieren formación/ capacitación

Personas por figura profesional que son requeridas por la unidades productivas

Proyección a …..años de figuras

Cantidad de personas por figura profesional que requieren formación/ capacitación en un periodo de …. años

Cantidad de personas por figuras profesionales emergentes que


Página 43 de 103

escénicas,

artesanías y gestión

cultural); en las

provincias de

Alajuela, Heredia y

San José.

El mercado laboral se define como aquel mercado

específico que se compone de dos variables

fundamentales: la oferta del mercado laboral y la

demanda del mercado laboral. (Fontana, 2003;

122) Ambos autores coinciden en que el Mercado Laboral es aquel espacio en él que se interrelacionan dos variables fundamentales, las cuales son la oferta y la demanda. Concluimos entonces que el mercado de trabajo busca asignar los recursos humanos interesados en trabajar (oferta laboral) en las plazas laborales generadas por las empresas (demanda de mano de obra).

Personas empleadas: son todos aquellos trabajadores que tienen el tipo de empleo definido como «empleos asalariados».

de necesidad, se analizará este resultado para tomar la decisión pertinente.

profesional que requieren formación/ capacitación

son requeridas por la unidades productivas

Datos del Informante clave: Nombre, cargo, firma

Empleados con contratos estables: son aquellos «empleados» que han tenido, y continúan teniendo, un contrato de trabajo implícito o explícito (oral o escrito), o una serie de tales contratos, con el mismo empleador de manera continua. El significado de «de manera continua» se refiere a un período de empleo que es más largo que una duración mínima especificada, la cual se determina de acuerdo con las circunstancias nacionales. (Si este período mínimo permite que haya interrupciones, la duración máxima también debe determinarse de acuerdo con las circunstancias nacionales.) Los empleados regulares son aquellos «empleados con contratos estables» ante quienes la organización empleadora es responsable por el pago de las cargas fiscales y de las contribuciones de la seguridad social y/o aquellos cuya relación contractual se rige por la legislación general del trabajo. Fuente OIT: (http://www.ilo.org/public/spanish/ bureau/stat/class/icse.htm)


Página 44 de 103

Identificar los procesos, los productos y las actividades que desarrollan las unidades productivas vinculadas con la actividad económica, a través de investigación documental y del trabajo de campo.

2.1. Proceso: Grupo de Actividades interrelacionadas que interactúan para transformar entradas en salidas.

Si el 50% o más de los informantes clave (Unidad de información) responde SI a cada aspecto del segundo apartado del instrumento, éste se mantiene tal y como se propone. Si el 50% o más responde NO, se analizará este resultado para tomar la decisión pertinente, con base en la recomendación propuesta por el informante.

Ratificación o ajuste de los nombres de los procesos

Nombre de los procesos de la actividad económica

2.2. Producto: Resultado que se obtiene como consecuencia de un proceso, el cual puede ser tangible o intangible.

Ratificación o ajuste de nombres de productos obtenidos en los procesos

Nombre del producto de cada proceso

Ratificación o ajuste de las actividades incluidas en los procesos

Descripción de actividades de cada proceso

Fuentes: Definición conceptual de variables

1.1. Glosario de los SCFP del INA. Pág. 20

1.2. Guía para la investigación en determinación de necesidades de capacitación y formación profesional. UDE. INA. 2007. Pág. 4

1.3.

2.1. INTE-ISO 9000:2005. Sistemas de gestión de la calidad- Fundamentos y vocabulario. Pág. 15.

2.2. INTE-ISO 9000:2005. Sistemas de gestión de la calidad- Fundamentos y vocabulario. Pág. 15.

2.3. Diccionario Encarta 2009. DVD.

2.4.

3.1. Glosario de los SCFP del INA. Pág.

3.2.





Página 45 de 103

2.3. ANÁLISIS DE INFORMACIÓN

Además de la aplicación de instrumentos cuantitativos como el cuestionario, para realizar esta

investigación se emplea el uso de la técnica cualitativa “Análisis de información”, debido a que existe un

interés de lograr una mayor profundización de los temas a valorar, la cual se define como:

(…) una forma de investigación, cuyo objetivo es la captación, evaluación, selección y síntesis de los mensajes subyacentes en el contenido de los documentos, a partir del análisis de sus significados, a la luz de un problema determinado. Así, contribuye a la toma de decisiones, al cambio en el curso de las acciones y de las estrategias. (Dulzaides y Molina, 2004, p. 2-3).

Como se indica en la cita anterior, esta técnica se centra precisamente en la información que contienen

los documentos - en un contexto específico -, así como en sus significados.

Para efectos de este estudio se analiza el Convenio Andrés Bello elaborado por la Agencia Española de

Cooperación Internacional para el Desarrollo y la Encuesta Nacional de Cultura del 2013, elaborada por

el MCJ; ambos documentos con información muy valiosa sobre la forma de clasificar las empresas

culturales, además de los principales resultados del estudio cuantitativo y cualitativo sobre los hábitos y

consumos culturales de los costarricenses.

2.3.1. Estrategia para la recolección de información:

Para la recolección de la información se sigue la siguiente estrategia, la cual se compone de 7 etapas:

1. Se hizo una revisión de las investigaciones atinentes con las que se contaban en el Núcleo;

Estudio de determinación de necesidades de capacitación en artesanías a nivel nacional (Huetar Norte)






Estudio de determinación de necesidades de capacitación.

Determinación de necesidades de capacitación de los fabricantes de artesanías en madera en cantón de Valverde Vega.


Página 46 de 103

Tras la revisión se analiza la trazabilidad de los datos obtenidos para establecer los aportes.

2. Se realizan entrevistas no estructuradas con Loyda Pretiz (asesora de la ministra MCJ), Fresia

Camacho (Directora de Cultura), Ricardo Martínez (Coordinador Promoción Cultural, MCJ) ,

Natalia Cedeño (Coordinadora Sistema de Información Cultural Unidad de Cultura y Economía,

MCJ) y nos facilitan los documentos “Tejer hilos de participación y diversidad”, “Encuesta

Nacional de Cultura 2013”, “Manual Cuenta Satélite Cultura Convenio Andrés Bello” y “Libro

CSCCR Sectores Educación Cultural y Artística y Diseño”.

3. Se consultan las páginas de Sicultura, el Observatorio y la Cuenta Satélite de Cultura.

4. Se analizan los Clasificadores Internacionales y nacionales de ocupaciones (Clasificador

Internacional Industrial de todas las actividades económicas (CIIU.4), Clasificación de

Ocupaciones de Costa Rica (COC/2000) y Convenio Andrés Bello.

5. Se consulta en las Municipalidades de Alajuela, Heredia y San José por las empresas inscritas de

las cuatro áreas establecidas para la investigación, también en el Ministerio de Cultura y

Juventud (MCJ), Ministerio de Economía, Industria y Comercio (MEIC), Instituto Nacional de la

Mujer (INAMU), Instituto Costarricense de Turismo (ICT); con la información se establece la

muestra por grupos.

6. Se realiza la selección de las muestras y se coordinan las visitas mediante llamadas telefónicas

para aplicar los cuestionarios a cada grupo establecido (“Cuestionario dirigido a las personas de

los grupos 1, 2, 3 y 4 de Empresas culturales, Creativas y afines”, el cual es auto administrado. Se

procura realizar estas visitas durante los meses de setiembre, octubre y noviembre.

7. Se asiste al II Coloquio Internacional de Investigación y creación de la Cultura Artística

Centroamericana el 10 y 11 de setiembre (Ver Anexo 7).


Página 47 de 103

2.3.2. Estrategia para el análisis de datos

Para realizar el análisis de la información primeramente se elabora un instrumento, en el cual se

registran todos los valores necesarios para poder codificar y cuantificar la información y posteriormente

se introduce en una base de datos informática Excel. Posteriormente como indican, los datos ingresados

se traducen en registros de información legibles por el computador. Seguidamente se depuran los datos

y se revisan y/o generan nuevas variables (en caso necesario). Una vez realizado este paso se prosigue

con el almacenamiento de los datos.

Es meritorio destacar como detalla Aravena et al. (2006) “el análisis de los datos está condicionado por

los objetivos, que son los que señalan qué es lo que se buscará en la información recogida” (p. 174), por

lo tanto al analizar los datos se enfoca en cada uno de los objetivos establecidos, así como en las

variables determinadas.

Estos autores señalan que analizar los datos implica “realizar un conjunto de operaciones tales como

categorizar, ordenar, manipular y resumir los datos construidos, de manera de transformarlos en un

material entendible e interpretable” (p. 175), lo cual implica que el equipo investigador establezca

sesiones de trabajo que permita reflexionar e interpretar la información, lo que implica construir

inferencias, comentarios y conclusiones pertinentes.

Mediante los procesos reflexivos y auto reflexivos que se promueven en la investigación se potencian los procesos de cambio y la creación de colectivos críticos que se involucran en la búsqueda y solución a los problemas encontrados. (Briceño, 2008, p. 84)

Es así como al contrastar y reflexionar los datos obtenidos de las diversos instrumentos y técnicas

empleadas se logra obtener información que permite responder a cada uno de los objetivos

establecidos para dicho estudio.


Página 48 de 103

2.3.3. Triangulación de la información

La triangulación metodológica se define como el uso de al menos dos métodos, usualmente cualitativo y

cuantitativo para direccionar el problema de investigación (Morse, 1991). Cuando un método de

investigación es inadecuado, la triangulación se usa para asegurar que se toma una aproximación más

comprensiva en la solución del problema de investigación.

La triangulación implica reunir una variedad de datos y métodos referidos al mismo tema o problema.

Implica también que los datos se recojan desde puntos de vista distintos y efectuando comparaciones

múltiples de un fenómeno único, de un grupo, y en varios momentos, utilizando perspectivas diversas y

múltiples procedimientos (Pérez, 2000).

La triangulación en la investigación social presenta muchas ventajas porque el utilizar diferentes

métodos, éstos actúan como filtros a través de los cuales se capta la realidad de modo selectivo. Por ello

conviene recoger los datos del evento con métodos diferentes: si los métodos difieren el uno del otro,

de esta manera proporcionarán al investigador un mayor grado de confianza, minimizando la

subjetividad que pudiera existir en cualquier acto de intervención humana. (Vallejo & Finol de Franco,

2009)

Teniendo claro de que se trata la triangulación, la misma se va a usar en la presente investigación para

analizar los datos provenientes de tres diferentes fuentes:

1. Fuentes bibliográficas: diferentes libros e información de internet. 2. Entrevistas: por medio del instrumento diseñado para la investigación 3. Otras fuentes: documentos del MEIC, ICT, Asociación Tangente, Entrevistas abiertas.

Imagen 3. Triangulación

Fuentes secundarias

Fuentes primarias

Bibliografías

Entrevistas Otras fuentes


Página 49 de 103

CAPÍTULO 3 Análisis de resultados

Subtemas

3.1) Caracterización de las unidades productivas

investigadas

3.2) Investigación bibliográfica

3.3) Clasificación de Ocupaciones de Costa Rica

3.4) Otras fuentes de información

3.5. Homologación Convenio Andrés Bello - NSCyA

3.6. Triangulación de las necesidades de los

sectores

3.7. Caracterización el mercado laboral


Página 50 de 103

ANÁLISIS DE RESULTADOS

De acuerdo con la información recopilada en las diferentes entrevistas en las provincias de Alajuela,

Heredia y San José, los resultados obtenidos se muestran a continuación. Es importante destacar que

por las particularidades de cada provincia, se analizará primeramente cada una por aparte y al final se

tomarán algunas respuestas claves y se verán de forma general. La cantidad de empresas culturales

consultadas fueron las siguientes:

Alajuela: 13 empresas culturales

San José: 16 empresas culturales

Heredia: 23 empresas culturales

3.1. CARACTERIZACIÓN DE LAS EMPRESAS CULTURALES INVESTIGADAS

3.1.1. Alajuela

Las unidades productivas analizadas que ofrecen servicios y productos culturales en la provincia de

Alajuela, se destaca la participación del género masculino como se puede observar en la tabla 1.

Tabla 3. Género de informantes claves y colaboradoras de las empresas culturales de Alajuela.

Género Informantes claves Colaboradores

Cantidad % Cantidad %

Femenino 4 30 45 45

Masculino 9 70 54 55

Totales 13 100 99 100

Gráfico 1. Puesto y nacionalidad de informantes claves de las empresas culturales de Alajuela.


Página 51 de 103

Es importante destacar que en promedio el 15% de las personas informantes claves ocupan

puestos de propietarios, mientras que un 85% ocupan puestos de producción, dirección, docencia,

gestor cultural, presidencia o son independientes; además de que el 100% son costarricenses, según el

detalle del gráfico 1.

En cuanto a la experiencia laboral de las personas informantes claves, los datos indican que el 15% tiene

entre 1 y 5 años de experiencia, el 23% tiene entre 6 y 10 años de experiencia, igualmente el 23% tiene

entre 11 y 15 años, sólo un 8% tiene entre 16 y 20 años de experiencia, mientras que el 31% tiene más

de 25 años de experiencia, esto le evidencia el nivel de profesionalidad de las personas entrevistadas.

Esto se confirma si se compara con su nivel educativo ya que el 92% tiene formación universitaria

completa y sólo un 8% tiene secundaria completa.

Tabla 4. Experiencia laboral en años y nivel educativo de informantes claves de Alajuela.

Experiencia Nivel educativo

Detalle Cantidad % Detalle Cantidad %

Menos de 1 año 0 0 Primaria completa

0 0

De 1 a 5 años 2 15 Primaria incompleta

0 0

De 6 a 10 años 3 23 Secundaria completa

1 8

De 11 a 15 años 3 23 Secundaria incompleta

0 0

De 16 a 20 años 1 8 Educación técnica

0 0

De 21 a 25 años 0 0 Universidad 12 92

Más de 25 4 31 Universidad incompleta

0 0

Totales 13 100% 13 100%


Página 52 de 103

La permanencia en el mercado de las empresas culturales consultadas es variable: 6 tienen de 1 a 5 años

en el mercado, mientras que 1 tiene de 6 a 10 años, 2 de 11 a 15 años y 4 tienen más de 15 años.

Gráfico 2. Permanencia en años de las empresas culturales de Alajuela.

A continuación en la tabla 3 se pueden ver los servicios y productos ofrecidos por las empresa culturales

consultadas.

Tabla 5. Productos y servicios ofrecidos por las empresas culturales de Alajuela.

Servicios Productos

Investigación de vestuario, coreología Fiesta, multidisciplinario, juego de luces, visual y sonidos.

Capacitación para artesanos variado, capacitaciones en pintura, artesanía

Música en vivo

Visitas guiadas, Exposiciones, investigación, restauraciones, editorial, Feria de artesanos alajuelenses en marzo

Retahílas

Bachillerato en Diseño pictórico, diseño gráfico Presentaciones musicales

Técnicos en: Piano, guitarra, contrabajo, chelo, viola, violín, flauta traversa, trompeta, corno, trombón, tuba Enseñanza musical Orquesta de guitarras, coro de bronces, coro de voces

Escritura, actuación

Talleres de dibujo y pintura Presentaciones de cuentos

Capacitaciones Socioeducativas y de gestión de proyectos

Terrarios

Producciones culturales

Acompañamientos en gestión cultural


Página 53 de 103

En el gráfico 3 se pueden ver los ingresos económicos, donde se puede ver que 6 personas ganan más de

₡ 500.000, una gana entre ₡300.000 y ₡400.000, 4 menos de ₡ 200.000, mientras que 2 de las personas

consultadas no reciben ninguna remuneración por su labor realizada en el tema de cultura.

Gráfico 3. Ingresos económicos según servicio o producto, por mes, de las empresas culturales de Alajuela.

En la tabla 4 se visualizan los encadenamientos productivos que

Tabla 6. Encadenamientos productivos de las diferentes empresas culturales de Alajuela.

Tipo de empresa cultural Proveedores

Espectáculos multidisciplinario

Sonidistas, Técnicos en luces, artista visual (proyector, fotografía y video), productores de eventos, escenógrafos

Bailes típicos Vestuario

Ferias artesanales Alquiler de toldos y mobiliario

Retahílas Sastrería, Pintura

Museo Productores culturales, Gestores culturales, Alimentación, Restauración

Formación universitaria Imprentas

Músico Producción, percusión, banda.

Artesanía en terrarios Plantas, maceteros, viveros, tiendas de la zona

Centro cultural Talleres artísticos, producción, técnicos en tarimas, luces, perifoneo, diseño publicitario, alimentación, transporte

Cuentacuentos Técnicos, actores y actrices, escenografía, vestuaristas, producción, diseño publicitario.


Página 54 de 103

Tabla 7. Necesidades de capacitación según la empresa cultural, en Alajuela.

Tipo de empresa cultural Necesidades de capacitación

Espectáculos multidisciplinario Gestión de proyectos Emprendedurismo

Bailes típicos Economía doméstica Puesta en escena Maquillaje Peinado Imprenta

Ferias artesanales Producción de eventos Comunicación visual Animación

Retahílas Dominio escénico Expresión oral y corporal Dicción

Museo Educación de museos Gestión cultural, comunicación Manejo de colecciones

Formación universitaria Nuevos equipos (software, hardware) Iluminación Fotografía

Músico Administración de empresas

Artesanía en terrarios Administración de negocios

Asociación cultural Gestión local.

Municipalidad Patrimonio Emprendimiento cultural Proyectos

Centro Cultural Artes escénicas y gestión cultural

Cuentacuentos Música Expresión corporal Redacción literaria


Página 55 de 103

3.1.2. San José

Las unidades productivas analizadas que ofrecen servicios y productos culturales en la provincia de San

José, se destaca la participación del género femenino como se puede observar en la tabla 6.

Tabla 8. Género de informantes claves y colaboradoras de las empresas culturales de San José.

Género Informantes claves Colaboradores

Cantidad % Cantidad %

Femenino 11 69 56 48

Masculino 5 31 60 52

Totales 16 100 116 100

Gráfico 4. Puesto y nacionalidad de informantes claves de las empresas culturales de San José.

Es importante destacar que en promedio el 63% de las personas informantes claves ocupan

puestos de propietarios, mientras que un 25% ocupan puestos de gestor cultural y dependientes. Y un

12% no responde sobre el puesto; además de que el 94% son costarricenses y el 6% extranjero, según el

detalle del gráfico 4.

En cuanto a la experiencia laboral de las personas informantes claves, los datos indican que el 6% tiene

entre 1 y 5 años de experiencia, el 25% tiene entre 6 y 10 años de experiencia, igualmente el 6% tiene

entre 11 y 15 años, un 32% tiene entre 16 y 20 años de experiencia, un 6% tiene entre 21 y 25 años de

experiencia, mientras que el 19% tiene más de 25 años de experiencia, y un 6% no indica sus años de

experiencia en el puesto. Esto le evidencia el nivel de profesionalidad de las personas entrevistadas. Esto


Página 56 de 103

se confirma si se compara con su nivel educativo ya que el 63% tiene formación universitaria completa,

un 6% tiene un universidad incompleta, un 6% tiene educación técnica, un 19% tiene secundaria

completa y un 6% tiene secundaria incompleta.

Tabla 9. Experiencia laboral en años y nivel educativo de informantes claves de San José.

Experiencia Nivel educativo

Detalle Cantidad % Detalle Cantidad %

Menos de 1 año 0 0 Primaria completa

0 0

De 1 a 5 años 1 6 Primaria incompleta

0 0

De 6 a 10 años 4 25 Secundaria completa

3 19

De 11 a 15 años 1 6 Secundaria incompleta

1 6

De 16 a 20 años 5 32 Educación técnica

1 6

De 21 a 25 años 1 6 Universidad 10 63

Más de 25 3 19 Universidad incompleta

1 6

No Responde 1 6

Totales 16 100% 16 100%

La permanencia en el mercado de las empresas culturales consultadas es variable: 1 tiene menos de 1

año en el mercado, 5 tiene de 1 a 5 años en el mercado, mientras que 2 tiene de 6 a 10 años, 2 de 11 a

15 años, 5 tienen más de 15 años y 1 empresa cultural no respondió acerca de su permanencia en el

mercado laboral.


Página 57 de 103

Gráfico 5. Permanencia en años de las empresas culturales de San José.

A continuación en la tabla 8 se pueden ver los servicios y productos ofrecidos por las empresa culturales

consultadas.

Tabla 10. Productos y servicios ofrecidos por las empresas culturales de San José.

Servicios Productos

Arreglo y composición de música. Souvenir

Restauración de instrumentos. Vitrales

Capacitación en Pintura, dibujo, diseño, cerámica y manualidades

Mascaradas

Difusión y promoción de actividades, concepto de identidad y de turismo.

Bisutería

Gestión cultural, curaduría, valoraciones de curadores, turismo de la ciudad de San José.

Joyería

Capacitación en Gestión Cultural y Formulación de proyectos.

Teatro, danza, circo, yoga, música.

Talleres de dirección y actuación con extranjeros. Alquiler del espacio. Dramaturgia escénica, información de becas en Argentina

Fotografía, arte gráfico, ilustración

Clases de guitarra, violín, violinchelo,

instrumentos de cuerda en general.

Artesanías en madera, cuero, textil, barro cerámica, neo artesanías

En el gráfico 3 se pueden ver los ingresos económicos, donde se puede ver que 2 personas ganan más de

₡ 500.000, una gana entre ₡400.000 y ₡500.000, 3 ganan entre ₡100.000 y ₡200.000, 2 ganan entre

₡50.000 y ₡100.000, mientras que 8 de las personas consultadas nos indican que sus ingresos varían y


Página 58 de 103

depende de las ventas realizadas durante el mes por lo no pueden indicar un monto exacto (los montos

dados por ellos van de los ₡20.000 a ₡1.000.000).

Gráfico 6. Ingresos económicos según servicio o producto, por mes, de las empresas de San José

En la tabla 9 se visualizan los encadenamientos productivos que tienen las diferentes empresas culturales:

Tabla 11. Encadenamientos productivos de las diferentes empresas culturales de San José.

Tipo de empresa cultural Proveedores

Taller de fabricación reparación de instrumentos musicales Herramientas. La mayoría se trae por medio de internet

Artesanías Zodiac, Jiménez y Tanzi

Bambú de Costa Rica Alpaca, Zodiac, Barguil, Casa del artesano

Danza Uniformes

Asociación cultural Sonido, gastronomía, Alimentos y Bebidas, toldos, tarimas, transporte.

Artes escénicas (teatro) Actores

Artesanías mascaradas Librería Súper Despensa, El Rey, Ferreterías

Artesanía en madera Madera, Farfanda, Zodiac.

Artes escénicas (circo) Toldos, sillas, cimarrona: Mascarada Fuentes, comida

Presentación de talleres y escenas

Actores, diseño gráfico, asistente de dirección y producción, técnico de luces, sonido y video.


Página 59 de 103

Tabla 12. Necesidades de capacitación según la empresa cultural, en San José.

Tipo de empresa cultural Necesidades de capacitación

Taller de fabricación reparación de instrumentos musicales

Presentación de licitaciones en el gobierno.

Artesanías en madera, cuero, textil, barro/cerámica, neo artesanías.

Mercadeo Marroquinería Diseño gráfico.

Artesanías en bambú Técnicas actuales en Bambú

Joyería Empaques Diseño Técnicas innovadoras en orfebrería

Teatro títeres Mercadeo Ventas Actuación Construcción Escritura Dirección Utilería

Teatro, Danza Gestión cultural Mercadotecnia

Asociación de cultura Relaciones públicas Mercadeo

Fundación creando sonrisas (Teatro) Técnicas teatrales Desinhibición Creación de personaje Lectura de una obra Montaje Gestión cultural Formulación de proyectos.

Municipalidad Curador de obra de arte Organización de eventos

Talleres de formación docente Abandono Temas educativos Contextos latinos

Souvenir mascarada Empaque Computación Como iniciar un negocio Producto con identidad

Artesanía en Maderas Mercadeo Calidad en los productos

Artes visuales Teatro Cine Vestuario Producción Asistencia cámara Dirección


Página 60 de 103

Iluminación Dirección arte Guion Eléctricos

Artes escénicas (circo) Publicidad Mercadeo Maquillaje Confección de trajes

Presentación de talleres y escenas Producción de teatro Dirección de arte o teatro

3.1.3. Heredia

Gráfico 7. Género de las personas de las empresas culturales de Heredia

El 30% de las personas entrevistadas son mujeres corresponde a 7 personas y el 70% son hombres

corresponde a 16 personas.

30%

70%

Mujeres Hombres


Página 61 de 103

Para ésta muestra de Heredia se trabajó con un total de 23 personas informantes claves.

Tabla 13. Tipos de empresas culturales consultadas en Heredia

Tipo de empresa cultural Cantidad Porcentaje

Artes Visuales. 2 8.7%

Artes Visuales y Artesanías. 4 17.4%

Artes Visuales, escénicas y Gestión Cultural.

4 17.4%

Artes escénicas. 7 30.4%

Artes escénicas y Artesanías. 2 8.7%

Artes escénicas y gestión cultural. 3 13%

Gestión Cultural 1 4.4%

Total 23 100%

Del total de las personas entrevistadas 10 se dedican a un área específica de las empresas culturales que

equivale a 43.3%; mientras que las 13 personas restantes desarrollan de dos a tres áreas de las

empresas culturales, equivalen al 56.5 %.

Las personas dedicadas a las empresas culturales han diversificado sus competencias debido a que el

mercado solicita espectáculos integrales en donde las artes se nutran unas de otras.

El desarrollar la Gestión cultural permite la sostenibilidad de la actividad, ya que la oferta de servicios

culturales en Heredia es amplia.


Página 62 de 103

Gráfico 8. Permanencia en el mercado de las empresas culturales de Heredia.

La permanencia en el mercado de las empresas culturales presentan los siguientes porcentajes el 10%

equivale a 2 empresas con una permanencia de 6 a 10 años, el 20% equivale a 4 empresas con una

permanencia de 11 a 15 años, el 30% equivale a 7 empresas con una permanencia de más de 15 años, y

el 40% equivale a 9 empresas con una permanencia de 1 a 5 años.

La sostenibilidad de las mismas es estable ya que el 60% de ellas tiene de 11 a más de 15 años en el

mercado.

El 100% de las empresas culturales desarrolla sus actividades con capital nacional y propio.

El 100% de las empresas culturales dirige sus actividades a un mercado mixto, tanto nacional como

extranjero.

40%

10%20%

30%

1 a 5 años 6 a 10 años 11 a 15 años Más de 15 años


Página 63 de 103

Tabla 14. Productos y servicios ofrecidos por las empresas culturales de Heredia.

Tipos de servicios y productos ofrecidos por las empresas culturales

Artes Visuales (Elaboración de máscaras). Artesanías (Taller de elaboración de máscaras).

Artes Visuales: Talleres de murales. Artesanías papel maché y mascarada.

Artes escénicas: Guitarra y canto. Gestión Cultural: Promoción, animación y capacitaciones.

Artes Escénicas: Talleres de estatuísmo, maquillaje y actuación. Promoción, animación, capacitaciones.

Artes Visuales: Clases Dibujo, pintura. Artesanías: bisutería y elaboración de papel. Gestión Cultural: promoción.

Artes Escénicas: Clases de Marimba, lectura musical y guitarra popular.

Artes Escénicas: Clases de piano, canto, guitarra, acordeón, armonía, dirección coral, arreglo y composición. Lectura musical.

Artes Visuales: Cursos de pintura y dibujo.

Artes Visuales: Cursos de pintura y dibujo. Pintura vitral.

Artes Escénicas: Clases de actuación y producción.

Artes Escénicas: Clases de teatro, cuentacuentos.

Artes Escénicas: Clases de Escenografía para portales.

Artes Escénicas: Clases danza, coreografías, ballet, pilates, yoga, improvisación. Gestión Cultural.

Artes Escénicas: Clases danza y ballet.

Artes Escénicas: Talleres en las comunidades, programa mudanzas, simposio, lesiones, composición, programa de entrenamiento para bailarines/as.

Artes escénicas: Clases de Ballet, Jazz, Hip Hop, Acrotelas, Danza contemporánea, GAP (Acondicionamiento físico)

Artes escénicas: Clases de Ballet, Jazz, Hip Hop, Acrotelas, Danza contemporánea, GAP (Acondicionamiento físico)


Página 64 de 103

Tabla 15. Ingresos económicos según servicio o producto, por mes, en las empresas culturales de Heredia.

Temporada baja Temporada alta

De 200.000 a 300.000.

Menos de 50.000.

El trabajo de docencia lo hace ad-honorem.

Menos de 50.000.

50.000 a 100.000.

300.000 a 400.000.

300.000 a 400.000.

400.000 a 500.000 Más de 500.000

Menos de 50.000. Según matrícula.

200.000 a 300.000

Menos de 50.000.

50.000 a 100.000. 100.000 a 200.000

50.000 a 100.000. 400.000 a 500.000

No porque el ingreso es para pagar el local.

Auspicia la Compañía Nacional de danza.

Más de 500.000

50.000 a 100.000

Las 23 empresas generan encadenamientos productivos mínimos de dos emprendimientos y hasta un

máximo de 15.

Tabla 16. Encadenamientos productivos de las diferentes empresas culturales de Heredia.

Tipo de empresa

cultural Encadenamientos productivos por servicio o

productos

Eventos con mascarada Confección de vestuario para mascarada, venta de pinceles, pintura y resina, fibra de vidrio, venta de telas, Artes gráficas. Músicos y manipuladores de mascarada.

Artesanía y pintura Venta de pinceles, lienzo, pinturas, enmarcado, bancos de madera, bastidores, piedras.

Artesanía y pintura Venta de pinceles, pintura, productos de ferretería, artículos de arte.

Muralismo y arte urbano Venta de artículos de ferretería, cerámica, artículos de arte como: pinceles, pintura, etc.

Música y composición Transporte, sonido, impresiones gráficas, alquiler de estudio de grabación, grabación de CD o DVD, Pintura, Danza, Músicos, Alquiler de teatro, vestuario, maquillaje.

Dirección de eventos especiales

Perifoneo Transporte, sonido, impresiones gráficas, Pintura, Danza, Músicos, Alquiler de teatro, vestuario,


Página 65 de 103

maquillaje, maquillistas, coreógrafos, inflables, cimarronas, comparsas, alimentación, maestra de ceremonias, suplidora de maquillaje, productos de pasamanería, ferretería.

Artesanía y escultura Artículos de arte como: pinceles, pintura. Artículos de librería y bisutería. Artículos de ferretería.

Música y composición Venta de productos de ferretería, madera y librería.

Música y composición Venta de productos para percusión, bajista, publicidad.

Director musical, compositor

Transporte, Iluminación, sonido, alientos, publicidad, mantenimiento de instrumentos, estudio de grabación, músicos, pistas, vestuario, peluquería, maquillaje, Instrumentos musicales.

Academia de pintura Alquiler de teatro, vestuario, maquillaje, sonido, iluminación, escenografía.

Docente de pintura, Músicos/as, actores/actrices, periodistas, escritores/as, poetas, compositores/as, audiovisuales, maquillistas, director artístico, bailes folclóricos.

Gestión cultural Pasamanería, artículos de belleza, telas y artículos de ferretería.

Productora y Directora de Teatro.

Espacio escénico, vestuario, maquillaje, iluminación, sonido.

Asistencia para teatro Vestuario, maquillaje y espacio escénico.

Dirección de teatro Fisioterapeuta, técnico en sonido, vestuario, iluminación, producción, asistente administrativo, secretaria, comunicador, tramoyas, maquillaje y peluquería, escenografía, coreógrafos/as nacionales y extranjeros, transporte y boletería.

Baile Vestuario y telas.

Baile Mensajero, audiovisuales, contabilidad, servicios profesionales.

Tabla 17. Necesidades de capacitación según la empresa cultural, en Heredia

Tipo de empresa cultural Necesidades de capacitación de las personas de las empresas culturales.

Eventos con mascarada Área de capacitación

Artesanía y pintura Mercadeo.

Artesanía y pintura Dibujo y pintura, herramientas informáticas,

Muralismo y arte urbano Pintura mural, dibujo, acuarela, óleo, Vitrales.

Música y composición Pintura mural, dibujo, acuarela, óleo, Vitrales, mosaico y enchapado de superficies.

Dirección de eventos especiales

Artes de circo, gestión cultural.

Artesanía y escultura Idiomas, técnicas de canto, certificarse como Gestora


Página 66 de 103

Cultural.

Música y composición Ebanistería

Música y composición Mercadeo, manejo de equipo de sonido, producción audiovisual.

Director musical, compositor Administración e idiomas.

Academia de pintura Gestión empresarial.

Docente de pintura, Dibujo y pintura para los 4tos y 5tos años del Liceo de Heredia.

Gestión cultural Mercadeo, dirección teatral, gestión cultural.

Productora y Directora de Teatro.

Mercadeo, uso de tecnologías, gestión cultural, administración.

Asistencia para teatro Gestión cultural, plan de negocios, mercadeo, Publicidad.

Dirección de teatro Le interesa que le reconozcan la experiencia. Fotografía y salud ocupacional.

Baile Producción audiovisual, Diseño de vestuario, Fotografía para el espectáculo, salud ocupacional para bailarines, Idiomas, Preparación física, Nutrición, Asesoría maquillaje y peinado, Terapias holísticas para la relajación y automasaje.

Baile Gestión administrativa, Recursos Humanos, primeros auxilios, Mercadeo.

Eventos con mascarada Gestión administrativa.

Artesanía y pintura Gestión de proyectos de factibilidad. Manejo de sonido, iluminación, edición.


Página 67 de 103

3.2. INVESTIGACIÓN BIBLIOGRÁFICA

La siguiente tabla presenta los sectores y subsectores que toma en cuenta el Convenio Andrés Bello.

Tabla 18. Sectores y subsectores que conforman el campo cultural

Fuente: Manual Cuenta Satélite Cultura Convenio Andrés Bello


Página 68 de 103

3.2.1. Clasificación de Ocupaciones de Costa Rica

El Clasificación de ocupaciones de Costa Rica 2010 (COCR-2010) es un instrumento para clasificar las

diferentes ocupaciones, se basa en dos grandes conceptos: el tipo de trabajo realizado, es decir el

empleo, y el de la competencia.

Tabla 19. Grupos mayores de la COCR-2010

Grupos mayores

1 Directores y Gerentes

2 Profesionales científicos e intelectuales

3 Técnicos y profesionales de nivel medio

4 Personal de apoyo administrativo

5 Trabajadores de los servicios y vendedores de comercios y mercados

6 Agricultores y trabajadores calificados agropecuarios, forestales y pesqueros

7 Oficiales, operarios y artesanos de artes mecánicas y de otros oficios

8 Operadores de instalaciones y máquinas y ensambladores

9 Ocupaciones elementales

Los sectores que se están investigando pertenecen al grupo mayor 2, 3 y 7. Estos grupos se dividen en

diferentes subgrupos, de forma que les corresponde la siguiente codificación:

Tabla 20. Codificación subgrupos de la investigación según COCR-2010

Código asignado:

265 Artistas creativos e interpretativos

2651 Artistas de artes plásticas

2652 Compositores, músicos y cantantes

2653 Coreógrafos, directores de danza y bailarines profesionales

2654 Directores de cine, de teatro y afines

2655 Actores

343 Profesionales de Nivel Medio en Actividades Culturales, Artísticas Y Culinarias

3433 Técnicos en galerías de arte, museos y bibliotecas

3435

Otros profesionales de nivel medio en actividades culturales y artísticas: payasos, magos, acróbatas y otros artistas.


Página 69 de 103

Sin categorizar *La Gestión Cultural se podría incluir cerca de esta categoría

731 Artesanos

7311 Mecánicos y reparadores de instrumentos de precisión

7312 Fabricantes y afinadores de instrumentos musicales

7313 Joyeros, orfebres y plateros

7314 Alfareros y afines (barro, arcilla y abrasivos)

7315 Sopladores, modeladores, laminadores, cortadores y pulidores de vidrio

7316 Escritores de carteles, pintores decorativos y grabadores

7317 Artesanos en madera, cestería y materiales similares

7318 Artesanos de los textiles, el cuero y materiales similares

7319 Artesanos no clasificados bajo otros epígrafes

3.2.2. Selección de actividades culturales centrales y de equipamiento/apoyo en la Clasificación Uniforme de las Actividades Económicas (CIIU Rev.4).

Actividades netamente culturales o centrales (cuatro dígitos)

Tabla 21. Codificación CIIU Rev.4

Código CIIU Rev.4

Clase de actividad

3211 Fabricación de joyas y artículos conexos

3220 Fabricación de instrumentos musicales (Fabricación de marimbas)

5912 Actividades de postproducción de películas cinematográficas, vídeos y programas de televisión

5920 Actividades de grabación de sonido y edición de música

7410 Actividades especializadas de diseño

8542 Enseñanza cultural

9000 Actividades creativas, artísticas y de entretenimiento

9102 Actividades de museos y gestión de lugares y edificios históricos


Página 70 de 103

3.2.3. Selección de ocupaciones netamente culturales o centrales y de equipamiento/apoyo en la Clasificación Internacional Uniforme de Ocupaciones (CIUO-08).

Ocupaciones netamente culturales o centrales (cuatro dígitos)

Tabla 22. Codificación CIUO-08

Código CIUO-08

Clase de ocupación

2166 Diseñadores gráficos y multimedia

2354 Otros profesores de música

2355 Otros profesores de artes

2651 Artistas visuales

2652 Músicos, cantantes y compositores

2653 Bailarines y coreógrafos

2654 Directores de cine, de teatro y afines

2655 Actores

2659 Artistas creativos e interpretativos no clasificados en otra parte (n.c.p.)

3433 Técnicos de galerías, bibliotecas y museos

3435 Otros profesionales de nivel medio en actividades culturales y artísticas

7312 Fabricantes y afinadores de instrumentos musicales

7313 Joyeros, orfebres y plateros

7314 Alfareros y afines

7315 Sopladores, modeladores, laminadores, cortadores y pulidores de vidrio

7316 Redactores de carteles, pintores decorativos y grabadores

7317 Artesanos en madera, cestería y materiales similares

7318 Artesanos de los tejidos, el cuero y materiales similares

7319 Artesanos de los tejidos, el cuero y materiales similares n.c.p.

3.3. OTRAS FUENTES DE INFORMACIÓN

3.3.1. Fuente A: Peggy Taylor, docente de la UCR, que ha estado trabajando por más de 2 años con el sector artesanal de occidente, ésta se refirió:

Organizar el producto

Presentación

Cómo exhibir el producto

Innovación

Identidad

Calidad en acabados


Página 71 de 103

3.3.2. Fuente B: Ronald Mejías, del departamento Digepyme del MEIC, se refirió:

Diseño

Calidad

Presentación del producto

Identidad

Mercadeo

Propiedad intelectual

3.3.3. Fuente C: En una solicitud enviada por Rolando Giovanni Solera Córdoba, del departamento de Desarrollo Turístico del ICT, un grupo de Alajuela (Arroz con mango) tiene las siguientes necesidades:

Diseño de artesanías

Comercialización de productos artesanales

Finanzas

Empaque y etiquetado

Inglés

Finanzas (flujos, costos)

Definición de precios

Marca

Administración de empresas

Participación en ferias

3.3.4. Fuente D: En la Evaluación del Programa de Mejora Artesanal IV y V Edición, las necesidades que tienen las personas artesanas que fueron parte de este programa son:

Mercadeo y ventas

Costos de producción

Administración

Calidad

Nuevos mercados

Diseño

Empaque

Financiamiento

Tributación

Tecnología, uso de computadoras e internet y redes sociales

3.3.4. Fuente E: En el mapeo del sector artesanía en Heredia realizado por la Asociación Tangente, se detectan las siguientes necesidades de capacitación:

Contables:

Contabilidad

Inventario

Costos:

Precios

Financiamientos


Página 72 de 103

Cómo manejar las ganancias

Economía social

Cálculo

Legales

Registro de marca

Administrativos:

Plan de Negocios

Emprendedurismo

Administración locales

Administración de negocios

Desarrollo empresarial

Rentabilizar un negocio

Producción

Innovación de producto

Diversificación de producto

Mejora técnica

Mejora de producto

Empaque y embalaje

Rentabilizar mi producto

Diseño de producto

Mercadeo

Investigación mercado

Mercadeo: Cómo atraer clientes, cómo darse a conocer

Servicio al cliente

Publicidad

Ventas

Exportación

Asesoría en Ventas de producto

Estrategias de ventas

Técnicos

Vidrio

Madera

Cerámica

Costura

Textiles y teñido

Pintura en tela

Enmarcado

Pintura y dibujo

Específicas por negocio

Metales orfebrería

Soldar, calar, esmaltar, fundir

Puertas y muebles

Diseño de modas

Diseño


Página 73 de 103

Manejo del cuero

Arte

Especialización Panes integrales

Imagen

Diseño de logos y marcas

Diseño gráfico

Fotografía para producto

Diseño de stand

Web

Informática

Diseño de páginas

Ventas virtuales/internet

Correos

Otros:

Capacitación para enseñanza técnica

Inglés

Cómo pedir ayuda a empresas

Cómo insertarse en plataformas culturales: cuáles son, beneficios, cómo afecta a la comunicación de mi marca

Contrataciones:

Ortografía y redacción

Talleres de autoestima

Taller de creatividad

3.4. HOMOLOGACIÓN CONVENIO ANDRÉS BELLO - NSCYA

Según la visión INA - NSCyA, y la categorización del Convenio Andrés Bello (CAB), los sectores donde se desarrolla y/o podría desarrollarse son:

Tabla 23. Sectores culturales del NSCyA según CAB

Sector Subsector

1. Creación literaria, musical, teatral, etc.

Creación musical

Creación teatral

2. Artes escénicas y espectáculos artísticos

Teatro

Danza

Circo

Retahílas

Música

Estatuísmo (estatuas vivientes)

3. Artes visuales Pintura

Escultura

Grabado

Ilustración

Muralismo


Página 74 de 103

Curaduría

4. Música Luthier (Fabricación y mantenimiento de instrumentos musicales)

5. Patrimonio material Restauraciones de objetos de arte

6. Patrimonio inmaterial Artesanía indígena, tradicional y contemporánea

7. Gestión cultural Formación

3.5. TRIANGULACIÓN DE LAS NECESIDADES DE LOS SECTORES:

Necesidades detectadas en los diferentes sectores y las 3 provincias.

3.5.1. Creación literaria, musical, teatral, etc.

a. Creación musical: composición enfocada en la realidad de la cultura costarricense

b. Creación teatral: dramaturgia

3.5.2. Artes escénicas y espectáculos artísticos

a. Teatro: técnicos en iluminación y sonido, producción, dirección escénica, títeres, comunitario, escenografía, utilería.

b. Danza: terapeutas físicos para relajación, salud ocupacional, maquillaje, peinado, nutrición, diseño de vestuario.

c. Circo: danza, teatro, publicidad, mercadeo, maquillaje, confección de trajes. d. Retahílas: pintura de trajes, dicción, expresión corporal, dominio escénico. e. Música: producción, emprendedurismo, gestión de proyectos, mercadeo

3.5.3. Artes visuales

a. Pintura: dibujo, óleo, acuarela b. Escultura: identidad cultural c. Ilustración: dibujo, fotografía

3.5.4. Música

a. Luthier: estudiantes del SINEM que puedan aprender a elaborar y afinar instrumentos en el INA

b. SINEM: creación de programas curriculares, según especialidad.

3.5.5. Patrimonio material

a. Conservación/Restauración: manejo de colecciones.

3.5.6. Patrimonio inmaterial

a. Artesanía indígena, tradicional y contemporánea i. Organizar el producto

ii. Presentación personal iii. Cómo exhibir el producto iv. Innovación v. Identidad cultural

vi. Calidad del producto artesanal vii. Calidad

viii. Presentación del producto ix. Identidad x. Mercadeo

xi. Propiedad intelectual


Página 75 de 103

xii. Diseño de artesanías xiii. Comercialización de productos artesanales xiv. Finanzas xv. Empaque y etiquetado

xvi. Inglés xvii. Finanzas (flujos, costos)

xviii. Definición de precios xix. Marca xx. Administración de empresas

xxi. Participación en ferias xxii. Idiomas

xxiii. Técnicas: vidrio, madera, cerámica, costura, textiles y teñido, pintura en tela, enmarcado, pintura y dibujo, metales orfebrería, soldar, calar, esmaltar, fundir, puertas y muebles, diseño de modas, diseño, manejo del cuero, arte.

3.5.7. Gestión cultural: en la parte de gestión cultural, se habla está enfocando más a la parte sociocultural, donde se podrían tomar en cuenta las siguientes competencias:

a. Gestión local b. Animación c. Producción d. Promoción e. Administración de eventos culturales

3.6. CARACTERIZACIÓN EL MERCADO LABORAL

3.6.1. Creación literaria, musical, teatral, etc.

a. Creación musical: sinfónicas, universidades, agencias de publicidad

b. Creación teatral: autogestión, administración pública

3.6.2. Artes escénicas y espectáculos artísticos

a. Teatro: autogestión, dirección, dramaturgia. b. Danza: autogestión, escuelas/academias de danza, coreografía. c. Circo: autogestión, festivales, fiestas privadas. d. Retahílas: autogestión, fiestas privadas. e. Música: autogestión, turismo nacional e internacional, fiestas privadas

Representante (manager, booking)

Producción (programación, curaduría)

Festival

Sala de concierto

Sello discográfico / distribución

Servicios afines

Cámaras, agrupaciones, asociaciones En general para las artes escénicas

Programadores, directores o representantes de festivales, muestras o redes

Programadores de salas de exhibición y/o producción (teatros, centros culturales, etc.)


Página 76 de 103

Cámaras/ asociaciones / agrupaciones

Proveedores de servicios artísticos o técnicos

3.6.3. Artes visuales

a. Pintura: autogestión, galerías de arte b. Escultura: autogestión, galerías de arte, carrozas de festivales. c. Grabado: autogestión, turismo nacional e internacional d. Ilustración: caritaturas, ilustración de libros, e. Curaduría de arte: museos, ferias, galerías, salas de exposición.

3.6.4. Música

a. Luthier: contrataciones de músicos profesionales nacionales e internacionales, venta de instrumentos a la medida, venta e instalación de repuestos para instrumentos musicales, coleccionistas.

3.6.5. Patrimonio material

a. Restauraciones de objetos de arte: mueblerías especializadas, museos, coleccionistas.

3.6.6. Patrimonio inmaterial:

a. Artesanías: se caracterizan los negocios autogestionados, oportunidades en la exportación hacia Estados Unidos y Europa.

3.6.7. Gestión cultural:

En lo que respecta a esta área, en los últimos años se le ha estado dando mayor importancia, con la nueva Política Nacional de Cultura, se incentiva para que todos los municipios tengan a una persona encargada de la gestión cultural entre sus puestos. Además de esto se pueden mencionar:

Administraciones Públicas: pueden contratar los servicios para realizar el proyecto museográfico y museológico de un área expositiva, programación cultural de instituciones, organización y gestión de actos culturales (conciertos, conferencias, exposiciones, certámenes, etc.), elaboración y gestión de proyectos culturales (turismo cultural y desarrollo local), etc.

Empresas y fundaciones: estos clientes suelen contratar los servicios de gestión cultural organizar encuentros, conferencias, exposiciones, premios, etc. Esta búsqueda de compromiso cultural con la sociedad, a través de patrocinio de eventos culturales, tiene el fin último de lograr un mayor volumen de negocio a través del incremento de los clientes.

Particulares: cualquier persona que demande un servicio cultural o de ocio.

Otros: asociaciones, iglesias, etc.


Página 77 de 103

CAPÍTULO 4 Conclusiones y recomendaciones

Según objetivos:

4.1) Objetivo específico 1




Página 78 de 103

A continuación se muestran las conclusiones y recomendaciones según cada objetivo planteado al inicio

de la investigación.

4.1. Objetivo específico 1

Identificar las figuras profesionales que se desempeñan en las actividades económicas vinculadas con las



Tabla 24. Conclusiones y recomendaciones objetivo 1

Conclusiones Recomendaciones

En las empresas culturales de artes visuales se identifican las siguientes figuras profesionales:

Pintura

Escultura

Grabado

Ilustración

Muralismo

Curaduría de arte

Se recomienda al Proceso de Planeamiento y Evaluación proyecte con éstos resultados y la capacidad instalada en el NSCyA la posibilidad de ir atendiendo las necesidades de certificación en las actividades culturales: escultura, grabado, ilustración, muralismo y curaduría de arte.

En las empresas culturales de artes escénicas se identifican las siguientes figuras profesionales:

Composición musical

Dirección de teatro

Actuación teatral

Escenografía

Teatro de títeres

Danza: coreografía, ballet, típicos, contemporánea.

Circo

Acrotelas (danza en telas)

Cuentería

Retahílas

Música:

Ejecución de: guitarra, piano, contrabajo, chelo, viola, violín, flauta traversa, trompeta, corno, trombón, tuba y marimba.

Enseñanza musical.

Espectáculos multidisciplinarios

Estatuísmo (estatuas vivientes)

Se recomienda al Proceso de Planeamiento y Evaluación proyecte con éstos resultados y la capacidad instalada en el NSCyA la posibilidad de ir atendiendo las necesidades de certificación en las actividades culturales: composición musical, dirección de teatro, escenografía, teatro de títeres, danza, circo, acrotelas, cuentería, retahílas, ejecución musical (guitarra, piano, contrabajo, chelo, viola, violín, flauta traversa, trompeta, corno, trombón, tuba), enseñanza musical, marimba y estatuísmo.

Se identifican las figuras profesionales del instructor de yoga y del terapeuta físico vinculadas con actividades en las artes escénicas (danza)

Se recomienda a la Gestión Tecnológica considerar una investigación en terapias alternativas y promoción de la salud como es el caso del instructor/a Yoga,


Página 79 de 103

Se recomienda al NSCyA - Subsector Salud considerar la creación del perfil, módulos y programas de formación en Terapia física para posicionarlos en las escuelas o academias de danza ya que es indispensable para el manejo de lesiones.

En las empresas culturales de artesanías se identifican las figuras profesionales en las siguientes áreas:

Mascarada tradicional

Joyería

Orfebrería

Bisutería

Vitrales

Terrarios

Madera

Cuero

Textil

Cerámica

Neo artesanías

Luthier (instrumentos musicales)

Marimbas

Se recomienda al Proceso de Planeamiento y Evaluación proyecte con éstos resultados y la capacidad instalada en el NSCyA la posibilidad de ir atendiendo las necesidades de certificación y formación en Constructor/a de Marimbas, Artesano/a de Mascarada tradicional y Fabricante de instrumentos musicales (lutheraje).

En las empresas culturales de gestión cultural se identifican las siguientes figuras profesionales:

Animación

Producción

Promoción

Administración de eventos culturales

Se recomienda al Proceso de Planeamiento y Evaluación proyecte con éstos resultados y la capacidad instalada en el NSCyA la posibilidad elaborar pruebas para la certificación en las actividades culturales de la gestión cultural: animación, producción, producción y administración.

Los encadenamientos productivos para el desarrollo de las empresas culturales son amplios, están relacionados con los servicios de sonido, iluminación, tarima, perifoneo, diseño publicitario, audiovisual, vestuario, sastrería, estilismo (peinado, maquillaje, caracterización con maquillaje y efectos especiales, peluquería), suplementos para bisutería, imprenta, escenografía, utilería, tramoya, transporte, suplementos de ferretería, pasamanería, telas, alimentación, mercadeo, alquiler de toldos, mobiliario, alquiler de espacios y boletería, percusión, bandas, cimarrona, gestión y producción de eventos, además de servicios contables (Ver tablas 4, 9 y 13).


Página 80 de 103


Establecer una relación de las figuras profesionales existentes y proyectadas con las clasificaciones

nacionales e internacionales (Clasificación Industrial Internacional Uniforme (CIIU), Convenio Andrés

Bello 2009, y el Clasificador de Ocupaciones de Costa Rica (COCR).



Las figuras profesionales existentes encontradas en la investigación se encuentran descritas en (Clasificación Industrial Internacional Uniforme (CIIU), Convenio Andrés Bello 2009, y el Clasificador de Ocupaciones de Costa Rica (COCR); las proyectadas con las clasificaciones nacionales e internacionales no se encuentran de forma tan especifica como las que han surgido (Acrotelas, Estatuísmo o estatuas vivientes).

Se le recomienda al INEC (Instituto Nacional de Estadística y Censos) contemplar en las futuras actualizaciones del COCR las actividades económicas del sector cultural como: gestor cultural, acrotelas, según el CIIU.

Los servicios de enseñanza que imparten las escuelas o academias de artes, no todas cuentan con programas y las que los tienen, brindan un certificado de participación ya que no cuentan con el respaldo de ningún ente autorizado.

Se le recomienda al NSCyA dar asesoría o formación en diseño curricular las escuelas o academias de artes.

Se le recomienda al NSCyA coordinar capacitaciones de Formador de formadores para las escuelas o academias de artes.

Los servicios de enseñanza que imparten en el SINEM, no cuentan con programas curriculares adecuados.

Se le recomienda al NSCyA dar asesoría o formación en diseño curricular a los encargados de los programas del SINEM

Es necesario formación en Gestión Cultural que contemple la realidad de las comunidades.

Se recomienda al Proceso de Planeamiento y Evaluación proyecte con éstos resultados y la capacidad instalada en el NSCyA la creación del perfil, módulos y programas para la formación en Gestión Cultural con base en la realidad de las comunidades.

En todas las disciplinas de los diferentes sectores es necesario formación en identidad cultural costarricense.

Se recomienda al Proceso de Planeamiento y Evaluación, reforzar el módulo Apreciación de las culturas costarricense y que éste sea transversal en todos los programas del subsector cultura.

Las mayores necesidades de formación en las empresas culturales en general son mercadeo, emprendedurismo y gestión de proyectos.

Se recomienda la NSCyA coordinar para que las empresas culturales consultadas puedan formarse en mercadeo, emprendedurismo y gestión de proyectos.


Página 81 de 103

Las necesidades técnicas encontradas en el sector artesanías son en las siguientes áreas: vidrio, madera, cerámica, costura, textiles y teñido, pintura en tela, enmarcado, pintura, dibujo, metales orfebrería, soldadura, calado, esmaltado, fundición, ebanistería, diseño, manejo del cuero, arte.

Se recomienda la NSCyA seguir con la formación técnica en las áreas de la artesanía en vidrio, madera, cerámica, costura, textiles y teñido, pintura en tela, enmarcado, pintura, dibujo, metales orfebrería, soldadura, calado, esmaltado, fundición, ebanistería, diseño, manejo del cuero, arte.


Caracterizar el mercado laboral en el cuál pueden desempeñarse las personas empleadas en las





En las artes visuales de los productos más consumidos son las pinturas y los servicios la formación en arte.

Se le recomienda al NSCyA considerar la elaboración de pruebas de certificación para las figuras profesionales del Pintor Artístico, Acuarelista y Retratista.

En artes escénicas de los productos más consumidos son los conciertos y bailes de música popular.

En las artesanías de los productos más consumidos son los del área de madera, bisutería y neo artesanías.

Se le recomienda al NSCyA considerar programas de formación especializada (técnico especializado) para las áreas de madera y bisutería.

En la gestión cultural el servicio más consumido es la producción y promoción de eventos.

Las personas dedicadas a las artes escénicas, visuales y artesanías tienen un mercado cautivo para capacitación, enseñanza de la música, danza, artes plásticas y artesanías.

La gestión cultural la realizan de forma empírica basados/as en su experiencia y han abierto mercado generando festivales y participando en acontecimientos programados.

Se recomienda al NSCyA en el momento que se tengan los programas de formación y las pruebas de certificación en Gestión Cultural, promocionarlos a quienes fueron consultadas en esta investigación y además hacia todas las demás personas que actualmente realizan esta labor de forma empírica.


Página 82 de 103

Son los acontecimientos programados el mayor mercado para las artes escénicas, fiestas temáticas, empresariales, actividades en escuelas y colegios, actividades litúrgicas, actividades deportivas, culturales y patronales, festivales regionales y nacionales y eventos de la Comisión de Cultura en Municipalidades.

De las empresas que tienen mayor dificultad para mercadear su producto son las dedicadas a las artes visuales, debido a la competencia desleal, temores a que se les copie la obra, a que las galerías no les reciban su producto si son creadores emergentes y a la discriminación de grupos elitistas (argolla) para entrar a ciertas galerías.

Se recomienda que el Proceso de Gestión Tecnológica realice una investigación o monitoreo del entorno para entender y establecer los parámetros para mercadear en Galerías la obra artística, definir cuál es la labor del marchante y cómo se puede crear un encadenamiento que beneficie al creador/a artístico.

FUENTES CONSULTADAS

Referencias bibliográficas

Ageteca y Ministerio de Cultura, España. (2009). Ageteca. Obtenido de

http://www.agetec.org/ageteca/economia.htm

Anguera, T. (1982). Metodología de la observación en las ciencias humanas. Madrid, España:

Cátedra.

Anguera, T. (1986). La investigación cualitativa. Educar, 23-50.

Anguera, T. (1988). Observación en la escuela. Barcelona, España: Grao.

Aravena, M., Kimelman, E., Micheli, B., Torrealba, R., & Zúñiga , J. (2006). Investigación

Educativa I. Chile. Recuperado el 18 de junio de 2014, de http://www.cimm.ucr.ac.cr/wordpress/wp-content/uploads/2010/12/Aravena-et-al-Investigaci%C3%B3n-educativa-I-2006.pdf

Bakeman, R. (1989). Observación de la interacción: Introducción al análisis secuencial. Madrid,

España: Morata.

Bartolome, M. (1986). La investigación cooperativa. Educar, 51-78.

Bartolome, M., & Anguera, T. (1990). La investigación cooperativa: vía para la innovación en la

Universidad. Barcelona, España: PPU.

Brovelli, M. (2001). Evaluación curricular. Fundamentos en humanidades, 4(2), 101-122.

Carr, W., & Kemmis, S. (1988). Teoría crítica de la enseñanza-La investigación-acción en la

formación del profesorado. Barcelona, España: Martínez Roca.


Página 83 de 103

Cohen, L., & Manion, L. (1990). Métodos de investigación educativa. Madrid, España: La

Muralla.

Cook, T., & Reichardt, C. (1986). Métodos cualitativos y cuantitativos en investigación

evaluativa. Madrid, España: Morata.

De Ketele, J. (1984). Observar para educar. Observación y evaluación en la práctica educativa.

Madrid, España: Aprendizaje Visor.

Demo, P. (1985). Investigación participante-Mito y realidad. Buenos Aires, Argentina: Kapelusz.

Dockrell, W., & Hamilton, D. (1983). Nuevas reflexiones sobre la Investigación educativa.

Madrid: Narcea.

Elliott, J. (1990). La investigación-acción en educación. Madrid: Morata.

Erickson, F. (1989). Métodos cualitativos de investigación sobre la enseñanza en Wittrock-La

investigación de la enseñanza II. Barcelona, España: PsidósIMEC.

Goetz, J., & Lecompte, M. (1988). Etnografía y diseño cualitativo en investigación educativa.

Madrid, España: Morata.

Hernández, R., Fernández-Collado, C., & Baptista, P. (2008). Metodología de la Investigación (cuarta ed.). México: Mc Graw Hill.

Programa de las Naciones Unidas para Desarrollo. (2010). Economía Creativa-Informe 2010.

Ginebra, Suiza: PNUD.

Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo (PNUD)-UNESCO. (2014). Informe sobre la

economía creativa, Edición especial 2013. México: UNESCO.


Página 84 de 103

ANEXOS

ANEXO I

Tabla 27. Informantes claves del Ministerio de Cultura y Juventud

Nombre Teléfono Correo Departamento

1. Loyda Pretiz 8307 0003 [email protected] Asesora de la ministra

2. Natalia Cedeño 8826 1614 [email protected] Unidad de Cultura y Economía

3. Karina Castro 8317 9081 [email protected] Unidad de Cultura y Economía

4. Juan Madrigal 2441 1281 [email protected] Gestión cultural Alajuela

5. Fresia Camacho 2221 5205 [email protected] Directora de Cultura

6. Ricardo Martínez 2221 2022 [email protected] Coordinador Promosión Cultural


Página 85 de 103

ANEXO 2

Tabla 28. Informantes claves de la provincia de Alajuela

Nombre completo Empresa cultural Puesto Correo Electrónico

Diego Ruiz Mena Karaoke Pánico Fundador/productor [email protected]

Fernando Campos Sanchez La Lajuela Independiente [email protected]

Elizabeth Vega León Municipalidad de San Ramón Archivo [email protected]

Luis Angel Ruiz Hernandez Luis Angel Ruiz Hernandez

[email protected]

Priscilla Alfaro Segura Museo Juan Santamaría Directora [email protected]

Henry Vargas Benavides UCR Profesor de diseño e

investigador [email protected]

Manuel Antonio Varela Sancho Conservatorio de Música de Occidente Docente [email protected]

Ruben Golcher Golcher Independiente [email protected]

Jefferline Rodriguez Lopez Mi Pequeña Panguea

[email protected]

Cesar Ruiz

Comité Cantonal de la Persona Joven ADE-Culturas Palmareñas Presidente [email protected]

Shirley Salazar Porras Municipalidad de Grecia Gestora

Cultural/Actriz [email protected]

Juan Madrigal Centro cultural Alajuela Director [email protected]

Juan Madrigal Independiente [email protected]

mailto:[email protected]










Página 86 de 103

ANEXO 3

Tabla 29. Informantes claves de la provincia de San José

Nombre completo Empresa cultural Puesto Correo Electrónico

Mario Alfaro Guell

[email protected]

Juan Carlos Soto Marin

[email protected]

Adriana Fernandez Córdoba Autentica

[email protected]

Adrián Fonseca Mora Bambú de Costa Rica

[email protected]

Adriana Soledad Borel Soledad Arte Joyero

[email protected]

Kembly Aguilar Chaves Agrupación Central

[email protected]

Laura Gonzalez Murillo

Dacorpo. Magnolia Producciones

[email protected]

Sergio Núñez Gonzalez Asociación de Cultura

Gestor/ Encargado Cultural [email protected]

Xinia Rojas Mora

Fundación Creando Sonrisas/Municipalidad

[email protected]

Denia Sanchez Morera Municipalidad de San Jose

Promotora Cultural de La Municipalidad De San Jose [email protected]

Melisa Pacheco Segura PROEDUCA

[email protected]

Elena Hernandez Brenes Artelena

[email protected]

Graciela Morice Haeberle MadeArte

gmoriceh@hotmail,com

John Espinoza Marin D Geo Asalariado [email protected]

Jenny Fuerte Chavarría Cirkófilo [email protected]

Carolina Lett Calvo Casona Iluminada Independiente [email protected]












mailto:GMORICEH@HOTMAIL,COM





Página 87 de 103

ANEXO 4

Tabla 30. Informantes claves de la provincia de Heredia

Nombre completo Puesto Correo Electrónico

Luis Fernando Vargas Cascante Empresa de Eventos con mascarada y Mascarero.

[email protected]

Cristina Rodríguez Escoto Artesana y pintora. No indica

Dalila Irigollen Alemán Artesanías y pintura. No indica

Ana María Coronado Guerrero Muralista y artista urbana. [email protected]

Alexander Piedra Hernández. Músico, Compositor, Docente, Poeta, escenógrafo, Pintor, maquillista, Guía turístico.

[email protected]

Marcela Salas Jara Directora de eventos especiales, Maquillista, dramaturga, instructora, escenógrafa.

[email protected]

Warren Solano Mora Artesano, Escultor y Gestor Cultural. [email protected]

Reinaldo Ramírez Muñoz. Músico, compositor, constructor de marimbas, marimbista y docente.

[email protected]

Eddy Espinoza Cascante. Músico, compositor, docente, administrador, marimbista.

[email protected]

Juan Carlos Rojas Ramírez Director musical, compositor, Docente, productor y escritor.

[email protected]

Magally Corrales Zúñiga Copropietaria academia de pintura, Docente.

[email protected]

Inge Meoño Picado Docente de pintura, dibujo y pintura vitral.

[email protected]

Erick Francisco Bogarín Benavides

Presidente de la Junta Administrativa del Liceo de Heredia

[email protected].

Arlene Sobalvarro Sobalvarro Productora y Directora de Teatro. Docente

[email protected]

Lilliam Ocampo Oviedo Escritora, narradora de cuentos. [email protected]

José Miguel Cedeño Calvo

Esteticista, maquillista, escenógrafo y vestuarista.

No indica

José Andrés Álvarez Sanóu Docente, director, coreógrafo, bailarín y gestor cultural.

[email protected]

Martha Gómez Landoverde Docente, bailarina y coreógrafa. [email protected]

Mario Vircha Arias Docente, coreógrafo, bailarín. [email protected]

Alejandra Vargas Araya Docente, directora, coreógrafa, bailarina.

[email protected]

Daniela Sancho Oakes Bailarina No indica

Catalina Benavides Zamora Propietaria No indica

Luis Fernando Vargas Cascante Empresa de eventos con mascarada y Mascarero.

[email protected]


Página 88 de 103

ANEXO 5

Herramienta para recolección de información: II Coloquio Internacional Investigación y creación de la cultura artística centroamericana.


Página 89 de 103


Página 90 de 103


Página 91 de 103


Página 92 de 103


Página 93 de 103


Página 94 de 103

ANEXO 6

ELABORADO POR:

NÚCLEO: SALUD, CULTURA Y ARTESANÍAS

SUBSECTOR CULTURA

CUESTIONARIO

N°________________

Entrevistador/a:_______________________________

Fecha:

/ /

PROYECTO DE INVESTIGACIÓN

Actualmente el INA específicamente el Núcleo Salud, Cultura y Artesanías, Subsector Cultura está realizando un estudio de mercado de identificación de necesidades relacionadas con figuras profesionales que se desempeñan en las empresas culturales creativas y afines: (artes visuales, artes escénicas, artesanías y gestión cultural). Por tal razón, hemos decidido solicitarle algunos minutos de su valioso tiempo para que nos responda la siguiente entrevista. La información es totalmente confidencial y para uso estadístico.

1. TIPO DE EMPRESA CULTURAL

( ) Artes visuales ( ) Artes escénicas ( )Artesanías ( ) Gestión cultural

2. DATOS DE INFORMANTE CLAVE

2.1 Nombre completo

2.2

Puesto

Propietario/a

Otro

2.3 Correo Electrónico 2.4 Sexo 2.5 Nacionalidad

M F Nacional Extranjero Residente

2.6 Indique los años de experiencia en

el puesto.

2.7 Nivel educativo:

3. DATOS GENERALES DE LAS EMPRESAS CULTURALES

3.1 Nombre de la empresa cultural. 3.2 Teléfono

3.3 Correo Electrónico

3.4 Página Web

3.5 Ubicación exacta de la Empresa Provincia Cantón Distrito


Página 95 de 103

Otras señas:

3.6 Razón Social NR 3.7 Actividad económica principal.

3.8 Cantidad de personas empleadas Hombres Mujeres Total

3.9 Edad de las personas colaboradoras

15 a 25 26 a 35 36 a 45 46 a 55 o más

3.10 Tipo de colaboradores/as

Permanentes Temporales

3.11 Escolaridad de los/as colaboradores/as

Nivel Cantidad

Primaria incompleta

Primaria completa

Secundaria incompleta

Secundaria completa

Pre-vocacional

Vocacional

Diplomado

Universidad

Ninguna

Otra

3.12 Años de permanencia de la

empresa en el mercado

3.13 Naturaleza del capital

-1 1-5 6-10 11-15 + 15

Nacional Extranjer

o

Mixto ONG´s Propio

3.14 Mercado meta ( ) Nacional ( ) Extranjero ( ) Mixto

4.TIPOS DE SERVICIOS OFRECIDOS POR LAS EMPRESAS CULTURALES

4.1 Artes Escénicas 4.2 Artes visuales

( ) Capacitaciones Cuales: _______________________ _______________________ ( ) N.A. pasar a la sección 5

( ) Capacitaciones ( ) Curaduría ( ) Marchante Cuales: _______________________ _______________________ ( ) N.A. pasar a la sección 5


Página 96 de 103

4.3 Artesanías 4.4 Gestión Cultural

( ) Capacitaciones Cuales: _______________________ _______________________ ( ) N.A. pasar a la sección 5

( ) Promoción ( ) Animación ( ) Capacitaciones Cuales: _______________________ _______________________ ( ) N.A. pasar a la sección 5

4.5 Describa la(s) actividad(es) que realiza: ( )N.A.

4.6 Cuenta con programas curriculares para impartir capacitaciones ( ) N.A.

4.7 Indique si para desarrollar el servicio ofrecido requiere de proveedor (es):

Servicio Ofrecido

N.R. Proveedor (a) N.R. Teléfono N.R.

4.8 ingresos económicos por el servicio

No percibe ingresos Explique

Menos de 50.000

50.000 - 100.000

100.000 - 200.000

200.000 - 300.000

300.000 - 400.000

400.000 - 500.000

Más de 500.000

Más de 1.000.000

5. TIPOS DE PRODUCTOS OFRECIDOS POR LAS EMPRESAS CULTURALES

5.1 Artes Escénicas 5.2 Artes visuales

( ) Teatro ( ) Danza ( ) Circo ( ) Música ( ) Narración ( ) Cuentacuentos ( )Declamación ( ) Otros ____________

( ) Pintura ( ) Dibujo ( ) Escultura ( ) Grabado ( ) Fotografía ( ) Arte industrial ( ) Arte gráfica ( ) Ilustración ( ) Otros ____________


Página 97 de 103

( ) N.A.

( ) N.A.

5.3 Artesanías 5.4 Gestión Cultural

( ) Madera ( ) Cuero ( ) Textil ( ) Barro/cerámica ( ) Neoartesanías ( ) Otros_____________________ ( ) N.A.

( ) N.A.

5.5 Indique el producto o servicio ofrecido por sus proveedores/as.

Servicio Ofrecido

N.R. Proveedor (a) N.R. Teléfono N.R.

5.6 Ingresos económicos por el producto

No percibe ingresos Explique

Menos de 50.000

50.000 - 100.000

100.000 - 200.000

200.000 - 300.000

300.000 - 400.000

400.000 - 500.000

Más de 500.000

Más de 1.000.000

6. MERCADEO DE LOS SERVICIOS Y PRODUCTOS CULTURALES

6.1 Para establecer el precio de venta de sus servicios o productos cuáles de estos aspectos toma en cuenta:

Costo de materiales ( ) Mano de obra ( ) Depreciación del equipo y herramientas ( ) Costos fijos ( ) Costos variables ( ) Utilidad ( ) Otro _________________________

6.2 Cuáles de los siguientes canales de distribución utiliza para la venta de su servicio o producto:

Venta directa ( ) Intermediario ( ) Otro__________________________


Página 98 de 103

6.3 Cuenta con un punto de venta: Si ( ) No ( )

Local Propio ( ) Local alquilado ( ) Otros locales _________________

6.4 Cuáles de los siguientes medios utiliza para publicitarse:

Volantes ( ) Perifoneo ( ) Cuña radial ( ) Anuncio en periódico ( ) Anuncio en Revista Afiche ( ) Espacio en televisión ( ) Otro___________________

6.5 Cuenta usted con un plan de negocios: ( ) Si ( ) No

6.6 Cuál es el servicio o producto más vendido?

6.7 Considera que hay algún servicio o producto que pueda mejorar:__________________________________________________________________

________________________________________________________________________________________________________________________________________________

6.8 En cuáles espacios mercadea sus Servicios o productos:________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

7. NECESIDADES DE CAPACITACIÓN

7.1

Puestos

7.2

Cantida

d de

persona

s

emplead

as

7.3

Actividades

que

desempeña

n los

colaborador

es

7.4

Formació

n en el

área

7.5

Necesidades

de

capacitación

7.6

Cantida

d a

capacita

r

7.7 Habilidades,

destrezas y

actitudes

requeridas

SI NO


Página 99 de 103

7.8 Cuál mes del año es el más conveniente para la capacitación

Enero Feb Marzo Abril Mayo Junio Julio Ago Set Oct Nov Dic Cualquiera

7.9 Cuál horario es el más conveniente para la capacitación

Mañana Tarde Noche Cualquiera

7.10 Cuál día de la semana es el más conveniente para la capacitación

Lunes Martes Miércoles Jueves Viernes Cualquiera

7.11 Cuenta su empresa/organización cultural con:

Equipo Mobiliario Herramientas Espacio físico

SI NO SI NO SI NO SI NO

8. ALTERNATIVAS DE DIVERSIFICACIÓN Y DESARROLLO DE SERVICIOS Y PRODUCTOS

DE LAS EMPRESAS CULTURALES EN PROSPECCIÓN A UN PLAZO DE 5 AÑOS

8.1 Indique a continuación el potencial con el que cuenta su empresa cultural

Recursos naturales

aprovechables

NA

Museos, ferias y

manifestaciones

culturales

NA

Realizaciones técnicas,

científicas o artísticas.

NA

Acontecimientos

programados

NA

Instalaciones NA

Materia prima NA

Folklore NA

Equipo NA


Página 100 de 103

8.2 Indique a continuación las alternativas de diversificación y desarrollo de su producto

cultural.

Servicios

Productos

8.3 Tiene su empresa/organización cultural prevista para

invertir en los próximos 5 años:

SI NO

8.4 En cuál de los siguientes rubros piensa invertir en los próximos 5 años

( )Maquinaria o equipo ( ) Instalaciones ( )Terreno ( ) Software ( ) Mano de obra

( ) Capacitación ( ) Otro ________________________________________________

Observaciones: ____________________________________________________________________________

____________________________________________________________________________

__________________

FIN DE LA ENTREVISTA

MUCHAS GRACIAS POR SU TIEMPO

Datos de la persona entrevistada

Nombre:

________________________________

Firma: ___________________________


Página 101 de 103

ANEXO 7


Página 102 de 103


Página 103 de 103

ANEXO 9 Otros documentos de interés:

INSTITUTO NACIONAL DE APRENDIZAJE - ina.ac.cr (Subsector... · En este documento se plantea el plan...

Documents

Transcript of INSTITUTO NACIONAL DE APRENDIZAJE - ina.ac.cr (Subsector... · En este documento se plantea el plan...