Guatemala, 29 de agosto de 2014

Suplemento CulturalUna idea original de Rosauro Carmín Q.

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La obra clásica de Luis Carlos

2 Suplemento Cultural Nueva Guatemala de la Asunción, 29 de agosto de 2014

El próximo miércoles 3 de septiembre en El Túnel se inaugurará la exposición de esculturas recientes de Luis

Carlos, luego de que a finales del año pasado presentara una retrospectiva en Rozas Botrán

que celebraba, si mal no recuerdo, sus cuarenta años de creación artística y su regreso

al mundo de las galerías después de más de una década

de ausencia.

SuSpenSión de expoSición genera

polémica en colombialuiS carloS: “obraS recienTeS”Bogotá,

AgenciA dpA

poR JUAn B. JUáReZ

na gran polémica generó hoy en Co-lombia la suspen-sión de la exposición “Mujeres ocultas”

de la artista María Eugenia Trujillo, que fue demandada por un grupo de cató-licos que la consideraron irrespetuosa con “los valores religiosos y culturales de la fe cristiana”.El Ministerio de Cultura informó en

un comunicado que tomó la decisión de suspender la muestra en Bogotá para acatar una orden provisional del Tribu-nal Administrativo de Cundinamarca, que aceptó una acción judicial presen-tada por miembros del grupo Voto Ca-tólico.“El Ministerio es respetuoso de las de-

cisiones judiciales aun cuando no com-parte la decisión, atiende dicha orden. Dicha providencia está siendo impug-nada, ante el mismo Tribunal”, indicó la cartera de Cultura.Trujillo defendió la exposición en la

que se muestran partes íntimas del cuer-po femenino y que estaba en el Museo Santa Clara, y afirmó que con la deci-sión “se está jugando el derecho a la libertad de expresión”.“Es injustificable lo que está pasan-

do. Se me está vulnerando ese derecho. Pienso que la gente estaba contenta con lo que veía, es una obra estéticamente valiosa y los ofendidos son ellos; los que tienen el problema son ellos”, de-talló la artista en diálogo con la emisora RCN Radio.“No uso elementos religiosos. Hablo

de las pecadoras, pero lo que hago es trabajar el bordado y todo por los sen-tidos, boca, orejas, lengua. Las monjas las represento como azucenas, lirios y violetas, las otras mujeres son las místi-cas”, explicó.Aunque la ministra de Cultura, Maria-

na Garcés, había brindado su respaldo a la exposición al considerar que ésta “no tenía la intención de ofender las costumbres católicas”, el presidente de la Conferencia Episcopal Colom-biana, monseñor Luis Augusto Castro, se quejó de la muestra a través de una dura carta.Castro afirmó en la misiva que “di-

cha exposición utiliza indebidamente reproducciones de objetos sagrados e imágenes religiosas. Además, la utiliza-ción de la antigua Iglesia de Santa Clara para ese propósito -dice la nota- hiere la sensibilidad religiosa y cultural de nu-merosos ciudadanos”.

omparada con aquella gran retrospectiva, la pre-sente exposición tiene un carácter más bien íntimo y presenta a un artista muy

cercano a sus obras en una atmósfera más personal y de más calor humano, totalmen-te diferente a la sensación de “gran mundo” que prevaleció en aquella ocasión celebra-toria. Sin duda contribuye a ese efecto el hecho de que a la par de las obras de forma-to mayor se exhiben también las maquetas y bocetos que las anteceden y que ilustran no sólo el proceso creativo del artista en plena madurez que trabaja con una técni-ca que no se presta a arrebatos ni a expe-rimentaciones y que lo retrata a él como un artista reflexivo y tenaz. Y es que en la lenta formación de sus obras interviene, en equilibradas dosis, tanto la imaginación creadora como el intelecto formal, armó-nico y exacto y el dominio de esa técnica difícil cuya ejecución no admite errores y que debidamente articuladas contribuyen a crear esas esculturas de lograda perfección formal y mesura expresiva.Figurativas en su forma y modernas en

su espíritu, las esculturas de Luis Carlos también son clásicas por los valores esté-ticos que encarnan en ellas. El equilibrio de los volúmenes, la simplificación de las formas, el ritmo de las líneas y la armonía del conjunto forman parte de un fluido manejo de la abstracción y del análisis de la forma resuelta en un lenguaje claro e in-equívoco que se afirma con seguridad en el espacio, el tiempo y el silencio.La naturalidad con la que sus esculturas

se afirman y se instalan en el espacio no es casual sino el resultado de un estudio previo y minucioso en el que incluso lo experimental está estrictamente controla-do y que incluye dibujos y maquetas en las que se define la forma final concretada en un modelo de pequeñas dimensiones en el que se encuentran ya resueltos todos los problemas técnicos y formales, como se puede observar en esta exposición. Estas maquetas, por otro lado, son obras com-

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pletas y terminadas que, sin duda por sus pequeñas dimensiones y su carácter de in-timidad, resultan más reveladores de la in-terioridad del artista, de su afectuoso trato con los materiales, del entrañable origen de las formas y sus sugerencias expresi-vas, del uso poético de la abstracción y de los ritmos lineales, de la tensión emotiva que se esconde tras el orden racional de la forma, etc., que luego, en las obras ma-yores, explican el vínculo efectivo que se establece entre ellas y el espectador.Además de la técnica depurada y exi-

gente del manejo de los materiales y del lenguaje claro e inequívoco de la abstrac-ción y de la figura, las esculturas de Luis Carlos se afirman en el espacio por la cla-ridad de los conceptos formales y semán-ticos que rigen en cada una de sus obras.

La exposición de Luis Car-los permanecerá abierta al público hasta el 17 de septiembre y puede ser vi-sitada de lunes a viernes de 9:30 a 13:30 horas y sá-bado de 9:30 a 13:30 horas, en Plaza Obelisco (16 calle 1-01 zona 10).

galerÍa de arTiSTaS

Los valores que, por ejemplo, cobran rea-lidad en la familia, en la maternidad o en el amor, encuentran en estas esculturas una expresión clara y transparente que los eleva no sólo al nivel de las formas puras sino también al ámbito en que los ideales humanos recuperan la intemporalidad que los coloca por encima de las épocas, los estilos y las modas.

Nueva Guatemala de la Asunción, 29 de agosto de 2014 Suplemento Cultural 3

Hubo una primera vez, posiblemente nadie se dio cuenta; hubo una señal de alarma, no se percibió claramente;

hubo muestras de extravío, pero no se observaron plenamente.

Lima, sin dinero para restaurar sus viejas casonas

sin tiempo, sin espacio

AssociAted Press

JUAN JosÉ NArciso cHÚA

IMA, Perú (AP) — La capital de Perú no cuenta con un presupuesto para restaurar la mayoría de los miles de inmuebles, entre

iglesias y casonas de barro, que confor-man su patrimonio histórico, han adverti-do los expertos.“Los predios que han sido declarados

patrimonio cultural, están en situación preocupante, más del 80% tienen riesgo de caerse”, dijo a la AP Silvia de los Ríos, arquitecta experta en patrimonio, del Cen-tro de Investigación Poblacional.Añadió que el Ministerio de Cultura y la

Municipalidad de Lima son las entidades

uando las repeticiones se hicieron mayormente visibles todavía hubo in-credulidad, se pensó en justificarlas más que en entenderlas; se rehuyó tra-

tar de encontrar explicaciones, más bien se arguyeron excusas que tranquilizaban; tal vez fue así, tal vez no, lo cierto es que todos esos fenómenos empezaron a con-densarse en un manto negro de sombras con destellos luminosos difusos, disper-sos, postergados.

Dentro de su mente se empezaron a con-fundir sombras con luces, hechos con fan-tasías, recuerdos con actualidades, fechas de antes con hechos de ahora, nombres de difuntos con personas vivas y cerca-nas. Despacio y en silencio las penumbra empezaba a crecer y a hacerse profunda, densa, tortuosa, como en aquellas pelí-culas de tormentas, de rayos, de lluvia intensa, de ramas de árboles que se pro-yectan siniestras sobre paredes, carreteras y producen una sensación de tensión, de miedo, de terror.

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encargadas de la preservación del patri-monio histórico que abarca unos mil 100 monumentos entre casonas, templos cató-licos y otros edificios públicos.Restaurar las miles de casas implicaría

un desembolso de 600 millones de dóla-res, según varios estudios, y es una can-tidad de dinero que ni el gobierno ni el municipio capitalino poseen, según con-firmaron a la AP ambas instituciones.Por eso los avances son modestos.El municipio presentó la última semana

36 casonas con sus fachadas pintadas y restauradas en el centro histórico, a pocas casas del Palacio Presidencial y de la Can-cillería, para cuyo mantenimiento desem-bolsó unos 2.5 millones de dólares.

Hubo un momento agradable dentro de esas penas del olvido creciente y triste; sus recuerdos se hacían intensos, preci-sos, íntimos, podía recordar nombres de personas queridas pero que distaban años de lejanía; podía rememorar el color de un gancho de pelo comprado en una tien-dita cuando era niña; se acercaba a la vaca “Nochebuena” y la podía acariciar calma-da y cariñosamente, sentir su olor, perci-bir su palpitar, captar su cariño de animal amaestrado y acostumbrado a la niña.Ese momento de cierta tranquilidad ter-

minó. Se inició otro ciclo mucho más doloroso. El olvido se agigantó en su ce-rebro, esas lagunas en blanco se hicieron recurrentes; esos espacios sin palabras precisas para terminar la oración llegaban y dolían, pues a pesar de la fantasía del re-lato, la secuencia se cortaba, la relación ló-gica se truncaba no sin molestia y se bus-caba otro cuento, otro hecho que permitie-ra congruencia, pero la imposibilidad era obvia, pero al final, no lo resentía porque, dolorosamente, no se daba cuenta.Los familiares y amigos vivos se junta-

ban con los muertos; ello retrotraía recuer-dos de infancia con sus hermanos y para nosotros el retorno a los tíos con nuestros primos; el regreso a lugares comunes y queridos permitían un respiro de nostalgia y recuerdo, en donde nos comunicábamos en ese espacio de la memoria que para ella era su refugio y para nosotros era la re-membranza. Cuántas veces hablamos del Tío Adolfo, de la Tía Nora; de la Batita; de la Tía Luz, de la Tía Marta; del Tío Rober-to, incluso del Tío Rodrigo –a quien nin-guno de los primos conoció, pues murió tempranamente- y ahí estábamos todos en

un reencuentro entre el presente y el pasa-do, entre la vida y la muerte, entre el ayer y el hoy. Ahí todos coincidíamos en la negrura del olvido y el espesor del ayer le-jano y refulgente; no había difuntos todos estábamos vivos; ahí convergían Chepe, Rolando, Salvador Herrera, Salva, Chen-te, Irma, Higinia, los tíos políticos y todos los primos, también aquellos idos y el res-to que todavía disfrutamos de la vida.También llegó a su fin este período, tal

vez, el anterior nos puso en mutua con-vivencia; nos propuso encuentros y con-vergencias fantásticas, pues paseamos por el río El Chato; viajamos a Llano Largo; fuimos a Palencia, nos movimos a Los Ángeles; nos visitamos en Ciudad Nueva; nos encontramos en San Rafael; bailamos y disfrutamos en la casa de Tío Roberto en la once avenida; jugamos en el sitio en la casa familiar de la décima de la zona 2. Regresamos a estudiar a la Escuela Jose-fina Orellana, al Colegio Loyola, al Ins-tituto Central, a la Escuela de Comercio “Fray Bartolomé de las Casas”.Las sombras hoy son angustiosas, nos

han desprovisto de condiciones para el reencuentro, nos han dejado sumidos en momentos espaciados de recuerdos suel-tos; nos han facilitado únicamente luces temporales y de corto aliento en donde conseguimos espacios comunes; quiebres de la memoria en donde difícilmente nos ubica en mutua convergencia, en incli-naciones del olvido que nos permiten un frágil reencuentro. Hoy la negrura ha to-mado mucho más terreno y el dolor de ver a mi mamá así se agiganta con su adiós, su silencio, sus esfuerzos, sus sonrisas y su llanto.

FOTO LA HORA: (FOTO AP/MARTín MejíA)

Un hombre ingresando a una vieja casona de Lima.

FOTO LA HORA: (FOTO AP/MARTín MejíA)

Un albañil pintando el muro de una vieja casona de Lima, Perú.

FOTO LA HORA: FLICKR/ROBeRTO VOnBALLeT.

“Los familiares y amigos vivos se juntaban con los muertos”.

FOTO LA HORA: (AP FOTO/HADI MIZBAN)

El Museo Nacional iraquí inauguró dos salas renovadas adornadas con estatuas de tamaño natural testimonio de la rica historia de un país nuevamente devastado por la guerra.

Suplemento Cultural 54 Suplemento Cultural Nueva Guatemala de la Asunción, 29 de agosto de 2014 Nueva Guatemala de la Asunción, 29 de agosto de 2014

“Un escritor juega con las palabras pero juega en serio; juega en la medida en que tiene a su disposición las po-sibilidades interminables e infi nitas de un idioma”, decía el argentino Julio Cortázar, nacido hace un siglo en Bru-selas, el 26 de agosto de 1914.

POR GABRIELA MAYERAgencia DPA

EL CENTENARIO DE JULIO CORTÁZAR, EL PERSEGUIDOR DEL JUEGO INFINITO

A l autor de “Rayuela” le tocó nacer y morir en Eu-ropa, en parte por ese azar que a su criterio hacía me-jor las cosas que la lógica. Y justamente este 2014,

además de celebrar su centenario, marca las tres décadas de su muerte en París, el 12 de febrero de 1984.Por eso Argentina le rinde tributo con el

“Año Cortázar 2014”, mientras también por otras latitudes se evoca al cronopio mayor. Desde el Salón del Libro de París hasta próxi-mamente la Feria Internacional del Libro (FIL) de Guadalajara, se suceden homenajes, conferencias y exposiciones.Con la presencia permanente de lo lúdico y

el humor, desarrolló una obra literaria única dentro de la lengua española. Sus magistra-les relatos sorprendieron con la introducción de lo fantástico en la realidad cotidiana. Pero fue la explosiva novela “Rayuela” la que lo consagró a nivel internacional y se convirtió en una de las insignias del “boom” latinoa-mericano.Cortázar buscó intensamente una renova-

ción del lenguaje y le quitó un manto de so-lemnidad a la literatura. El escritor mexicano Carlos Fuentes, su amigo y compañero del “boom”, lo defi nió como “el Bolívar de la novela latinoamericana”. “Nos liberó libe-rándose, con un lenguaje nuevo, airoso, ca-paz de todas las aventuras”.Tenía 4 años cuando su familia regresó a

la Argentina y poco después su progenitor abandonó para siempre la casa familiar. La infancia y adolescencia de Cortázar transcu-rrieron en Banfi eld, suburbio sureño de Bue-nos Aires, con una enorme afi ción por leer y escribir.Se graduó como profesor en letras y tra-

bajó como docente en Bolívar y Chivilcoy, pueblos de la provincia de Buenos Aires. Posteriormente se desempeñó en la Univer-sidad de Cuyo, provincia de Mendoza, a la que renunció en 1945 por oponerse al pero-nismo. Uno de sus primeros cuentos, “Casa

Frases de Cortázar Agencia DPA- AZAR: “Siempre he escrito sin sa-

ber demasiado por qué lo hago, movido un poco por el azar, por una serie de casualidades: las co-sas me llegan como un pájaro que puede pasar por la ventana” (“Cla-ses de literatura. Berkeley, 1980”, 2013).

- CRONOPIO: “... me considero sobre todo como un cronopio que escribe cuentos y novelas sin otro fi n que el perseguido ardorosamente por todos los cronopios, es decir su regocijo personal” (1967, carta a Roberto Fernández Retamar, inclui-da en “Cartas”, 2012).

- CONSTANTE LÚDICA: “El niño nun-ca ha muerto en mí y creo que en el fondo no muere en ningún poeta ni en ningún escritor. He conserva-do siempre una capacidad lúdica muy grande” (“Clases de literatura. Berkeley, 1980”, 2013).

- CUBA: “... mi solidaridad con la Revolución Cubana se basó desde un comienzo en la evidencia de que tanto sus dirigentes como la inmensa mayoría del pueblo aspi-raban a sentar las bases de un mar-xismo centrado en lo que por falta de mejor nombre seguiré llamando humanismo” (1969, incluido en “Pa-peles inesperados”, 2009).

- EVOLUCIÓN POLÍTICA: “De la Argentina se alejó un escritor para quien la realidad, como la imagina-ba Mallarmé, debía culminar en un libro; en París nació un hombre para quien los libros deberán culminar en la realidad” (1967, carta a Fernán-dez Retamar en “Cartas”, 2012).

- LO FANTÁSTICO: “Desde muy niño lo fantástico no era para mí lo que la gente considera fantástico; para mí era una forma de la realidad que en determinadas circunstancias se podía manifestar, a mí o a otros, a través de un libro o un suceso, pero no era un escándalo dentro de una realidad establecida” (“Clases de li-teratura. Berkeley, 1980”, 2013).

- LITERATURA Y LIBROS: “La verdad es que la literatura con mayúsculas me importa un bledo, lo único inte-resante es buscarse y a veces en-contrarse en ese combate con la palabra que después dará el obje-to llamado libro” (1969, incluido en “Papeles inesperados”, 2009).

- NACIONALIDAD: “A mi manera y desde lejos, yo he probado que fui, que soy y que seguiré siendo mucho más argentino que todos los que sa-can banderas los días patrios o can-tan el himno sin siquiera entender bien sus palabras” (1981, carta a su madre María Herminia Descotte de Cortázar en “Cartas”, 2012).

- NICARAGUA: “... dedico muchos esfuerzos a Nicaragua, que tan ad-mirablemente lucha por mantener su soberanía frente a los Estados Unidos que quisieran aplastarla” (1982, carta a su madre en “Car-tas”, 2012).

- “RAYUELA”: “He querido escri-bir un libro que se pueda leer de dos maneras: como le gusta al lector-hembra (de actitud pasiva), y como me gusta a mí, lápiz en mano, peleándome con el autor, mandándolo al diablo o abrazán-dolo...” (1963, carta a Jean Barna-bé en “Cartas”, 2012)”

go” (1956) y “Las armas secretas” (1959).Este último incluye “El perseguidor”, inspi-

rado en el saxofonista Charlie Parker y pro-bablemente el cuento preferido de Cortázar. Una suerte de bisagra, porque allí se produce el descubrimiento del prójimo. “Un poco lo que el personaje de ‘El perseguidor’ busca en el cuento, yo lo estaba buscando también en la vida”.En 1960 se publicó su primera novela, “Los

premios”, y dos años más tarde, la colección de textos “Historias de cronopios y de fa-mas”, donde aparecen los cronopios, “esos seres desordenados y tibios” que obran con

rebeldía. En 1963 fue el turno de “Rayuela”, protagonizada por Ho-racio Oliveira y la Maga, que per-mite una lectura lineal, o bien invita

al lector a convertirse en cómplice, saltando de un capítulo a otro, según indica

su Tablero de Dirección.Por entonces viajó a Cuba, invitado como

jurado del Premio Casa de las Américas. Allí nació su compromiso con las causas latinoa-mericanas y una estrecha relación con la isla. Años más tarde, visitó varias veces Nica-ragua para apoyar con fervor la revolución sandinista.Se propuso seguir viviendo en su terreno lú-

dico y fantástico, pero con la adopción de un compromiso que se refl ejaría en su creación literaria. Ese Cortázar que abandonó la torre de marfi l de la “literatura pura” publicó entre otros “Libro de Manuel” (1973), que según

el propio autor le valió “palos de izquierda y derecha”.Formó parte del Tribunal Russell II, que juz-

gó y denunció las violaciones a los derechos humanos de diversas dictaduras latinoameri-canas. Su compromiso político lo convirtió en un cronopio trotamundos, mientras la jun-ta militar argentina (1976-1983) lo colocaba en las “listas negras”. Cortázar pasó de ser un emigrado voluntario a un exiliado.En 1980 publicó los relatos de “Queremos

tanto a Glenda” y dos años después editó otro volumen de cuentos, “Deshoras”. Trabajó en “Los autonautas de la cosmopista”, una cu-riosa expedición por las autopistas francesas, con su segunda esposa, la canadiense Carol Dunlop. Pero Dunlop falleció a los 36 años

en 1982 y Cortázar quedó sumergido en el desconsuelo. Debió terminar solo el libro, cuyos derechos de autor destinó al pueblo nicaragüense.El escritor concretó todavía una anhelada

visita a Buenos Aires en diciembre de 1983 y se sorprendió por las amplias muestras de cariño en un país que recuperaba la democra-cia. Regresó a París, donde recibió los cuida-dos de Bernárdez, hasta que su vida se apagó a los 69 años a causa de una leucemia. Fue enterrado junto a Dunlop en el cementerio de Montparnasse. Sin embargo, la maquinaria del juego no se detiene, mientras Cortázar, tal como postula en “Rayuela”, siga logran-do hacer del lector un cómplice, un camarada de camino.

tomada”, fue pu-blicado en 1946 nada menos que por Jorge Luis Borges, por en-tonces secretario de redacción de la revista porteña “Los Anales de Buenos Aires”.En una carta, defi nió así los años

previos a su partida a París: “De 1946 a 1951, vida porteña, solitaria e in-dependiente; convencido de ser un solterón irreductible, amigo de muy poca gente, me-lómano lector a jornada completa, enamora-do del cine, burguesito ciego a todo lo que pasaba más allá de la esfera de lo estético”.Delgado, muy alto y de apariencia juvenil,

Cortázar siempre arrastró las “erres” y fue un apasionado por el jazz y el boxeo. El año de su llegada a la capital francesa, 1951, se publicó en Buenos Aires su primer volumen de cuentos, “Bestiario”. En 1953 contrajo matrimonio con la argentina Aurora Bernár-dez y ambos trabajaron como traductores en la UNESCO. Esa misma década vieron la luz nuevos libros de relatos: “Final del jue-

MUSEO IRAQUÍ INAUGURA NUEVAS SALASPOR SINAN SALAHEDDINAGENCIA AP

El Museo Nacional ira-quí inauguró ayer dos salas renovadas adornadas con estatuas de tamaño natural, testimonio de la rica histo-ria de un país nuevamente devastado por la guerra.Las salas renovadas exhi-

ben más de 500 artefactos que se remontan al período helenístico (312-139 a.C.). Algunos fueron recupera-dos y renovados después del saqueo del lugar tras la invasión estadounidense de 2003, dijo Qais Rashid, jefe del Departamento de Museos estatal.El museo registra 7 mil

años de la civilización de Mesopotamia, que incluye a los babilonios, sumerios y asirios. Continúa cerra-do al público por razones de seguridad. La nueva in-surgencia que azota el país ha destruido una serie de monumentos históricos y religiosos considerados an-tiislámicos o idólatras.Pero la inauguración de

las nuevas salas en Bag-dad estuvo atestada de vi-sitantes ávidos por ver las reliquias de épocas más felices.Rashid dijo que entre los

artefactos más importantes destaca la estatua del rey Sanatruq I, quien reinó entre 140 y 180 d.C. Aparece vestido con túnica, con una hoja de palma en la mano izquierda mientras extiende la diestra a ma-nera de saludo. Un águila que despliega las alas sobre su cabeza simboliza sus victorias.También se exhibe una estatua acéfala de

Hércules, el héroe griego famoso por su fuerza, que aparece con sus típicos garrote y pellejo de león.Las estatuas provienen de Hatra, ciudad

FOTO LA HORA: (AP FOTO/HADI MIZBAN)

Figura de piedra en el Museo Nacional iraquí, Bagdad.

construida en el tercer o segundo siglo a.C por el imperio seleúcida y designada Pa-trimonio Mundial de la Humanidad por la UNESCO. Floreció como centro religioso y comercial durante los dos primeros siglos de nuestra era.Hatra se encuentra unos 80 kilómetros al sur

de Mosul, la segunda ciudad de Irak, toma-da por el grupo extremista Estado Islámico en junio.

FOTO LA HORA: (AP FOTO/HADI MIZBAN)

El Museo Nacional iraquí inauguró dos salas renovadas adornadas con estatuas de tamaño natural testimonio de la rica historia de un país nuevamente devastado por la guerra.

Suplemento Cultural 54 Suplemento Cultural Nueva Guatemala de la Asunción, 29 de agosto de 2014 Nueva Guatemala de la Asunción, 29 de agosto de 2014

“Un escritor juega con las palabras pero juega en serio; juega en la medida en que tiene a su disposición las po-sibilidades interminables e infi nitas de un idioma”, decía el argentino Julio Cortázar, nacido hace un siglo en Bru-selas, el 26 de agosto de 1914.

POR GABRIELA MAYERAgencia DPA

EL CENTENARIO DE JULIO CORTÁZAR, EL PERSEGUIDOR DEL JUEGO INFINITO

A l autor de “Rayuela” le tocó nacer y morir en Eu-ropa, en parte por ese azar que a su criterio hacía me-jor las cosas que la lógica. Y justamente este 2014,

además de celebrar su centenario, marca las tres décadas de su muerte en París, el 12 de febrero de 1984.Por eso Argentina le rinde tributo con el

“Año Cortázar 2014”, mientras también por otras latitudes se evoca al cronopio mayor. Desde el Salón del Libro de París hasta próxi-mamente la Feria Internacional del Libro (FIL) de Guadalajara, se suceden homenajes, conferencias y exposiciones.Con la presencia permanente de lo lúdico y

el humor, desarrolló una obra literaria única dentro de la lengua española. Sus magistra-les relatos sorprendieron con la introducción de lo fantástico en la realidad cotidiana. Pero fue la explosiva novela “Rayuela” la que lo consagró a nivel internacional y se convirtió en una de las insignias del “boom” latinoa-mericano.Cortázar buscó intensamente una renova-

ción del lenguaje y le quitó un manto de so-lemnidad a la literatura. El escritor mexicano Carlos Fuentes, su amigo y compañero del “boom”, lo defi nió como “el Bolívar de la novela latinoamericana”. “Nos liberó libe-rándose, con un lenguaje nuevo, airoso, ca-paz de todas las aventuras”.Tenía 4 años cuando su familia regresó a

la Argentina y poco después su progenitor abandonó para siempre la casa familiar. La infancia y adolescencia de Cortázar transcu-rrieron en Banfi eld, suburbio sureño de Bue-nos Aires, con una enorme afi ción por leer y escribir.Se graduó como profesor en letras y tra-

bajó como docente en Bolívar y Chivilcoy, pueblos de la provincia de Buenos Aires. Posteriormente se desempeñó en la Univer-sidad de Cuyo, provincia de Mendoza, a la que renunció en 1945 por oponerse al pero-nismo. Uno de sus primeros cuentos, “Casa

Frases de Cortázar Agencia DPA- AZAR: “Siempre he escrito sin sa-

ber demasiado por qué lo hago, movido un poco por el azar, por una serie de casualidades: las co-sas me llegan como un pájaro que puede pasar por la ventana” (“Cla-ses de literatura. Berkeley, 1980”, 2013).

- CRONOPIO: “... me considero sobre todo como un cronopio que escribe cuentos y novelas sin otro fi n que el perseguido ardorosamente por todos los cronopios, es decir su regocijo personal” (1967, carta a Roberto Fernández Retamar, inclui-da en “Cartas”, 2012).

- CONSTANTE LÚDICA: “El niño nun-ca ha muerto en mí y creo que en el fondo no muere en ningún poeta ni en ningún escritor. He conserva-do siempre una capacidad lúdica muy grande” (“Clases de literatura. Berkeley, 1980”, 2013).

- CUBA: “... mi solidaridad con la Revolución Cubana se basó desde un comienzo en la evidencia de que tanto sus dirigentes como la inmensa mayoría del pueblo aspi-raban a sentar las bases de un mar-xismo centrado en lo que por falta de mejor nombre seguiré llamando humanismo” (1969, incluido en “Pa-peles inesperados”, 2009).

- EVOLUCIÓN POLÍTICA: “De la Argentina se alejó un escritor para quien la realidad, como la imagina-ba Mallarmé, debía culminar en un libro; en París nació un hombre para quien los libros deberán culminar en la realidad” (1967, carta a Fernán-dez Retamar en “Cartas”, 2012).

- LO FANTÁSTICO: “Desde muy niño lo fantástico no era para mí lo que la gente considera fantástico; para mí era una forma de la realidad que en determinadas circunstancias se podía manifestar, a mí o a otros, a través de un libro o un suceso, pero no era un escándalo dentro de una realidad establecida” (“Clases de li-teratura. Berkeley, 1980”, 2013).

- LITERATURA Y LIBROS: “La verdad es que la literatura con mayúsculas me importa un bledo, lo único inte-resante es buscarse y a veces en-contrarse en ese combate con la palabra que después dará el obje-to llamado libro” (1969, incluido en “Papeles inesperados”, 2009).

- NACIONALIDAD: “A mi manera y desde lejos, yo he probado que fui, que soy y que seguiré siendo mucho más argentino que todos los que sa-can banderas los días patrios o can-tan el himno sin siquiera entender bien sus palabras” (1981, carta a su madre María Herminia Descotte de Cortázar en “Cartas”, 2012).

- NICARAGUA: “... dedico muchos esfuerzos a Nicaragua, que tan ad-mirablemente lucha por mantener su soberanía frente a los Estados Unidos que quisieran aplastarla” (1982, carta a su madre en “Car-tas”, 2012).

- “RAYUELA”: “He querido escri-bir un libro que se pueda leer de dos maneras: como le gusta al lector-hembra (de actitud pasiva), y como me gusta a mí, lápiz en mano, peleándome con el autor, mandándolo al diablo o abrazán-dolo...” (1963, carta a Jean Barna-bé en “Cartas”, 2012)”

go” (1956) y “Las armas secretas” (1959).Este último incluye “El perseguidor”, inspi-

rado en el saxofonista Charlie Parker y pro-bablemente el cuento preferido de Cortázar. Una suerte de bisagra, porque allí se produce el descubrimiento del prójimo. “Un poco lo que el personaje de ‘El perseguidor’ busca en el cuento, yo lo estaba buscando también en la vida”.En 1960 se publicó su primera novela, “Los

premios”, y dos años más tarde, la colección de textos “Historias de cronopios y de fa-mas”, donde aparecen los cronopios, “esos seres desordenados y tibios” que obran con

rebeldía. En 1963 fue el turno de “Rayuela”, protagonizada por Ho-racio Oliveira y la Maga, que per-mite una lectura lineal, o bien invita

al lector a convertirse en cómplice, saltando de un capítulo a otro, según indica

su Tablero de Dirección.Por entonces viajó a Cuba, invitado como

jurado del Premio Casa de las Américas. Allí nació su compromiso con las causas latinoa-mericanas y una estrecha relación con la isla. Años más tarde, visitó varias veces Nica-ragua para apoyar con fervor la revolución sandinista.Se propuso seguir viviendo en su terreno lú-

dico y fantástico, pero con la adopción de un compromiso que se refl ejaría en su creación literaria. Ese Cortázar que abandonó la torre de marfi l de la “literatura pura” publicó entre otros “Libro de Manuel” (1973), que según

el propio autor le valió “palos de izquierda y derecha”.Formó parte del Tribunal Russell II, que juz-

gó y denunció las violaciones a los derechos humanos de diversas dictaduras latinoameri-canas. Su compromiso político lo convirtió en un cronopio trotamundos, mientras la jun-ta militar argentina (1976-1983) lo colocaba en las “listas negras”. Cortázar pasó de ser un emigrado voluntario a un exiliado.En 1980 publicó los relatos de “Queremos

tanto a Glenda” y dos años después editó otro volumen de cuentos, “Deshoras”. Trabajó en “Los autonautas de la cosmopista”, una cu-riosa expedición por las autopistas francesas, con su segunda esposa, la canadiense Carol Dunlop. Pero Dunlop falleció a los 36 años

en 1982 y Cortázar quedó sumergido en el desconsuelo. Debió terminar solo el libro, cuyos derechos de autor destinó al pueblo nicaragüense.El escritor concretó todavía una anhelada

visita a Buenos Aires en diciembre de 1983 y se sorprendió por las amplias muestras de cariño en un país que recuperaba la democra-cia. Regresó a París, donde recibió los cuida-dos de Bernárdez, hasta que su vida se apagó a los 69 años a causa de una leucemia. Fue enterrado junto a Dunlop en el cementerio de Montparnasse. Sin embargo, la maquinaria del juego no se detiene, mientras Cortázar, tal como postula en “Rayuela”, siga logran-do hacer del lector un cómplice, un camarada de camino.

tomada”, fue pu-blicado en 1946 nada menos que por Jorge Luis Borges, por en-tonces secretario de redacción de la revista porteña “Los Anales de Buenos Aires”.En una carta, defi nió así los años

previos a su partida a París: “De 1946 a 1951, vida porteña, solitaria e in-dependiente; convencido de ser un solterón irreductible, amigo de muy poca gente, me-lómano lector a jornada completa, enamora-do del cine, burguesito ciego a todo lo que pasaba más allá de la esfera de lo estético”.Delgado, muy alto y de apariencia juvenil,

Cortázar siempre arrastró las “erres” y fue un apasionado por el jazz y el boxeo. El año de su llegada a la capital francesa, 1951, se publicó en Buenos Aires su primer volumen de cuentos, “Bestiario”. En 1953 contrajo matrimonio con la argentina Aurora Bernár-dez y ambos trabajaron como traductores en la UNESCO. Esa misma década vieron la luz nuevos libros de relatos: “Final del jue-

MUSEO IRAQUÍ INAUGURA NUEVAS SALASPOR SINAN SALAHEDDINAGENCIA AP

El Museo Nacional ira-quí inauguró ayer dos salas renovadas adornadas con estatuas de tamaño natural, testimonio de la rica histo-ria de un país nuevamente devastado por la guerra.Las salas renovadas exhi-

ben más de 500 artefactos que se remontan al período helenístico (312-139 a.C.). Algunos fueron recupera-dos y renovados después del saqueo del lugar tras la invasión estadounidense de 2003, dijo Qais Rashid, jefe del Departamento de Museos estatal.El museo registra 7 mil

años de la civilización de Mesopotamia, que incluye a los babilonios, sumerios y asirios. Continúa cerra-do al público por razones de seguridad. La nueva in-surgencia que azota el país ha destruido una serie de monumentos históricos y religiosos considerados an-tiislámicos o idólatras.Pero la inauguración de

las nuevas salas en Bag-dad estuvo atestada de vi-sitantes ávidos por ver las reliquias de épocas más felices.Rashid dijo que entre los

artefactos más importantes destaca la estatua del rey Sanatruq I, quien reinó entre 140 y 180 d.C. Aparece vestido con túnica, con una hoja de palma en la mano izquierda mientras extiende la diestra a ma-nera de saludo. Un águila que despliega las alas sobre su cabeza simboliza sus victorias.También se exhibe una estatua acéfala de

Hércules, el héroe griego famoso por su fuerza, que aparece con sus típicos garrote y pellejo de león.Las estatuas provienen de Hatra, ciudad

FOTO LA HORA: (AP FOTO/HADI MIZBAN)

Figura de piedra en el Museo Nacional iraquí, Bagdad.

construida en el tercer o segundo siglo a.C por el imperio seleúcida y designada Pa-trimonio Mundial de la Humanidad por la UNESCO. Floreció como centro religioso y comercial durante los dos primeros siglos de nuestra era.Hatra se encuentra unos 80 kilómetros al sur

de Mosul, la segunda ciudad de Irak, toma-da por el grupo extremista Estado Islámico en junio.

6 Suplemento Cultural

Noche ANgelicAl coN los cANtores de VieNA

a Gran Sala Efraín Re-cinos se llenó esa noche. Personas de la tercera edad, jóvenes adultos y ni-ños acudieron a la cita am-pliamente difundida por

los medios de comunicación.Dos tarimas medianas apenas fuertes para

sostener a seis personas, un piano de cola color negro, cuatro micrófonos colocados estratégicamente a la misma distancia y un telón rojo como fondo eran las característi-

LEl martes pasado tras una breve presentación de algunos alumnos instrumentistas del Conservatorio Nacional “German Alcántara”, 22 de los 100 niños que conforman la agrupación coral de los Niños Can-tores de Viena aparecieron en el Teatro Nacional.

POR PAOLINA ALBANI

El artE gráfico dE ramón ávila

Á vila ha tenido una larga carrera artística desarrollándose una parte de ella en Sacatepéquez, lugar que considera un refugio espiritual.

Actualmente, Ávila cuenta con al menos 200 exposiciones individuales y colectivas. En el año 2000 presentó en Antigua Guatemala, una retrospectiva de su obra, conformada por más de 300 obras al óleo, tintas y dibujos que hizo de 1963 a esa fecha.De acuerdo a una entrevista realizada por la

periodista Sofía Letona, Ávila vivió y trabajo en el campo del arte y del diseño gráfico -o publicidad- durante siete años en el país. “Cuando llegué a Guatemala en 1963, para mí,

el mundo cambió, mi vida cambió”. “Veía otro contexto de vida, otras maneras de ser humano y vivir con los demás… Veía una serie de valores que me hicieron regresar al estilo figurativo, puramente figurativo”.Ramón Ávila viajó a través de Guatemala

durante los sesenta pintando imágenes de la gente, los paisajes, y las tradiciones folclóricas que le rodeaban. Usando un estilo más realista que los que usualmente prefería. Sin embargo, su trabajo nunca fue una

reproducción de lo que él veía, sino una expresión de sus impresiones.“Cuando pintas un paisaje, por ejemplo,

necesitas pintar la impresión, la reflexión, de lo que está motivado por el paisaje -no debes copiarlo. Nunca vas a mejorar a la naturaleza… La misma cosa pasa en obras figurativas y folklóricas. No puedes mejorar la tradición- es intocable, es la ley, es sagrado y es historia”, le dijo a la Revista Revue.“Muchos de sus oleos sugieren elementos

orgánicos, por ejemplo raíces, fibras de plantas, aun venas y órganos internos, en formatos que son progresivos y alargados, complejos y enredados. En otras obras, líneas distintivas y colores robustos provocan impresiones agudas y urbanas”, según el artículo de la revista mencionada. “Las formas se van convirtiendo en la

imaginación del espectador, porque el espectador puede ver en las pinturas lo que realmente quiere sentir, o que le parezca…porque el espectador debe sentir algo que sea diferente de lo que el artista siente”, agregó.

El artista Ramón Ávila, de na-cionalidad española, de ochenta años, presentará su más nueva exposición “Abstracciones” en la Galería Panza Verde (5 avenida Sur No. 19, Antigua Guatemala) el 2 de septiembre, a partir de las 10:00 horas. La entrada será gratuita.

POR REDACCIÓN CULTURA

Nueva Guatemala de la Asunción, 29 de agosto de 2014

El coro dE ViEna durante la presentación. FOTO LA HORA: TN/ALMA CASTRO.

niños cantorEs dE ViEna, además de cantar bailaron para el público en el Teatro Nacional (TN). FOTO LA HORA: TN/ALMA CASTRO.

El público ovacionó a los pequeños cantores. FOTO LA HORA: TN/ALMA CASTRO.

cas del escenario de la Gran Sala Efraín Re-cinos, del Teatro Nacional esa noche.Trajes blancos y azules, y la ausencia de un

pequeño sombrero de las mismas tonali-dades dieron peculiaridad a este grupo de niños, de entre 10 y 14 años, que sin compli-cación dieron un espectáculo pulcro, coor-dinado y a pesar de esto, nada infantil.Un director muy solemne en sus mo-

vimientos les acompañó durante la pre-sentación.El público pareció quedar sorprendido lue-

go de que los pequeños cantores mostraran una habilidad oculta. Además del canto, los pequeños bailaron un par de piezas al rit-mo de música europea, haciéndolo parecer como la coreografía de la hora de juegos.Sus voces aun agudas por la edad, esta-

ban perfectamente afinadas y atiempadas al ritmo del piano. Piezas rápidas y también nostálgicas fueron parte del repertorio. Fi-nalmente, una larga ovación cerró la noche, terminando así la primera presentación de este coro en Guatemala.

Nueva Guatemala de la Asunción, 29 de agosto de 2014 Suplemento Cultural 7

El artE gráfico dE ramón ávila

Sus obras de los años 60 y 70 se caracterizan por ser “espejismos” de la realidad. En esos años, el artista se dedicó a copiar los rostros de algunos de los guatemaltecos indígenas, que podrían considerarse parte de la historia del arte de Guatemala.“El trabajo abstracto de Ávila Bayona…

refleja la vasta experiencia y conocimiento pictórico que posee, haciéndole acreedor al reconcomiento de muchos de los más grandes críticos de arte en Guatemala y España”, expresó

la periodista Letona.Por otro lado, “lo bueno y lo malo cambian

de valor en todos los campos de la vida, en el comportamiento de la sociedad, del ser humano mismo. Sería muy difícil intentar complacerlos a todos con lo que represento con mis obras y esculturas, y la verdad es que no pretendo complacer sino necesito que mi trabajo sea apreciado porque es a través de los colores y las formas que logro expresarme”, dijo acerca del desarrollo de sus obras.

INICIOSSu historia de mano con el arte inicio a los

6 años, cuando la idea de pintar y ser artista le impulso. El segundo paso fue colarse en las exposiciones de arte de las galerías de Barcelona y admirarlas por mucho tiempo.Cuando uno quiere ser artista, cuando

uno sueña con la posibilidad de convivir con uno mismo, no hay nadie que lo pare. “Creo que lo más difícil de ser artista es creerse artista”, opinó Ávila.

Como se mencionó arriba, la fuente de inspiración de Ramón es muy diversa pero incluye cuatro elementos importantes: su esposa, familia y amigos, pero también la gente que transita por las calles, que velan por el bienestar de los demás, “a todos los que hacen un bien a la sociedad”.Finalmente, tras una vida llena de arte el

artista expresó que lo que ha vivido no ha sido suficiente por lo que necesitaría otros ochenta años de trabajo.

FOTO LA HORA: RAMONAVILA.NET

FOTO LA HORA: RAMONAVILA.NET FOTO LA HORA: CORTESIA RICARDO AVILA

8 Suplemento Cultural Nueva Guatemala de la Asunción, 29 de agosto de 2014

AGENDA CULTURALDel 29 de agosto al 5 de septiembre de 2014

JUEVES 04 DE SEPTIEMBRE

Tipografía textil09:00 – 19:00 horas.Lugar: Galería El Áttico 4a. avenida 15-45 zona 14.Exposición venta de “art quilting” por Priscilla Bianchi. Todo el mes. Cerrado de 13:00 a 15:00 horas.Entrada libre.

VIERNES 05 DE SEPTIEMBRE

Secuencia09:00 – 17:00 horas.Lugar: Galería del Centro, Fundación G&T Continental 5a avenida 12-38 zona 1Pintura por Karla Higueros. Entrada libre.

La canción latinoamericana17:00 – 18:00 horas.

Lugar: La Casa de Cervantes 5a calle 5-18 zona 1.Por Academia Superior de Canto Lírico

VIERNES 29 DE AGOSTO

Teatro. “El día que Teco Temió” 20:30 horas.Lugar: Teatro Don Juan.Entrada: Q65.00

Festival Chiripa19:00 – 20:00 horasLugar: Centro Cultural de España 6a ave-nida 11-02 zona 1.Espectáculo Comicabaret dirigido por Pepe Picaporte (Costa Rica) Entrada: Q30.

Eurocine 3 y 5 pm15:00 – 18:30 horasLugar: Centro Cultural de España 6a avenida 11-02 zona 1.

Secuencia09:00 – 17:00 horasLugar: Galería del Centro Fundación G&T Continental 5a avenida 12-38 zona 1.Pintura por Karla Higueros. Entrada libre.

SÁBADO 30 DE AGOSTO

Los Circonautas10:00 – 11:00 horas.Lugar: ArteCentro Graciela Andrade de Paiz, 9a calle 8-54 zona 1.En el marco del 1er. Festival Internacional de Comedia y Circo 2014 en Guatemala. Donación: adultos Q30 / niños Q20.

Tangos y Milongas18:00 – 19:00 horas.Lugar: Centro de Formación de la Cooperación Española, La Antigua 6a avenida entre 3a y 4a calle poniente.Ecclectic Quintet Cords, bailarines Rolan y Cynthia de Casasola e Irina Labrada. Entrada libre.

Ballet de Guatemala19:00 – 20:00 horas.Lugar: Sala Efraín Recinos, Teatro Nacional, 3a avenida y 24 calle zona 1.Extractos de La Bella Durmiente y El Lago de los Cisnes. Entrada: Q50 platea y Q30 balcones

Alto x Ancho x Largo10:00 – 18:00 horas.Lugar: The 9.99 Gallery 5a avenida 11-18 zona 1 2o. piso.Exposición colectiva de arte contemporáneo. Puede visitarse de miércoles a viernes de 14:00 a 19:00 horas y sábados del mes de agosto.

DOMINGO 31 DE AGOSTO

Un show de película11:00 – 12:00 horas.Lugar: Teatro Dick Smith del IGA Ruta 1, 4-05 zona 4.Musical para toda la familia. Admisión: Q40 /Parqueo Q20.

Moulin Rouge17:00 – 18:00 horas.Lugar: Teatro Lux 6a avenida 11-02 zona 1Musical inspirado en la película. Los domingos de agosto.Admisión Q100.

Chopan - Panchorizo15:00 – 16:00 horas.Lugar: Teatro La Cúpula, 13 calle y 7a avenida esquina zona 9.Teatro - Circo- Comedia de Pancho Toralla. Donación: Q40.

MARTES 2 DE SEPTIEMBRE

Pendientes de un hilo10:00 – 17:00 horas.Lugar: Casa MiMA 8a avenida y 14 calle esquina zona 1.Textiles de Nebaj y la región Ixil, cerámica pintada a mano por Rigoberto Castañeda. Puede visitarse de lunes a sábado hasta el 27 de septiembre.Entrada: Q20.

Yoga y Meditación17:30 – 18:30 horas.Lugar: La Casa de Cervantes 5a calle 5-18 zona 1.Clases a cargo de Didi Amandamamata.

MIERCOLES 02 DE SEPTIEMBRE

Abstracciones10:00 – 18:00 horas.Lugar: Galería Panza Verde 5a avenida Sur No 19 Antigua Guatemala, Sacatepéquez.Obra de Ramón Ávila. Entrada libre. Todo el mes.

Souvenir19:00 – 20:00 horas.Lugar: Lobby del IGA Ruta 1, 4-04 zona 4.Inauguración de exposición de Cindy Contreras.

Taller de Capoeira19:00 – 20:00 horasLugar: ArteCentro Graciela Andrade de Paiz, 9a calle 8-54 zona 1.Costo: Q170 mensuales.