Un Mercado con “sabor” consciente/5C

La fuerza del rock

en español vuelve a los escenarios/3C

EL RESTAURANTE DE LEONOR ESPINOSA LE APUESTA A LOS ALIMENTOS ECOLÓGICOS Y COLOMBIANOS

EAGTIEMPOS MODERNOS

VIERNES 8 dE fEbRERo dE 2013 l www.elnuevosiglo.com.co

2C/ EL NUEVO SIGLO l VIERNES 8 dE fEbRERo dE 2013 l www.elnuevosiglo.com.co

Homenaje a Levon Helm

El cantante británico Elton John y la banda folk Mumford & Sons actuarán juntos en la entrega de los premios Grammy este domingo, en tributo al fallecido Levon Helm, baterista y cantante del grupo ca-nadiense The Band.

Zac Brown, Brittany Howard y Mavis Staples también participa-rán en el homenaje a Helm, quien falleció en abril por un cáncer de garganta, según la revista Rolling Stone. El grupo de rock The Band es conocido en particular por temas como: The Night They Drove Old Dixie Down, Rag Mama Rag, Up on Cripple Creek y The Weight.

También cantarán en los Gram-my Justin Timberlake, Taylor Swift, Jack White, Rihanna, Miranda Lambert, The Black Keys, The Lu-mineers y Carrie Underwood. La banda indie neoyorquina Fun es la favorita con seis nominaciones: Me-jor álbum del año con Some Nights, Mejor grabación del año con We are young, además de Mejor canción, Mejor artista nuevo, Mejor inter-pretación pop y Mejor álbum vocal.

El rapero Franck Ocean compite en segundo lugar con cuatro nomi-naciones: Mejor álbum del año por Channel Orange, Mejor grabación del año por Thinking about you, Mejor artista nuevo y Mejor álbum urbano contemporáneo.

Los demás candidatos a Mejor álbum del año son la banda de rock Black Keys por El camino, los británicos Mumford & Sons por Babel y el roquero Jack White por Blunderbuss.

En las categorías reservadas para la música hispanoamericana se destacan el cantautor guate-malteco Ricardo Arjona, Juanes y los mexicanos Jesse & Joy, quienes están nominados a Mejor álbum pop latino. Los organizadores rendirán tributo con un premio honorífico al citarista indio Ravi Shankar, fallecido en diciembre en el sur de California./AFP

ARTISTAS INCANSABLES que recorrieron el mundo y cambiaron la lite-ratura para siempre, los poetas de la Ge-neración Beat, tuvieron su refugio natural en Nueva York en donde hoy vuelven a brillar en las íntimas fotos de uno de sus máximos exponentes, Allen Ginsberg.

“Memorias Beat: las fotografías de Allen Ginsberg” se llama la muestra que estará abierta hasta abril en la galería de arte de la Universidad de Nueva York y que ratifica el resurgimiento del interés por este grupo de grandes escritores.

La exposición se suma al lanzamien-to de la película En el camino (2012) del cineasta brasileño Walter Salles basada en la novela homónima de Jack Kerouac de 1957, y la publicación en 2011 de una obra “perdida” de este último, El mar es mi hermano (escrita en 1942).

Las más de 80 fotos en blanco y ne-gro de Ginsberg muestran por dentro al mundo de los Beatniks, como se los conoció, impulsores de un movimiento cultural de rechazo a los valores clásicos de Estados Unidos y a favor del uso de drogas, la libertad sexual y el estudio de la filosofía oriental.

Todos los “héroes”Todos los “héroes” Beat están presen-

tes en las instantáneas de Ginsberg: desde sus grandes estrellas Kerouac y William Burroughs hasta otros menos conocidos como Peter Orlovsky y Gregory Corso,

pasando por el mítico Neal Cassady, quien inspiró uno de los personajes prin-cipales de En el camino.

“Incluso sin buscarlo, hay ese pe-queño estremecimiento de un momento determinado preservado en el gabinete de cristal de la mente. Un pequeño estre-mecimiento del espacio eterno. Eso es lo que estaba buscando” afirmó Ginsberg al referirse a sus retratos.

Nueva York, los barrios de Greenwich Village, el East Village y Lower East Side

son los escenarios de buena parte de las tomas, lo que confiere a la exposición una atracción adicional: “Muchas de las fotos fueron tomadas en Greenwich Village, que tiene incontables lugares vinculados a los Beat a los que se puede ir caminan-do desde aquí” indicó la directora de la Grey Art Gallery, Lynn Gumpert, en un comunicado.

Precisamente por ello, la galería pro-pone una auto guía gratis por esos barrios que se puede descargar de su sitio inter-net, además de organizar el abril próximo su propio tour, cuyas plazas ya se agota-ron con tres meses de anticipación.

Viajes y amoresLas fotos de Ginsberg permiten re-

tratar los viajes y amores de este grupo, así como su reconocimiento final como grandes artistas sin perder el gusto por la vida bohemia y la contracultura.

En los retratos capturados por el poeta, cuya carrera literaria saltó a la fama con la publicación en 1956 “Aullido” en San Francisco, aparece su tormentosa relación con Burroughs a principios de los años 1950 y luego con la pareja de toda su vida, Orlosvky.

También están los años del “Beat Ho-tel”, situado en el barrio latino de París adonde se fueron a instalar varios de estos artistas cansados de la censura estadouni-dense, y las escapadas a Tánger, Marrue-cos, donde vivía el escritor Paul Bowles y, por un tiempo, el propio Burroughs.

Las fotografías están tomadas en dos periodos bien diferentes, el primero de ellos de 1953 hasta 1963 y el segundo en las décadas de 1980 y 1990. En esta última etapa, que llega hasta la muerte misma del poeta en 1997 en la Nueva York de toda su vida, aparecen rostros más familiares para el público en general: sus amigos los músicos Bob Dylan y Lou Reed y hasta la propia Madonna.

Si los tiempos habían cambiado, Gins-berg siguió buscando hasta el final cap-turar “lo sagrado del momento”, como lo muestran íntimas tomas en hoteles de Europa del Este o en su apartamento del East Village.

Tras su paso por Nueva York, la muestra, presentada ya en Washington, viajará a otros de los lugares culto de la Generación Beat, San Francisco, donde podrá verse entre mayo y septiembre de este año./AFP

MEMORIAS BEAT CON ALLEN GINSBERG

Leyendas de la literatura en imágenes l Exposición del fotógrafo estadounidense se presenta por estos días en la Universidad de Nueva York.

LAS MÁS de 80 fotos en

blanco y negro de Ginsberg

muestran por dentro al

mundo de los Beatniks.

Age

www.elnuevosiglo.com.co l VIERNES 8 dE fEbRERo dE 2013 l EL NUEVO SIGLO /3C

l Alejandro Lerner y Compañía Ilimitada se presentarán el 16 de marzo en el Teatro Jorge Eliecer Gaitán

DOS ÍCONOS musicales que marcaron la diferencia para la ge-neración de los noventa regresan al país en un concierto íntimo donde el protagonista será el rock en es-pañol. Alejandro Lerner y la banda Compañía Ilimitada interpretarán sus éxitos ante el público capitalino.

El cantautor argentino y la agru-pación colombiana se estarán pre-sentando el 16 de marzo a las 8 de la noche en el Teatro Jorge Eliecer Gaitán. Clásicos de Lerner como Volver a Empezar, Secretos, A todo pulmón, por un minuto de amor, cuatro estrofas entre otros, y Contacto, Siem-pre Estará, La calle y Como decirte de Compañía Ilimitada harán parte del repertorio de este histórico concier-to que deleitará a sus fanáticos de toda la vida.

Alejandro LernerAlejandro Lerner desde joven

se dejó contagiar por la magia del rock. En 1973, con solo 16 años fue invitado por Raúl Porchetto a par-ticipar en el grupo Reino de Munt. Sólo un año más tarde, toca en el segundo LP de León Gieco llama-do La banda de los caballos cansados. En 1975, toca, aunque poco tiempo, en Los Desconocidos de Siempre, la agrupación de Nito Mestre post Sui Generis, también compartió esce-nario con Miguel Cantilo y Piero. Al año siguiente, se suma a Soluna, el grupo de Gustavo Santaolalla y debuta como compositor; pero el verdadero salto a la fama lo daría en 1980, al incorporarse como pianista y compositor a la banda de Sandra Mihanovich.

A principios de la década de 1980 empezó una carrera como solista y propuso para su puesto de tecladista a un entonces desco-nocido Andrés Calamaro. En 1981 armó una banda soporte, que se conoció como La Magia, la cual esta-ba integrada por Damián Figueroa (guitarra), Hernán Magliano (bajo), Oscar Kreimer (saxo) y Luis Querol (batería).

“Alejandro Lerner y la Magia” fue el título del primer disco. De ahí en adelante solo le esperaban triunfos al compositor gaucho. Ya con La Magia disuelta comienza el verda-dero apogeo de Lerner con Todo a pulmón que se prolongaría hasta Lernertres. Luego decidió grabar un álbum titulado Conciertos.

Como compositor, intérprete y cantautor su música ha viajado por innumerables escenarios del mundo. Lerner se ha desempeñado como productor de estrellas tales

ALEJANDRO LERNER saltó a la fama gracias a su álbum Todo a Pulmón

COMPAÑÍA ILIMITADA es una de las bandas colombianas más impor-tantes de rock en español

como: Celine Dion, Luis Miguel, Paul Anka. En sus largas ausencias y también en sus regresos, el argen-tino sigue brillando con luz propia con su inminente energía y talento como baladista, en una etapa más romántica que jamás logró alejarlo de sus raíces roqueras.

Compañía IlimitadaCompañía Ilimitada empezó

-como muchos grupos- en una reunión de compañeros de colegio. Varios estudiantes del Gimnasio Moderno y Gimnasio Campestre formaron la banda, que se destaca-ba en competencias musicales entre colegios locales como las llamadas murgas.

Con el paso del tiempo el grupo quedó reducido a Juan Manuel Pulido, Juancho y Camilo Jaramillo Piyo. Sus primeros temas María y Siloé datan de 1984, hicieron parte del álbum El año del fuego, pero el verdadero éxito lo lograron en 1988 con el disco Contacto, que aprove-chaba el tirón generado en Colom-bia con la onda del rock en español de grupos como Los Prisioneros y de su participación en el Concierto de Conciertos. De este trabajo dis-cográfico surgieron composiciones como Siempre estaré y La calle.

En 1990 fue el único grupo co-lombiano invitado a participar en el Primer Festival Iberoamericano de Rock realizado en Caracas, Ve-nezuela, donde alternó con artistas

como Fito Páez, Andrés Calamaro y Soda Stereo. Ese mismo año lanzan el álbum Máscaras, una pro-ducción con un sonido más sofisti-cado en donde están las canciones Cristyna, Atrapado, Cae y Última Luz.

Tiempo después editaron un primer grandes éxitos llamado Crónica Bajo el Sol donde se incluía Cómo Decirte, adaptación al cas-tellano de un tema de Cat Stevens que entró al Top 20 de MTV Latino, convirtiéndolos en el primer grupo de rock colombiano en escalar po-siciones en este reconocido listado. El grupo firmó en 1995 con EMI y en 1996 su nuevo álbum, titulado Azul Indigo fue un “hit” gracias a los temas Polvo de Estrellas y Santa Lucía.

En 2002, después de una sepa-ración de cuatro años, volvieron a la escena con Años en HIFI, un resumen de su carrera artística con 19 canciones, incluyendo versiones originales, presentaciones en vivo, temas inéditos de sus primeros años y un bonus track de Contacto en versión discotequera. Como soporte de este álbum realizaron la gira HiFi con más de 20 conciertos. Entre ellos se destaca la presentación con Los Prisioneros y Vilma Palma e Vam-piros en Bogotá y Bucaramanga ante más de 90 mil personas.

En el 2005 editaron Circunvalar, nuevo álbum co-producido por Pab-lo Tedeschi y grabado en Buenos Ai-res con músicos que integraron las

b a n -d a s d e F i t o

Páez y Luis Alberto Spinetta. El disco incluyó Mundo de imágenes, un homenaje al grupo La Banda Nueva. Este trabajo fue calificado por la revista Semana dentro de los mejores discos del año en Colombia.

En 2009 el grupo se reunió de nuevo para lanzar una edición conmemorativa del álbum Contacto,

el cual incluyó un libro coordi-nado por Andrés Ospina, con textos de los periodistas Sandro Romero Rey, Daniel Samper Ospina y Gustavo Gómez; un DVD con la videografía del grupo y una nueva versión del tema Siempre estaré a dúo con la cantante Maía.

TALENTO Y EXPERIENCIA MUSICAL

El rock en español, a todo pulmón

Age

4C/ EL NUEVO SIGLO l VIERNES 8 dE fEbRERo dE 2013 l www.elnuevosiglo.com.co

l La banda colombiana regresará al país en agosto, luego de presentar su nuevo trabajo discográfico en el Reino Unido.

LAURA CARVAJALINO, voca-lista de la banda colombiana Miss Neutron Bomb, compone desde los 12 años y aunque se graduó de música en la Universidad de Los Andes no se sentía lista para ejercer su carrera porque antes quería cum-plir un sueño, viajar al Reino Unido.

Un día se decidió y emigró al viejo continente en 2009 con su compañero de banda y productor de música electrónica, José Manuel Cubides. Con el amor que sienten por la capital británica y por la amplia oferta que tiene a nivel mu-sical ya que “hay todos los géneros posibles”, Laura y José Manuel se embarcaron en este viaje en donde tendrían que llegar con una pro-puesta innovadora que cautivara al exigente público ingles y de paso les sirviera para “coger cancha”.

Después de tanto esfuerzo y tena-cidad lograron ubicar temas como Up Up Up y Not a Queen en las primeras listas de música en varios países de Europa. Ahora Miss Neutron Bomb regresa recargada y lanzando un nuevo sencillo titulado Colores.

Carvajalino dialogó con EL NUEVO SIGLO sobre su carrera y

el proceso de creación de un tema musical.

EL NUEVO SIGLO: ¿Quién era Laura Carvajalino antes de incur-sionar en el proyecto musical Miss Neutron Bomb?

LAURA CARVAJALINO: Era una niña confundida pero con mil ideas de hacer algo con tendencia artística y además con mucha energía que buscaba un lugar para canalizarse.

ENS: ¿Cómo llegó a la música?LC: Llegué a la música gracias a

los grupos de punk que vi cuando era pequeña y empecé a ir a muchos conciertos cuando estaba acá en Bogotá. Este género lo vi como una forma de expresión, sin embargo, no sabía cantar. No era tanto la música, sino la poesía y comencé a ponerle melodía a estas letras que escribía.

ENS: ¿Qué agrupaciones de punk influyeron para tomar esa decisión?

LC: Sex Pistols y The Clash fue-ron las dos bandas más importantes en mi vida porque fue el primer tipo de música que me tocó, aunque las composiciones que hago hoy en día no tienen nada que ver con eso.

ENS: ¿Únicamente tuvo influen-cia de la música anglosajona?

LC: Mi papá oía mucho flamenco y cantautores españoles como Joan Manuel Serrat, Joaquín Sabina, Ra-fael. Una vez más las letras son lo más importante para mí, también muchos poetas como Federico

García Lorca y Antonio Machado.ENS: ¿Cuál fue el punto de con-

vergencia entre el punk y la poesía española?

LC: El punto se produce ahora porque entiendo esa mezcla de cosas. Al principio hice rock elec-trónico.

ENS: ¿En qué etapa de su vida hizo rock electrónico?

LC: Cuando entré a la univer-sidad en 2005 hice un grupito que tocaba en varios locales de Bogotá, siempre escribiendo en inglés. Esa

etapa duró hasta que me fui a Lon-dres y cuando llegué, me aparté de ese género musical.

ENS: ¿Por qué no intentó entrar en el mercado musical colombia-no?

LC.-Desde pequeña tenía la idea de viajar a Londres y estar allí por un largo tiempo. Además, tenía muchas cosas que aprender porque todavía no estaba lista.

ENS: ¿Existen prejuicios contra ese mercado?

LC: Para nada, lo amo. Me en-cantan los grupos independientes que tocan acá y tengo muchos amigos en ellos.

ENS: ¿Cuánto dura el proceso creativo de cada canción?

LC: Es indeterminado. Hay días en que te dan un clic y no puedes parar de escribir, hay otros en que no salen ideas.

ENS: ¿Primero se imagina o se escribe la composición?

LC: Lo hago al mismo tiempo. Mientras compongo los acordes y la música, también tengo la idea de una letra.

ENS: ¿Por qué su última crea-ción se llama Colores?

LC: Colores es una canción que escribí cuando estaba en un avión que iba de Madrid a Londres, mien-tras el atardecer estaba increíble y entonces quise atrapar ese mo-mento. Esa canción se trata más el ejercicio del amor que tengo hacia España y no a una persona.

ENS: ¿Colores es un ejercicio de meditación?

LC: Es una canción de cuna.ENS: ¿Cómo logra materializar

sus canciones a la hora de fusionar trip hop, beat y la música instru-mental como lo es el ambient?

LC: Ese ha sido nuestro gran reto. En el EP que vamos a sacar en un mes se va a ver realmente el resultado: es mezclar toda esta parte orgánica que es mi voz con varias guitarras acústicas y combinarlo con un fondo electrónico de sonidos industriales. La meta es hacer algo electrónico con alma.

ENS: ¿El proceso de fusionar esos ritmos es largo?

LC: Bastante largo y complicado, pasamos por muchos géneros. Hace dos años sacamos un disco que se iba por tantas ramas y no se concre-taba ninguna mezcla. Hasta que, finalmente, transcurrió el tiempo y llegamos al punto que queríamos.

ENS: ¿Cuándo sale el EP?LC: A finales de febrero lo sa-

caremos con cinco canciones en español, pero un sencillo cada mes con su respectivo video. El EP lo veremos completo hasta finales de agosto.

ENS: Cuando retorne al país en agosto, ¿a qué festivales vendrá?

LC: No tengo ninguno agen-dado. Esperemos que después de este sencillo haya personas inte-resadas que quieran tenernos acá para tocar.

MISS NEUTRON BOMB PRESENTA SU TERCER SENCILLO TITULADO COLORES

“Escribí la canción cuando estaba en un avión”:

Laura Carvajalino

Miss NeutroN BoMB con su vocalista Laura Carvajalino se presentaría en agosto de este año en Bogotá

Age

www.elnuevosiglo.com.co l VIERNES 8 dE fEbRERo dE 2013 l EL NUEVO SIGLO /5C

CON UNA propuesta clara de rescatar el sabor local de la cocina colombiana y el compromiso de promover el consumo consciente, el restaurante de la chef colombiana Leonor Espinosa, Mercado, se ha dedicado a conservar la tradición culinaria del país en un marco de sostenibilidad y respeto por los productos naturales y ecológicos.

Bajo estas premisas, Mercado sirve todos los días una comida honesta, comprometida con la responsabilidad ambiental, las comunidades locales y la salud de todos los que prueban sus recetas.

Así, la responsabilidad social del restaurante se ha implemen-tado desde las distintas esferas de gestión, apuntándole a la soste-nibilidad en todas las acciones y actividades propuestas

Adicionalmente, y como parte de su estrategia de Responsabilidad Social, Mercado ha desarrollado ac-tividades que responden al proceso de gestión sostenible empresarial como capacitaciones a los colabo-radores, alianzas con proveedores locales y eventos de responsabili-dad ambiental o que promuevan el consumo consciente.

Laura Hernández, directora de Responsabilidad Social de Merca-

do, dialogó con EL NUEVO SIGLO sobre este proceso responsable con el medio ambiente y de cómo incen-tivar a los colombianos a rescatar la cocina tradicional:

EL NUEVO SIGLO: ¿En cuánto tiempo esperan llegar al 100% de alimentos orgánicos en el restau-rante?

LAURA HERNÁNDEZ: Yo creo que en unos tres meses. Sin embar-go hay unas frutas que están un poco complicadas porque aún no las conseguimos, aunque estamos tratando de incentivar el cultivo ecológico haciendo pedidos y esto se puede demorar más tiempo. Por ejemplo, la cebolla blanca es muy raro que sea orgánica y hay algunas frutas que nos dimos cuenta que no se pueden conseguir tan fácil como el kiwi y nos toca reestructurar los platos de la carta.

ENS: ¿Cómo recuperar esa coci-na tradicional colombiana?

LH: Colombia, a diferencia de otros países más desarrollados, aún guarda una producción campesina agroecológica y esa producción no es masiva, por lo tanto no se puede conseguir tan fácil; entonces lo que debemos hacer es buscar esos pequeños productores que cultivan tradicionalmente sin el uso de agro-

químicos y empezar a apoyarlos. A partir de allí es cuando comienzan los alimentos a posicionarse en las grandes cadenas y de esta forma se puede retomar esa cocina de campo que es muy nuestra.

ENS: ¿Qué se necesita para volver a cocinar de la forma tra-dicional?

LH: Tener mucho aprecio por la cocina y darle el puesto que mere-cen a los alimentos de nuestro país. Hablo de los tubérculos andinos, de las frutas tropicales, y de optar por productos autóctonos e hidro-pónicos.

ENS: ¿Ha sido difícil conven-cer a los bogotanos de ese sabor ecológico?

LH: Para nada. La gente está en-trando en una era de conciencia y de respeto por el medio ambiente, de saber que tenemos que volver a las raíces por conservar ese sabor local y para proteger la biodiversidad que es un punto clave con el cultivo de alimentos. Las personas están dispuestas a consumir este tipo de víveres que sean sostenibles porque les encanta buscar iniciativas como Mercado para hacerlo parte de su menú diario. La idea es que el con-sumidor tenga una opción.

ENS: ¿Cómo se aseguran que los alimentos que usan son orgánicos?

AMAR LA cocina tradicional colombiana es una de las premisas de Mercado.

COMIDA “HONESTA” Y “VERDE”

Mercado, amor por el ambiente con sabor local l El restaurante de la chef colombiana Leonor Espinosa pretende, en tres meses, que todos sus ingredientes sean completamente orgánicos.

LH: En Colombia, y a nivel internacional, se manejan ciertos estándares como certificaciones agroecológicas y de comercio justo con las que nos aseguramos que tipo de frutas o verduras compra-mos. Sin embargo, para algunos campesinos es difícil tener esas certificaciones por el costo que implica y eso ha hecho que Mercado elabore una serie de parámetros con los que verificamos que los productos son agroecológicos y el departamento de responsabilidad social es el encargado de vigilar ese tema, además, de que se cumplan las buenas prácticas.

En el caso de los productos agroindustriales se busca que sean lo más responsables posible. Por ejemplo: cuando hablamos del aceite es muy difícil encontrar un producto cien por ciento natural, porque algunos vienen de las pal-mas y son todos minicultivos. Así, encontrar alguno ecológico es difícil pero apuntamos a las empresas con responsabilidad social.

ENS: Los productos que eligen ¿los diferencian por categorías an-tes de entrar al restaurante?

LH: Si, los hemos dividido en cuatro categorías de lo que nosotros llamamos producto consciente: productos ecológicos, productos

responsables, productos naturales y productos que son inclusivos para la sociedad, y nosotros no le exigi-mos a un campesino el certificado porque sabemos que no tiene como “la cancha” para obtenerlo, pero si lo hacemos con las grandes empre-sas y nosotros mismos nos encarga-mos del proceso de selección.

ENS: En el caso de las carnes ¿Cómo es el proceso de selección?

LH: Nuestros pollos no son or-gánicos totalmente pero es un pollo que no crece aceleradamente y lo hace en completa libertad. Nuestra carne viene de un ganado que usa el mínimo de antibióticos, es un animal que no come concentrado y se alimenta con pasto libremen-te, además, todos son de fincas sostenibles. En el caso del pescado queremos trabajar con pescadores artesanales y que sean especies que no estén en vía de extinción y que no representen ningún peligro para el medio ambiente.

ENS: Un plato que recomiende de mercado

LH: Allá todo es bueno, solo depende del gusto. Además todas las semanas tenemos un recomen-dado. Es difícil decir uno solo, pero a mí me encanta el arroz con guiso criollo y carne molida gratinada con queso doble crema.

DESPUÉS DE cuatro meses de haber abierto sus puertas al público, el porcentaje de frutas y verduras ecológicas con las que se preparan los platos de Mercado asciende a 91 %.

Age

6C/ EL NUEVO SIGLO l VIERNES 8 dE fEbRERo dE 2013 l www.elnuevosiglo.com.co

EL MÚSICO Enrique Bunbury, quien encarnara al Licenciado Cantinas en el 2012, se ha conver-tido en una legenda musical en los cinco continentes, a tal grado de lograr que se rendirán homenajes mundiales bajo el nombre de Bun-burazos, los cuales tuvieron su inicio en septiembre de 2005 en Zaragoza, España, ciudad natal del cantante.

A partir de entonces se han repe-tido periódicamente comenzando en diversas ciudades españolas hasta extenderse al continente ame-ricano, y este año -por primera vez- Colombia participará en el tributo al versátil artista con el encuentro que se realizará el 16 de este mes y en simultánea en 30 ciudades de 16 países del mundo.

Con la celebración por primera vez del Bunburazo 7 ó “B7” en el país, se espera que los seguidores de Bunbury festejen su trayectoria.

Antonio Estación es el alma y co-razón de la mítica “Estación del Si-lencio” y creador de los homenajes a este ícono musical, quién lleva un récord de siete versiones de manera ininterrumpida.

El Bunburazo 7 en Bogotá per-tenece a un evento oficial mundial que a manera de tributo congrega a todos los amantes de su música en un acontecimiento sin precedentes que marcará el comienzo del 2013 como el evento más grande a nivel global organizado simultáneamen-te en homenaje a un artista hispa-nohablante.

Para esta séptima versión mun-dial, y primera en la capital co-lombiana, la organización estará a cargo del Teatro Cádiz, ubicado en Centro Nariño, frente a Corferias. Gracias a su gestión y responsa-bilidad, el equipo del Cádiz posee los derechos exclusivos de la marca Bunburazo para Colombia y por ello ha habilitado todo el espacio

para el desarrollo de este evento con actividades escénicas, sensoriales y musicales que se podrán se podrán disfrutar ese sábado.

Los seguidores de Bunbury, que asistan a todas las actividades de la programación podrán parti-cipar en la rifa sorpresa de un Box Set Licenciado Cantinas Reposado Special Edition que ha sido autogra-fiado exclusivamente por Enrique Bunbury para el Bunburazo 7 en Bogotá. Esta pieza de lujo consta de: CD1: Licenciado Cantinas versión estudio, CD2: De Cantina en Can-tina. On Stage 2011-12. (directos y sound checks) + DVD: 5 Video-clips + 1 Mediometraje + 1 Documental + 2 Making Of + Teasers Sorpresas + 2 Caballitos (copas) de Tequila grabados. (* Aplican condiciones y restricciones).

Para inaugurar la recuperación del sótano del Teatro que es patri-monio de la ciudad, se realizará una experiencia sin igual con un túnel sensorial que recreará los espacios, sonidos y aromas acordes al con-cepto del mediometraje “Licencia-do Cantinas, the Movie”, nominado

COLOMBIA SE UNE POR PRIMERA VEZ AL HOMENAJE MUNDIAL A ENRIQUE BUNBURY

El Bunburazo, listo para hacer vibrar a Bogotá

l El homenaje se realizará en simultánea en 30 países y el escenario en la capital será el Teatro Cádiz.

ENRIQUE BUNBURY inició su carrera como solista en 1997 luego de su paso por la agrupación Héroes del Silencio.

EL HOMENAJE incluirá la proyección de Licenciado Cantinas, the Movie, nominada al Grammy 2012 en la categoría mejor video versión extensa.

al Grammy 2012 en la categoría mejor video versión extensa y ga-nador del primer premio al Mejor Cortometraje Musical en el Festival Internacional de la Música, las Artes Audiovisuales y el Videoclip de Barcelona, más conocido como Musiclip Festival.

En el hall del teatro se habilitará un espacio de karaoke, muestra de coleccionismo y trueque y un stand de merchandising oficial del Bunburazo, en el que el público podrá adquirir piezas únicas como las tan anheladas monedas mayas Bunburazo 7 importadas.

Durante la tarde, en la sala principal se realizarán varias acti-vidades alrededor de la trayectoria del artista a través de la video pro-yección, el homenaje a cargo del príncipe de las marionetas Ernesto Aronna estará lleno de tango, dan-

za aérea y una subasta llena de sorpresas.

Así mismo se llevará a cabo el conversatorio con un invitado muy especial: Héctor Buitra-go de Aterciopelados, gran músico y amigo de Bunbury, en conexión con Antonio Estación, organizador mundial desde Ciudad de Méxi-

co. Como moderadores estarán varios periodistas musicales y conocedores

de la trayectoria de Enrique Bunbury, uno de ellos será An-drés Vallejo, programador en la emisora LAUD Estéreo.

En la galería Le Corbusier del teatro se realizará una exposición de fotos exclusivas de Bunbury, tomadas por el afamado artista visual Gustaff Choos, quien realizó una particular captura de imágenes en la ciudad de Nueva York con motivo de la reciente gira del “Li-cenciado Cantinas”.

A manera de cierre, en la sala principal se presentará un cartel especializado a cargo de Tributo al Silencio desde la ciudad de Pereira y las agrupaciones Sr. Bufón y Madame, de la ciudad de Bogotá ofrecerán un show con lo mejor del repertorio de Héroes del Silencio y Enrique Bunbury.

Las ciudades y países partici-pantes en el B7 2013 son: Tegucigal-pa, Honduras; Córdoba, Madrid, Zaragoza en España; Sarajevo, Bosnia-Herzegovina; Guadalajara, México DF, Oaxaca, León, Ciudad Juárez, Toluca, San Luis de Potosí, México; Buenos Aires, Argentina; Quito, Cuenca, Loja, Ecuador; Santiago de Chile, Ciudad de Guatemala, Olpe, Alemania; El Paso, Dallas, Washington, Estados Unidos; Santo Domingo, República Dominicana; Managua, Nicaragua; Lima, Perú; París, Francia; y Cara-cas, Venezuela.

Age

www.elnuevosiglo.com.co l VIERNES 8 dE fEbRERo dE 2013 l EL NUEVO SIGLO /7C

UN MEZCLA MUSICAL POR LA PAZ

Avicii, el “niño genio” de la electrónica El sueco se estará presentando por primera vez en el país el 21 de este mes en el Centro de Convenciones de la Autopista Norte.

LOS CREADORES del meren-gue-house arrancan con todo en este 2013, pues no sólo se encuen-tran ultimando los detalles del video de su nuevo sencillo titulado Que siga la fiesta, sino que también están preparando una nueva gira promocional que los llevará a reco-rrer gran parte de Latinoamérica.

El nuevo tema Que siga la fiesta forma parte de su nuevo álbum titulado Original, que será lanzado a mediados de año bajo una fusión del estilo “Old School” con la nueva

generación de merengue urbano. En palabras de Nelson Zapata, vocalista y fundador de Proyecto Uno, el pro-mocional mantiene la fórmula que los ha caracterizado durante años con un ritmo bailable y pegajoso, que ya está sonando en las emisoras de Latinoamérica y ha tenido muy buena acogida en las redes sociales.

El video que está siendo fil-mado en Miami y producido por “Why Not Film” es muestra de un excelente trabajo de producción y edición, en el que cada uno de los

integrantes de Proyecto Uno se ha involucrado hasta con el último de-talle a fin de presentarle a su público un producto de calidad como al que siempre los han acostumbrado.

Para satisfacción de todos sus fans, los líderes del merengue-house se proponen recorrer Ecua-dor, Colombia, Venezuela y Chile para promocionar el nuevo álbum y cantar los éxitos que los llevaron a la fama como: El Grillero; Another Night; El Tiburón o 25 horas entre otros.

LA TEMPORADA de conciertos inicia con pie derecho en la capital del país que para este año espera la presentación de bandas como The Ccure y New Order, entre otros. Sin em-bargo, antes de prender la fiesta “rocanrolera”, la electrónica calentará la fría selva de cemento gracias a la presentación de uno de los artistas revelación del 2012, el dj sueco Avicci.

Sin duda, Avicii es uno de los dj’s más populares y ren-tables en la actualidad, aprovechando el gran éxito que ha alcanzado en la música house y electrónica así como la gran acogida que ha tenido entre el público colombiano, le ofre-

cerá a sus fanáticos del país sus mejores tracks el 21 de este mes en el Centro de Convenciones de la Autopista Norte en lo que se ha bautizado como la fiesta electrónica por la paz y a la que los asistentes deberán ir vestidos de blanco.

El sueco ha recibido elogios de parte de como: Da-vid Guetta, Tiesto, Robin Van Buuren, Bob Sinclar, Nicky Romero, entre otros. Avicii, aclamado por la revista Rolling Stone como “uno de los príncipes del renacimiento contemporáneo de EDM” y nominado al Grammy, es conocido por sus presentaciones llenas de explosión de color y fuerza en las mezclas, además, es conocido por su mega-hit internacional Levels.

El sueco también conquistó los clubes varias partes del mundo, acumuló más de 50 millones de visitas en YouTube y fue declarado “Melodía de 2011” por la revista DJ Mag. Después de una gira intensa, así como el lanzamiento mundial de su gran éxito de verano Silouettes, en el 2012 Avicii se posicionó en el #3 del top 100 de dj´s de la misma publicación.

Ahora, Avicii presenta su más reciente sencillo I Could Be The One junto a Nicky Romero. Originalmente titulada Nic-ktim, esta colaboración sorprendente entre dos de los mejores de la escena electrónica, da como resultado un himno audaz de house progresivo que va en rápido ascenso en varias emi-soras especializadas en este género musical. I Could Be The One parece ser una de las canciones que marcará la historia del fenómeno dance-pop mundial.

Con pistas escuchadas a nivel internacional, que lo han puesto como líder en los grandes eventos musicales, Avicii, cuyo nombre de pila es Tim Bergling y quien nació el 8 de septiembre de 1989, ha aparecido en los titulares de los principales medios de comunicación y se ha convertido en un joven con un talento envidiable.

En 2010, Avicii se embarcó en su primera gira mundial, ini-cialmente en Estados Unidos, donde pincho en el Club Glow, en Washington, D.C.; en SET and Nikki Beach, en Miami; en el Club Pacha, en Nueva York; en el Electric Zoo Festival, en la isla Randall de Nueva York; en el Electric Daisy Carnaval, en Los Angeles Memorial Coliseum; entre muchos otros.

Ha estado también en numerosas ciudades europeas y lugares como el Space en Ibiza; en el Opium de Barcelona; en el Mónaco International Clubbing Show; en el Grimaldi Forum de Mónaco, en el Fabulous Festival de Hertogenbosch, Paises Bajos, y en el Tomorrowland en Bélgica.

Gracias a su talento, no fue sorpresa cuando su tema Street Dancer alcanzó el número uno internacional de la cartelera de Beatport y en 2011 logró colocarse en el puesto 6, en la lista de los 100 mejores Djs de la revista DJ Mag.

Actualmente tiene en su repertorio temas como Levels, Fade into Darkness, My Feelings for You, Street Dancer, Tweet it, Silhouettes, Superlove, entre otros grandes éxitos. Después de un 2012 increíble, con sencillos de impacto mundial como Bromance and My Feelings For You, además de mezclas con Tiesto, la cantante sueca Robyn y David Guetta, todo indica que Avicii se convertirá en el nuevo ícono del mundo de la música electrónica.

AVICCI ES el Dj consentido de Madonna y una de las promesas de la electrónica actual.

Que siga la fiesta con Proyecto Uno

Age