Tema  2.  Introducción  a  los  medios  tecnológicos  musicales  Manuel  Mas  Devesa    

TEMA  2.  INTRODUCCIÓN  A  LOS  MEDIOS  TECNOLÓGICOS  MUSICALES  

 

El  mundo  de   la  producción  musical  y  de   la  música  realizada  con  medios  electrónicos  comprende  

un  número  diverso  de  profesionales:  músicos,  ingenieros,  productores,  fabricantes,  etc.,  cada  uno  

de  ellos  expertos  en  áreas  tan  diversas  como  la  música,  la  acústica,  la  electrónica,  la  producción,  

los  medios  audiovisuales,  el  marketing  y  demás  temás  relacionados  con  el  negocio  de   la  música.  

Los  esfuerzos  de  todos  ellos  van  dirigidos  a  conseguir  un  producto  final:  la  grabación  master.  Una  

vez   que   el  master   está   acabado,   puede   ser  manufacturado   para   la   venta   en   diversos   formatos  

(Huber,  1997).  

El  estudio  de  grabación  

 

La  música  de  estudio  se  compone  de  uno  o  más  espacios  acústicos  especialmente  diseñados  para  

obtener   el   mejor   sonido   posible   en   el   momento   de   la   grabación.   El   estudio   de   grabación   está  

estructuralmente  aislado  para  evitar  la  entrada  de  sonidos  del  exterior  que  enturbien  la  grabación.  

 

Figura  2.1.  Paisley  Park  Studio  .  Chanhassen,  Minnesota    

 

 

Tema  2.  Introducción  a  los  medios  tecnológicos  musicales  Manuel  Mas  Devesa    

Los  estudios  de  grabación  varían  en  tamaño,  forma  y  diseño  acústico  y  están  determinados  por  los  

gustos  personales  de  sus  propietarios.    

 

Figura  2.2.  Allaire  Studios,  New  York    

   

 

No   existe   ningún   secreto   para   determinar   cuál   es   el   estudio   perfecto.   Cada   estudio   posee   sus  

propias  características  sónicas  basadas  no  sólo  en  los  gustos  de  los  propietarios,  sino  en  el  de  los  

diseñadores  y  en  la  inversión  disponible  según  la  realidad  vigente  del  mercado  musical.  

 

 

Tema  2.  Introducción  a  los  medios  tecnológicos  musicales  Manuel  Mas  Devesa    

La  sala  de  control    La  sala  de  control  de  un  estudio  de  grabación  sirve  para  diversas   funciones.  Una  sala  de  control  

ideal   está   acústicamente   aislada   de   los   sonidos   producidos   en   el   estudio   y   en   el   exterior.   Está  

especialmente  diseñada  para  ser  un  espacio  de  escucha  crítica,  con  una  colocación  correcta  de  sus  

altavoces  o  monitores.  El  corazón  de  la  sala  de  control  es  la  mesa  de  mezclas.  

 Figura  2.3.  Audiogenia  .  Alicante  

 

 

 

La  mesa  de  meclas  permite   al   ingeniero  de   sonido  mezclar   y   controlar   las   señales  de  entrada   y  

salida  de   la  mayoría  de   los  dispositivos   localizados  en   la   sala  de  control.   La   función  básica  de   la  

mesa  de  mezclas  is  facilitar  la  producción  del  audio.  

 Las   grabadoras   de   cinta   generalmente   se   localizaban   en   la   parte   trasera   o   lateral   de   la   sala   de  

control.  El  ruido  y  calor  que  generaban  hacía  necesaría  una  sala  propia  para  ellas.  Hoy  en  día,   la  

tecnología  ha  avanzado  significativamente  en  cuanto  al  almacenamiento  del  audio.  De  hecho,  los  

medios  digitales  han   ido  ganando  en   importancia  en   los  estudios  de  grabación.   Los  módulos  de  

efectos,   empleados   para   alterar   la   cualidad   del   sonido,   y   otros   procesadores   de   señal   también  

están  situados  cerca  del  ingeniero  para  un  fácil  acceso.  

Tema  2.  Introducción  a  los  medios  tecnológicos  musicales  Manuel  Mas  Devesa    

El  proceso  de  grabación  

 El   proceso   de   grabación   puede   producirse   fundamentalmente   de   dos   maneras:   la   grabación  

multipista  o  la  grabación  en  vivo.  

 • Grabación  multipista  

 

El  objetivo  de  la  grabación  multipista  reside  en  proporcionar  la  flexibilidad  suficiente  en  el  proceso  

de  grabación  de  manera  que  las  distintas  fuentes  sonoras  sean  grabadas  y  empleadas  en  play  back  

en  pistas  aisladas  en  una  producción  en  tiempo  no  real.  Además,   las  pistas  grabadas  pueden  ser  

modificadas,  borradas  en  algún  punto,  etc.  

 Las  fases  comunes  de  una  grabación  multipista  son  :  grabación,  overdubbing  y  mezcla.  

 La   primera   fase   de   la   grabación  multipista   empieza   con   la   grabación.   En   esta   fase,   uno   o  más  

fuentes  sonoras  son  recogidas  por  un  micrófono  para  ser  grabadas  en  una  o  más  pistas  aisladas  

del   grabados  multipista.  Después  de   ser   grabadas,   cada  una  de   las   pistas   puede   ser  modificada  

independientemente  en  su  nivel,  posicionamiento  espacial  y  ruteado  sin  afectar  al  resto  de  pistas.  

 Figura  2.4.  Proceso  de  grabación  

 

Tema  2.  Introducción  a  los  medios  tecnológicos  musicales  Manuel  Mas  Devesa    

El  overdubbing  es  uno  de  los  procesos  de  producción  más  empleados.  Gracias  a  la  grabación  por  

separado   de   las   distintas   fuentes   sonoras,   es   posible   que   una   o   más   de   las   pistas   grabadas  

previamente  sea  monitorizada  mientras  se  graban  otras  señales  en  las  pistas  disponibles.  

 

Por  último,  después  de  que  se  haya  finalizado  el  proceso  de  grabación  y  overdubbing,  el  proceso  

de  mezcla   puede   comenzar.   Durante   la   mezcla,   las   pistas   separadas   de   audio   con   mezcladas,  

combinadas  y  ruteadas  a  través  de  la  mesa  de  mezclas.  En  este  punto,  el  volumen,  la  ecualización,  

los  efectos  especiales  y  el  panorama  pueden  ser  artisticamente  modificados  por  el  ingeniero  para  

crear   una   mezcla   estéreo   o   surround   que   es   posteriormente   grabada   en   un   dispositivo   de  

grabación   master   (por   ejemplo,   un   DAT).   A   partir   del   master   final,   se   puede   manufacturar   el  

producto  a  comercializar.  

 

• Grabación  en  vivo  

 

Las   grabaciones   en   vivo   suponen   la   mezcla   de   las   señales   recogidas   en   una   interpretación   o  

concierto  en  vivo.  Los  lugares  en  los  cuales  se  pueda  llevar  a  cabo  este  tipo  de  grabación  son  muy  

dispares  (teatros,  iglesias,  estadios,  espacios  al  aire  libre,  etc.).  

 

La  grabación  en  vivo  se  crea  en  el  mismo  instante  de   la   interpretación,  por   lo  que  no  precisa  de  

overdubbings   ni   otros   artificios  más   allá   de   una  mezcla.   Aunque   el   proceso   sea   similar   al   de   la  

grabación   en   estudio,   existe   una   diferencia   sustancia:   en   la   grabación   en   vivo   sólo   tienes   una  

oportunidad.   Esta   circunstancia   exige   especialistas   con   un   grado   de   preparación   alto,   un   buen  

equipo  y  mucha  experiencia.  

Participantes    Las  principales  figuras  del  estudio  de  grabación  comercial  son:  el  artista,  los  músicos  de  estudio,  el  

productor,   el   ingeniero   de   sonido,   el   ingeniero   asistente,   el   ingeniero   de   mantenimiento   y   el  

gestor.  

 

La   calidad   de   la   interpretación   grabada   empieza   y   acaba   con   el   artista.   Toda   la   tecnología   del  

mundo  significa  poco  sin  los  ingredientes  de  la  creatividad,  emoción  y  técnica  del  ser  humano.  

Tema  2.  Introducción  a  los  medios  tecnológicos  musicales  Manuel  Mas  Devesa    

Un  proyecto   a  menudo   requiere  de  músicos  de  estudio   que   añadan  arreglos  para   completar   la  

interpretación   del   artista.   Estas   aportaciones   extras   puede   tomar   un   sinfín   de   formas   (coros,  

sección  de  cuerdas,  etc.).  

 

El  productor  puede  ser  contratado  para  cumplimentar  un  número  de  posibles  responsabilidades.  

Entre   ellas,   destacan   tener   un   completo   control   sobre   el   contenido   artistítico,   financiero   y   de  

agenda  del  proyecto.  También  es  frecuente  que  el  producto  actúe  en  colaboración  con  el  artista  

para  guiarle  a  través  del  proceso  de  grabación.  El  productor  asiste  en  la  selección  de  los  arreglos  

musicales   que   mejor   se   ajusten   al   público   al   que   va   dirigido,   consigue   la   mejor   interpretación  

posible  y  hace  que  dicha  interpretación  se  convierta  en  un  producto  vendible.  Un  productor  es  a  

menudo  elegido  por   su  habilidad  para  entender   el   proceso  de   creación  de  un  proyecto  musical  

desde  varias  persepectivas:  interpretación  musical,  maestría  del  proceso  de  grabación,  creatividad  

y  potencial  de  negocio.  

 

El   trabajo   de   un   ingeniero   puede   ser   descrito   como   “un   intérprete   en   el   campo   artístico  

tecnológico”,   es   decir,   el   ingeniero   debe   posibilitar   a   través   de   los   medios   de   grabación   los  

conceptos  del  artista  y  del  productor.  El   ingeniero  es  el  encargado  generalmente  de  situar  a   los  

músicos,   elegir   y   situar   los   micrófonos,   ajustar   los   niveles   en   la   mesa   de   mezclas   y   grabar   la  

interpretación.   También   debe   ajustar   los   numerosos   secuenciadores   MIDI   e   intrumentos  

musicales  y  otros  dispositivos  electrónicos.  

 

Los   ingenieros   asistentes   frecuentemente   se   dedican   a   microfonear   o   se   encargan   de   las  

grabadoras  de  cinta,  e,  incluso,  preparan  premezclas  sobre  las  que  trabaja  el  ingeniero  de  sonido.  

 

El  trabajo  del  ingeniero  de  mantenimiento  es  el  mantener  el  equipo  en  sus  condiciones  óptimas  y  

realizar  las  reparaciones  que  considere  oportunas.  

 

Por  último,  la  gestión  del  estudio  es  otro  apartado  fundamental  que  requiere  de  formación  para  la  

dirección  de  un  negocio  tan  especializado  como  éste.    El  gestor  de  estudio  se  encarga  de  ello.