TRABAJO PRÁCTICO FINAL

TALLER DE COMUNICACIÓN 1

Azul Milicevic Gotti

GUIA PARA EL TRABAJO PRACTICO FINAL

Imagen gráfica de un evento o campaña mediana real

- Averiguar datos sobre el evento elegido, propósitos, objetivos, público

receptor, impacto cultural.

- Analizar las comunicaciones antes, durante y después del evento

incluyendo las campañas publicitarias.

- Observar los medios utilizados: gráfico, vía pública, vía mail, etc.

- Analizar los signos utilizados en la construcción de una identidad visual

- (elementos, recursos, propósitos).

- Entrevistar a responsable/s del evento o de la empresa.

- Elaborar conclusiones.

Objetivo:

Investigar y analizar críticamente la comunicación visual desarrollada para un

evento o campaña real.

Estructura orientativa:

- Introducción: explicar en qué se basa el trabajo. Explicar acerca del

evento o campaña elegido, dónde se desarrolla, quiénes participan,

público receptor al que apunta, etc. Generar un marco de contexto para

introducir al análisis.

- Análisis de la marca: analizar la marca del evento / producto o campaña

y sus aplicaciones según la teoría vista en clase.

- Análisis de las piezas de comunicación en base a la teoría de la

cursada: seleccionar diversas piezas que se hayan desarrollado antes,

durante y después del evento o campaña, ideal que sean de diferentes

medios, ej. avisos, folletos, vía pública, página web, gráfica en la expo,

etc.

Dentro de este análisis tendrán:

Análisis del mensaje (lingüístico, icónico literal – icónico

simbólico) y tipos de mensajes que se identifican (informativo,

expresivo, imperativo) – Connotaciones y recursos utilizados.

Retórica de la imagen: identificar y analizar las figuras retóricas

utilizadas

Composición del mensaje visual: analizar los elementos que

componen el mensaje visual, su morfología y estructura

(equilibrio, simetrías, tensión, peso compositivo, etc.). Recorridos

visuales. – Teoría de la Gestalt. Identificar y analizar las leyes

presentes en el mensaje visual.

Elementos visuales básicos: identificar y analizar los elementos

visuales básicos (punto, línea plano, volumen, colores, texturas,

etc.)

Teoría del color: analizar paleta de colores utilizados en la

comunicación del evento, elecciones de contrastes, armonía,

tinte, tono, saturación, connotaciones, etc.

Tipografía: identificar y analizar las variables tipográficas

utilizadas, familias, intención de la tipografía elegida,

jerarquización, etc.

- Conclusión

- Material complementario (todo aquel material que quieran incluir que

sirva para enriquecer y complementar el trabajo)

- Bibliografía

Normas de Presentación:

Trabajo impreso en hojas blancas tamaño A4, numeradas. Cuerpo: 12.

Interlineado: 1,5. Anillado. Normas de presentación de la Facultad. CD con

versión digital.

El trabajo deberá contener textos propios de los alumnos, citas de textos

significativos elegidos entre la bibliografía propuesta.

Se recomienda que las imágenes sean escaneadas o digitalizadas para

homogeneizar la presentación y evitar piezas pegadas.

Introducción:

El trabajo práctico final que desarrollaré a continuación está basado en la

campaña del perfume “Chance” perteneciente a la marca Chanel.

La fragancia Chance, creada en 2010, representa uno de los últimos perfumes

creados por la marca. Originalmente cuando fue lanzada, se vio en tres

versiones distintas, “Chance Eau Fraiche”, “Chance” y “Chance Eau Tendre”,

pero luego éste año se hizo un re lanzamiento del producto junto a una nueva

fragancia “Chance Eau Vive”.

El primer anuncio lanzado al público fue en el número de mayo de la revista

Woman. El slogan que aparecía en la revista española es “¡Elige tu Chance!”

(¡Take your Chance!), se trata de una clara referencia al nombre del perfume

publicitando así tres productos diferentes, hasta eso entonces. Así mismo

representa un juego de palabras ya que “chance”, por un lado, recuerda al

nombre de la marca Chanel mimetizándose casi con él; una forma de facilitar el

recuerdo del perfume.

Las imágenes de las publicidades gráficas representan a una mujer joven,

quizás adolescente; depende de la fragancia se la puede encontrar desnuda,

con los ojos cerrados abrazando el frasco de perfume, en otras se la puede ver

saltando, festejando o bien en una posición abrazada de la tapa de la botella.

De acuerdo a la fragancia, las tonalidades de la imagen se ven en distintos

colores. Para la fragancia Eau Fraiche se utiliza el tono verde claro, para Eau

Tendre encontramos el rosa pálido como principal color, para Eau Chance es

un tono amarillo y por último, para Eau Vive es naranja; siempre sobre un fondo

blanco y luminoso. La fragancia y el cuerpo femenino se identifican formando

ambos parte de los objetos anunciados, se transmite así pasividad, fragilidad y

romanticismo, características asociadas al modelo de feminidad expuesto por

la marca.

Análisis de la marca:

La identificación visual corresponde a la campaña publicitaria del producto

Chance de la marca Chanel.

- Utiliza un logotipo de fuente tipográfica de palo seco. La familia

tipográfica que se observa es “sin serif”, acentuando la estructura

geométrica que utiliza también el logotipo de la marca.

- El tamaño de la tipografía está establecido por un cuerpo medio, que

equilibra el nombre de la fragancia y el de la marca, además utiliza un

tono regular a bold con dirección normal y proporción levemente

expandida.

- El interlineado que se observa es amplio, como así también el

interletrado.

- Alineación centrada

- La marca, de acuerdo a su nombre se denomina patronímica, ya que

hace referencia a una persona. En este caso, la marca corresponde al

apellido de la mujer creadora de la marca “Coco Chanel”.

Otra tipografía que utiliza la marca en la campaña del producto seleccionado es

la del slogan “Take your Chance!”.

- Familia tipográfica: de fantasía y a su vez caligráfica y script.

Se selecciona este tipo de escritura debido a que corresponde a una forma

más personal y creativa de identificación marcaria; el uso de este tipo de

tipografía hace a la diferenciación del producto, como también, intenta

comunicar elegancia, refinamiento, delicadeza, etc. algunas de las

características del producto.

- El cuerpo de la tipografía es chico a comparación del logotipo de la

marca, aunque se puede considerar normal a grande tomando la imagen

en general.

- El tono de la letra es entre light a regular, con un trazo más bien fino que

acompaña la escritura en cursiva.

- La dirección de la escritura es itálica.

- Proporción normal.

- Interletrado regular.

- Texto centrado.

Piezas de comunicación visual:

- Tipos de mensaje: el propósito del emisor puede ser el de informar,

identificar, expresar, de carácter normativo, imperativo o bien

combinados.

Informativo: mensajes que son transmisores específicos de datos.

Identificatorios: son elementos que están destinados a identificar

a sus emisores.

Expresivos: aluden a los mensajes que sirven para expresar

sentimientos y emociones.

Normativos: transmiten siempre un contenido reglamentario.

Imperativos: cumplen una función de directiva con el propósito de

provocar en el receptor un acto o conducta a través de un

mandato.

Combinados: mensajes que a través de la palabra o la imagen

expresan más de un significado a la vez.

A continuación analizaremos cuales corresponden a algunas piezas de la

campaña de la fragancia.

Mensaje identificatorio

Mensaje expresivo

- Connotación del mensaje y recursos utilizados: muchas veces, la

selección de la toma, la luz, las poses de sus integrantes, el encuadre, la

compaginación, etc. hacen de la imagen un mensaje connotado, es

decir, un mensaje que representa aspectos subjetivos de acuerdo al

significado que se añade de manera suplementaria. Algunos de los

recursos son:

Trucaje: mensaje mediante técnicas o trucos de fotomontaje

Pose: actitudes estereotipadas que constituyen elementos de

significación anteriormente preparados.

Objetos: cuando el sentido connotado de la imagen surge del

objeto fotografiado.

Fotogenia: cuando la intención es imponerle el sentido a la propia

foto expuesta en la imagen. Se utiliza un tratamiento fotográfico.

Esteticismo: cuando se trata de volver cuadro alguna fotografía.

Sintaxis: cuando una serie de fotografías se construye en

secuencias y el sentido connotado se encuentra en la

comparación de una y otra.

Trucaje

Pose

- Retórica de la imagen: implica “jugar” con el significado, poder dotar a

las imágenes un significado más allá del literal. Algunas de las figuras

retoricas que podemos encontrar son:

Hipérbole: se construye a partir de una exageración para acentuar

el significado.

Metáfora: es un elemento grafico que se establece en

comparación entre dos contenidos visuales.

Metonimia: cuando lo que se intenta expresar mantiene una

relación causa-efecto con lo que se evoca. Existen distintas

formas de metonimia: efecto por causa, la materia por la obra

producida, continente por contenido, lo concreto por lo abstracto,

la obra por el autor, el objeto por su lugar de procedencia y/o el

instrumento por su usuario.

Sinécdoque: se construye a partir de la utilización de una parte en

sustitución de un todo. Se selecciona un detalle, parte

representativa del todo que se intenta dar a entender.

Hipérbole

Sinécdoque

- Leyes de Gestalt: en la teoría de Gestalt se dice que el cerebro humano

es capaz de decodificar información a través de diversas asociaciones

que se producen al momento de la percepción. La tarea del cerebro

puede consistir en localizar contornos y separar objetos (figura y fondo),

unir o agrupar elementos (similaridad, continuidad o destino común), en

comparar características de uno con otro (contraste – similaridad), en

rellenar huecos de la imagen percibida (ley de cierre), etc.

Algunas de las leyes que podemos encontrar son:

Ley de figura y fondo

Ley de agrupamiento: puede establecerse de diversas

formas: por proximidad, por semejanza, por continuidad o

por simetría.

Ley de contraste

Ley de cierre o clausura

Ley de inclusividad o camuflaje

Ley de Agrupamiento: por continuidad

Ley de Agrupamiento: por proximidad, las mariposas generan el resplandor

que parece salir de atrás del frasco de perfume.

Ley de Inclusividad o Camuflaje: se tiende a

homogeneizar la figura de la fragancia con el fondo, determinado por el rostro

de la modelo.

- Composición del mensaje visual:

Composición de

equilibrio simétrico con

dirección visual vertical

Peso

compositivo

Recorrido visual de patrón de “Z”

- Teoría del color: el color es un elemento indispensable a la hora de

elaborar un mensaje visual. A través del color transmitimos sentimientos,

sensaciones, mensajes, experiencias, etc. Mediante el uso de una

denominada paleta podemos dar sensación de frío, de calor, de

limpieza, de oscuridad, de alegría, esperanza, miedo o dinamismo, entre

otros.

El color no solo lo podemos encontrar en la imagen visual de la

campaña elegida, sino también, es un gran atributo de identificación y

valor de la marca.

En el caso de la marca y la campaña de producto seleccionadas se

pueden identificar varios colores entre primarios y secundarios. En el

nombre de la marca se encuentra el negro (color acromático), en el

Recorrido visual de arriba para

abajo, de derecha a izquierda Composición de equilibrio

asimétrico, con peso visual

sobre el lado derecho de la

imagen y dirección horizontal

Peso

compositivo

nombre de la fragancia el rosa y luego, en cada frasco de fragancia en

particular hay un color distintivo (rosado, verde, naranja y amarillo).

En general, los colores que utiliza la marca y la campaña corresponden

a tonos más bien cálidos, van entre la escala del rojo, naranja, amarillo,

y finalizando en el verde-limón. Son colores que suelen expresar

cualidades positivas, provocan calidez, calor, alegría, movimiento; que

incitan a la actividad, a la diversión y a la acción.

Además, son colores mayormente luminosos y su saturación es baja, se

ve tenue, pálida, brindando una sensación de tranquilidad y suavidad.

En las piezas publicitarias de la campaña se pueden encontrar

composiciones completamente armónicas entre la fragancia y la modelo

de la fotografía. Se dice que existe armonía en una composición cuando

cada color que interviene en ella posee un común denominador al resto

de los colores componentes.

A continuación se presentaran algunas de las piezas de comunicación

de la campaña de lanzamiento de producto donde se observa la armonía

del color entre el frasco de la fragancia y la modelo seleccionada.

Verde: Es un color tranquilo, crea un sentimiento de confort y relajación,

sensación de tranquilidad y paz. El verde es un símbolo de vida, de salud, de

naturaleza y de esperanza, nos evoca al ecologismo, al reciclado, a la

conciencia ambiental.

Naranja: es un color que posee fuerza activa, radiante y expansiva. Tiende a un

carácter acogedor, cálido, pero de una cualidad dinámica muy positiva y

energética. Es un estimulante a todas las emociones, evoca fuego, calor, rayos

solares, el otoño, todo lo que tenga que ver con el reflejo lumínico del sol.

Amarillo: es un color cálido, irradia luz natural y se asocia a la alegría, el

optimismo y la diversión. El amarillo atrae la atención de quien lo observa,

sobre todo cuando esta contrastado con el negro, como lo vemos en la imagen.

Es un color que genera que los objetos parezcan dimensionalmente más

grandes y crea la ilusión óptica de avance hacia el observador. Evoca lujo por

su manifestación física del oro (dorado).

Rosado: es un color proveniente de la gama de los rojos, nace de la

combinación entre rojo y blanco, que son colores opuestos y psicológicamente

contrarios, y por tanto el rosa, como color intermedio, adquiere cualidades de

ambos. Es un color relajante que influye en los sentimientos invitándolos a ser

amables, suaves y profundos, e induciéndonos de esta forma a sentir cariño,

amor y protección. Las palabras claves que se asocian con el rosa son

inocencia, amor, entrega y generosidad.

Conclusión:

Habiendo finalizado el presente trabajo basado en el análisis de la

comunicación visual de la campaña de lanzamiento del producto, fragancia

“Chanel Chance” de la marca “Chanel”, en conjunto con el material teórico de la

materia y los conocimientos adquiridos a lo largo de la cursada, se puede

concluir que dicha campaña ha utilizado distintas estrategias que mantuvo a lo

largo de la creación de sus piezas de comunicación visual de manera

coherente y armónica.

La función de cada técnica de comunicación utilizadas en las piezas son

estrategias que tienen como objetivo el de persuadir al potencial consumidor y

atraer la decisión de compra para luego hacer propia la fidelidad del cliente

para con la marca, no solo con el producto.